热爱地球的绘画作品

篇一：熊晶绘画作品《梦想》

《梦想》创意主题

渭南中心学校 五年级 熊晶

随着科学技术的发展，我希望未来人类也能在月球上生活。有房屋，有花草树木，有万物生存，人们可以随心所欲地做事。 我想让我们人类的足迹也留在神秘的月球上。让世界人都知道我们中国人凭自己的智慧和能力让学生到月球上探索新知，让月球和地球成为友好的兄弟！

篇二：大班艺术(绘画)地球村的孩子们

大班艺术（绘画）：地球村的孩子们 泰州市城东中心小学附属幼儿园 杨存 王剑宇

设计意图：

为了让孩子们体会各个国家儿童之间的关系，我们开展了绘画活动《地球村的孩子们》。活动中，老师利用课件带着孩子从皮肤、头发和眼睛的颜色来区别不同国家儿童形象的特征：肤色--黑、白、黄的皮肤颜色；头发--黑色卷发、金黄卷发、栗色头发、黑发直发；眼睛--黑色、蓝色眼睛。通过思考鼓励幼儿按自己的想象画出地球村的各国孩子。

活动目标：

1. 尝试用不同的颜色涂染，表现不同肤色的儿童形象。

2. 运用已有经验为不同儿童形象大胆设计服饰、发型。 3. 热爱地球，懂得全世界儿童要互相尊重，和平相处。

活动重点：

用不同的颜色涂染，表现不同肤色的儿童形象。

活动难点：

能为不同儿童形象大胆设计服饰、发型。

活动准备：

1.《地球村的孩子们》课件

2.油画棒、纸等操作材料。

活动过程：

1.谈话，了解幼儿的经验。

师：你们知道球上有什么吗？（人）我们是哪个国家的人？（中国） 师：中国人是什么样子的？

2.出示各国儿童的课件图片，引导幼儿观察、比较和表达，了解各国儿童的主要特点。

师：这些幼儿你们认识吗？他们分别是哪个国家的呀？

师：他们和我们有什么不同？

师：皮肤有什么不同？头发有什么不同？穿的衣服有什么不同？(肤色——黑、白、黄的皮肤颜色；头发——黑色卷发、金黄卷发、栗色头发、黑色直发等。)

师：还有哪些不同？(眼睛——黑色、蓝色的眼睛。)

3. 欣赏欧洲、亚洲、非洲有代表性的风景图，简单了解异国风情。 师：看看这些图片，你还知道哪些国家的名字？

教师根据幼儿的介绍，小结幼儿的话语，让幼儿简单了解异国风情。

4.自主绘画：鼓励幼儿按自己的想象画出地球村的各国孩子。

（1）交代任务以及绘画要求。

师：虽然这些幼儿肤色不同，生活习惯也不同，但是他们都住在地球上，都是地球村的孩子们，全世界幼儿是一家，我们都是地球村的孩子们，我们来画一张这样的画好吗？

（2）介绍自己的设想。

师：你想怎么画？画几个人？几个什么样的人？他们在哪里?

(3)幼儿进行绘画创作活动，教师巡回指导。

5. 展示幼儿作品，共同评价，师生共同欣赏。

活动反思：

本次活动的重点是从人物肤色、眼睛颜色、头发的颜色等区分外国小朋友的外貌，再从服装特色来区分地球上几个不同国家的孩子。于是根据课前定的目标的重点，为了让孩子容易理解，活动中选了比较有代表性的美国的白人、黑人还有日本的和服及韩国的朝鲜服，让幼儿进行欣赏。

活动中还担心孩子们可能会画不出预期的效果，因为这幅画着实有些难度，就给孩子们准备了一幅放大的范例，让孩子们观察了一下各国的小朋友手拉手的情景，然后进行作画。孩子们没能按时完成，然后适当延长了一点时间，最后孩子们完成的效果都非常的棒。

篇三：地球,我们的家园美术教案

地球，我们的家园教学设计

高梦华

教学目标；

1 认知领域：通过学习使学生知道，地球是我们美丽的家园，了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，懂得更好的保护环境。 2.操作领域：通过各种形式加深学生对地球现状的了解，用自己喜欢的绘画方式画一幅保护地球的画。

3.情感领域：是学生懂得保护地球环境的重要性，教育学生从我做起，从身边做起，从现在做起，做保护地球的有心人。

教学重点：

认识了解地球生态环境与人类生存的依赖关系，感受地球生态环境日益恶化的现象。通过绘画手法让学生展现出保护地球的美好前景。

教学难点：

选择一个自己关注的有关地球家园的话题，进行创作构思，用绘画形式表现出来。

教学准备

谜语《地球》 视频 ppt图片 字卡 头饰

教学课时：1课时

教学过程

（一）、谜语导入：(1分钟)

说她像球不是球

动物植物住里头

山川河流随处见

猜猜她是什么球

谜底（地球）

出示地球的幻灯片 板书：地球，我们的家园 我们生活在一个美丽的星球上，有山、.有水，.还有亲爱的动物朋友.我们一起来看一看地球的美貌。（字

卡赞环境） (二)、新授课

1、播放课件——欣赏地球美丽的风光图。

2、谈感受

（1）学生观看图片后，让学生畅谈生活在这样环境中的感受 生：这样的环境一定能使我们健康的成长！

生：有鲜花，有绿水，有青山，这样的环境太迷人了！?

（2）师:我们眼中的地球是美丽的，我们生活在这样的环境里，的确是很幸福、很快乐。可是，我们还是来听听地球自己是怎么说的吧！（板书：忧环境）

教师扮演地球说：“我的名字叫地球，是一颗既普通又特殊的行星。我的身体表面有水圈、生物圈和大气圈。我地大物博，有峰峦雄伟的群山，有波涛汹涌的大海，还有名目繁多的物种和矿藏。你们的家乡就属于我的一部分，山清水秀，鸟语花香，气候宜人，是你们成长的摇篮，可是，现在我变了，变的不在美丽，我们一起来看看我已经变成了什么样子了。”

（3）播放课件——地球灾难的图片和视频。

（a）、师：随着世界人口的增长和对自然资源不合理的开发和利用，接踵而至的是森林、草原、耕地的日益减少、物种灭绝、生态失衡、环境污染，导致环境质量的日益恶化。同学们：“我很难受，你们的这些行为让我越来越痛苦，在这样下去，我将不复存在。看了你们人类对我的所作所为和给你们自己带来的严重后果，你们应该怎么行动起来，保护我不在受伤害呢”（板书：护环境）

（b）合作商讨保护环境的方法。（3——5分钟）

前后两桌同学为一个绿色小分队，讨论。

师：请我们绿色小分队赶快行动起来吧，一起商讨保护环境的好方法。

学生小组合作、讨论，汇报交流。教师鼓励大胆想象，大胆发言。说出自己保护地球的行动！如：不摘花，不践踏草坪，爱护小鸟，不浪费一滴水,不用一次性用品等。 （c）教师小结讨论结果：植物对人和环境来说十分的重要，乱砍乱伐会造成土地沙漠化，长此以往，将会引来沙尘暴等灾难，人们，动物和植物都将无法生存。大量废气的排出不仅污染着空气，还使气候反常。时间久了将导致气温上升，暴雨成灾等。大量的水污染不仅引起鱼虾变形中毒，还使水资源短缺。在这样下去我们人类，动植物等都会因为缺乏水而慢慢死去。人们大量的捕杀动物，造成了生物链的失调。如捕鸟造成虫灾等。更使得我们地球失去了很多珍惜的保护动物。大地、森林、空气、海洋正饱受着屡屡创伤。可是听了各同学的建议令我仿佛看到蓝的天，绿的水，青的山，仿佛看到地球妈妈的笑脸。 （三 ）作品欣赏 学生作画（15分钟）

1看看其他同学是怎样保护地球的

2以“爱护地球”为题画一幅画：地球是我们共同的家园，我们只有每个人都去爱护自己的家园我们才能好好的生存下去。地球需要我们的帮助，需要我们去美化它，建设它。今天，请同学们将自己想怎么保护地球的行为画出来，让我们通过自己的双手使地球妈妈更加美丽，年轻，漂亮。

五 作业展评（3分钟）

用自荐 自评 互评为主，对构思新颖的画提出表扬，并展示给学生学习。

六 谈收获，深拓展

1、师：同学们，通过这节课的学习，你有哪些收获？（2分钟）

生：我明白了保护环境的重要性！

生：我知道了我们应该从现在做起，从小事做起，拯救地球母亲！

生：我的收获是热爱地球母亲，就是热爱我们自己！??

师：我们应该从小做环保的小主人，保护我们的地球，保护我们的家园，使天常蓝，水常清，山常绿，，让我们永远生活在美好的环境中。 2 听歌曲《救救地球》，加深学生热爱地球的情感，增加学生保护地球欲望。（5--6分钟）

3做世纪主人，庄严宣誓！（1分钟） 师：同学们，我们是新世纪的主人，善待环境就是善待自己。让我们紧握拳头，在地球母亲面前，庄严宣誓：争做环保小卫士，共建美好大家园！

4拓展活动：（1分钟）

写一个关于做个环保小卫士的倡议书

设计意图：进一步深化理解所学知识，引导学生将保护环境作为己任，并从现在做起，时时刻刻关注环境问题，关注科学、技术、社会与环境之间的密切联系。

篇四：《二十世纪外国绘画》教案

设计思想：《美术欣赏》的教学，不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。 外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界，从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画，特别对广大中学生来讲，这是一个陌生的艺术世界，一个急切想了解的艺术世界。随着改革开放，我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品，但人们常常是"许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不伍，而事实是看不值。"

(施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源，对于外国现代主义绘画，不仅在我国，就是在西方也是褒贬不一，众说纺坛，要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的，因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主，以不能把象不象，看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索，通过一些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变，引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。

教学目标 ：

认知：通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。 操作：以教师讲解为主导，启发学生在读读、议议、看看、谈谈的过程中逐步提高欣赏外国现代摄绘画的能力，充分发挥学生的主体作用。

情感：培养学生欣赏外国现代主义绘画的正确的审美情趣，陶冶情操，激发学生的求知欲望。 教学重点与难点：

重点：外国现代主义绘画的欣赏方法难点：正确认识和理解外国现代主义绘画。 教学准备：电脑课件以及相应的投影仪等

教学过程 ：

一、引出课题：

由于受传统审美习惯的影响，我们常用"栩栩如生"这样的词汇来称赞我们认为的

好作品。(通过提问由同学再补充几个"栩栩如生"的近义词，如：惟妙惟肖、形象逼真、活灵活现……)

但是，我们现在从画册上、展览中看到的许多外国现代绘画作品，其中包括世界级 艺术大师的作品，却再也不能用"栩栩如生"这个标准去衡量了，有的画得不象，有的让 人看不懂，这些作品还算不算优秀的艺术作品，应该怎样来欣赏，这就是本课要与同学 们

一起讨论的课题--"标新立异的外国现代主义绘画"。

(课题："标新立异的艺术世界--外国现代主义绘画")

(翻开课本P42)

二、外国现代主义绘画简介：

西方现代主义绘画，是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画

中的某些流派--野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。

"现代主义"或"现代派"是和某种新的、非传统的、区别于过去的艺术思想联系在一起的。 (投影以上的文字，加深印象。)

现代主义的产生并不单是一种艺术现象，它也有一定的社会历史背景，有思想根源和 哲学基础。

(看课本P48，请同学朗读第二段)

(教师概括讲述)

(浏览外国现代主义绘画作品，介绍作品名称、流派、作者。通过提问，引导学生了解和认识各类作品的表现形式，由教师进行适当归纳。)

艺术分三类：具象、象意、抽象。而外国现代主义绘画是以意象和抽象作为主要表现形式的。 (提问：与传统购具象绘画相比较，同学们更习惯或容易接受哪一类作品，用一、二句话说明一下理由。出示传统和现代主义绘画作品)

三、要正确认识外国现代主义绘画

欣赏外国现代主义绘画，要有一个观念转变和适应的过程。

四、外国现代主义绘画的特征

(引导学生找外国现代主义绘画的特征)

1．从再现客观世界转变为表现主观世界

(P43有关文字处划横线)

艺术家不再以画得与客观世界逼真肖似为能事，而是以描绘的对象为媒介，表现自己的情感、意趣、意念、思想等主观世界为主，甚至包括潜意识、梦幻、梦境等，为此而将对象按照主观意图子以变形和抽象化处理。(作品配合)

2．表现形式从具象到意象、抽象

(作品配合)

①客观物象并非是绘画艺术必不可少的因素；

②客观物象的描绘反而会损害绘画艺术，于是只有抽象的描绘才是最完美的艺术。 投影：毕加索《牛的变形过程》

徐悲鸿刚到法国留学时，只欣赏古典主义写实的绘画作品，当学成回国前，已转向欣赏印象派或以后的现代主义画派了。

五、外国现代主义绘画的欣赏

(提问：你觉得应该怎样欣赏现代主义的绘画作品?以毕加家《三个音乐家》为例，进行适当讨论。)

(每一排由一位同学发言，希望出现一些不同意见。)

关键在于要学会用视觉艺术的语言来欣赏外国现代主义绘画。 (放录像片《视觉艺术语言的构成》)

(放投影片文字)

"艺术所要表现的是人们对于生活的种种独特的感受，当我们面对一件艺术品的时

候，重要的并不在于去弄明白它描绘的是一件什么东西，而在于去体验作品历引起我们内心的感受是什么。"

(请同学前后左右四人互相讨论，分析和欣赏课本中提供的图例，每小组推一位同学准备发言：①首先，哪一幅最能打动你，让你最感兴趣。②作者想表现什么，这幅面给你带来什么感受。)

(教师根据学生的发言，穿插介绍作品和对作品的理解和感受，同时注意引导学生用视觉艺术的语言来谈感受，调节课堂气氛，及时发现讨论中的热点。)

六、课堂总结

我们初步和欣赏了外国现代主义绘画，了解到不能把象不象，看懂看不懂作为评价的标准，学习了用视觉艺术语言去分析作品，这还刚刚是开始，西方现代主义绘画中确实有消极、荒诞和艺术趣味不健康的东西。还要进一步学会鉴别和欣赏，开拓视野，逐步提高审美能力，真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。

列宁说过："一句话，那一切科学的(正确的，郑重的，不是荒唐的)抽象，都更深刻，更正确，更完全地反映着自然。"

篇五：凝视凡高绘画作品

凝视凡高绘画作品

余杭中学 郭智

是油画《向日葵》让我开始喜欢上了凡高和凡高的绘画艺术。最早从美术杂志上欣赏到这幅作品，我被一种兴奋的视觉艺术刺激而怦然心动，顿感自己的血管里的血液加快了流速。我久久地凝视着那些在粗糙的陶瓷罐子里的向日葵，以多姿而艳丽的黄色主调令我倍觉亲切，画家以独特的艺术符号向我展示了一种压制喜悦而平静的感情，――对乡村的，对土地和阳光的热爱。

而讨价还价是罪过，在艺术品的买卖中赚钱是合法的欺骗的牢骚争吵得罪了雇主而失去了赖以生存的工作。在英国教授法文的凡高，又不忍收取贫困潦倒的学生们家长的学费而再次失去工作。毫无生存技能的窝囊废凡高让他的父亲伤心地摇头沮丧，也无从指望作为长子的凡高挣钱帮助家庭的开支了。凡高究竟要干什么呢。

来，他唯一可作的就是与书画为伴的生活了，――勤奋好学的少年凡高在阿姆斯特丹却得了精神崩溃症。在他养病期间，他经常到不同的教堂去做礼拜，他浮想联翩，甚至在一次募捐中，他把自己的银手表丢进了盘子里，――他强烈地想作一名涉足远门的传教士，似乎在比利时最糟糕的煤矿他拯救了那些苦难矿工的灵魂，而他本人却终究差点送命。可是，在比利时他却完成了关于矿工的素描，那时他根本就不懂得作画的技法。难道是前辈大师伦勃朗先前风华正茂事业有成时候对任何开口告借之人都慷慨解囊的豪爽之举，让凡高把自己的银手表、手套捐献给需要援助的人吧。凡高的确是崇拜伦勃朗的艺术，并受其艺术风格影响。

求与信念。可是，从阿姆斯特丹来的年长凡高的寡妇表姐，极其表姐的父亲毫不客气把他的爱情拒之门外。当他和那位高大结识的半老徐娘相互倾诉一切之后，似乎一度也得到凡高需要的爱情了，其实那是一幕毫无结果的滑稽戏。就在西奥不断的经济支持下，凡高有意识进行绘画了，他从漫画中找到了夸张的艺术线条用之于《食土豆者》，同时运用了德纳克罗瓦的色彩理论，构成了种种暗灰色，完成了这幅佳作。这个作画五年的人，无意铸就了自己艺术大师的地位。他的绘画天份，执著的绘画探索，以《食土豆者》标榜自己“表现主义的诞生”的艺术理念。可是，凡高实在不合时宜，艺术权威特西格劝他放弃作画，人们需要的是漂亮的小肖像画，或者完美的风景画装饰自己的客厅。而他的这些粗糙而懒散的涂抹绘画作品，甚至遭遇了上流社会的嘲弄。

人抛弃的怀孕妓女收养下来，帮助那妓女生下了孩子，他正确地认为这个女人生下的孩子“洗刷了她身上所有的污点。我尊重一个做了母亲的女人”。以这妓女西恩为模特儿的《悲哀》素描作品，我看到的是贫贱活着的无奈，甚至对生活的绝望。那枯萎干涩的稀疏的发绺，是叫人窒息的沉默。可是，裸体的女人体在凡高的笔下又是神圣的。这的确又如美术评论家说的：凡高用这幅画从绘图和个人两种意义上救援了西恩,他向世人表明她是个痛悔的失身女人,而不是娼妓。这幅画使某一位女人的境遇有了普遍的意义。在象征性的环境里一个穷困的无名裸女变成了普遍意义上的"女人",因此,这幅肖像的意义就超越了阶级行为范畴和阶级界线,而上升到生育的社会责任上。我认为凡高能够做到的只是以绘画的艺术型式从道德上去拯救妓女的灵魂，――以表现主义的细节去给这位给予他短暂家庭生活天伦之乐的妻子以永恒的纪念，――他无力去养活那母子。

是很有身价的”姑娘，因为和他不愉快的恋爱而差点服毒自杀的悲剧后，凡高

彻底从渴望的爱情激发艺术创作的激情中走了出来。他把自己所有的思想感情倾注在绘画上。他完成了自

己成熟艺术家的探索之路，他明确了自己的目标：“撇开文艺复兴时期的艺术大师吧！撇开理论上正确，艺术上没有生气的解剖吧！我们需要活的解剖！抹掉没有吸引力的、死气沉沉的画室色彩吧！大多数画家都不会运用健康的色调，他们不理解生命。如果我画农妇，我就要她们成为农妇。”在巴黎，他结识了高更。是法国南部阿尔的馨风吸引了他不平静的心。他看见了他从未见过的阿尔盛开的艳丽花朵，和当地人民有光泽的皮肤，他惊叹着，兴奋着。他热爱日本风景画那鲜明的色彩，仿佛这一切都是在梦境中，他疯狂地在强烈而炽热的中午阳光下作画，一干就是每天十几个小时，却常常是饿着肚皮。他开始用神经作画了。

巴黎那些更多的画家们前来实现他“南法画室”共同生活的理想，却把高更给吸引了同居。他以自己《向日葵》系列作品和一组《诗人园地》装点自己的寝室。在凡高的绘画作品里没有高贵的人物肖像和富丽堂皇的家私，只有朴实低贱的劳作人们、田野、树林、农舍和花园，以及诡异多变的天空。画布上只有他精神上跳跃着的绚丽色彩，――借助色彩所表达出来的激情世界。高更服了凡高的《向日葵》是最好的作品之一。1888年秋冬季节的那两个月时间里，高更和凡高究竟演绎了怎样的故事呢。

现效果而言，高更追求装饰效果远远胜于表现空间感。而凡高借鉴了高更的这种技法，就是用粗的轮廓线明确物体的形体，以没有阴影的色块平涂去填满画面。《阿尔的寝室》似乎是凡高最满意之作。凡高论述道：“要用蓝色和红色来表现人类的恐惧心理”；“恋人之爱要用补色组合来表现”；“色彩暗示着某种具有热情气质的感动”这些都是凡高对于色彩表现力的思考。可是，孤熬的高更和倔强的凡高后来因为在艺术上、生活上的不断争吵，而分道扬镳。

画时，高更非常高兴，并对西奥表示由衷的感激。这是贫穷画家的喜悦，他们需要金钱去生活，去购买颜料，去喝酒，抽低廉的烟草。当绝望的凡高充满自信地坚信他是一个“未来画家”，一个前所未见的色彩画家的时候，他却忍受着长期的饥饿、贫穷与破衣烂衫。高更走了，西奥又要结婚成家了，西奥似乎无力再为凡高支持每月的生活费用了，――西奥已经为自己热爱的哥哥就他的绘画作品支付了一万五千法郎。这样的境遇使得凡高烦躁不安，他只有痴迷而疯狂地作画，他忍受着身体的剧痛，他不停地肆意汹酒，抽烟，他为自己的绘画艺术糟蹋着自己的生命。人们叫他是疯子，可他认为艺术家和很多的宗教领袖们都是疯子，他甚至清醒地对西奥在信中说给他看病的加歇医生才是疯子。一个青年文学家奥利尔就凡高在阿尔创作的画写的叙事诗，动人的暗喻谈论凡高的色彩。当凡高读着法国这家报上的这篇文章时，不仅热泪盈眶，还写信给奥利尔除感激外，还解释说这一切都归功于阿尔色彩画派的创始人蒙蒂契尔。，――“然后，我亲爱的先生，你就能把赞美给予值得赞美的人了。”这又是多么谦卑而诚实的人啊！随后不久的日子里，凡高写信告诉西奥说，“我正处于一种平静得无法画画的心情之中??”1890年的7月29日，备受狂乱病魔折磨的凡高，在阿佛尔的小丘上，他用手枪自杀。数日后，他在阿佛尔的寓所离开人世。

无法悲伤的艺术人生。我凝视着《阿尔的寝室》根本就无法靠近他的房门，他跟那些伟大的穷困艺术家们一样，穿着破烂的衣裳，孤独的，以高贵的姿态，――蔑视的眼神，头也不回地关门离去。远远地，我只能看见他的背影，渐渐消逝在1890年7月完成的油画《房屋和向日葵》里那条乡村小道的尽头里。

作文素材