钢琴三级考级曲目

篇一：上海音乐学院钢琴考级曲目

上海音乐学院钢琴考级1---10各级的曲目

于斯课堂整理发布

第一级

基本练习：

1.音阶（分手、两个八度）

2.分解和弦（三个音一组、分手）c、g、d大调，a、e和声小调 曲目：

a组 ：1.练习曲（op.599 no.19）……车尔尼

2.巴斯皮耶……亨德尔

3.忧伤……巴托克

4俄罗斯民歌……贝多芬

b组：1.练习曲……贝尔科维奇

2.德国民歌……巴赫

3.奏鸣曲（g大调第四乐章）……海顿

4.诉说……古里特

选曲：

1.浏阳河……唐碧光作曲、陈静斋改编

2.田园曲（op.100）……布格缪勒

3.儿童游戏……巴托克

第二级

基本练习：

1.音阶（分手、两个八度）

2.分解和弦（四个音一级、分手）c、g、d、a、f大调，a、e、d和声小调 曲目：

a组： 1.练习曲……古里特

2.加沃特舞曲……亨德尔

3.回旋曲……莫扎特

4.旋律……舒曼

b组： 1.练习曲（op.176 no.14）……杜威诺阿

2.加沃特舞曲……库普兰

3.快板……阿尔诺尔德

4.儿童献花舞……金爱平

选曲：

1.天真烂漫（op.100）……布格缪勒

2.苏格兰舞曲……贝多芬

3.爵士小练习……赛贝尔

第三级

基本练习：

1.音阶（分手、三个八度）

2.琶音（分手、两个八度）

3.半音阶（分手）

c、g、d、a、e、b、f大调，a、e、b、d、g、c和声小调

曲目：

a组：1.练习曲……勒士豪恩

2.波罗涅兹舞曲……巴赫

3.急板（op.* no.1）……库劳 c大调小奏鸣曲第2乐章 c大调小奏鸣曲第3乐章

4.叙事曲（op.100）……布格缪勒

b组 ：1.练习曲（op.37）……雷蒙

2.库朗特舞曲……亨德尔

3.快板（op.36 no.3）……克列门蒂

4.勇敢的骑士……舒曼

选曲：

1.手摇风琴……肖邦塔科维奇

2.歌曲……泰勒曼

3.甜密的幻想……柴科夫斯基

第四级

基本练习：

1.音阶（合手、四个八度）

2.琶音（合手、四个八度）

3.半音阶（合手、两个八度）

c、g、d、a、e、b、f、bb、be大调及其关系和声小调

曲目：

a组

1.练习曲（op.46 no.1）……海勒

2.阿勒曼德舞曲……巴赫

3.回旋曲（op.36 no.5）……克列门蒂 g大调小奏鸣曲第3乐章 g大调小奏鸣曲

第2乐章

4.老祖母的小步舞曲……格里格

b组

1. 练习曲（op.849 no.12）……车尔尼

2. 二部创意曲（no.4）……巴赫

3. 回旋曲（op.20 no.1）……杜赛克

4. 圆舞曲（op.12 no.2）……格里格

选曲：

1.郊外去……丁善德

2.拿波里舞里……柴科夫斯基

3.庆翻身……黎英海

第五级

基本练习：

1.音阶（合手、四个八度）

2.琶音（合手、四个八度）

3.半音阶（合手、两个八度）

c、g、d、a、e、b、f、bb、be、 ba、bd、bg大调及其关系和声小调

曲目：

a组

1.快步（op.109）……布格缪勒

2.二部创意曲（no.14）……巴赫

3.终曲（d大调奏鸣曲第3乐章）……海顿

4.四月-松雪草……柴科夫斯基

b组

1. 练习曲（op.636 no.6）……车尔尼

2.小前奏曲……巴赫

3.简易变奏曲（d大调托卡塔）……卡巴列夫斯基

4.圆舞曲……肖邦

选曲：

1.玩球（杂技速写之四）……黎英海

2.阿巴夜会……黄虎威

3.西班牙舞曲……肖斯塔科维奇

第六级

基本练习：

1.音阶（合手、四个八度）

2.琶音（合手、四个八度）

3.减七琶音（b、c、#c音开始）

c、g、d、a、e、b、f、bb、be、 ba、bd、#f大调及其关系和声小调

曲目：

a组

1.练习曲（op.299 no.11）……车尔尼

2.布列舞曲（op.14）……泰勒曼

3.奏鸣曲（g大调第1乐章）……海顿

4.蝴蝶（op.43 no.1）……格里格

b组

1. 练习曲（op.636 no.10）……车尔尼

2. 二部创意曲（no.10）……巴赫

3. 奏鸣曲（k.283）……莫扎特

4. 牧童短笛……贺绿汀

选曲：

1.喷泉……卡尔·博姆

2.无词歌……门德尔松

3.水草舞（舞剧鱼美人选曲）

第七级

基本练习：

1.音阶、琶音（合手、四个八度）

2.减七琶音（b、c、#c音开始）

3.属七琶音（c、g、a 、bb、be、#f大调）

c、g、d、a、e、f 、bb、be、 ba、bd 、bg大调及其关系和声小调 曲目：

a组

1.练习曲（op.299 no.19）……车尔尼

2.三部创意曲（no.15）……巴赫

3. 回旋曲（k.570）……莫扎特 bb大调第3乐章

4.蓉城春郊……黄虎成

b组

1. 练习曲（no.17）……克拉默

2.奏鸣曲（d大调）……斯卡拉蒂

3.变奏曲（六变奏）……贝多芬

4.无词歌……门德尔松

选曲：

1.回旋曲（c大调小奏鸣曲第3乐章）……卡巴列夫斯基

2.卖杂货（广东小调）……陈培勋

3.圆舞曲……布拉姆斯

第八级

基本练习：

1.音阶、琶音（同向与反向，四个八度）

2.属七琶音（d、e、b、ba大调）

曲目：

a组：1.练习曲（op.299 no.24）……车尔尼

2.吉格舞曲……巴赫

3.奏鸣曲（k.311）……莫扎特

4.圆舞曲（op.64 no.1）……肖邦

b组 ：1. 练习曲（no.21）……克拉默

2. 三部创意曲（no.13）……巴赫

3. 奏鸣曲（k330）……莫扎特d大调第1乐章 c大调第1乐章

4. 绣金匾……王建中

选曲：

1.土尔其进行曲（k.331a大调奏鸣曲第3乐章）……莫扎特

2.夜曲（op.9 no.2）……肖邦

3.即兴曲（op.142 no.2）……舒伯特

第九级

基本练习：

1.音阶（三度、六度同向，四个八度）

2.属七琶音（c、g、d、f、bb、大调）

3.减七琶音（a、e、b、d、g小调）

曲目：a组

1. 练习曲（op.740 no.41）……车尔尼

2. 前奏曲与赋格（g大调第二册）……巴赫

3. 奏鸣曲（k.310）a小调第一乐章……莫扎特

4. 小丑……维拉·罗勃斯

b组 ：1. 练习曲（op.72 no.5）……莫什考夫斯基

2. 奏鸣曲（g大调）……斯卡拉蒂

3. 奏鸣曲（op.2 no.1）f小调第一乐章……贝多芬

4. 旱天雷（粤曲）……陈培勋

选曲： 1. 波兰舞曲（op.40 no.1）……肖邦

2. 前奏曲（op.12 no.7）……普罗科菲耶夫

3. 月光……德彪西

十级

（一）基本练习（抽查其中一组）

1.F大调与d小调 2.降B大调与g小调

3.降E大调与c小调 4.降A大调与f小调

5.降D大调与将b小调 6.降G大调与降e小调

（二）练习曲（自选其中一首）

1.练习曲（No.1) 莫什科夫斯基

2.练习曲（No.2） 莫什科夫斯基

3.练习曲（No.11） 莫什科夫斯基

4.练习曲（No.1） 倪洪进

（三）复调 巴洛克（自选其中一首）

1.降B大调序曲与赋格 巴赫

2.c小调前奏与赋格 巴赫

3.E大调奏鸣曲 斯卡拉蒂

4.C大调奏鸣曲 斯卡拉蒂

（四）大型乐曲（自选其中一首）

1.c小调奏鸣曲第一乐章 贝多芬

2.G大调奏鸣曲第一乐章 贝多芬

3.降B大调奏鸣曲第一乐章 贝多芬

4.C大调奏鸣曲第一乐章 海顿

篇二：中央音乐学院钢琴考级三级曲目指导

中央音乐学院钢琴考级三级曲目指导

三级A组（1） 练习曲 勒士豪恩

这首练习曲要抓住旋律的走向，要有乐句的感觉。速度上要均匀，大拇指的弹揍拐弯后要顺过来，不能出现重音。开始时句子的感觉是从高音向低音流动，第二行开始像是在楼梯，第三行开始弹奏得要象对话一样，两手的连续要弹好。下一页第一行对话的方式改变了一些，要感到左手是在回答问题，左手双音连接手指要做好准备。对于练习每一个练习曲，不能光强调颗粒性，不能为练技术而练技术。相反要通过我们手指的连贯、手指的断奏唱出心中的音乐。

三级A组（2） 波罗涅兹舞曲 巴赫

此曲是三拍子的舞曲节奏的风格，要弹好断奏、连奏。对于三个音连在一起需注意第三个音不能太短，要保持住。两手弹奏得要整齐（因左手比右手弱，可单独先练左手，每小节第三拍的音是长音符，要顶住一会儿，要停顿一下，这样舞蹈的风格才能做正确。）第三行右手出现双音的弹奏，应弹均匀、连贯、整齐。第四行需注意旋律是在左手，要带有表情的弹奏。 三级A组（3） 急板 库劳 （C大调小奏鸣曲第二乐章）

此曲要求弹奏得要活泼、可爱、生气勃勃的，手指的灵活度要训练好。这首曲子的难点是半音音阶演奏，要单独慢练手指的灵活度。让大拇指充分的动起来，要主动一些，大拇指如果弹不好，就会显得很笨拙，并且疙疙愣愣。在熟练以后再加快演奏，同时还要注意节奏点，要算拍子，否则左手节奏容易进不来。要找到左手的韵律和(来自:www.sMHaiDa.com 海 达范文网:钢琴三级考级曲目)动力，右手的动力是乐句结束的最后一个（组）音，要拖一点，另一点证明韵律的地方是拍子由第三拍进入，要弹正确强、弱拍的关系，这样才能使曲子更生动。乐曲中段是优美的，速度上可稍微慢一些。乐曲最后的三连音要弹奏准确，整齐，要算好拍子，在心中找到三连音节奏韵律的感觉。 三级A组（4） 叙事曲 布格缪勒

此曲是叙述重大的事件，要有神秘感。右手弹奏的力量要轻柔而有控制，要象一个背景。跳音不能弹奏得太嘈杂、吵闹、尖锐，情绪上有一种紧张收缩的感觉。左手的乐句要有走向，转调以后，情绪上就开朗多了，象是紧张的事情过去了，又象是看见了明朗的天空。节奏上要象圆舞曲一样优美抒情。最后倒数五至八天小节处，左右手要弹奏整齐，力度上从很强（ff）到弱（p）的变化要做出来。

三级B组（1） 练习曲 雷蒙

此曲虽乐句比较短，但声部层次，段落都比较多。它是从第二拍的后半拍（弱拍）开始进入乐曲。第一个音上虽然写了重音符号，但并不是真正的重音，而是音乐情绪上的加重语气。左手是两声部，要弹清楚，这样才能显得更加别致。谱例第五行开始音乐情绪上有了变化，倒数第二行第三小节中跳音（带点的音）弹奏得不要太秃了。因为这里跳音（即三个音一组的第三个音）正好是强拍，注意分句的强弱拍，左手双声部的下声部一定要弹清楚，要注意多声部特点。

三级B组（2） 库特朗舞曲 亨德尔

此外是三拍子的法国舞曲的特点。情绪上要饱满、生动、有力。要想用断奏的方法把声音弹奏得饱满、均匀而有弹性，必须让手掌关节〈掌根〉充分的打开，把手指关节的积极性调动起来，手指不能粘在一起，不要弹奏的太轻，要浑厚、雄壮一些。同时要注意乐句的分发，以便于音乐情绪上的表达更充分。开始乐句划分为四小节一句，第三行开始为两小节一句，第四行乐句划分又是四小节一句，只有分清楚乐句的划分，音乐上才不会停顿，乐曲才会更完整。

三级B组（3） 快板 克列门蒂 （C大调小奏鸣曲第二乐章）

此曲首先要强调左手的韵律感，要象开火车一样均匀，力度上不能太重，音乐表现上就会生

动。右手要注意手指跑动的方向感，力量上要顺着走，这样音乐上才会流畅。第三行由于左手伴奏音型的变化，预示着一个新的题材，新的内容进来了。第三十小节处右手虽然是一个长的连线，但乐句要分为两小节一句，要找到节奏韵律的感觉才是练习此曲的关键。 三级B组（4） 勇敢的骑士 舒曼

此曲是6/8拍子，音乐上要神气、肯定。弹奏得要精练，手指尖要有集中的感觉，不要用手腕去砸钢琴。是手指的跳音演奏，不是手腕的跳音，手指要离键盘近一些。声音上要轻巧，不能笨拙。困难之处是第二行最后一小节，要找到指触的感觉，才能弹揍得更精神、勇敢。表情符号突强（sf）不能弹奏地太梗（太硬）。它是音乐上的感觉，而非音量上的大小。左手弹奏旋律，右手弹伴奏时，伴奏声部要轻。

三级选曲（1） 手摇风琴 肖斯塔柯维奇

此曲注意左手音型非常固定，都是跳音弹奏，要演奏得十分平均。注意手不能紧，手腕不要僵硬，要时刻想着把手臂的力量通过手腕传递到指尖上。右手旋律要弹好谱例上的各种奏法，准确弹出断奏、连奏的技法、连音、跳音、重音要分清楚，并且划分好每一个乐句。 三级选曲（2） 歌曲 泰勒曼

此曲有很强的符调性，象是两个人在对话或两个人在歌唱，左手需单独慢练。对于谱例中断奏和连奏要弹奏准确。注意各种表情符号强弱的对比。第二行第三小节又出现了一个新内容。还要注意此曲练习的目的是不规则的符调。

三级选曲（3） 甜蜜的幻想 柴科夫斯基

此曲是歌唱性非常强的曲子，弹奏得要象摇篮曲，要很抒情，注意手指力量的转移。其次声部很多，左手声部中即要弹奏旋律，又要弹奏伴奏音型。对于这种浪漫派的乐曲，首先是要把声部的层?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyuwozuowen/" target="_blank" class="keylink">我来闻帕邢吕础＃ɡ赫馐桌智凶钪匾氖怯沂值母呱啃桑浯沃匾氖亲笫中缮浚俅问亲笫值鸵舻陌樽嗌俊＃┬闹幸龅接惺⒁庾笫至礁錾恳羯亩员取Ｒ衾稚喜荒苡蟹煜丁Ｌぐ逖葑嗍乔蟹痔ぐ澹匆桓鲆艉蟮奶ぐ澹┮诘嗔艘桓鲆粢院笤俨忍ぐ澹荒芎褪忠黄鹇湎拢孀抛笫中梢艋惶ぐ濉Ｗ詈蟮故谌械诙〗诖τ沂中傻姆憬谧嘀校诙鲆舨灰嗟靥海芪氯岬氖瘴病Ｕ庋挪换岽蚱瓢簿驳姆瘴А?/p>

篇三：2012版 钢琴考级曲集(三级)

篇四：全国钢琴考级3级曲目分析

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三级曲目分析

三级A组（1） 练习曲 勒士豪恩

这首练习曲要抓住旋律的走向，要有乐句的感觉。速度上要均匀，大拇指的弹揍拐弯后要顺过来，不能出现重音。开始时句子的感觉是从高音向低音流动，第二行开始像是在楼梯，第三行开始弹奏得要象对话一样，两手的连续要弹好。下一页第一行对话的方式改变了一些，要感到左手是在回答问题，左手双音连接手指要做好准备。对于练习每一个练习曲，不能光强调颗粒性，不能为练技术而练技术。相反要通过我们手指的连贯、手指的断奏唱出心中的音乐。

三级A组（2） 波罗涅兹舞曲 巴赫

此曲是三拍子的舞曲节奏的风格，要弹好断奏、连奏。对于三个音连在一起需注意第三个音不能太短，要保持住。两手弹奏得要整齐（因左手比右手弱，可单独先练左手，每小节第三拍的音是长音符，要顶住一会儿，要停顿一下，这样舞蹈的风格才能做正确。）第三行右手出现双音的弹奏，应弹均匀、连贯、整齐。第四行需注意旋律是在左手，要带有表情的弹奏。

三级A组（3） 急板 库劳 （C大调小奏鸣曲第二乐章）

此曲要求弹奏得要活泼、可爱、生气勃勃的，手指的灵活度要训练好。这首曲子的难点是半音音阶演奏，要单独慢练手指的灵活度。让大拇指充分的动起来，要主动一些，大拇指如果弹不好，就会显得很笨拙，并且疙疙愣愣。在熟练以后再加快演奏，同时还要注意节奏点，要算拍子，否则左手节奏容易进不来。要找到左手的韵律和动力，右手的动力是乐句结束的最后一个（组）音，要拖一点，另一点证明韵律的地方是拍子由第三拍进入，要弹正确强、弱拍的关系，这样才能使曲子更生动。乐曲中段是优美的，速度上可稍微慢一些。乐曲最后的三连音要弹奏准确，整齐，要算好拍子，在心中找到三连音节奏韵律的感觉。

三级A组（4） 叙事曲 布格缪勒

此曲是叙述重大的事件，要有神秘感。右手弹奏的力量要轻柔而有控制，要象一个背景。跳音不能弹奏得太嘈杂、吵闹、尖锐，情绪上有一种紧张收缩的感觉。左手的乐句要有走向，转调以后，情绪上就开朗多了，象是紧张的事情过去了，又象是看见了明朗的天空。节奏上要象圆舞曲一样优美抒情。最后倒数五至八天小节处，左右手要弹奏整齐，力度上从很强（ff）到弱（p）的变化要做出来。

三级B组（1） 练习曲 雷蒙

此曲虽乐句比较短，但声部层次，段落都比较多。它是从第二拍的后半拍

而是音乐情绪上的加重语气。左手是两声部，要弹清楚，这样才能显得更加别致。谱例第五行开始音乐情绪上有了变化，倒数第二行第三小节中跳音（带点的音）弹奏得不要太秃了。因为这里跳音（即三个音一组的第三个音）正好是强拍，注意分句的强弱拍，左手双声部的下声部一定要弹清楚，要注意多声部特点。

三级B组（2） 库特朗舞曲 亨德尔

此外是三拍子的法国舞曲的特点。情绪上要饱满、生动、有力。要想用断奏的方法把声音弹奏得饱满、均匀而有弹性，必须让手掌关节〈掌根〉充分的打开，把手指关节的积极性调动起来，手指不能粘在一起，不要弹奏的太轻，要浑厚、雄壮一些。同时要注意乐句的分发，以便于音乐情绪上的表达更充分。开始乐句划分为四小节一句，第三行开始为两小节一句，第四行乐句划分又是四小节一句，只有分清楚乐句的划分，音乐上才不会停顿，乐曲才会更完整。

三级B组（3） 快板 克列门蒂 （C大调小奏鸣曲第二乐章）

此曲首先要强调左手的韵律感，要象开火车一样均匀，力度上不能太重，音乐表现上就会生动。右手要注意手指跑动的方向感，力量上要顺着走，这样音乐上才会流畅。第三行由于左手伴奏音型的变化，预示着一个新的题材，新的内容进来了。第三十小节处右手虽然是一个长的连线，但乐句要分为两小节一句，要找到节奏韵律的感觉才是练习此曲的关键。

三级B组（4） 勇敢的骑士 舒曼

此曲是6/8拍子，音乐上要神气、肯定。弹奏得要精练，手指尖要有集中的感觉，不要用手腕去砸钢琴。是手指的跳音演奏，不是手腕的跳音，手指要离键盘近一些。声音上要轻巧，不能笨拙。困难之处是第二行最后一小节，要找到指触的感觉，才能弹揍得更精神、勇敢。表情符号突强（sf）不能弹奏地太梗（太硬）。它是音乐上的感觉，而非音量上的大小。左手弹奏旋律，右手弹伴奏时，伴奏声部要轻。

三级选曲（1） 手摇风琴 肖斯塔柯维奇

此曲注意左手音型非常固定，都是跳音弹奏，要演奏得十分平均。注意手不能紧，手腕不要僵硬，要时刻想着把手臂的力量通过手腕传递到指尖上。右手旋律要弹好谱例上的各种奏法，准确弹出断奏、连奏的技法、连音、跳音、重音要分清楚，并且划分好每一个乐句。

三级选曲（2） 歌曲 泰勒曼

此曲有很强的符调性，象是两个人在对话或两个人在歌唱，左手需单独慢练。对于谱例中断奏和连奏要弹奏准确。注意各种表情符号强弱的对比。第二行第三小节又出现了一个新内容。还要注意此曲练习的目的是不规则的符调。

三级选曲（3） 甜蜜的幻想 柴科夫斯基

此曲是歌唱性非常强的曲子，弹奏得要象摇篮曲，要很抒情，注意手指力量的转移。其次声部很多，左手声部中即要弹奏旋律，又要弹奏伴奏音型。对

最重要的是右手的高声部旋律，其次重要的是左手旋律声部，再次是左手低音的伴奏声部。）心中要做到有数，要注意左手两个声部音色的对比。音乐上不能有缝隙。踏板演奏是切分踏板（即一个音后的踏板）要在弹奏了一个音以后再踩踏板，不能和手一起落下，要跟随着左手旋律音换踏板。最后倒数第三行第二小节处右手旋律的符点节奏中，第二个音不要弹奏地太秃，要很温柔的收尾。这样才不会打破安静的氛围。

篇五：全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第三级

全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第三级

Explanations of Piano Pieces for the National Grading Test New Edition ,Grade 3

第三级共有四项内容

第一项内容是基本练习 一共有六组，第一组是C大调与a小调，第二组是G大调与e 小调，第三组是D大调与b小调，第四组是A大调与升f小调，第五组是E大调与升c小调，第六组是B大调与升g小调。这六组都要练熟，在考级时，进入考场后，由评委老师任抽一组。

这六组不同调性的基本练习和一、二级已经完全不同，要求双手同一个方向上下的三个八度的音阶和琶音，并有一定的流畅度。在这六个调中，除了C大调是没有升降号的，其他的都是升号的大调及其关系和声小调，所以简称“全部是升号调”。因为三级是第一次接触到六组音阶，负担比较重，而三级学生的能力也还是有一定的局限，所以大家可以看到，乐谱上的音阶是用十六分音符写的，而琶音是用八分音符写的。这个说明音阶每一拍要弹四个音，在同样的速度下，琶音要比音阶慢一倍，是一拍弹两个音，所以琶音就相对容易些。如果三级就要求音阶和琶音一样的速度的话，考生可能会应付不了。因此，我们三级中把琶音减慢了一倍速度。

三级的音阶没有规定速度，大家弹奏时可快可慢，但是，如果过慢，到了原地踏步的感觉，也是说明能力过差。因此，音阶弹奏时应该有一定的流畅度，每个音做到很平均、很清楚是最基本的。当然，如果考生有更好的能力，快一点的速度也能保证很平均的话，那么愿意弹得稍快一点，也是可以的。

从每日练琴来说，到了这个程度，大家应该已经进行了不少的基本练习，特别要注意在练习的时候，左手要比右手有更多的练习，才能保证两只手能力的平衡。

在进入考场前，考生要把六组都练好，由考官抽一组。所以，音阶和琶音每天都要进行练习，不能都放到临考最后才着急练。持之以恒地练就不会觉得难了。

第二项内容是技巧性练习曲一共有三首，参加考级时从中自第二名定首即可。 第一首《双手交替练习曲》（Op.139,No.98）车尔尼曲

这首练习曲像两只手接力一样，左手弹两个音，右手再弹两个音，如此循环往复，好似你传给我、我传给你。一个接力棒传来传去，要注意在交接的时候不要有重叠的音。另外，两只手交接的时候，因为有很多的音是重复的，所以，在左手到右手或右手到左手时，弹完的手指必须要起来，让开，以便另一只手弹。

在音乐上，两只手此起彼落，像波浪起伏一样，是很柔和的、流动的。长长的句子悠悠地飘动绵延，并且是绵延得很长的一种感觉，丝绸一样的飘动过去，非常柔和。

在乐曲的开始要注意音乐表情，在渐强渐弱中右手的高音和左手的低音隐藏着一个曲调的进行。

一般来说，我们可以概括曲调进行的方向来做出表情，如果曲调是往上走（往高音走）的话，可以渐强；如果曲调往下走（往低音走）的话，可以渐弱下来。在这首练习曲中，我们可以看到，每一拍中四个音的第三个音是右手高音的曲调，第一个音是左手低音的曲调。两个曲调各不相同，所以，两只手曲调是交织着的，各有各的表情，两个曲调都要弹得有声有色。

第9小节以且，曲调在前面的渐强渐弱后，又开始了新的段落。但是要注意的是，在第14小节至16小节，曲调和前面第6至8小节 是有所区别的，和第一次比起来，渐强的幅度可以更大一些，最后还是渐弱结束。

第二首《练习曲》（Op.37,No.10）莱蒙曲

从技术上看这首练习曲训练的是左右手五指位置的间隔弹奏和音阶式的结合，两种进行是穿插在一起的。弹奏的时候，手指要非常的积极主动，音乐要非常的流畅自然。

从结构上来说，这首练习曲分为A段（1—18小节）、B段（19—38小节）和A段（39—56小节）。A段主要是右手的跳动，B段主要是左手的跑动。在乐曲中，A段先后出现了两次，而且一般来说，平时我们的右手要比左手得到更多的练习，大多会比左手灵活一些，所以，在练习这首练习曲的时候，要特别注意更多的练习B段，以使左手达到和右手一样的灵活程度。

在A段的一开始，左手是和弦，作为伴奏和衬托。到了B段相同节奏型的和弦由右手来弹了，这样的伴奏音型在弹奏时要注意，和弦要弹得很整齐，尤其要分清楚长的（两拍）和短的（一拍）和弦。如果弹的时候能够在感觉上很好地弹出三拍子，“长—短（强—弱）”来的话，节奏的律动就会很鲜明的体现出来 。

第15至18小节是一个过渡，从A段的a小调过渡到B段的C大调。要做出谱上要求的渐强，并体会好休止符与小连线的语气。

第33小节至38小节也是一个过渡，从B段过渡到A段。休止符时手腕要轻轻地用一个很小的动作提起一下再下去，千万不要越弹越快，或没有休止符和连线的语气了。

第三首《练习曲》（Op.32,No.19）格季克曲

这是一首非常活泼、生动有趣的练习曲。

练习曲的开始是两只手以十度距离并行的一个长句，后面跟上非常生动活泼的三个音小连线，连跳要非常分明。

在这里，长句的弹奏时要很有节奏，由于是弱起的句子，大家心里要十分清楚节奏的强拍点在哪里，在每小节 的第一拍时要给一个节奏点。短句有连线、跳音和保持音，弹奏法要区分得很清楚，才能很好的表现出乐曲的生动活泼。

第10小节，和开头相同的动机由右手奏出，不同的是配上了左手活泼的跳音，而且力度特别要轻一些，弹出很俏皮的感觉。

第12至13小节又是双手十度的进行。这一句右手的位置不是很容易，在开始练习的时候就要把指法确定好，以使连线弹奏得流畅均匀。除此之外，和前面类似的句子不同的地方是这个句子还有一个渐强，直接发展到两只手交接的过渡句。两只手弹奏时，符干朝上的音由右手弹，符干朝下的音由左手弹，渐慢和渐弱后，第17小节最后的第二部分进入要回到原速。

从第26小节开始，主题的音型在低音区出现了，此时要用手臂的重量，这样可以把声音要弹得厚重一些。

第36—37小节 两只手的跳音和前面第30至31小节 音符下带小横杠的保持音有些不同。第30和31小节的终止式以保持音来表现稳定更为合适。

而第36、37小节 和声的进行一直倾向到尾声，用跳音的话，音乐向前进行感强，更具有倾向性。

最后，两只手像轮唱一样，第一轮是f第二李万才是mf.。最有趣的是第41至43小节f和p的对比，在强到一个高点后，突然变轻，很逗人，很巧妙的结束了全曲。

第三项内容是复调性乐曲 一共三首，考级时从中自选一首。

第一首《康定情歌》陈鸿铎改编

《 康定情歌》是一首中国民间流传的非常有名的歌曲。这首钢琴曲由作曲家根据民歌用复调的方式改编而成，左右手需分别弹奏两个曲调。要注意的是两个曲调是互相交织地进行，不是旋律和伴奏的关系，但虽都是旋律，像 二重唱一样，两个曲调也有更主要的一个，另外一个是稍微从属的，弹奏时也要很好的区别出来，乐曲分为两个段落。第一个段落（第1—13小节），右手的部分就是一首完整的歌曲，好像女声在歌唱，由左手奏出的男声是附和的，两个曲调交织在一块，有一种情意绵绵的感觉。因此，这段中女声的曲调更重要一点，因为她是《康定情歌》的主旋律。

从第13小节左手最后两个音“FG”过渡，引到第二段（第14—27小节 ）。在这个段落中，男声的主旋律由左手很歌唱性的奏出，女声则重复男声在第一段中的曲调，进行交织和附和。

最后右手加了一个小尾句，最后一个高音和弦琶奏要像竖琴一样，要有很水灵的感觉。弹奏上如果手能够得着八度，就把四个音保持住；如果手太小，则用手腕帮助手指从左到右地弹奏这四个音，保持往后三个音，很舒服、放松的结果。

第二首《布列舞曲》巴赫曲

这首乐曲是非常典型并且大量出现的布列舞曲，音乐非常精致生动。

按照乐谱上的提示，这首乐曲的四分音符基本都 做断奏处理，八分音符则是连奏。我们看开头的地方，右手的小连线是三个音——三个音——六个，然后又是三个音——三个音——七个音，每一个连线的开始都要轻落下去，连线的最后一个音则要用手腕带起来，连线和连线之间分得很清楚，左手部分除了开始的三个音连奏以外，其他凡是四分音符都是断奏。

弹的时候要特别注意两只手的独立，在右手连奏而左手断奏时，左手绝不能跟着连起来，而要保持双手完全的独立。两只手像两种乐器，不能同步连跳，要各有各的连跳和音乐趣味。

第15小节的升a上有一个装饰音，按照装饰音的处理原则，这里本应该从上方音开始弹，但考虑到三级考生的，这里的装饰音大家可以做简单的上波音处理即可。

这个作品越到后面越难演奏，尤其是到第21小节以后，两只手动作完全相反（右手起来时，左手下去；左手起来时，右手下 去，）所以是很难的，。一定要先分手练好了，练得很熟练并完全独立，了，再两只手全起来弹。这其实也是弹钢琴的难点和需要练习之处，有的时候两只手要做完全相反的事，但是还必须要配合得非常协调。

这首曲子是非常生动活泼的，两只手的连跳都要很分明，但是又要给人清清楚楚、纹丝不乱的感觉，分手练习在开始阶段是必须的，而且在练熟以后还要经常分手，以做到双手更清晰和独立。

第三首《小赋格》齐波里曲

赋格是作曲家根据一个主题进行发展而成。这个主题在曲子里会多次出现，中间还会出现很多非主题的、连接的部分。整体组合成一首完整的组合曲。

我们演奏赋格首先要搞清主题在哪里，有多长，音乐性质是怎样的。这首齐波里《小赋格》中主题是三小节的，在全曲中出现了五次，要弹得非常有力，肯定，积极并富有朝气。

第一次主题出现在右手，紧跟着的第4小节。

第二次主题在左手出现。左手的主题出现时，右手在音量上就要稍微让左手一些。 第三次主题在第12小节由左手奏出。

第四次主题在第17小节的右手部分。

第五次是第26小节开始的右手部分。

这五次主题虽然在不同音区出现，但是都要保持同样有力、积极、、肯定的性格。非主题的地方也要弹得很清楚，和主题相比要稍微从属一些，也就是说比主题略轻一些。不要与主题竞赛，而互相配合，相辅相成。

乐曲的最后可稍微渐慢一点，但要适度而不过分，有一结束感即可，因曲子不大，不需太大的渐慢。

第四项内容是乐曲 一共有四首曲目供大家挑选。

第一首《郊游》路珈改编

这是一首非常欢快喜悦的曲子，好像小朋友到郊区游玩，一路上蹦蹦跳跳、兴高采烈的，非常高兴。乐曲要弹得天真可爱、很活泼的感觉。

要注意，第3小节的拍子点在右手上，右手的两个小连线清楚地弹出来，而左手是在右手的后半拍切分进来的。这里，节奏的感觉要很好，不能因为左手的进入 使得节奏摇摇晃晃。左手的双音是伴奏和陪衬，要轻轻地弹，不能重，重的话就会显得很笨拙，只有很轻巧，活泼天真的感觉才能表现出来 。

乐曲的中段（第17——33小节）要弹得非常的抒情优美，好像看见了大自然的美景后，心情非常的舒畅。抒情的旋律从第17至25小节先歌唱了一个长句，之后，从第26小节 开始 ，旋律到了高八度在pp的力度范围又是一长句，乐句的线条非常悠长。

从第34小节开始，又和开头一样了，回到了天真活泼的性质。不同的地方是到了第43与44小节的全曲结尾，结尾与前不同，是很肯定、兴高采烈的。在音符上带横杠的保持音要弹得肯定，每音保留略长一些，并稍微有一点渐慢，最后干净、利索地结束。

第二首《舞曲》（Op.27,No.17）卡巴列夫斯基曲

一般来讲，舞曲的节奏都得应该是很鲜明的。这首《舞曲》的音乐诙谐风趣，节奏性强，强弱拍非常肯定、鲜明。

整首乐曲中始终是由很多双音构成旋律，弹奏时一定要很整齐，两音必然同时发出声音，绝不可一前一后。

第8小节以后，两只手出现了很多的互相交接和呼应。弹的时候要注意它们每一组的关系。第一组的位置是两只手“DEFGA”的位置；第二组，两只手都下降了三度，到bBCDEF的位置；第三组再下降三度到“GABCD”的位置；后面一直以三度的距离下降到“CDEFG”的位置。大家如果能在找到其中的逻辑关系的规律后，再来弹奏越来越密集的跳进的话，会容易很多。

从第25小节开始 ，左手弹三度跳音时手指要像一把叉子一样，干净利落;右手的曲调像小钉子一样，一个一个非常肯定，音色要有金属的亮度与光泽。

第28小节后，两只手的地位又发生了改变，曲调音由左手奏出了。

第31小节后的双手密集的交替，和前面第8至16小节一样，也是一组一组的三?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyurenzuowen/" target="_blank" class="keylink">人簦都锻伦撸呛苡泄媛傻摹５橇街皇值男薪较虿煌秩榷枷蛏闲薪矣捎沂挚既鹊奶粢熳抛笫郑纸艘抖そ靥⒓峋龉稀?/p>

从第38小节以后，开头的主题曲调又回来了，一样具有诙谐风趣的音乐风格，乐曲最后很轻的结束。

第三首《小诙谐曲》（Op.3,No.3）谢列凡诺夫曲

这首乐曲音乐非常的轻巧生动、机智灵敏，而且非常的天真活泼，感觉非常的灵活。很有特点的是这首乐曲快速的直六分音符进行和有弹性的跳音交替。这种动机非常的机灵，连跳跳和连跳、连跳，变来变去，给人五光十色之感。

要弹好这种动机，尤其要注意十六分音符弹的时候要用一个很快的不度下去，手指很主动，但是动作很小，要一个力量把五个音灵巧的发动起来之后再跳。这里第一个音下去要快速才能把五个音发动好。

第25小节后4小节的渐强，到第29小节开始有一个很长串的颤音似的音型，弹奏时要很均匀。先渐强，到最后第32小节再有一点渐慢和渐弱，这样会有很戏剧性的效果。 ﹟

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