画一朵郁金香

篇一：材料作文“最美的一朵郁金香”导写及优秀作文

2013新作文

材料作文“最美的一朵郁金香”导写及优秀作文

【作文题目】

有一位牧师奉派到新教区，他发现前任牧师种了数百株郁金香，然而附近学校上学的学童走过花园，见花便摘。

一天早上他站在花园里，有个上学的学童问他：“我可以摘一朵花吗？”牧师问：“你要哪一朵？”那孩子选了开得最美的一朵郁金香。牧师接着说：“这朵花是你的。要是把它留在这里，它过多大会儿也不会谢。现在采摘，只能活数小时。你把它怎么样？”孩子想了一会儿说：“我要把花留在这里，过一会儿再来看它。”

当天下午，有十多个孩子都在这里选择他们的花，每个人都同意把他的花留在园里，免得过早凋谢。那年春天，牧师送出了整个花园的花，但一朵花都没有糟蹋，还结交了大批朋友。

要求全面理解材料，从一个侧面、一个角度构思作文。自主确定立意，确定

文体，确定标题；不要脱离材料内容或含义范围作文，不要套作，不得抄袭。

【作文导写】

如何快速审题立意，一个方法，就是找出材料主人公后，多问几个为什么，根据结果找原因。

如本材料的主要对象有三个:

牧师、学童、花，其中牧师和学童是议论的主要对象。我们可以分别就牧师的角度和学童的角度深入思考，进行发问，围绕结果挖掘原因。

一、从牧师的角度看 ：

1 牧师不希望花园里的花都被学童摘走而过早凋谢，那么我们可以发问，牧师为什么不希望花被摘下而过早凋谢呢？原因是他不希望花因个人占有而过早凋谢。

――这其实是怎样对待花（美）的问题。由此我们可以得出独占与共享、个人利益与团体利益等问题，得出“不要独占，要乐于分享。”“分享让美丽之花更艳丽” “共同享有则人人都有，私自拥有反而一无所有。”等观点。

2、牧师不是靠打骂，靠惩罚而制止学童摘花的，而是通过诱导，通过与学童商量使学生主动把花留在花园里的，那么我们可以发问：怎样做到即不引起学童的对立，又达到不让

学童摘花的目的呢？或者问，为什么那年春天整个花园的花不但一朵都没有糟蹋，牧师还能结交了大批的朋友呢？

原因是牧师有好的教育方法，牧师能够转变思维方式，不是防和堵，而是导和疏，由此我们可以提炼观点，“教育要讲究方法”，“方法得当往往事半功倍”，“教育者要讲究教育智慧”，“要转变思维方式”“导疏的力量大于硬堵力量”，“改变给予的方式”等

二、从学童的角度，我们可以这样发问：

事实：学童开始是见花就摘，后来说“我要把花留在这里，过一会儿再来看它。” 提问：学童为什么愿意放弃摘花，而答应把花放留在花园里呢？

原因分析与回答：因为他们对花（也即对美，对自己喜爱的事物）的认识变了，态度变了。这就引起了我们思考一个问题，如何正确对待自已喜爱的事物？由此我们提炼观点：

“爱她，就别把她搂得太紧”，

“把爱留下人生更美丽”，

“爱不等于占有”，

“赠予的智慧”

“不要鼠目寸光，而要放眼长远”“让心中的花儿开放”等。

【优秀作文】

一、（“爱和美”话题）

爱，就别搂得太紧

人总是有一种占有欲的，就像那个爱花的学童想把那花占为己有一样。可是往往就是由于这种占有欲而令许多美好的东西因此而消亡，所以，爱她就别把她搂得太紧，放开她，美才会存在得更久。

历史被如纱的时光悄悄掩埋，当我们回首时已了无痕迹，然而当我们细心聆听时，总会有一串串的名字在大漠中回荡。

如烟往事，似水流年，在篮球的王国——美国我们发现了一个第一次以“状元秀”的身份到NBA打球的中国人——姚明。

中国制造的姚明可以说是中国男篮的绝对主力，我们全国人民都以他为荣并且很爱他。可是我们国家并没有让姚明只能在中国打球，相反，我们把他送出了祖国，到了遥远的NBA去打球。因为我们爱他我们便不能把他搂得太紧！

姚明，让他到美国锻炼，所以才有了2004年我们中国篮球队打败世界冠军赛黑队闯入雅典奥运会八强的辉煌。放开姚明，它的美才能在中国在世界上传递，他的美才能永存不朽。

“百姓们时时命悬一线，老百姓才能天天平安”这是拆弹专家王百姓的真实写照。

10年间，一点五万枚炸弹，王百姓几乎每天都在与死神斗争。有人问他的妻子：“为何让您的丈夫做这么危险的事？”他的妻子平静地说道：“因为他是一名警察，更因为我爱他。”

确实是这样，正因为王百姓的妻子爱王百姓，所以她才放开他的丈夫，让王百姓去做应当做的事情，而不是把他捆在家中。因为王百姓妻子的放手，才让王百姓成为中国最美的人，他因此感动了全中国。两个苹果预示平平安安，这就是王百姓妻子深爱王百姓的真实写照。

我们中国人爱瓷器，但是我们并不把他放在中国，而是把他推广到全世界。放在中国，它的美可能会随着时间流逝而消亡，但只要我们放开它，它的美才会拥抱不衰。爱她就别把她搂得太紧。

有些美常常因为人的贪念而被时间悄悄掩埋，有些美常常因人的占有欲过强而从此消亡。滚滚历史洪流中常常揭示着这样一个真理：爱她就别把她搂得太紧。

放手吧！只有这样，你才会拥有更多更长久的美，你的心灵也会因此得到升华。

二、（“共享”话题）

爱，不等于占有

灵魂一但被上了枷锁，心就无法在天际翱翔。

——题记

有一个牧师来到他的新教区，却发现附近的孩童任意摘取花园里的郁金香，

他感到很痛心。于是有一天，他问一个想摘花的小孩：“你喜欢这朵花吗？但如果你摘走它的话，它就只能再活几小时呀。”那小孩想了想，决定把花留下不摘。其它孩子纷纷仿效，于是那年春天院子里布满盛开的郁金香。

牧师的话让孩子们明白了什么才是爱的最好表达方式。于是盛开的郁金香点缀了春天，也装点了孩子们的心灵。

爱，并不等于占有。让他活在属于自己的天地，才是爱的最好表达方式。 多么简单的道理啊！可有些人就是不明白。

《韩非子》中记载了一个郑人养鱼的故事：郑人非常喜欢鱼，于是买了一缸鱼放在家里。郑人对鱼呵护有加，每天定时喂食，经常给鱼换上新水，但鱼却一天天失去活力。郑人却在一旁干着急，一点办法也没有。有人劝他说：“鱼本应生活在江河里，这么小的一个鱼缸怎能让他们获得舒适？你还是早点把鱼放回河里吧。”郑人不听，不久，鱼都死光了。

现实生活中郑人养鱼这种事又何尝少呢？人们把鸟关在竹笼里，只为了聆听它清脆的啼叫，但笼里鸟的叫声日渐凄楚；人们把老虎养在铁笼里，只为了观赏它盘踞山林的雄姿，但笼中虎却日益懒惰，更有甚者终日在笼中睡大觉。??

类似的例子数不胜数。悲剧已经发生，但无知的人们却让悲剧一次次重现。最大的悲剧是什么？是人们也把自己的孩子关在了“笼”中！人们把孩子关在了书本制成的笼子里，就像那些可怜的小鸟和老虎？这不是爱，是对孩子天性的谋杀！

独自占有，失去美与永恒。有一个妇人，她有一个美丽的大花园，她怕别人踩坏花园小径、留下垃圾，就在门外写着：“园里有毒蛇和毒虫，外人进入受伤后果自负！”后来，院里果然没有人再来，多年之后，这座美丽的花园真的毒蛇横行了。妇人只有后悔。没有分享，美丽难以成为永恒。

每个人的心都是一座花园，我们不可能独自栽遍各种鲜花。“独乐乐，不如众乐乐。”古人有与民同乐的胸怀，今人难道就没有分享美丽分享快乐的智慧？唯有分享，我们才可以看到更多、更美的事物。

三、（“转变思维”话题）

改变给予的方式

若是牧师听任孩子把花摘走会怎样呢？或许，美丽的花园从此会被毁，孩子们可能很久也不能再度拥有美丽的郁金香了。

所以，同样是慷慨的给予，但若是给予的方式不同，其结果可能是天壤之别。 人的一生，终会遇到许多人需要你的扶持或帮助。例如一个前来要饭的乞丐，你很可能给他几块钱就打发他走了。而乞丐揣着这些钱，顶多只能换来一顿饭，所以我们施与的恩惠只能停留在一顿饭上，对于乞丐自身，我们的恩惠并不能改变什么。但我听说过一位农村妇女，她让前来乞讨的乞丐帮她搬砖，当乞丐搬完砖累得浑身大汗后，她才把钱以工资的形式发给乞丐。然而这笔钱对于乞丐的意义已非同一般。这笔钱是他靠劳动挣取的，是他的血汗钱，在这施舍的过程中，他体会到了人生活应有的尊严及劳动获得收益的无比喜悦，这些已激起了乞丐心

篇二：荷兰的郁金香泡沫：一朵小花能搞垮一个大国？

荷兰的郁金香泡沫：一朵小花能搞垮一个大国？

17世纪时描绘郁金香的水彩画

“经济泡沫”这个词儿第一次为人所知，是1637年的2月4日，在这一天，荷兰市场上郁金香球茎的价格突然掉头向下，人类历史上第一个泡沫“郁金香泡沫”破灭了，而随着这个泡沫一起破灭的，是无数荷兰人的发财梦，以及荷兰这个正在上升的帝国原本光明无限的国运。 作为一个今天领土面积只有4万多平方公里的弹丸之国，说荷兰是一个“大国”恐怕很多人会有意见。然而，如果回到17世纪的欧洲，你会觉得这个称呼一点都不夸张。17世纪的荷兰几乎参与了那个时代所有的“大阵仗”，它跟前霸主西班牙打了80年战争(居然还打赢了)，带领新教国家打了与天主教国家分庭抗礼的30年战争，垄断了东印度和日本的贸易权，征服巴西大部分领土，占领加勒比海各岛屿，并且建立了当时世界上最大的经济中心阿姆斯特丹。当时，过气的霸主西班牙暮气初显，后来的霸主英国还在被一堆家务事搞得焦头烂额，唯独荷兰风景这边独好，因此以当时人的眼光看来，这个“小而强”的国家未来称霸全球似乎并非不可能的事情。

正如所有崛起中的国家一样，光明的未来让全欧洲的冒险者和他们的资金都向这片热土集聚，荷兰不可避免地发起了高烧，而这种高烧的表征就是“郁金香泡沫”。说来有趣，郁金香作为一种当时刚刚被引进欧洲的观赏性花朵，除了能在贵族少爷追女孩时派上点用场外，并没有什么实际用途，其球茎长得还很像洋葱，不识货的人很可能就拿来炒炒吃了。然而，正如现今的中国炒家秉承“无货不可炒”的理念一样，在整个市场积聚大量资金又无处可用的大背景下，郁金香被选中成了资本玩弄的对象。从1634年开始，郁金香狂潮初现端倪，此后其价格一路上涨，直至1637年初，一株名为“永远的奥古斯都”的郁金香的球茎居然被炒到了6700荷兰盾。6700荷兰盾是个什么概念?这笔钱足以买下阿姆斯特丹运河边的一幢豪宅，

那时荷兰人的平均年收入只有150荷兰盾，考虑到当时欧洲人的平均寿命，这意味着普通荷兰人干一辈子也买不起一朵小花。

这无疑是在诱导所有人停下手中活计，投入到这场赌博中。史学家说，在当时的荷兰，“贵族、商人、手工业者、船员农民、泥炭搬运工、烟囱清洁工、小伙子、姑娘们，或是收破烂的妇人，所有人都有着一个共同的嗜好”，买卖郁金香成为一场全民运动。

既然是泡沫，就总会有破灭的那一天。就在郁金香被炒到最高点后没多久，1637年的2月4日，忽然有很多人开始抛售郁金香，大量的抛售使得市场陷入极度恐慌。仅仅七天后，郁金香的平均价格已经下跌了90%，而那些普通品种的郁金香更是贬得一文不值，甚至不如一个洋葱的售价。一夜间，几乎所有参与投机的人连抱头痛哭都来不及，他们背上了还不清的巨大债务。为了避免导致更严重的社会动荡，荷兰政府于1637年4月27日宣布强行终止所有合同，禁止投机式的郁金香交易。

有一种观点认为，这无非是一次有钱人之间的零和游戏，而参与投机的资金数量总是有限的，因此它并没有伤及荷兰的国本。但这种说法解释不了一个问题，那就是在“郁金香泡沫”破灭之后，原本十分红火的荷兰突然“歇菜”了，逐渐退出欧洲历史中心舞台，沦为二流国家。 事实上，“郁金香泡沫”对于荷兰这个国家的打击，并不仅仅是参与投机的那部分蚀掉的本钱，而是它打乱了荷兰整个经济结构。经此一折腾，荷兰原本引以为傲的造船业停顿了下来，让位给花卉种植业。不造航船改种花的荷兰，最终在17世纪的海上争霸中输给了英国。更为重要的是，泡沫破灭也让民众看到了政府的贪婪，为了多收交易中的印花税，荷兰政府前期曾助推过“郁金香泡沫”的兴起，负债累累的民众自此不再信任他们之前曾浴血保卫过的国家和政府，荷兰就这样丧失了走向强大的门票。

一个兴盛中的国家有时看起来无往而不利，但向上的国运其实最经不起贪婪、妄念和私欲的反复折腾。破灭的“郁金香泡沫”警示着世人，有时，绊倒一个大国的，或许仅仅是一朵看上去很美的小花。

篇三：油画作品笔记 郁金香 马蹄莲

1. 这两幅画使用的材料和绘制方法大致如下：

1.1 在胶合板上，使用树脂画材底料（温莎牛顿 中国产）做底，做底时底料掺水稀释，

使用刷涂的方法。

1.2 绘制方法：

1.2.1 使用复写纸进行轮廓线透稿，待第二天再用黑色水笔描一遍。

1.2.2 黑色水笔干透后（约一天），使用松节油加树脂的混合液，调和煤黑、普兰、

柠檬黄、钛白、生褐，调和成稀释的浅灰黄色，大笔刷涂于画面。刷完底色

后，再用羊毛水粉笔扫平画面。待干，约20天左右。

1.2.3 使用松节油加树脂的混合液，调和生褐色，做出褐色素描。待干，约15天。

1.2.4 使用松节油加树脂的混合液，调和生褐色，再做一遍褐色素描。背景和深色

暗部直接调颜色绘制。待干，约15天。

1.2.5 使用松节油加树脂的混合液，调和钛白、煤黑，做一遍灰色素描。待干，约

15天。

1.2.6 使用松节油加树脂的混合液，调和钛白、煤黑，再做一遍灰色素描。待干，

约15天。

1.2.7 使用松节油加树脂的混合液，调和油画颜料（玫瑰红、柠檬黄、生褐、煤黑、

普兰、钛白、大红等），做彩色素描。待干，约15天。如此作业2次以上完

成。

1.2.8 每层色

层上色前，使用精炼亚麻油（温莎牛顿）润色。

篇四：荷兰的郁金香泡沫：一朵小花能搞垮一个大国？

荷兰的郁金香泡沫：一朵小花能搞垮一个大国？

17世纪时描绘郁金香的水彩画

“经济泡沫”这个词儿第一次为人所知，是1637年的2月4日，在这一天，荷兰市场上郁金香球茎的价格突然掉头向下，人类历史上第一个泡沫“郁金香泡沫”破灭了，而随着这个泡沫一起破灭的，是无数荷兰人的发财梦，以及荷兰这个正在上升的帝国原本光明无限的国运。 作为一个今天领土面积只有4万多平方公里的弹丸之国，说荷兰是一个“大国”恐怕很多人会有意见。然而，如果回到17世纪的欧洲，你会觉得这个称呼一点都不夸张。17世纪的荷兰几乎参与了那个时代所有的“大阵仗”，它跟前霸主西班牙打了80年战争(居然还打赢了)，带领新教国家打了与天主教国家分庭抗礼的30年战争，垄断了东印度和日本的贸易权，征服巴西大部分领土，占领加勒比海各岛屿，并且建立了当时世界上最大的经济中心阿姆斯特丹。当时，过气的霸主西班牙暮气初显，后来的霸主英国还在被一堆家务事搞得焦头烂额，唯独荷兰风景这边独好，因此以当时人的眼光看来，这个“小而强”的国家未来称霸全球似乎并非不可能的事情。

正如所有崛起中的国家一样，光明的未来让全欧洲的冒险者和他们的资金都向这片热土集聚，荷兰不可避免地发起了高烧，而这种高烧的表征就是“郁金香泡沫”。说来有趣，郁金香作为一种当时刚刚被引进欧洲的观赏性花朵，除了能在贵族少爷追女孩时派上点用场外，并没有什么实际用途，其球茎长得还很像洋葱，不识货的人很可能就拿来炒炒吃了。然而，正如现今的中国炒家秉承“无货不可炒”的理念一样，在整个市场积聚大量资金又无处可用的大背景下，郁金香被选中成了资本玩弄的对象。从1634年开始，郁金香狂潮初现端倪，此后其价格一路上涨，直至1637年初，一株名为“永远的奥古斯都”的郁金香的球茎居然被炒到了6700荷兰盾。6700荷兰盾是个什么概念?这笔钱足以买下阿姆斯特丹运河边的一幢豪宅，

那时荷兰人的平均年收入只有150荷兰盾，考虑到当时欧洲人的平均寿命，这意味着普通荷兰人干一辈子也买不起一朵小花。

这无疑是在诱导所有人停下手中活计，投入到这场赌博中。史学家说，在当时的荷兰，“贵族、商人、手工业者、船员农民、泥炭搬运工、烟囱清洁工、小伙子、姑娘们，或是收破烂的妇人，所有人都有着一个共同的嗜好”，买卖郁金香成为一场全民运动。

既然是泡沫，就总会有破灭的那一天。就在郁金香被炒到最高点后没多久，1637年的2月4日，忽然有很多人开始抛售郁金香，大量的抛售使得市场陷入极度恐慌。仅仅七天后，郁金香的平均价格已经下跌了90%，而那些普通品种的郁金香更是贬得一文不值，甚至不如一个洋葱的售价。一夜间，几乎所有参与投机的人连抱头痛哭都来不及，他们背上了还不清的巨大债务。为了避免导致更严重的社会动荡，荷兰政府于1637年4月27日宣布强行终止所有合同，禁止投机式的郁金香交易。

有一种观点认为，这无非是一次有钱人之间的零和游戏，而参与投机的资金数量总是有限的，因此它并没有伤及荷兰的国本。但这种说法解释不了一个问题，那就是在“郁金香泡沫”破灭之后，原本十分红火的荷兰突然“歇菜”了，逐渐退出欧洲历史中心舞台，沦为二流国家。 事实上，“郁金香泡沫”对于荷兰这个国家的打击，并不仅仅是参与投机的那部分蚀掉的本钱，而是它打乱了荷兰整个经济结构。经此一折腾，荷兰原本引以为傲的造船业停顿了下来，让位给花卉种植业。不造航船改种花的荷兰，最终在17世纪的海上争霸中输给了英国。更为重要的是，泡沫破灭也让民众看到了政府的贪婪，为了多收交易中的印花税，荷兰政府前期曾助推过“郁金香泡沫”的兴起，负债累累的民众自此不再信任他们之前曾浴血保卫过的国家和政府，荷兰就这样丧失了走向强大的门票。

一个兴盛中的国家有时看起来无往而不利，但向上的国运其实最经不起贪婪、妄念和私欲的反复折腾。破灭的“郁金香泡沫”警示着世人，有时，绊倒一个大国的，或许仅仅是一朵看上去很美的小花。

篇五：如何画好一朵花

如何画好一朵花

当昆明植物研究所的植物画师王凌从标本馆资料室深处拿出1787年的《柯蒂斯植物学杂志》（The Botanical Magazine）时，她拿出的是一件在伦敦查令十字街一书难求的珍宝。这本书尘封数十年，早已无人借阅，但插图依然鲜艳，花朵盛开如初。

细看每一种植物，由画家细致线描再施以淡彩，不知花费多少工夫。这些精心记录的自然美，凝固的不仅是植物学知识，还有欧洲人三百年的风尚。

18世纪以来，植物绘画总在科学和艺术之间寻求最佳平衡点，在雷杜德笔下，玫瑰以精确为美，而在莫奈笔下，睡莲的朦胧又何尝不是它的精神？

今天仍有画家孜孜不倦地描绘植物，其中翘楚如手法精进的村山诚（Macoto Murayama），他使一朵花既如机器般精密又如幽灵般神秘，这样科学与艺术兼备的美感只有在技术进步的今天才得以实现。

1788年重返巴黎后，雷杜德从此成为数位皇后至爱的御用画花人。

说起植物绘画，达·芬奇1478年画在圣母发间的花儿已是经典。意大利和佛兰德斯地区的画家们都是精湛的画花人，只不过那时花是点缀，并非主角。

随着地理大发现的推进，欧洲人对植物科学兴趣渐浓。画家、科学家、探险家、传教士都能动手画下植物新种，并开始用美丽的植物绘画装饰室内。

1779年，伦敦人威廉·柯蒂斯（William Curtis）创建伦敦植物园，写出了世界上第一部关于城市自然的书《伦敦植物》（Flora

Londinensis）。1787年，他与英国皇家植物园合作出版《柯蒂斯植物学杂志》，这本杂志以手工着色的铜板植物画闻名，源源不断地提供世界上最好的植物科学插画。

尽管《柯蒂斯植物学杂志》也推出了英国皇家植物园首席画家玛蒂尔达·史密斯（Matilda Smith），但她的名声没能超过后来者皮埃尔—约瑟夫·雷杜德（Pierre-Joseph Redouté）。1782年，这位巴黎的画花公子受教于植物学家查尔斯—路易斯·埃希蒂尔·德布鲁戴尔和勒内·卢伊什·德方丹，1786年成为国家自然历史博物馆花卉画家杰勒德·范·斯潘东克的学徒，1787年又赴英国画家植物园学习花卉知识。 1788年重返巴黎后，雷杜德从此成为数位皇后至爱的御用画花人。他所画的1800多种花卉，大多是前人所未画，在约瑟芬的梅尔梅森城堡玫瑰园中写生169株玫瑰画成的《玫瑰圣经》有200多种译本，《百合圣经》与《花卉圣经》也流芳百年。

中国的植物绘画开始得更早，可以追溯到1061年宋代苏颂等人编撰的二十一卷《本草图经》。书中绘画为配制草药服务，明代李时珍的《本草纲目》对其文图引用颇多。1848年刊印的吴其濬《植物

名实图考》则是最早的中国植物学图谱，为1714种植物绘制了1800多幅实物插图。

冯澄如是近代中国植物科学画的祖师爷。1943年，他创办江南美专；1957年，他编写了中国第一本生物科学绘画专著《生物绘图法》。 大规模绘制植物科学画是为编纂《中国植物志》而生的，这项从1959年延续到2004年的植物人口普查为中国植物学界贡献了420名画师。他们画了3万多种植物，完成了世界上最大型的植物学巨著。 绝大多数画师已经退休或转行，现在还在画的也就十多人，只有北京植物研究所有一位有编制的专职画师。剩下的画师都是兼职，在中科院植物研究所画了16年的孙英宝至今还是临时工。昆明植物研究所绘图组主任曾孝濂用毛笔晕出的植物花鸟，后来通过邮票图案才得以流传。

植物科学画是磨人的活计，小细节直画得人头晕恶心。

虽然植物科学画在今天的中国植物界已经式微，但这项技艺并没有失传。

杨建昆和王凌是昆明植物研究所仅存的两位植物画师，上世纪90年代，他们是曾孝濂带领的昆明植物所绘图组的成员，如今他们一个做民族植物志研究，一个在标本馆工作，只有科研人员发现新种时才偶尔画植物科学画。

科研人员交给植物画师描绘的植物，通常只是一份干瘪的腊叶标本。但画师必须要画出立体的、活生生的植物。

“我们的画一般都是依赖标本，有时可能连标本都没有，只不过是科学家的研究描述。可能植物没到花期、果期，或者标本不完整，那就要按照他的描述推理出一个形象来。”杨建昆说。

现在科研人员会拍一些照片回来辅助绘画，但是在过去，画师们也要跟着科研人员一起到野外去。“我们知道有多少植物，哪些已经画过，没画过的可能是新种，在当地马上就把它画出来。”

没有照相机的年代，记录植物主要靠笔头。现在科技如此发达，植物画师灵巧的手依然强过照相机和电脑绘图，也只有他们能够恰当地表现出每一个细节。因为照相术只能捕捉植物的外表，而绘画表达的是对植物的认识。

画植物科学画的工具其实很简单，比例规、铅笔、吸管笔，老派画师则用毛笔就够了。但是植物科学画并不简单，最主要是每一个细节都要画得清清楚楚，毫末毕现。这就不是艺术的事了，而是磨人的活计，茎上的绒毛、仙人掌的细刺、松针的正反面，小细节直画得人头晕恶心、眼冒金星。

曾孝濂总是教育王凌要坐得住冷板凳。对一朵花下工夫，是画好植物科学画的要诀。

杨建昆的办公室里挂着好几幅他的植物绘画作品，王凌也给我们看她在业余时间画的彩色植物画。虽然《中国植物志》的编纂工作已经结束了，虽然画植物是那么枯燥磨人的工作，但他们都没有放弃艺术之心，仍然试图在排线和绒毛之间寻找植物之美。

村山诚的三维植物既有机械感又像神秘幽灵，完全突破了植物画的概念。

雷杜德的169种玫瑰，有一座法国最好的玫瑰园做后援。他的本事并不是画得准，而是准确了还能那么美。另外一些艺术家画花不求写实，更追求艺术感而不是科学感。

这类植物绘画的经典之作多来自印象派和后印象派。莫奈的故居干脆就叫莫奈花园，酷爱花草的他遍植来自日本的奇花异草，请了五个园丁来打理，并在此画下著名的睡莲。而除了向日葵之外，梵高也画过数幅以花园为主题的画，比如创作于1888年7月斑斓的《花园花开》。

正当红的“自然野趣流”花艺可看作以花画花的一种形式，花艺师川濑敏郎(Kawase Toshiro)将山野花叶布置在朴素器皿和单一背景前，他的创作也像是一种印象派画法。

美国女摄影师艾米丽·布琳寇（Emily Blincoe）则是19世纪英国印花大师威廉·莫里斯（William Morris）的门徒，她的作品《庭院花集》（The Garden Collection）将同色系不同形态的植物巧妙摆放，形成鲜活的图案。德国摄影师马丁·克里马斯（Martin Klimas）的手法则很辣手摧花，他将花放入液态氮中急冻然后用气枪打爆并拍下来。

还有一些介于科学和艺术之间的科普植物画。英国女画家西西莉·玛丽·巴克（Cicely Mary Barker），1923年凭花朵与花仙红极一时，作品被用在杂志、贺卡、明信片、相框、瓷偶和水晶球上。

体裁作文