中国好声音赤脚女孩

篇一：中国好声音点评

中国好声音点评

(转 载于:wWw.SmHaIDA.cOM 海达 范文 网:中国好声音赤脚女孩)

点评一

第一季中国好声音终于尘埃落定，学员的唱功和成绩的争议也许还要持续相当长的时间。其实，最重要的是欣赏了许多经典歌曲的重新演绎。对于这一场全民娱乐盛宴，这里不妨也本着娱乐精神，戏仿一下“华山论剑”来点评其中颇有代表性的五位学员。

吴莫愁风格怪诞，剑走偏锋，一路争议不断，经庾澄庆精心调教杀至决赛，虽屈居亚军，但风格之独特，可为好声音众学员之首。取其邪气弥漫、不拘俗套，故称之为东邪。

韵壹受西洋爵士影响至深，初登好声音舞台即语惊四座，后续表现也十分稳定，与资深爵士唱将赵可同台飚歌更是尽展爵士之妙。取其风格西化、功力精纯，故称之为西毒。

梁博沉着恬淡，直抒胸臆，高音却破空而来，凌厉无比，如一阳指般直抵人心。取其阳刚孤愤、霸业初成，故称之为南帝。

金志文收放有度，用己所长，强大的编曲能力犹如打狗棒法般行云流水，绵密无比。初登舞台常以苦情动人，愈往后，愈自信，也愈自如。取其草根气质、大众路线，故称之为北丐。

吉克隽逸中、英文歌都能应付裕如，既有民族风情，又有欧美范儿，尤为难得的是如刘欢所说，用世界流行音乐的主流方式来演绎民族作品，堪称华语乐坛一大发展方向。取其杂糅兼容、出神入化，故称之为中神通。

点评二

浙江卫视主办的《中国好声音》节目吸引了大量观众的眼球，一时成为社会媒体关注的焦点。可谓是一石激起千层浪，“好”声音，到底好在哪里？主要体现在下面几个方面。

草根接地气 与观众零距离。一个娱乐节要想取决于他的内在核心价值观，在《中国好声音》的舞台上，所有选手都来自于草根，有赤脚的乡村女孩，也有来自于云南少数民族地区的“小王子”，他们的言行毫无冗杂的修饰，言语间透露出的是对音乐的真心热爱。 在舞台上，节目摒弃了选手华丽服饰与舞台设计的搭接，让选手用最真实的一面加入到节目中，同时，观众也看到了没有浓妆艳彩、没有做作表演的选手们，这也是 节目可以播出第一期就引得好评如潮的重要原因之一。

感情与歌曲相互交错 真情牌魅力袭人。 纵观近几年火热的娱乐选秀类节目，纷纷打出了真情牌来搏得高收视率，可有些选手的真情流露在被炒作后，让观众对于某些选手的真实身份表示不同程度的怀疑。 在节目中徐海星的身份成为了舆论的热点，甚至她在参加《花儿朵朵》比赛时的言论也有很多网友拿出来做了对比，提出了质疑。 但这只是节目中的个别问题，整体来看，节目总体上的真情牌还是令人信服的，从家人后台观望结果到选手自我介绍亲身经历，都可以看出这里面的真实性可信度还是 很高的。 在张玉霞的演唱中，我们听到的是他发自心底的声音，虽然眼前的光明和她有距离，但是和音乐的距离在节目中被缩

短到零。 可以说，以情动人真的很管用。

评委真性情 直言不讳说出爱。 节目的另一大亮点聚焦在评委上，虽然此次评委的身份被公众认为是最美的绿叶，但他们本身的光环足以控制住整个现场，一向给人以沉稳内敛性格示人的刘欢也 大声说出自己喜欢的选手，那英更是收起明星的完美形象，和选手一起在舞台上赤脚高歌，同时四位评委一起争夺选手的现象也时而出现，表现出的不仅仅是对于节目的 高调态度，更显示出了对好声音的喜爱之情。 评委们的一言一行表面上是在积极地争取选手，实质上是作为节目的掌控者在为节目的定位作最有效地指引，以控制节目的节奏并做好评委的本职工作。

各个实力唱将 回归音乐本质。 在节目播出后，关于多位选手的百度百科立即出现，有些被冠以“内地实力歌手”，抛开节目形式不说，选手专注于音乐本质的实力还是有目共睹的，无论是否获得了评委 的赏识，在唱功上可以说是毋庸置疑的。 在选歌上，选手选择了适合自己风格的音乐，不仅显示出自身实力，又讨好了评委和观众，可以说是节目内容精挑细选的成功结果。

好音乐要有好声音，而好声音不仅要有流畅的旋律陪伴，更要倾注感情。《中国好声音》在主脉络上把握住了最关键的就是声情并茂，注重音乐本质，形式最终要服务与内容，在《中国好声音》的舞台上，发自内心的声音永远是第一位，好声音 值得期待。

篇二：中国好声音案例

1、《中国好声音》节目成功的关键因素分析？

一、模式的胜利：国际成熟模式与中国方 式运用的合谋

1、海外成熟的节目 模式与细节的原版式复制

2、中国“制播分离” 模式的经典运用

二、“草根”叙事：受众接受心理的发掘

1、“草根”音乐选秀：音乐选秀的零门槛

2、“草根”背后的故事：故事讲述 会

3、悬念的设置：导师背对学员听声音、转椅后学员选择导师等

三、明星效应：受众注意力的聚焦

1、导师的明星效应：有较高的专 业水平，知名度较大，覆盖人群范围较广

2、导师的表演性与真性情：促进了 节目的戏剧性与可视性

四、仪式化：精妙绝伦的场景呈现

1、表演性的舞台：舞台的装饰、LED灯等

2、专业的硬件配备：音像、乐队等

3、符合情境的音响以及音乐：根据现场 情感给予符合情境的配乐呈现

五、整合营销：各种传播方式的合力促销

1、前期广告宣传：明星导师的广告播放

2、事件营销传播：导师转椅天价、节目剧透等

3、新媒体（微博）营销：明星互相转发微博话题的 辐射效应

六、浙江卫视：输出正 能量，弘扬真善美

《中国好声音》 “盲听盲选”的公平原则可以不看相貌，不看背景，只听 声音，让其貌不扬的草根实现梦想，这正体现了生存在当今社会的大多数人的内心价值需求。

2、作为制作公司的灿星团队在困境面前采取了哪些竞争战略？其创新策略有哪些不足之处？

电视台不再是一次性买断制作公司的节目，而是 采用了一种“紧密捆绑式的合作关系”：节目制作公司灿 星制作与播出平台浙江卫视采取共同投入、共担风险、共 享利润的合作方式。灿星公司采取的竞争战略是：

差异化战略

在众多的诸如快男、超女等选秀节目日渐泛滥的背景下，从国外引进了这种音乐类娱乐节目，采用了盲选、PK等赛制，在比赛形式上就较其他选秀类节目更吸引眼球；此外还很重视在考察选手的过程中对于选手的经历、梦想等精神层次的挖掘，形成了独有的文化，增加了观众对于选手的认同感，为节目带来了良好的口碑。

增长型战略

1. 增强实力。那英、汪峰、庾澄庆、张惠妹等大牌歌星的加盟，使得中国好声音保持在歌曲类选秀节目中处于领头羊的地位，找到一线歌星作为合作伙伴也保持了现有的市场占有率，保证了自己的地位。

2. 经营文化。中国好声音一直以来都很注重草根选手，通过导师与选手的交流，使得观众得以了解选手的精神世界，更容易产生共鸣，好声音也因此有“传播正能量”一说。

3. 打造产业链。除了广告费，灿星团队通过与选手签约、组织巡演等方式，从多条渠道创造收入，扩大了企业自身的价值。

横向战略——灿星品牌影响力的扩大

从东方卫视到浙江卫视，再到央视，灿星一直坚持和全国排名靠前的卫视平台合作，争取影响力最大化。而灿星制作的几档节目都和电视台采取了令人叹为观止的“对赌”合作方式——— 从第一季“好声音”开始，灿星就与电视台签下“对赌协议”，将收益方式改为与电视台进行广告分成，如果平均收视率达不到协议数字，灿星将独自负担广告商损失。 纵向战略——品牌延伸

灿星早已不满足于单纯地迎合音乐产业的需求，而是希望引领市场、填补空白，《中国好歌曲》应运而生，“好声音”选人，“好歌曲”选歌。当其他制作公司身陷恶性竞争、难有生存空间时，灿星看重的是整个音乐平台的发展，即如何通过这样的战略模式，搭建中国流行音乐重整旗鼓的平台，让国内所有相关公司都通过这个平台获得营养，以科学的商业模式，带动整个华语流行音乐的发展和良性循环。

以下是一篇报道中的一段文字：

2013年，灿星制作总裁田明多次反复强调一句话，“我们不做没有产业链的节目”。如果细心观察就会发现，其实从第一季“好声音”开始，灿星就有产业上的野心。尽管第二季平均收视率破5，盛典之夜15秒广告被炒到了破纪录的380万元，但在田明及灿星团队看来，这只是攻城略地的第一步。

纵横之外，灿星还有一个令人惊叹的品牌计划，包括全品类的衍生产品的生产、合作与发行。众多品牌捆绑在一起，形成利益共同体，其合力定让人叹为观止。

尽管中国好声音这个节目取得了巨大的成功，但其创新策略也并非十全十美。其盲选和PK结果饱受媒体和网友的诟病，关于其内幕交易和强制签约等爆料也是层出不穷。究其原因，还是灿星团队更重视商业属性，而这违背了他们打造平民化舞台和独有文化的初衷，这也是三年来中国好声音的影响力和关注度都在逐渐下降的原因。

3、国内卫视节目的制作和播出的三种主要模式的优缺点？

一、ENG，即“电子新闻采集”（Electronic News Gathering）。这种方式是使用便携式的摄像、录像设备来采集电视新闻，特点是采用单机单独进行摄录。

优点：摄录同步，它可把电视记者在新闻事件现场的采访、报道，直接声形并茂地展现在观众面前。它把电视记者采访报道活动直接推向屏幕，让观众看到的是采访的过程而不是结论。拍摄机动、灵活，可以根据需要进行后期编辑制作、处理。方便了现场拍摄，它与电缆通信、微波通信、卫星通信技术结合就能实现新闻直播；有的则可在进行简单编辑后，经过电缆、微波或卫星由记者直接进行广播报道，这样就大大提高了电视新闻的时效性。 缺点：不能够将不同角度、不同景别的画面一次组合成功，工作效率较低，不太适合场景变化太多的电视剧，而适合场景变化较少的室内剧、综艺节目和各种体育赛事、大型活动的节目制作。

二、EFP，即电子现场制作（Electronic Field Production），也可以称电子外景制作，是多机拍摄，即刻编辑的现场节目制作方式，是对一整套适用于在演播室以外的作业的电视设备的统

称。该方式主要采用电视录像车和电视转播车到外景进行现场拍摄和制作，也可以进行实况直播。

优点：是可以在事件发生的现场或演出和竞赛现场制作电视节目，不论是进行现场直播还是录播，摄录过程与事件发生、发展同步进行，因此，现场性特别强烈；EFP方式使用多台摄像机进行现场拍摄，现场切换，提供的视频信号是连续不断一次完成的，也可称为“即时制作方式”。因此，大大简化了节目制作的流程和工艺，节省时间 。

缺点：动用的人力物力较多，不太适合场景变化太多的电视剧。

三、ESP，亦即“电子演播室制作”（ Electronic Studio Production）。它主要是指演播室节目制作系统。意为电视内景即演播厅及其配套的高档电视节目制作设备的节目制作，如全自动化室的内灯光系统、高清晰度的摄像系统、高保真音响系统，特别是数字特技、模拟特技、动画特技系统等等。 优点：ESP方式既可以先摄录、后编辑，也可以即摄、即播、即录（实况播出/录像）。多讯道的摄像机拍摄、同期录音、同步合成；降低和节约节目制作成本经费，提高节目制作效率；在演播室制作节目不受环境干扰，不受天气影响、不受时间限制，不受人员限制，最有效发挥节目编导的创作和才华。

缺点：ESP方式，涉及设备、流程多，在演播厅搭景、排练要占用一定时间，因此，要减少节目制作成本，就要加强演播室的科学管理，改进电视布景、道具的搭置工艺、提高导播的摄录效率、缩短演播室制作节目的周期。

4、《中国好声音》的成功对国内电视节目的启示？ 用资本运作的方式看待电视节目，这是好声音带给业内的第一个启示。

有人将今年的《中国好声音》和2005年轰动全国的《超级女声》做对比，但这两者之间的区别是显而易见的。《中国好声音》除了在节目形式上引进了荷兰原版的《TheVoice》，更注重在运营管理方面的开发和在整个音乐产业链上的布局，从这个意义上，《中国好声音》做了一笔“中国好生意”。

在文化产业突飞猛进的今天，如何从产业、资本的角度去做文化，将文化做大做强，是整个文化领域都在思考的问题。这其中不仅缺少产业化的思路，也缺少既懂文化又懂资本的操盘手。《中国好声音》在这个方面无疑开创了一种可能性。在电视这个领域里，海外的成功经验早已在产业化的道路上做出了成绩，以《 TheVoice》

为例，它在英美市场上不仅吸引了广告主的赞助，同时也通过与Itunes的合作，将在电视荧屏里即时呈现的音乐与线上的销售挂钩，获得更丰富的经济效益。来到中国，《中国好声音》在拥有多个赞助商的同时，也与中国移动签署了彩铃分成协议，学员在节目中演唱的歌曲，同时可以通过彩铃下载。另外，制作公司也与中国移动联合成立了一家经纪公司，为学员的后续发展保驾护航，这被看做是国外版权模式的一次本土化创新。

用资本运作的方式看待一档电视节目，通过合作经营、资源置换、协议分成甚至股份互持等方式极大地整合各种资源，以此形成合力发挥巨大能量，这应该被看做是《中国好声音》的命脉所在。对此，《中国好声音》的幕后推手，华人文化产业投资基金的首席投资官李怀宇在接受采访时表示，中国文化产业具有自己的特点和运作规律，内容策划、制作、播出、广告经营、后开发等环节需要无缝配合。 其次，产业链整合的力量引发文化产业从业者们的思考。

早在《中国好声音》于今年 6月的北京新闻发布会上，陆伟就曾经做出过判断：一档电视节目不可能彻底改变一个行业的面貌，我们关心的是节目能为行业做一些什么事情。

音乐产业中的主体——— 唱片公司、演出公司、经纪公司长期以来都处在群雄割据、各自为政的局面，各自力量的薄弱，不仅让它们在面临互联网冲击的时候显得毫无还手之力，也让它们无力通过整合产业链释放出行业潜在的能量。《中国好声音》的导师那英、刘欢、杨坤和庾澄庆通过节目也清晰地认识到了这一点。因为对原版模式和运作团队的认可，四人加盟了节目，而他们在节目中对学员的选择不仅代表了个人对音乐价值的判断，也影响了公众的音乐喜好，将好的音乐推广给更多人，将如何欣赏好音乐介绍给普罗大众，这本身就是对音乐的传承与发扬。尤其是刘欢在学员袁娅维离开舞台时对于原创流行音乐细分市场的一段讲话，也只有在真正主流的强势平台上才能得以最广泛而有效的传播。

第三，“草莓一代”通过节目证明年轻人的全面崛起。

一个是21岁的男孩，一个是20岁的女孩，9月30日《中国好声音》第一季的巅峰之夜，属于两个 90后的年轻人———梁博和吴莫愁。这是中国第一个音乐类的节目将最后的荣誉交付到90后的年轻人手里，也让人们从一个全新的角度看待了中国被称为“草莓一代”的80、90后年轻人的真情实感。如果说节目的创新和对行业的启发是节目组有备而来的话，那么《中国好声音》对不同年龄阶层人群沟通和互相理解带来的社会文化意义，其效果则让节目组出乎意料。

有人认为90后的年轻人性格强烈，行事夸张，但梁博的身上却有着一种超越年龄的成熟与稳重。如果说梁博代表着90后沉稳的一面，那么吴莫愁的特立独行则代表着

篇三：中国好声音,最感人的故事,最感人的瞬间

中国好声音，最感人的故事，最感人的瞬间

心有多大，舞台就有多大。从未抛弃心中的向往，即使岁月流连不反，一个热爱梦想的心，始终滚烫着，纵然前方茫然，前行的脚步却不畏荆棘所阻。心在盼，梦在飞，灵魂在呐喊，生命在奔腾。

用行动俘走母亲内心的愧疚：短发女孩，由于单亲妈妈供不起自己上大学，而走上了放弃了专业学习的机会，凭借自己对音乐敏感和热爱，自我钻研，不放弃每一个可以唱歌的舞台。最终在中国好声音上以超强的爆发力赢得四位导师的转身，终于赢得了一个专业学习的机会，而台上最感人也最真诚的是，她大声告诉妈妈，无需愧疚，女儿终于也站在了心向往之的舞台，渐进梦想。

音乐无年龄：六十岁的老人依旧能够唱出摇滚的风范，并感染全场，使得四位导师全部转身。一个看似不可能奇迹，就在他背负着压力，艰辛的坚持中发生了。这是梦想的力量，这是坚持的力量。

因为音乐梦想：因为对音乐的热爱，一个渴望从幕后走到台前，从和声走向独自在舞台上唱开自己声音的女孩，凭借自己的实践和努力，终于找到了属于自己的舞台，当导师们为她转身的那一刻，她留下了幸福的眼泪，只有她自己知道这背后的心酸。

还有，梦想着有个舞台可以唱歌，却一直吃闭门羹女孩，是对音乐的执着，是爸的鼓励，是不断的学习，让她以自己的独特的声音和浓浓的深情，感动了全场。同样，一个贵州小伙，为了自己难以舍弃的音乐梦，带着家人和相亲的不解和惋惜，终于因着天赋和努力，赢得了全场的喝彩！

音乐路虽苦，对那些视音乐如生命的人来说，漫长的坚持和等待是痛，然而是快乐的，也终于在努力和机遇中，实现了自己的梦想。

所以，有追求，才会有结果。

篇四：媒介管理中国好声音

《中国好声音》的横空出世，正值选秀节目在中国经历“七年之痒”，迈入第八个年头。许 多观众有意无意将这档节目贴上“选秀”标签，但其制作方却将其定性为“国内首档大型励志音

乐评论节目”。天津财经大学教授陈曼娜认为：“音乐选秀的核心内涵，一是音乐文化，二是草根精神。中

国音乐选秀在繁华和喧闹中似乎张扬了草根精神，但却失落了音乐文化。”除去节目形式新颖、

环节设计流畅等因素外，《中国好声音》的制胜之道的核心恰恰在于：重视了音乐文化，传递了

真性情；实现了草根梦想，凸显了平民性、参与性与真实性。

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定音响结构实现思 想和感情表现与交流的必不可少的重要形式。好的音乐直接“诉诸心理”，直击心灵、震撼灵魂。

《中国好声音》带给观众的最大震撼，就是节目自始至终回荡的好声音。台湾盲人歌手张玉 霞版的《月上西楼》恍若邓丽君在世，“赤脚女孩”黄鹤的英文摇滚活力四射，多亮版的《小情

歌》跃动不羁，而李代沫版的《我的歌声里》有着沧海桑田般的深情??这些“久违了的真音乐”，

或高亢或柔情，或细腻或狂野，都唤醒了观众遥远的记忆，带着灵魂飘荡到一个个陌生而又熟悉的世界。的世界。

《中国好声音》评委专业而充满独立精神的点评，也给观众上了一堂堂生动的音乐鉴赏课。 以往，观众对“毒舌”评委已司空见惯。《中国好声音》从一开始就对四个导师人选给出了标准：

第一，不需要毒舌评论；第二，不需要煽情。选秀节目中评委靠毒舌炒作搏出位的时代已经过时，

《中国好声音》首播就造成轰动，很大程度上因为导师们对声音的专业，对音乐理解的专业。 ：浙江卫视《中国好声音》无疑成为2012年夏季诸多省级卫视选秀节目中的佼佼者，自第一期节目播出以后，各大媒体

高度关注，视频网站上关于选手的演唱片段也被纷纷转发与分享，与此同时节目收视不断创下新高。那么，《中国好声音》为

何能在这个选秀节目扎堆的夏季冲出重围？在这惊喜背后节目的制作究竟满足了中国观众当下怎样的收视需求？，节目采取的是评委通过盲听的方式选择自己喜爱的选手进行下一步的培养。每位选手出场时四位专业评审是背对着选手的，他们只能通过听，通过对于选手声 音的判别来进行选择，这样的选拔方式很有新意。与此同时，节目非常注意对四位专业评审在盲听时各种表情的捕捉，观众们可以通过评委们的各种表情不断去猜测他们到底会不会转过身去，转过身去之后，这些演唱者又会选择谁作为自己的指导老师，这些悬念时刻都在刺激着观众，不断地激发他们的收视期待。特别是第一时间用镜头捕捉导师们转过椅子来后那种震撼力，是盲听方式产生的最佳效果。所以，通过盲听这一新颖的方式所带来的悬念与 刺激，是之前音乐选秀节目不存在的，这也是《中国好声音》节目受到观众关注的重要原因之一。其次，专业评审阵容令观众耳目一新。众所周知，中国音乐选秀节目的评审一直被诟病，他们被大众质疑之处主要体现在专业素养不高、不权威、靠毒舌或是哗众取宠来夺人眼球。另外，这些评委也是辗转数个音乐选秀节目，点评风格与内容也了无新意，所以，选秀评委不专业或是玩票的弊端一直存在。而在《中国好声音》中，四位评委均是第一次亮相于内地选秀节目，他们在音乐上的造诣也是令人称赞。从总体上看，刘欢、那英、庾澄庆、杨

坤组成的评委阵容应该是近年来中国电视音乐选秀的最强评委阵容。此外，四位评委在节目中也是各有分工、各司其职：庾澄庆做过综艺节目，走的是轻松调侃的幽默路线；刘欢是专业造诣极高的音乐人，走的是专业沉稳的路线；那英个性豪爽，所以把大气的个性充分展现出来即可；而杨坤经历过许多坎坷和波折，在跟学员对话时可以体现出感性的一面。当然，最终的呈现结果还是与预期有偏差，尤其是原本预计走“感性”路线的杨坤，最终却因在节目中反复提及“32场巡回演唱会”以此作为招揽学生的筹码，而改走了喜感路线，关于杨坤“32场演唱会”的言语已经成为网络中被网友疯狂转发的内容。总之，专业评审之间在抢夺选手时的妙语连珠、相互调侃与挤兑也成为节目的一大看点，特别是专业权威评委们的第一次亮相，不仅为中国电视音乐选秀节目带来了一些清新的感觉，也令观众耳目一新。 品质。二、《中国好声音》选手：具备人际吸引的魅力

由于四位评审在中国乐坛中的地位，他们自然放弃了部分音乐选秀节目中评委们夸夸其谈、自吹自擂、哗众取宠、喧宾夺主的不妥做法，而是用自己对于音乐的理解与认知，真诚地与选手们进行交流。这也正和节目组对于《中国好声音》的定位不谋而合：“我们一开始就给节目定了调，要为中国音乐节目正本清源，要树立音乐标准。拒绝‘毒舌’，杜绝绯闻，以真声音、真音乐为唯一的宗旨，力争让四位明星导师找到值得培养的乐坛新人。”所以，《中国好声音》摒弃了那种依靠无休止的恶意炒作，靠混淆是非搏出位的节目操作手法，以真正专业权威的操作重塑音乐标准，防止混淆观众视听，避免对音乐产业和年轻人的发展产生消极因素。其次，对于梦想坚持的肯定与鼓励也是节目呈现出来的重要品质。在《中国好声音》的舞台上，每一位参赛者都有着不同寻常的音乐经历，对音乐也有着自己特殊的感

情，而节目就是要将这些经历与感情融合在一起，在音乐的舞台上迸发，用无国界的音乐震撼每个人的心灵。《中国好声音》节目中每位参赛者都是音乐爱好者，不管家境殷实还是贫困，不管目前从事怎样的工作，音乐成为他们人生中的重要部分，虽然参赛选手性格各异、背景不同，但是他们身上或多或少都带有工具性价值观，有抱负、有能力、干净、透明、热爱生活，他们用自己的经历告诉观众要坚持对梦想的追求，他们希望用自己的实际行动赢得社会的认可。同样，节目组也希望用这些参赛个体身上具备的优秀品质以及节目所倡导的精神内核，传达出主流价值观，促使观众感同身受，产生认同。除了节目形态引人入胜、节目制作精益求精、节目选手唱功了得、节目品质深入人心之外，全媒体联动实现地

毯式秘籍宣传，特别是注重运用网络媒体造势成为《中国好声音》在节目宣传上的一大亮点。 《中国好声音》在新浪网、搜狐网、腾讯网等知名门户网站中都有相关的专题页面对节目进行宣传。此外，《中国好声音》还特别选择利用微博进行节目宣传，利用微博传播的优势最大限度地传递节目相关信息。此外，《中国好声音》充分利用网络优势，与百度爱奇艺合作，推出了《中国好声音后传》，这是一档由导师杨坤担当主持，面向学员的访谈节目，在浙江卫视每晚《中国好声音》首播后与观众见面。电视版《中国好声音后传》为每期10分钟，而完整版本约20-30分钟的节目将在爱奇艺上独家播出。与优秀视频网站合作，使得有着很 好口碑的《中国好声音》与爱奇艺形成了一个有益的合作互补关系，通过先进的网络技术，如转发、分享、评论等功能，建立一个以满足用户利益为核心的良性循环。除了《中国好声音后传》这档访谈节目外，由爱奇艺独家冠名的“爱奇艺中国好声音学员推介会”也将在全国各大城市举行，被导师选中的优秀学员将举行多场线下拉票演出活动。总之，《中国好声音》借助于新媒体进行线上线下的全方位互动，整合优势资源，发挥各种媒介的传播优势， 为受众打造全媒体联动的好节目，充分扩展节目的受众群体，这种思路与理念比之前诸多节目仅仅将节目内容搬至网络这种简单的模式更先进，也更符合当前媒介融合背景下电视节目的网络化生存趋势.结语：中国的电视音乐选秀节目经历了2005年的辉煌之后，逐渐迈入了“七年之痒”的怪圈中，直至2012年《中国好声音》的出现，又令已经对此种节目类型产生审美疲劳的观众兴奋起来。《中国好声音》的成功，是节目样态新颖独特，节目参赛者具有

人际吸引魅力，节目评审专业权威，节目风格稳重大气但不失娱乐快感，节目品质优质有 保障综合作用的结果。在“限娱令”背景下，在选秀节目屡受限制但仍扎堆出现的不利条件下，《中国好声音》冲出重围值得思考。

到上周五第七期节目，浙江卫视《中国好声音》收视率已突破4%。袁娅维和刘悦的去留， 已让许多观众纠结了一周，正待今晚揭晓。一档音乐节目，能老幼皆宜，能引发街头巷议，能在微博上被“奔走相告”，这在国内电视综艺圈可谓空前绝后。今夏，《中国好声音》不仅刮起了流行音乐风潮，而且其创新的商业模式也造就了赚钱机器——6000 万元冠名费，每15 秒36 万元广告费。这样的价码，很多商家还正想方设法蜂拥挤入。正应了人们常说的：“栽下梧桐树，引来金凤凰。”注重音乐本质精神《中国好声音》的横空出世，正值选秀节目在中国经历““七年之痒”，迈入第八个年头。许多观众有意无意将这档节目贴上“选秀”标签，但其制作方却将其定性为“国内首档大型励志音乐评论节目”。

启示，早在《中国好声音》于今年6 月的北京新闻发布会上，宣传总监陆伟就曾经做出过判断：一档电视节目不可能彻底改变一个行业的面貌，我们关心的是节目能为行业做一些什么事情。而随着第一季节目落下帷幕，节目也的确为行业带来了一些全新的启发，有待得到进一步的挖掘与释放。音乐产业中的主体——唱片公司、演出公司、经纪公司长期以来都处在群雄割据、各自为政的局面，各自力量的薄弱，不仅让它们在面临互联网冲击的时候显得毫无还手之力，也让它们无力通过整合产业链释放出行业潜在的能量。事实上，在传统唱片市场式微、演出市场地域性较强的现状之下，将精心制作的音乐作品通过强势的传播平台以不落俗套的方式进行传播，继而取得与新媒体、互联网之间足够的话语权与议价权，是这个产业在尚未找到更新换代的产品前，无法绕过的发展之路。《中国好声音》的导师那英、刘欢、杨坤和庾澄庆通过这个节目也清晰地认识到了这一点。因为对原版模式和运作团队的认可，四人加盟了节目，而他们在节目中对学员的选择不仅代表了个人对音乐价值的判断，也影响了公众对音乐的喜好，将好的音乐推广给大多数人，将如何欣赏好音乐介绍给普通大众，这本身就是对音乐的传承与发扬。新一代通过节目证明自己

一个是21 岁的男孩，一个是20 岁的女孩，9 月30 日是《中国好声音》第一季的巅峰之夜， 这一夜属于两个90 后的年轻人，梁博和吴莫愁。21 岁的男孩梁博最终赢得了年度好声音的称号，而20 岁的女孩吴莫愁也用歌声证明了自己。更重要的是，两人用年轻人的态度，唱出了90 后的心声。这是中国第一个音乐类的节目将最后的荣誉交付到90 后的年轻人手里，也让人们从一个全新的角度看待了中国90 后年轻人的真情实感。如果说节目的创新和对行业的启发是节目组有备而来的话，那么《中国好声音》对不同年龄阶层人群产生的影响，其效果让节目组出乎意料。梁博和人们印象中的90 后有着许多不同。有人认为90 后的年轻人性格强烈，行事夸张，但梁博的身上却有着一种超越年龄的成熟与稳重；有人认为90 后以自我为中心，做事没有长性，但梁博却执著地坚持着对音乐的爱好，并有将它付诸行动的力量。这也正是很多年长一些的观众喜爱梁博的重要原因。如果说梁博代表着90 后沉稳的一面，那么吴莫愁的特立独行则代表着90 后突破传统的勇气。吴莫愁的独特唱腔曾一度在《国好声音》的舞台上引发强烈的争议，然而一封讲述她和父亲父女情深的家书则让人们了解了她善良孝顺的一面。她用“新时代的年轻人一起来加油”这样直抒胸臆的呼喊，让大家看到她的努力。而在接受媒体采访时，这位真性情的女孩只说了一句，“一

定会坚持做自己，我希望有更多人能感受到我的热情和开心。”

一位网友这样说过，很多人对90 后的不理解源于他们认为只有自己的想法才是对的，当他 们看到舞台上年轻人的努力拼搏，这种成见自然会渐渐消失。人们开始理解这些孩子，也欣赏90后为了梦想付出的努力，从而喜欢他们从内心流淌出来的歌声，这就是沟通的价值。

篇五：中国好声音第一季所有歌曲名单

第一期

1.黄鹤《rolling in the deep》

2.黄勇《春天里》

3.邓川《想你的夜》

4.张玮《High 歌》

5.徐海星《自己》

6.李代沫《我的歌声里》

7.李维真《在那遥远的地方》

8.邹宏宇《what a wonderful world 》

9.赵露《我是一只小小鸟》

10.张玉霞《 无言独上西楼》

第二期

1.丁丁《爱要坦荡荡》

2.王韵壹《被遗忘的时光》

3.葛林《我是不是你最疼爱的人》、

4.刘悦《寂寞先生》

5.董贞《刀剑如梦》

6.多亮《小情歌》

7.齐雯《不管有多苦》

8.王乃恩《listen》

9.戴月《其实你不懂我的心》

10.平安《我爱你中国》

第三期

1.伍佳丽《一想到你呀》

2.吴莫愁《price tag》

3.张玮琦《特别的爱给特别的你》

4.袁娅维《弯弯的月亮》

5.褚乔《回到拉萨》

6.倪雅丰《我和你》

7.丁少华《我要我们在一起》

8佳宁组合《the prayer》

9.廖英子《梦醒时分》

10汪洋《天天想你》

第四期

1金志文《为爱痴狂》

2卓义峰《我期待》

3张赫宣《你是我心爱的姑娘》

4张赫宣&杨坤《无所谓》

5阿蜜丝女孩《美》

6金池《夜 夜 夜 夜》

7关喆《领悟》

8刘振宇《爱什么稀罕》

9郑虹《Someone Like You》

第五期：

1、《吻别》 黄子龙

2、《征服》 歌浴森

3、《i feel good》吉克隽逸

4、《爱》 周礼虎

5、《白天不懂夜的黑》王崇

6、《过火》 你我及他组合

7、《花房姑娘》 魏语诺

8、《天堂》 云杰

9、《眼色》 成彧

10、《涛声依旧》 李行亮

第六期

1、《小情歌》王琪玮

2、《我要你的爱》赵可

3、《会呼吸的痛》曹寅

4、《别在伤口上撒盐》王燕

5、《燃烧》成彧

6、《千年之恋》大山

7、《如果没有你》李昊翰（山野）

8、《鸿雁》云杰

9、《我的心里只有你没有他》戴月

10、《你把我灌醉》

第七期

1.At Last

2Feeling Good

3爱我还是他

4暗香

5冬天来了

6冬天里的一把火

7慢慢

8美女与野兽

9人质

10如果没有你

11我怀念的

12星星

13渔光曲

第八期

陈俊彤、大山 - 站在高岗上

阿蜜丝女孩、王克 - 苏三说

李维真、谢丹 - 爱是你我

吴莫愁 -- 陶虹旭 Bad Romance

魏语诺、金池 - 对你爱不完

王韵壹、赵可 - - 一样的月光

葛林、褚乔 - - 我愿意

褚乔 - - Come Together

大山 - 也许明天

李维真 - 海阔天空

王克 眼色

王韵壹 新不了情

吴莫愁 美丽笨女人

第九期

1.Angel

2.black or white

3.候祖辛&黄鹤 - domino

4.梁博&黄勇 - 北京北京

5.张玉霞&李敏 - 传奇

6.王琪玮&多亮 - 等你爱我

7.花火

8.汪妤凌&赵露 - 开门见山

9.你是我的眼

10.爱让每个人都心碎

11.歌浴森&张玮 - 三天三夜

12.我是不是你最疼爱的人

13.张赫宣&卓义峰 - 无言

第十期

1.丁丁 - 辛德瑞拉

2.丁丁,黄一 - Baby

3.丁少华 - 迷宫

4.丁少华,周礼虎 - Move Like Jagger

5.关喆,张玮琪 - Don't Break My Heart

6.金志文 - 没那么简单

7.金志文,曹寅 - 走四方

8.平安 - 洋葱

9.平安,倪雅丰 - 不要告别+Time to say goodbye

10.汪洋,伍佳丽 - 超快感

11.伍佳丽 - 冲动

12.邹宏宇 - 我的心里只有你没有他

13.邹宏宇,尼克 - 再见我的爱人

第十一期

刘欢组

合唱《take a look at me now》

海星：《treat her like a lady》

袁娅维：《滚滚红尘》《crazy 》

全振东：《亲爱的小孩》《拯救》

吉克隽逸：碧昂斯的《halo》 《带我到山顶》《if i ain`t got you》

哈林组

合唱《热情的沙漠》

大山：《王妃》

王韵壹：《你快乐所以我快乐》

金池：《后知后觉》

吴莫愁：《痒》

第十二期

心在跳- 金池

爱是怀疑 吴莫愁

情人的眼泪 王韵壹

你的背包 多亮

私奔 梁博

I Believe 多亮

My Way- 张玮

爱情 王韵壹

像个孩子 梁博

A change is gonna come- 张玮

假行蹭 张赫宣

忐忑- 张玮

第十三期

金志文 最浪漫的事

空城

山沟沟

杨坤师徒 牧马人+力量

关喆 想你的夜

你把我灌醉

平安 欢颜

what are the champions

丁丁 铿锵玫瑰

第十四期 总决赛

第一轮：学员与导师合作

吴莫愁与哈林庾澄庆合唱《让我一次爱个够》 梁博与那英合唱《爱要有你才完美》 金志文与杨坤合唱《兄弟》

吉克隽逸与刘欢合唱《天地在我心》

第二轮：个人独唱

吴莫愁《改变自己》

梁博《回来》

金志文《好想大声告诉你》

吉克隽逸《情深意长》

金志文淘汰 梁博票数最高安全进入第三轮 吴莫愁《流星雨》PK吉克隽逸《不要怕》 吴莫愁胜出 吉克隽逸淘汰

第三轮：

吴莫愁《一个人生活》PK梁博《我爱你中国》 吴莫愁淘汰 梁博胜利夺冠，当选“年度好声音”

作文素材