仰韶文化彩陶

篇一：仰韶文化时期的彩陶艺术特征

仰韶文化时期的彩陶艺术特征

众所周知，我国的原始彩陶是在漫长的新石器时代中最富艺术性、文化性的工艺品之一。它集实用性、观赏性于一身，诚为我国原始社会时期的艺术瑰宝。其演变发展横跨了漫长的历史长河，为我们生动的展示了我国远古时期文化与艺术的发展水平。

在这之中，最早发源于黄河中下游，距今约6000-5000多年的仰韶文化正是彩陶制作水平的高峰。其地域分布极为广泛：覆盖了今河南省，山西省，陕西省甚至甘肃省等地区；其出土文物数目巨大，尤以各类陶器为首。仰韶文化中独特绘制的种种艺术风格不由得让人赞叹华夏先民的制陶水平和美学修养。因此，本论文将会重点分析仰韶文化中彩陶的艺术特征。

仰韶文化的彩陶，其在色彩搭配、花纹风格都是千姿百态，不一而足的。具有丰富多样的艺术特征。然而，经过近几十年来的发掘与考证，现在已可以总结出如下几点艺术特征：

1. 仰韶文化早期的彩陶，颜色多以红底黑彩或紫色为主。较为简朴。

2. 中期则开始流行先以白色，红色涂料上色作为底色，然后再加以黑色，棕

色，红色的纹饰。甚至还出现了白色的镶边设计。

3. 陶器上的图形主要由人面，鱼，鹿，植物等远古时期人类常接触的动植物

和抽象的几何形，如三角形，圆形为主。

4. 除此之外，圆点，曲线，涡纹，弧线等点线类的装饰也被其大量采用。

5. 有一定数量的刻画符号出现在陶身，有可能是文字的雏形。

根据这些共同的艺术特征，我们将逐个评析仰韶文化彩陶中，不同时期，不同地域的一些具有鲜明艺术美感和特征的陶器代表。

半坡类型为仰韶文化的早起典型代表，因为首先被发现于我国西安市半坡村而得名。其目前出土的陶器在色彩上以黑彩为主，图案与花纹以远古时期人们所常见的鱼、蛙、鹿、羊等动物纹，人面纹和以三角形，波浪形，网格等几何纹。在这其中，鱼纹饰半坡彩陶中最主要的题材。

如1955年在半坡出土的“人面鱼纹圆底盆”，是这一类陶器的典型代表，也是闻名于世的远古时期的优秀艺术品。在盆内，先民用黑彩绘制出对称的人面纹和鱼纹各一组，人面为抽象的圆形，头顶三角形状物可能为发髻。双目为“一”字

形；人面两侧有两条小鱼相拥，人面之间有两条较大的鱼，鱼头和鱼身均为较抽象的三角形构成。鱼眼则呈圆形。在大鱼的鱼身上还有斜方格来表现为鳞片。 人面鱼纹图案的来源有着多种说法，有生殖崇拜说，有图腾说等等。但由于本论文主要评析方向为艺术特征，所以不做详细介绍。

该陶器上的鱼纹画法形象而又富于变化：鱼的生命体征具体，抽象，而又生动；鱼头虽然绘制的较为简单，却言简意赅的体现了其主要特征。鱼的身体上先民们则并没有通过绘制繁杂又量大的鱼鳞片，而是采用了抽象的斜方格来简明扼要的表现了鳞片的错综复杂，极富有节奏感。甚至具有一些现代艺术的表现形式。不得不令今人瞠目结舌，大为赞叹！！

先民的图案绘制大量采用简单的几何形体，营造出了一种写实和抽象有机结合的一种古朴的艺术美感。其结实稳重的构图手法，用线刚直而又结合圆柔的面状的处理形式，高度体现了仰韶文化的发展水平，也代表了远古时期的华夏先民的艺术水平。

接下来评析的是马家窑类：其得名是因1923年首先被发现于我国甘肃省临洮县的马家窑村。属于仰韶文化向西发展的一种地方类型，通俗地讲，可以称之为仰韶文化的亚种。故而有极高的研究价值。

马家窑文化的制陶业十分发达，其彩陶在一定程度上继承了仰韶文化庙底沟类型爽朗刚直的风格，但表现手法上比之更为精细，形成了自身绚丽典雅的艺术风格。可以说继承了仰韶文化中陶艺的精髓，并取得了长足的发展。今天的许多专家称之为具有在远古时期的艺术成就上“登峰造极”的高度。

马家窑陶器的陶制呈橙黄色，器表被人为打磨的非常细腻。可以说是人类在手工制作和艺术修养上的一大进步；早期以纯黑彩绘花纹为主；中期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹；晚期多以黑、红二彩并用绘制花纹。其中具有大量的同心圆纹、弦纹和平行线等纹饰，表现出了娴熟的绘画技巧和绘画水平。

作为仰韶文化的特殊代表，马家窑彩陶

不仅在色彩、纹饰、造型上独具一格，其表现手法也更为明晰，均匀，并有着极为丰富的装饰。

其中最为典型的就是其彩陶纹饰上的点线面元素。马家窑彩陶纹饰的点线面元素有几类较为常见的组合形式：第一种是线与线组合，线性装饰是自人类文明诞生以来在艺术表现上的最主要形式之一。在马家窑彩陶纹饰中，有着密集变化和

粗细变化这两大类手法。对比形式则分为直线与曲线的对比，粗线与细线的对比，等等。众所周知，对比时构成形式美的特点之一。这一对比自然而然的使彩陶纹饰形成一种统一的美感。

如，被誉为“彩陶之王”的漩纹罐是马家窑类彩陶的精品，其特点是又同心圆线和弧线两种曲线构成，并与直线做对比。形成了比例匀称，线条和谐流畅，具有动态感的艺术美感。

第二种组合形式是点与线的组合，在平面构成中，点的作用是装饰与定位，并有一定节奏性表现。而在远古时期的彩陶纹饰中，点还具有象征的用途。如可以表现太阳，火等一系列原始的自然崇拜。彩陶上的同心圆，看做是一个放大的点。通过点与线的组合，可以使彩陶纹饰的艺术美感显得更多变而又赋予了其韵律感，使得不那么枯燥。

第三种组合形式是线面结合，这一形式已在前文提到过的“人面鱼纹圆底盆”中有过详细的介绍。所以在这里不再叨叙。

第四种常见的组合形式当然是点线面三大视觉元素的对比和构成了：这三大元素是每一名艺术研究者所必备的知识底蕴。人类在漫长的历史长河中，运用点、线、面的组合构成，展现出来对虚和实、方和圆、抽象与具体等对比类的审美和艺术设计构成的理解。这一点是古今中外艺术发展的必经之路，也是必然之路。所以在每一件仰韶文化彩陶上都有不同程度的一定体现。这一点是人类在艺术发展史的共性。

至于在仰韶文化彩陶的色彩表现上，在经过许多人调查研究。目前并无发现特殊的艺术目的。这很可能由于远古时期人类的颜料并不多样，所以不论是宏观上的色彩变化运用，还是具体到单个图形的色彩运用。还缺少一定的运用和表现。远古时期人们的生产力水平十分低下，这一点我们还是不能苛求古人的。

总而言之，仰韶文化彩陶代表了我国远古时期的艺术高峰，是我国千年文化的瑰宝。我们不仅可以从中了解其艺术特征，还可以从中一窥华夏先民的认识美、创造美的过程。我们更可以从中吸取宝贵经验，将之融入到现代艺术设计中，充分做到古为今用。

篇二：追溯仰韶彩陶文化的艺术

追溯仰韶彩陶文化的艺术

摘要：

形成于7000年前的仰韶文化是中国新石器时代（距今约10000～5000年）文化中延续时间最长，势力最为强大的一支。仰韶文化的彩陶工艺达到了相当完美的程度，是中国原始彩陶工艺的典范。

关键词：仰韶文化 制陶工艺 彩绘

正文：

仰韶文化，因1921年首次发现于河南省渑池县仰韶村而得名，主要分布于河南、陕西、山西、河北南部和甘肃东部，而以关中、晋南、豫西一带为其中心地区，距今约7千年至5千年，经历了两千多年的发表历程。仰韶文化的陶器以细泥红陶和夹砂红陶为主，灰陶比较少，黑陶更罕见。有的遗址还发现过少量近似白陶者，质料可能是瓷土.仰韶文化的陶器在装饰上已比磁山、裴李岗文化陶器讲究，主要有磨光、拍印和彩绘等几种。纹饰以线纹和绳纹为主，篮纹、划纹、弦纹、附加堆纹等次之。

中国的仰韶文化距今约五、六千年，这时的陶器是以红陶为主，灰陶、黑陶次之。红陶分细泥红陶和夹砂红陶两种。主要原料是粘土，有的也掺杂少量砂粒。在仰韶陶器中，细泥彩陶具有独特造型，表面呈红色，表里磨光，还有美丽的图案，是当时最闻名的。细泥陶反映了当时制陶工艺的水平，具有一定代表性，所以考古上常将仰韶文化称为彩陶文化。西安市半坡村发掘的彩陶盘也是属于仰韶文化的产品。

仰韶文化制陶业发达，较好地掌握了选用陶土、造型、装饰等工序。多采用泥条盘筑法成型，用慢轮修整口沿，在器表装饰各种精美的纹饰。陶器种类有钵、盆、碗、细颈壶、小口尖底瓶、罐与粗陶瓮等。其彩陶器造型优美，表面用红彩或黑彩画出绚丽多彩的几何形图案和动物形花纹，其中人面形纹、鱼纹、鹿纹、蛙纹与鸟纹等形象逼真生动。不少出土的彩陶器为艺术珍品，如水鸟啄鱼纹船形壶、人面纹彩陶盆、鱼蛙纹彩陶盆、鹳衔鱼纹彩陶缸等。陶塑艺术品也很精彩，有附饰在陶器上的各种动物塑像，如隼形饰、羊头器钮、鸟形盖把、人面头像、壁虎及鹰等，皆栩栩如生。在半坡等地的彩陶钵口沿黑宽带纹上，还发现有50多种刻划符号，可能具有原始文字的性质。在濮阳西水坡又发现用蚌壳摆塑的龙

虎图案，是中国迄今所知最完整的原始时代龙虎形象。

仰韶文化的陶器是以彩陶为其特征的。彩是在陶器未烧以前画上去的，烧成后彩纹固定在陶器表面不易脱落。仰韶文化彩陶的烧成温度在900--1000℃之间。彩绘以黑色为主，亦兼用红色。有些地区如豫西一带，在彩绘之前先涂上一层白色的陶衣作为衬底，以使彩绘出来的花纹更为鲜明.仰韶文化彩陶的花纹主要是花卉图案和几何图案，也有少数动物图案。这些花纹多装饰在细泥红陶钵、碗、盆和罐的口部、腹部。彩绘原料赭红可能是赭石，黑色可能是一种含铁量很高的红土，白彩可能是一种配入熔剂的瓷土。彩绘工具可能是毛笔。

仰韶文化的陶器造型美观适用器形丰富，有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器底座等，以小口尖底瓶最有特色。

仰韶文化的陶器，主要是泥质红陶，夹砂红陶，泥质灰陶几种，也有一些泥质黑陶和夹砂灰陶器。半坡类型的陶器主要是夹砂陶罐、小口尖底瓶、钵和卷沿彩陶盆。器表多饰绳纹、线纹、锥刺纹、指甲纹和弦纹，彩绘图案是在钵的口沿外绘画一周紫色、红色宽带纹、盆的内外绘画人面、鱼、鹿、植物等象生性花纹和三角形、圆点组成的几何形图案。在圜底钵口沿的宽带纹上，发现有二十多种不同的刻划符号，可能是中国古代文字的渊源。庙底沟类型的陶器主要有曲腹碗、曲腹盆、小口尖底瓶、小口平底瓶、斜沿罐、釜、灶等，彩陶纹饰除象生性的蛙纹外，最富特征的是大量以圆点、曲线、涡纹、弧线、三角涡纹、方格纹组成的繁杂图案。西王村类型是仰韶文化晚期的遗存，彩陶已很少，出现了一批形制较小的泥质红陶平沿盆。后冈类型的陶器以红顶碗、钵、圜底罐形鼎居多，彩绘纹饰流行成组的平行短线，具有鲜明的地方特征。

仰韶文化彩陶制作：当时彩陶的制作，据分析主要经过四个程序。第一，常选用可塑性和操作性较好的红土、沉积土、黑土等，经过淘洗和沉滤后成为较纯较细的原料。从分析出土的彩陶片来看，泥质比后来的上等陶器并不逊色。第二，制坯。彩陶坯最初大多是手制。小型器皿是直接捏塑而成的；较大的陶器，其体部坯子，一般采用泥盘筑法分两段制成。粗坏制成后再装上颈口，嵌入把手，制坯工序初步完成。其外形圆正规矩，对称性很强，在器壁外有轮纹存在。这表明仰韶文化时期，已开始出现慢轮制陶。第三，彩绘和纹饰。一些较精细的彩陶，在彩绘之前，往往将陶坯放入极其细腻的泥浆中，让它披上一层均匀的陶衣便于

上彩。彩绘就是将有色的天然矿物涂绘在陶坏上。仰韶文化时期陶器的纹饰大多是用带有花纹的木印板拍印上去的。第四，烧窑。从考古发掘的材料来看，仰韶文化时期的陶窑主要是竖穴窑和横穴窑。它们都是由火口、火膛、火道、窑室等所组成，在火膛中燃烧起来的火焰，经火道到达窑室。这两种窑，由于有了窑室，陶器不是直接在火焰上烧烤，已较原始的篝火式或炉灶式有了很大的进步。分析出土陶片的烧结状况，彩陶的烧成温度大约已达９５０℃。

仰韶文化的制陶工艺相当成熟，器物规整精美，多为细泥红陶和夹砂红陶，灰陶与黑陶较为少见。其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智。另外还有磨光、拍印、等装饰手法。造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅、匀称，极具艺术美感。

结语：仰韶彩陶文化，是人们首次以绘画的形式表达中原人类的思维情感，人们以黑、红、褐、白等颜料在陶器上绘制鸟兽鱼虫、花草树叶、日月星辰和几何纹图，表现对自然万物的观察与崇敬。

参考文献：盘古书画网—陶瓷坊

华夏收藏网—新闻中心

篇三：仰韶文化代表性彩陶器

仰韶文化代表性彩陶器：《鹤鱼石斧图》、《三鱼纹彩陶盆》

马家窑文化的代表性彩陶器：连环纹彩陶瓮，舞蹈纹彩陶盆

红山文化的玉龙和女神像:1971年在内蒙古翁牛特旗三星塔拉村出土的红山文化玉龙呈墨绿色高26厘米，龙卷曲成C形，长吻，鼻端前突，上翘起棱，端面截平，有并排二鼻孔，颈椎耸起长鬃，当是猪首的变体。表现出的龙图腾部族旺盛的生命力。1987年至1998年间在安徽凌家滩出土的玉龙。

1985年辽宁省建平县牛河梁女神庙出土的红山文化泥塑彩绘人面像，颜面长22.5厘米，宽16.5厘米表现的是丰收女神或是地母女神。 司母戊大方鼎: 司母戊鼎是中国商代后期（约公元前16世纪至公元前11世纪）王室祭祀用的青铜方鼎，1939年3月19日在河南省安阳市武官村一家的农地中出土，因其腹部著有“司母戊”三字而得名，是商朝青铜器的代表作，现藏中国国家博物馆。

四羊方尊为商晚期青铜铸的贮酒器。1938年出土于湖南省宁乡市，是我国现存商代青铜方尊中最大的一件，整器为块范法浇铸，一气呵成，鬼斧神工，显示了高超的铸造水平。羊在古代寓意吉祥，四羊方尊以四羊、四龙相对的造型展示了酒礼器中的至尊气象。

人物御龙帛画(1973年出土于长沙子弹库一号墓长沙战国楚墓《人物御龙图》

霍去病墓前石刻：汉代雕刻艺术珍品。霍去病是西汉武帝的名将，因有战功，封为骠骑大将军，死后陪葬武帝茂陵旁。马踏匈奴石刻，是这项纪念碑群的主体，是思想性与艺术性完美统一的典型，是西汉纪念碑雕刻取得划时代成就的标志。

谢赫“六法”：谢赫是南朝时著名画家，可惜今无画作可考，但他的《古画品录》却是中国绘画史上举足轻重的传世之作。他在书中品评了前代27位画家的作品，几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。其中他提出的“六法”论尤为精彩，对中国古代绘画创作的影响极为深远。“六法”是：“一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。”

敦煌石窟：甘肃敦煌一带石窟的总称，当中包括敦煌莫高窟、东千佛洞、榆林窟、西千佛洞及肃北蒙古族自治县五个庙石窟等。其中莫高窟更被联合国教科文组织列为世界文化遗产。 昭陵六骏：唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马，即：飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态，风姿英武。作品有强烈的体积感。

阎立本：阎立本出身贵族,一直追随唐太宗李世民,他的绘画创造密切适应着唐初巩固政权的需要,成为初唐政治事业的颂歌,绘画题材非常广泛,他继承发展了“以形写神”的艺术传统,用线劲健结实,色沉浓重,人物形神兼备.在政治上他有“应物之才”描绘重大历史题材.

“吴带当风,曹衣出水”:是说“画圣”吴道之创造出一种波折起伏,错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带、具有迎风起舞的动势.三国两晋曹不兴所画人物其特点画衣纹稠叠即衣纹稠叠如贴在身上一样.

顾恺之的艺术成就及其影响吴道子的绘画风格与历史影响:吴道子的人物画造形上1米粉厚薄,皆见骨下而起隐,旁见周视,盖四面可以意会如塑.2行笔相当细密.“顿菜条”式描法加强立体感,份量感,“吴带当风”之称.3吸收外来营养,使线条和色彩相互映衬.吴道子画风对后时的宗教人物画有重大影响.

吴道子的绘画风格与历史影响:吴道子的人物画造形上1米粉厚薄,皆见骨下而起隐,旁见周视,盖四面可以意会如塑.2行笔相当细密.“顿菜条”式描法加强立体感,份量感,“吴带当风”之称.3吸收外来营养,使线条和色彩相互映衬.吴道子画风对后时的宗教人物画有重大影响. 顾闳中与《韩熙载夜宴图》

（1）五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。

（2）通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。

篇四：论仰韶彩陶文化的艺术特征

艺术设计概论论文

题目：浅析仰韶文化时期的彩陶艺术特征

课程：艺术设计概论

学院：艺术设计学院

学号：13078406

姓名：郑欣

2014年8月

一．摘要：

仰韶文化是我国黄河中下游地区重要的新石器时代文化。仰韶文化最明显特征就是其出土的红陶器上常彩绘有几何型图案或动物型花纹，所以也被称之为彩陶文化。其图案以丰富多变，线形交错而闻名于世，具有优美，古朴的艺术形式。本论文将会简要的分析，处于新石器时期文明顶峰的仰韶文化所孕育出的彩陶艺术特征。

二．关键词：

仰韶文化，彩陶，艺术特征，抽象，远古时期

三．正文：

众所周知，我国的原始彩陶是在漫长的新石器时代中最富艺术性、文化性的工艺品之一。它集实用性、观赏性于一身，诚为我国原始社会时期的艺术瑰宝。其演变发展横跨了漫长的历史长河，为我们生动的展示了我国远古时期文化与艺术的发展水平。

在这之中，最早发源于黄河中下游，距今约6000-5000多年的仰韶文化正是彩陶制作水平的高峰。其地域分布极为广泛：覆盖了今河南省，山西省，陕西省甚至甘肃省等地区；其出土文物数目巨大，尤以各类陶器为首。仰韶文化中独特绘制的种种艺术风格不由得让人赞叹华夏先民的制陶水平和美学修养。因此，本论文将会重点分析仰韶文化中彩陶的艺术特征。

仰韶文化的彩陶，其在色彩搭配、花纹风格都是千姿百态，不一而足的。具有丰富多样的艺术特征。然而，经过近几十年来的发掘与考证，现在已可以总结出如下几点艺术特征：

1. 仰韶文化早期的彩陶，颜色多以红底黑彩或紫色为主。较为简朴。

2. 中期则开始流行先以白色，红色涂料上色作为底色，然后再加以黑色，棕色，红色的纹饰。甚至还出现了白色的镶边设计。

3. 陶器上的图形主要由人面，鱼，鹿，植物等远古时期人类常接触的动植物和抽象的几何形，如三角形，圆形为主。

4. 除此之外，圆点，曲线，涡纹，弧线等点线类的装饰也被其大量采用。

5. 有一定数量的刻画符号出现在陶身，有可能是文字的雏形。

根据这些共同的艺术特征，我们将逐个评析仰韶文化彩陶中，不同时期，不同

地域的一些具有鲜明艺术美感和特征的陶器代表。

半坡类型为仰韶文化的早起典型代表，因为首先被发现于我国西安市半坡村而得名。其目前出土的陶器在色彩上以黑彩为主，图案与花纹以远古时期人们所常见的鱼、蛙、鹿、羊等动物纹，人面纹和以三角形，波浪形，网格等几何纹。在这其中，鱼纹饰半坡彩陶中最主要的题材。

如1955年在半坡出土的“人面鱼纹圆底盆”，是这一类陶器的典型代表，也是闻名于世的远古时期的优秀艺术品。在盆内，先民用黑彩绘制出对称的人面纹和鱼纹各一组，人面为抽象的圆形，头顶三角形状物可能为发髻。双目为“一”字形；人面两侧有两条小鱼相拥，人面之间有两条较大的鱼，鱼头和鱼身均为较抽象的三角形构成。鱼眼则呈圆形。在大鱼的鱼身上还有斜方格来表现为鳞片。 人面鱼纹图案的来源有着多种说法，有生殖崇拜说，有图腾说等等。但由于本论文主要评析方向为艺术特征，所以不做详细介绍。

该陶器上的鱼纹画法形象而又富于变化：鱼的生命体征具体，抽象，而又生动；鱼头虽然绘制的较为简单，却言简意赅的体现了其主要特征。鱼的身体上先民们则并没有通过绘制繁杂又量大的鱼鳞片，而是采用了抽象的斜方格来简明扼要的表现了鳞片的错综复杂，极富有节奏感。甚至具有一些现代艺术的表现形式。不得不令今人瞠目结舌，大为赞叹！！

先民的图案绘制大量采用简单的几何形体，营造出了一种写实和抽象有机结合的一种古朴的艺术美感。其结实稳重的构图手法，用线刚直而又结合圆柔的面状的处理形式，高度体现了仰韶文化的发展水平，也代表了远古时期的华夏先民的艺术水平。

接下来评析的是马家窑类：其得名是因1923年首先被发现于我国甘肃省临洮县的马家窑村。属于仰韶文化向西发展的一种地方类型，通俗地讲，可以称之为仰韶文化的亚种。故而有极高的研究价值。

马家窑文化的制陶业十分发达，其彩陶在一定程度上继承了仰韶文化庙底沟类型爽朗刚直的风格，但表现手法上比之更为精细，形成了自身绚丽典雅的艺术风格。可以说继承了仰韶文化中陶艺的精髓，并取得了长足的发展。今天的许多专家称之为具有在远古时期的艺术成就上“登峰造极”的高度。

马家窑陶器的陶制呈橙黄色，器表被人为打磨的非常细腻。可以说是人类在手

工制作和艺术修养上的一大进步；早期以纯黑彩绘花纹为主；中期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹；晚期多以黑、红二彩并用绘制花纹。其中具有大量的同心圆纹、弦纹和平行线等纹饰，表现出了娴熟的绘画技巧和绘画水平。

作为仰韶文化的特殊代表，马家窑彩陶不仅在色彩、纹饰、造型上独具一格，其表现手法也更为明晰，均匀，并有着极为丰富的装饰。

其中最为典型的就是其彩陶纹饰上的点线面元素。马家窑彩陶纹饰的点线面元素有几类较为常见的组合形式：第一种是线与线组合，线性装饰是自人类文明诞生以来在艺术表现上的最主要形式之一。在马家窑彩陶纹饰中，有着密集变化和粗细变化这两大类手法。对比形式则分为直线与曲线的对比，粗线与细线的对比，等等。众所周知，对比时构成形式美的特点之一。这一对比自然而然的使彩陶纹饰形成一种统一的美感。

如，被誉为“彩陶之王”的漩纹罐是马家窑类彩陶的精品，其特点是又同心圆线和弧线两种曲线构成，并与直线做对比。形成了比例匀称，线条和谐流畅，具有动态感的艺术美感。

第二种组合形式是点与线的组合，在平面构成中，点的作用是装饰与定位，并有一定节奏性表现。而在远古时期的彩陶纹饰中，点还具有象征的用途。如可以表现太阳，火等一系列原始的自然崇拜。彩陶上的同心圆，看做是一个放大的点。通过点与线的组合，可以使彩陶纹饰的艺术美感显得更多变而又赋予了其韵律感，使得不那么枯燥。

第三种组合形式是线面结合，这一形式已在前文提到过的“人面鱼纹圆底盆”中有过详细的介绍。所以在这里不再叨叙。

第四种常见的组合形式当然是点线面三大视觉元素的对比和构成了：这三大元素是每一名艺术研究者所必备的知识底蕴。人类在漫长的历史长河中，运用点、线、面的组合构成，展现出来对虚和实、方和圆、抽象与具体等对比类的审美和艺术设计构成的理解。这一点是古今中外艺术发展的必经之路，也是必然之路。所以在每一件仰韶文化彩陶上都有不同程度的一定体现。这一点是人类在艺术发展史的共性。

至于在仰韶文化彩陶的色彩表现上，在经过许多人调查研究。目前并无发现特殊的艺术目的。这很可能由于远古时期人类的颜料并不多样，所以不论是宏观上

的色彩变化运用，还是具体到单个图形的色彩运用。还缺少一定的运用和表现。远古时期人们的生产力水平十分低下，这一点我们还是不能苛求古人的。

总而言之，仰韶文化彩陶代表了我国远古时期的艺术高峰，是我国千年文化的瑰宝。我们不仅可以从中了解其艺术特征，还可以从中一窥华夏先民的认识美、创造美的过程。我们更可以从中吸取宝贵经验，将之融入到现代艺术设计中，充分做到古为今用。

参考资料：

1.《包装世界》，2010年5月刊

2. http://image.baidu.com

3. http://zh.wikipedia.org

篇五：仰韶文化的彩陶器(图)

仰韶文化的彩陶器（图）

从前，有位海外的华裔收藏家，专门喜欢搜集中国新石器时代的彩陶器皿，偏爱其简拙粗犷的造型和原始的线条彩色。他有足够财力购买，也有地方珍藏；不过，虽有深入研究及收藏经验，仍然免不了购入一些后仿甚至近仿的?品；可见收藏界亦同样有"道高一尺，魔高一丈"的情况。

这位华侨朋友最爱是新石器时代仰韶文化用手和用"慢轮"精制的彩陶器皿，认为富艺术美，而且在六千年前(据碳十四测定年代)能够生产那么精英的陶器，令人惊讶。

附图的彩陶罐，就是仰韶文化的代表作。上方绘原始彩色纹饰；但下方一般都不施彩。很多人均不明白个中原因。其实，主要与新石器时代先民的生活方式及习惯有关。当时，大家起居之处简陋，并没有桌椅等家具；各人不是蹲踞，就是席地而坐，故彩陶纹饰居上半，皆为围坐者视线最容易接触的地方，可一方面慢慢地善用器皿，一方面随时可细心欣赏彩陶上的花纹。

仰韶文化的彩陶以着色彩绘的细红陶最佳，通常作为祭器；所选用材料经精细淘洗，质地细腻幼滑，反映出那时的审美观，可说是原始的装?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyuwozuowen/" target="_blank" class="keylink">我帐酢Ｋ淙徊侍栈旧夏耸种疲咽褂米苈峁辜虻サ淖肿髋鳌⑿夼骱椭葡椅屏恕?/p>体裁作文