作业帮 > 体裁作文 > 教育资讯

不择手段漫画

来源:学生作业帮助网 编辑:作业帮 时间:2024/09/24 02:36:17 体裁作文
不择手段漫画体裁作文

篇一:漫画阅读及答案

综合学习之漫画阅读

【课前小测】

“孝心”

1.请你说说漫画名“孝心”有什么含义?

2.请你说说母亲节是哪一天?

3.母亲节那天,你会如何给妈妈过“母亲节”?

4.母亲节那天如果让你说一句话来表达对母亲的感激和祝福,你会怎么说?

【漫画阅读步骤】

一、看标题

标题往往告知人们图画的主题思想,是图画的“眼睛”。透过这“眼睛”,我们可

洞察图画的主题。所以审读时首先要看标题是什么,然后再把标题同图画的内容结合

起来进行分析,这样就容易弄清图画的寓意所在。

二、观画面

以图画为材料的作文,分析画面是解题的重要环节。画面上的每一个细节都对表

达画图的寓意有提示作用。因此,我们在审读图画题时,一定要仔细、全面、认真地

观察画面。

三、读注释

图画是一门艺术,为了表达其寓意,常常配有言简意赅、画龙点睛的注释文字。

这注释是弄清图画寓意的一把金钥匙,必须仔细品味,思考其所隐含的信息和观点。

四、析夸张

很多图画常常对人物行为或场景描绘给以变形夸张,以达到讽刺或警世的目的,

引起观者共鸣。夸张之处往往就是图画的弦外之音,是图画所要表达的寓意所在。所

以,审读题时必须注意图画的夸张之处。

五、联现实

图画大多具有针砭时弊,抨击社会不良现象的功能,解读时必须展开想象,跳出

画面,联系现实,揣摩画外之音。要多角度思考,切忌就画论画。

重点是体会漫画的用意,感知讽刺、批评或表扬,表达自己的看法和想法。

【针对练习】

——老板对咱比爹妈还好!

仔细观察漫画,假如你是漫画中那两个小朋友的同学,你如何劝说他们呢?

(1)请你说出婷婷这种做法的实质。

(3)用一句名言告诫一下婷婷的错误做法。

人口爆炸

如图,读漫画“人口爆炸”,回答问题: (1)当今世界人口问题主要表现为

,请举一个例子

(3)人口问题还表现在城市人口迅速膨胀,带来一系列城市问题,

(3)结合当地实际,拟订一句保护资源的宣传标语。

宝宝快跳

(1)请简要说明这幅漫画的内容(40字以内)

(2)根据自己的理解,说说这幅漫画的寓意。(25字以内)

【课后作业】

概括这两幅漫画的寓意。

第一则漫画讽刺了 ;

第二则漫画讽刺了 。

答案:仔细观察漫画,假如你是漫画中那两个小朋友的同学,你如何劝说他们呢?

应从“情”和“理”两个方面加以劝说,内容主要包括4点:(1)网吧对未成年人的危害;(2)

不独立完成作业的危害;(3)父母关心我们学习和生活,这是真爱;(4)老板唯利是图,代写作

业只是其赚钱的手段。

(1)请你说出婷婷这种做法的实质。

(2)请为此漫画拟一个合适的标题。

如图,读漫画“人口爆炸”,回答问题:

(1)当今世界人口问题主要表现为

人口增长过快 ,请举一个例子说明这一问题给社会、环境

(2)面对当今世界主要人口问题,人类应采取哪些措施? 实行计划生育

(3)人口问题还表现在城市人口迅速膨胀,带来一系列城市问题,如交通拥挤、环境污染。

(3)结合当地实际,拟订一句保护资源的宣传标语。

宝宝快跳

(1)请简要说明这幅漫画的内容(40字以内)

爸爸和妈妈举着一根高高的横杆,孩子因无法逾越而无奈地站在那儿。

(2)根据自己的理解,说说这幅漫画的寓意。(25字以内) 讽刺一些父母不顾孩子的能力而提出过高的要求。

概括这两幅漫画的寓意。

第一则漫画讽刺了一些人平时不努力,只想摘取别人的劳动成果;

第二则漫画讽刺了社会上一些人只认钱、不讲奉献精神的不良现象 。

篇二:漫画说明文写作的“两段四步法”

漫画说明文写作的“两段四步法”

漫画就是用简洁而夸张的笔法描绘生活的图画,它极富幽默性与讽刺性。怎样写漫画的说明文呢?我在教学实践中归纳出了“两段四步法”,具体模式是:仔细观察,合理想象→切中角度,领悟深意一点明特征,讲究顺序→选择方法,推敲语言。其中,前两步为第一段──读画,后两步为第二段──写画。下面以华君武的漫画《公牛挤奶》为例,对上述模式作以具体解说。(漫画略)一、读画

读是写的前提和基础,读透了,才能写准确、写扼要、写深刻。怎样读呢?1.仔细观察,合理想象仔细观察,旨在掌握具体的富有特色的笔画,如公牛的双角、眼睛、鼻孔、躯体、尾巴等,如挤奶者的帽子、眉毛、口形、坐姿等,如瓶子的位置、形状。大小等。漫画简洁夸张的笔法常为观察者营造自由想象的天地,观察者会根据自己的生活体验,最大限度的发挥文学语言描摹出来。如:被挤奶的公牛,惊弯了双角,回视挤奶者,其目光呆滞,鼻孔扩大,嘴巴欲张却合,哭笑不得;牛四蹄撑地,背部成弓,尾巴翘而难直的姿态完全是骚痒难忍所致。挤奶者头戴一顶旧帽,眉毛倒挂,笑口难合,穿一身工作服,坐在小凳上,双手─下一下,潇洒自如的挤奶,俨然行家里手。小瓶子馋奶张圆了嘴,空得干燥的肚子急盼慰藉,但久等的结果仍然是没有尝到半滴奶汁。2.切中角度,领悟深意观察和想象的目的是为了搞清漫画的寓意。领悟漫画寓意,既是读画的难点,也是读画的关键。怎样领悟漫画深意呢?切中角度,反复揣摩,这是最佳方案。端讲煌趣爱好不同,生活体验不同,切人的角度就不尽相同,得出的寓意也就不完全一样,如:从挤奶者切人:讽刺那些不进行调查研究就动手于事的主观主义者。从公牛切人:讽刺那些受辱而无反抗精神的软弱者。从瓶子切人:讽刺那些不择手段,合伙骗人的作案者。教学中,应鼓励学生各抒己见,培养他们的发散思维和创造能力。二、写画漫画的说明文写作之所以比较难,是因为它不仅要求学生要会卖、读懂,会说、说清,还要求学生要用准确、扼要、形象的书面语言表达出来。第一段的两步读,不仅突破了写的难点──寓意的领悟,而且为写作的重点──说明的方法和语言准备了充分的语言材料,这就变“难”为“易”了。怎样下笔成文呢?1.点明特征,讲究顺序

特征是事物之间的相互区别,是说明的中心。漫画的特征除了幽默性与讽刺性晕一共同特点画本身的寓意。动笔行文时,开篇点明寓意,不仅确立了说明的中心,使中心统领了材料,而且将自己与读者的思维控制在同一角度中。《公牛挤奶》一文的寓意,可根据写作的兴趣从一个角度切人,切忌面面俱到。开篇点题的构思,就确立了总→分→总的说明结构。分说时要讲究顺序,把画面说明得有条不紊,层次清楚,空间顺序是漫画的常用顺序,由上到下,由左到右,由主到次,等等,因图而异,因寓意而异,不拘一格,利于行艾,如《公牛挤奶》可从牛到人再到瓶子,可从人到牛再到瓶,还可从瓶到人再到牛,只要抓住特征,哪一种顺序,当然,应选最佳的顺序。2.选择方法,推敲语言

只有选好方法,才能在具体说明时说得有趣又真实合理,行义中,应把平实说明与生动说明结合起来,要特别用好摹状貌和打比方的说明方法,用这两种方法时,必须推敲语音,力争语言准确、扼要、形象、幽默、风趣。要做到这些,读画中的“合理想象”是关键,只要能把想象说出来,再把抽象笔法变成文字材料,正式动笔行文时,就可集中精力对材料进行整理、编排、文字加工,语言关也就顺利通过了。“两段四步法”是一种操作模式,对于初学者和中、差学生来说,的确是一大“法宝”,它可以驱逐作文时茫然而不知所措的畏惧心理,有步骤的构思行文,比较顺利的完成任务,但同时,它束缚了学生的思维,制约了学生的创

造性,学生要排除其干扰,就需要一个比较长的过程对学生对模式的运用十分娴熟之后。

篇三:漫画教程基础知识

本文由天国下着雪贡献

doc文档可能在WAP端浏览体验不佳。建议您优先选择TXT,或下载源文件到本机查看。

漫画教程( 漫画教程(一)——稿构思 稿构思 描线: 在铅笔图的线上,用沾水笔跟墨水画上本线,当然,沾水笔跟墨水可以改成沾水笔 跟墨 墨汁也可以用毛笔跟墨汁,也可以用铅字笔,也可以用制图笔,原笔,马克笔.现 在开 发出很多种描线的工具,可是,主要还是用沾水笔,就是边沾墨汁或墨水来画 的画笔. 角色: 本来是个性或性格的意思,在漫画中指出场人物.突显角色??指清楚表现出出 场 人物的意思. 画格: 用分格线将漫画区分开的单位,分格??就是用什么比例将画格与画格之间做区 分. 修白: 指白色广告颜料.使用于修正画错的线上.太浓的话会渗开,太薄的话会太透明,盖 不 过要修正的那条线,使用时浓度要适中.最近大家常用修正液.顺便一提,听说有 人把 错误线渗透到修正液里而说成是"错误线在哭泣".如果你用旧墨汁,且在还没 干的时 候就涂上白色广告颜料,那就很容易会发生这种情况.请尽量不要发生这 种状况.比 如说吧,漫画的有趣,就在于有相同水准的两部作品,当评审不知道该选 哪一部的时候,编辑自然会对成品干净漂亮的比较有好感. 网点纸: 上面印刷着各种花样,背面有背胶的透明胶片.放在原稿用纸上,切割下想贴那部 分 的形状.所谓的彩色网点纸,就是胶片上有颜色,用贴网点纸来取代用颜料涂颜 色. 照相打字: 打字贴稿.一般指的是放在漫画画框中非手写的文字,称为"写植"字,是照相字的简 写. 反白: 反白的意思是在涂黑的部分放入白色的字.或是用白色的线画图.反白大部分都会 在 原稿上加以指示,要求印刷厂加工.不管是图还是文字,原稿上如有要反白的部 分,都会放一张描图纸在上面。如果是文字的话,则在要放文字的涂黑部分上放 张描图纸, 然后用铅笔在纸上写出要放的文字。 然后在旁边注明要反白。 图的话, 一般是在角落里注明哪个格子的图要反白就行了。 力道变小: 这是指在用笔画的时候,用力大小的情况。从画粗线条改为画细线条的时候,如 果不放轻力量,就无法画出漂亮的线条。随着线条变细,力量自然变轻,这种技 巧大家必须要熟练。需要画很多很多线条来练习。

级数: 就是照像打字的大小,照像打字在于交给印刷厂以前,会由编辑将文字贴进去。 基本是用黑体字,请你打开身边所有的漫画查阅看看,字体的大小由编辑配合画 框来决定。偶尔,一些叫声或广播的台词会使用不同的字体,这是由编辑按个人 的看法来选择字体的。当然,自己也可以加入这类的意见说“请加入这种感觉的 文字”或是“画框虽然很大,可是,请放入比较小的字体”。 扉页,封面 指封面或上面有写大标题的扉页。这跟分割成很多格的漫画页不同,可以快乐得 画很大篇幅的画。 以前少女漫画教室里有名的铃木老师就说过画标题页的条件如 下:1。要具有吸引人的构图:2。要画出让人想读内容的图;3。要空出放标题 的部分。这虽然已是十几年前讲的话了,可是,这三个条件仍然是现代基本中的 基本条件。 画框 将角色对话围起来,想云似的形状的框线。框线突出的尖角的方向,表示是哪个 角色在讲这些话的。 这点大家都知道了吧?因为这是画漫画前, 看漫画的规则。 涂黑 指漫画原稿中要涂成黑色的部分。在传统的漫画画法中,涂黑都是用毛笔跟墨汁 涂的。现在有很多人用自来水笔,或用广告颜料的黑色或油性马可笔涂黑。简单 的说,只要不影响到印刷,用什么材料涂黑都没关系。 背景 画在角色后面的图。不一定是风景。“这位角色的背景要一片网纸”或“这个格子 的背景要画学校的走廊”等等,用法类似这种感觉。指风景或地点的时候,也叫 背景。 草图 大部分的作家在正式画上原稿以前, 都会作一份准备稿, 这份准备稿就称为草图。 编辑者与作家都使用草图来讨论作品。 不是常看到作家常常在他们讨论漫画中说 “草图不被采用”吗?草图要画到什么程度,是因人而异,没有标准答案,不过, 最好就是有画出分隔,确定画框的位置等等。而且,每个人习惯不同,有的人草 图不是画在原稿用纸上,而是画在笔记本里。 肯特纸 适合画漫画的一种纸。肯特纸跟高品质的纸比起来,画起来的感觉硬多了。可以 画出比较利落的线条,其它还有

别的高品质适合当原稿的纸?? ??其实这只是 一般而言,最重要的还是要看使用起来的感觉。 漫画教程( 漫画教程(二)——单幅稿构思 单幅稿构思

俗话说,千里之行始于足下;又说:不积跬步,无以至千里。无论是多么庞大的 一部漫画作品都是 由一张张单幅稿构成的,所以我们的第一课就要讲讲单幅稿 的构思问题。 说到漫画初学者的前十张作品,大概无一例外都是临摹的。临摹当然是画漫画的 一个很重要的过程, 但是过多的临摹会使画者丧失自己的风格,这样子的话, 一旦临摹到一定的高度就无法再前进了。 所以建议初学者在临摹三张作品后, 开始自己的创作。 一张纸,怎样能让它变的美丽而吸引人呢。要知道,一张长方型的纸,它的视觉 重点是在左上角, 因此在构思你的画稿的时候,要把画面的重点——比如人物 的面孔,重要的道具等放在左上角。在 正式打稿之前,最好在别的纸上将你构 思的画面画出个轮廓来,考虑一下什么地方需要改进,然后用 H——2B 的铅笔 在正式的稿纸上开始草稿,因为 B 数太高的铅笔不但画上了就难以修改,且非 常不容易擦掉,为下一步工作带来麻烦。 草稿完成以后切记不能马上钩线,因为一方面你还可以加以修改,另一方面,刚 刚经过你草稿的纸 张会被打薄一点,这个时候钩线的话钢笔墨水就会渗开,使 你的稿子看上去非常脏。 在你觉得草稿已经天衣无缝以后,就可以开始勾线了, 用我们在《漫画(黑白稿)工具简介》中介绍的笔。勾线的时候要注意“从上到 下,从左到右”的原则 这样不会使刚刚画上的线条被手弄脏。(窍门随身听:准 备一张吸水纸或者卫生纸在手边,随时吸干墨水线。)这样小心翼翼的在铅笔线 条里把你所需要的线条挑选出来,好了,一张线稿就此大功告成啦。 一张线稿完成以后,你有两个选择:一是贴网纸,一是上色。但是在你作出任何 一个选择之前,你还 有一道工序要完成,就是拷贝画稿。 漫画教程( 漫画教程(三)——线稿的后续工作 线稿的后续工作

一张线稿完成以后,你有两个选择:一是贴网纸,一是上色。但是在你作出任何 一个选择之前,你还有一道工序要完成,就是拷贝画稿。 将线稿及时 COPY 备 份是个好习惯(就象玩游戏要及时存档) ,可以留底作为你个人的资料,更重要 的是, 当你上色或者贴网发生错误时, 不至于一失足成千古恨, 连线稿也废掉了。 COPY 的方法有三种:复印机、手工拷贝、透写台。当然是复印一下最方便咯, 但是复印出来的线条不能被颜料遮掩掉所以彩稿不会很好看。 强烈建议用透写台 COPY,既方便又实用。至于透写台的制作和使用将在以后做专集介绍。 取过你复制的线稿,放在面前,深呼吸一下,好啦,我们要开始一张单幅稿最精 彩的过程——上色! 漫画教程( 上色选择 漫画教程(四)——上色选择 上色选

取过你复制的线稿,放在面前,深呼吸一下,好啦,我们要开始一张单幅稿最精 ! 彩的过程--上色! 这样你又面临多种选择了,用什么画具上色呢:水彩、水粉、 马克笔、彩色墨水、彩色铅笔、色粉笔、还有电脑上色??太多啦,你,喜欢哪 一种呢?? 那就让我们先以马克笔和水彩为例先介绍一下吧: 1.马克笔: 是我们比较常用的上色工具, 色彩分的极其细致, 普通的是 120 色的, 有油性和水性两种,油性一般用于玻璃,赛璐珞等的上色,在原稿纸上上色我们 一般用的是水性笔。比较好的马克笔(如 PANTONE 牌马克笔)还可以与气泵组 合成为喷笔。马克笔有多种特性,如透明性,柔软性等等。你可以看到我们的例 稿,使用马克笔的会比较鲜艳有光泽,而且也比水彩、水粉方便快捷。 2.水彩:水彩的最大好处是便宜,当然我说的是国内的品牌。上海产的马利牌水 彩颜料是笔者使用到现在比较出色的一种, 而且 16 色的价格绝对不超过 15 元哦。 在我们的例稿中,你可以发现水彩使用得法的话一样是非常不错的,信奉便宜有 好货的的朋友就用这种吧。至于水彩的用法,我想所有上过小学美术课的朋友都 知道拉, 关键是熟练而已。 要注意的事项当然还是有的要准备一支小吸管 (买 不到的话就问化学老师讨一支吧) ,这样,取水稀释颜料时就不会使两种色彩混 淆一起,保持颜色的纯度;另外,水彩的一大好处是

可以渲染,那就要切记使用 厚一点的纸张(市面上卖的原稿纸就可以了) :由于水彩是透明的颜料,也就是 说,万一出了差错是盖不住的,所以一定要步步小心才行。至于通常所说的上色 要由浅入深,我到认为不必默受陈规,由深入浅也会有不同的效果哦,试试就晓 得了。 3.彩色铅笔:最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面 上表现出笔触来,在此强烈建议,购买彩色铅笔可不能剩钱,一般的国产彩色铅 笔有一个致命的缺点--无论如何都不可能削到象封套上画的那样尖,还没等削尖 就会听见"啪嗒"折断的声音。而且国产彩铅的硬度普遍太高,因此色彩也显的很 淡,难以深入的描绘。所以强烈建议使用 30 元以上的水溶性彩铅(这还是国产 ,这样的彩铅才是比较好 中比较好的品牌的价格哦,进口的最少也是 50 元上下) 用的。接下来我们说说水溶性彩铅的用法: 要充分体现出水溶性彩铅的特色, 也就是将一幅彩铅稿画的如同水彩画一样华丽精致,有三个办法:其一.用彩铅 绘画完成后,加水便成为水彩画;其二.用彩铅画完后,使用喷雾器喷水;其三. 将画纸先涂一层水,然后再在上面用彩色铅笔作画。 4.水粉:水粉这种颜料可以说,同时具有有水彩的好处,它固然可以象水彩一样 渲染,也可以厚涂以增加质感,而且和水彩一样的便宜哦。因为水粉的覆盖力很 强,所以勾线的时候不必象对付水彩颜料一样用黄色的彩铅。只要用普通的铅笔 就可以了。 最后,当你熟悉了各种上色工具的时候,不要忘记尝试一下将他们 一起使用。就象武功练到化境,什么独孤九剑,葵花宝典,降龙十八掌??一股 脑的使将出来。画漫画也是这样,一张线稿,什么马克笔、水彩、水粉、彩铅, 全都可以一起使用,比如就完全可以在上过水彩的画稿上,用彩铅、马克笔进一 步深入描绘,一定会有出乎你意料的惊喜哦,反正这样想就对了对你的画稿, 你要不择手段,要--它--好--看!! !! 现在的市面上很少见到有透写台买,就是有也大多是日本进口的,价格昂贵。所 以,最好的方法 是自己做一个透写台——就象抗战时我们自制的土枪。 六漫画素

材的收集 下面就让我们来介绍一下收集漫画素材的途径吧—— 漫画教程( 漫画教程

(五)——透写台的制作与使用 透写台的制作与使用

在上面的《线稿的后续工作》中,我们提到了复制画稿的三种方法,也说了,最 佳的方式是用透写台 COPY 画稿。但是现在的市面上很少见到有透写台买,就 是有也大多是日本进口的 (不理解为什么国内的商家会忽视如此庞大的漫画用品 市场,可见国企不发展的话,中国的漫画也一定是举步为艰) 。所以,最好的方 法是自己做一个透写台--就象抗战时我们自制的土枪。 制作透写台的材料如下: 1. 玻璃一块--最好是 8K 以上的。 2. 木头 2 块 3. 铁钉若干 4. 连电线与插头的灯泡一个--光度越亮越好,电线适当长一点。 5. 木板一块 当然, 还要榔头, 锯子等工具, 准备好了吗, 那就按照图示做吧 由 于每个人对于透写的具体要求都不一样,所以在图示上没有标出尺寸,不过我想 你一定是会做的啦。要是你比较懒惰的话呢,我们可以做个临时性的透写台,其 实就是把木块换成塑料泡沫块,把木板换成塑料板。这样,你只需要用美工刀把 泡沫块划成适当的大小,再用强力胶粘在塑料板上就行了(缺点是不耐用,灯泡 放置的地方塑料板会变形) 。什么!?你还是嫌麻烦啊,那那那??还有最后一 个办法。就是从书柜里面搬两大叠书下来,一叠厚一叠薄,再把玻璃板搁在上头 就 OK 了, 这可是最最偷懒的办法了, 不过使用的时候要小心玻璃板滑落下来。 完 成了以后,就该学学怎样使用啦。首先,将你要 COPY 的线稿和一张等大小的 纸重叠(白纸在上) 。第二步,将两张纸对齐以后,使用胶带把它们的上边粘在 一起(注意要使用粘性小的胶带,才不会损害纸张) 。然后,将灯泡放置在玻璃 下面,打开,好,白纸下线稿的线条就清清楚楚的出现啦,接下来要做的就是把 线稿的主线小心翼翼的描到白纸上,你需要的仅仅是耐心和细心而已。 漫画教程( 漫画教程(六)——漫画素材的收集 漫画素材的收集

以前看漫画,最叫我吃惊的倒不是情节,反而是--漫画家到底是不是人呀,这么 多的建筑、服装、背景、发型、道具??他(她)怎么可能都会画呢?真是叫人 嫉妒呀。现在

比较了解了,才知道,画一部漫画是多大的工程,在画之前,是要 做很多功课的哦,你有没有这样的自觉呢? 下面就让我们来介绍一下收集漫画 素材的途径吧-首先,不管你画的是什么类型的漫画,故事都是发生在一定的背景中的,那你就 需要对你所创作的故事的背景有深入的了解。比如当时的历史情形呀、服饰呀、 建筑呀、甚至食物、语言??你都要清楚哦(你要画一部有关天使的作品,总不 能连天使有几个级别也不知道吧) 。哪怕幻想题材的作品,也是在一定事实的基 础上抽象出来的。所以这一步至关重要。有很多漫画构想都是在这一步被迫放弃

的。要应付这个考验,最好的办法就是去图书馆查资料。另外,有许多专题影片 也是很好的素材库哦。 其次,每部漫画中的人物都要面对一个问题--他们都要穿衣服--不要笑,这也是 很重要的,这个问题对于女生比较好解决一点(一个女生可以记得三年前流行的 一条围巾,但是会忘记在晚餐的汤里放盐) ,至于男生,就要多收集服装杂志咯; 还有,在街上看见有人穿漂亮衣服(不论男女)都要留心才行(但是也要小心被 别人套上色狼的头衔暴打一顿哦)。对于人物的服装得心应手后,但是,环境的 资料可没有这样容易收集,如果你的目标是专职的漫画家的话,你就必须下本钱 了--需要一部照相机,不必太好的,傻瓜就可以了。 然后,在休息日就要背着它大街小巷的转悠,看到有代表性的建筑就要自觉的拍 摄下来,留做资料。当然,如果你的摄影技术超群的话,还可以偷拍人物,出外 旅游的时候也不要忘记带着它哦。总之,作为一个准漫画家,一定要对时尚有敏 感和能够迅速接受。你要有随时收集资料的准备,从今天开始的话,相信你不久 之后就会有一个很值得自豪的资料库了。漫画教程(七)——漫画素材的收集

以前看漫画家的访

不择手段漫画

谈, 总是说“最开心的时候是在画稿点白的时候”——觉得好不 可思议的,白色,是那个时候我最少用到的颜色呢,怎么会,每个漫画家绘制作 品的时候都要用到它吗? 现在终于明白了,原来,画稿最精彩的部分都是要通过点白来表现的呢,白色, 起到的是画龙点睛和提示的作用,一幅画没有白色的点缀的话,就完全没有生气 和灵魂呢,在我们给出的两张例稿里面,你可以发现,没有点白的一张完全不是 那么一回事。所以“点白”是漫画绘制过程中必不可少的一部分。因此,白色在每 一幅画稿里面都是必须的。这样的话白色当然会用的很快,建议除了盒装的颜料 之外,还应该再买一些单色出售的白颜料:广告颜料、丙烯颜料、水粉、水彩都 会有单支的白色颜料买,价格是在 2~10 元不等。 具体要讲出来应该把白色使用在什么地方,好象是比较困难的。只能大致的说几 个: 1. 眼睛、肌肤的点白——在彩稿的绘制中,如何让人物的肌肤有滋润光滑的感觉 呢,这很大程度上就要依靠白色的运用。恰倒好处的高光会使你的人物瞬间“亮” 出来。脸部的高光主要是在眼眸、鼻尖、嘴唇三个部分,也就是说,白色应该点 在这三个地方。之所以要用“点”这个字,是因为高光部分只是极小的一块,如果 一不小心上多了,你笔下的人物看上去就好象被毁容了一样。 2. 黑白稿的衣纹绘制:在日本漫画家的作品中,男中学生的制服无疑是出现频率 最高的服装之一。这种深色的服装通常是用黑色来表现的,而从上到下的一身黑 是很难看的。所以用白色勾出衣服的褶皱是非常必须的。通常的画法是将衣服全 部涂黑了之后再将主要的衣服的线条勾出来, 但是脱离了线稿再去描绘线条有难 度。比较好的方法是在线稿完成之后,预先 COPY 一份,这样上白色的时候就 可以照着线稿做了。要注意的是,给黑色的服装上线条的时候,要视服装的原料

决定白色线条的简繁。通常,布、麻料的褶皱线条应该简洁,而皮装、丝绸的褶 皱线条就相对繁复多了。 3. 修正画稿错误:在一幅画稿的绘制过程当中,出现错误是不可避免的事,就好 象颜色上纸了以后才发现调的太浓了,或是打翻茶杯让画稿污了一块。这时候就 需要白色出场将它们遮掩一下。但切记要使用广告或丙烯颜料,至少也应该用水 粉颜料,因为这种颜料会比较盖的住。不会和下面的颜色混在一起影响效果。 漫画教程( 漫画教程

(八)——特殊技法介绍 特殊技法介绍

在一幅漫画的绘制当中,正常的途径是线稿——上色或贴网纸,但是,你知不知 道,还有一些特殊的方法可以在这基础上使你的画稿更加精致和富有情趣呢,接 下来就为你介绍几种: 1. 皱纸拓印:是个有趣且简便易学的特技,就是用一张揉皱的纸蘸上颜色,在画 纸上进行拓印,随着纸上颜色的减少而自然形成深浅不同的变化,也可以用布料 来进行拓印。切记要准备一些白纸在手边进行试验后再用在画稿上。 2. 喷溅:是非常常用的和富有表现力的技巧,可以使用不同的工具来进行。比较 常见的是用蘸满颜色的毛笔在画上“甩”出色点来,不同的笔,蘸颜色的多少,甩 动的力度的大小,都会影响色点的形状和轨迹;也可以用报废的牙刷蘸上颜色, 用手或者是其他什么工具拨动牙刷,在纸上出现有趣的点纹。但是使用这种手法 的时候,要将不需要喷溅的部位用纸遮起来,免的弄脏画面。还需要注意的是, 要小心不要将颜色甩到墙上去哦。 3. 粘贴:有没有注意到许多漫画家(尤其是橘皆无)的人物身上总是穿着好华丽 的服装呢,不要以为这服装上的花纹都是画出来的,这都是漫画家们在平时积累 起来的图片。你也可以在平时将觉得好的图案剪下来备用。需要的时候就可以用 啦。但是要注意选择的图片和画面的和谐,具体的使用方法就和网纸一样(高光 部分可以使用白色替代刮网) 。 4. 蜡彩:有没有看过蜡染工艺的制作呢,所谓蜡彩就是使用相同的手法,利用蜡 的斥水性,使画面产生一种明亮或者班驳效果。所需要的蜡用家用的蜡烛即可, 还有一种比较简单的方法就是在不需要上色的部分用蜡反复擦拭。 但是这样的话 涂蜡的部分就很难清除干净了。 5. 海绵着色:海绵是上色时必不可少的用具,除了可以用来擦拭不满意的色彩, 还可以单独使用来表现拓印技法——通常用于背景的绘制。 海绵着色的缺点是无 法在复杂的轮廓里面着色, 它那种班驳的效果是画笔所无法做到的尤其是当你熟 练的掌握了颜色的厚度,海绵着色将是一种表现纹理效果的好办法。 6. 刮擦:这是从传统油画技法中衍生出来的技法,具体的程序是将调好的颜色用 纸片或者塑料片刮擦到画面上形成严厉的效果。要注意的是颜色的厚薄要控制 好,不要反复的涂抹,这样的话会使下面的颜色溶解而弄脏画面。 7. 枯笔:就是在笔上蘸尽量少的颜料,在画面上表现出明显的笔触。但是这种方 法不能在整幅画面中使用否则会使画面呆板单调。 8. 其他:要晓得有很多家用品都可以成为绘画的好帮手,比如盐和肥皂液。将盐 撒在湿颜色上会出现不可思议的雪花般的效果, 而在撒盐的部位继续涂色然后再 撒盐,会使画面的变化更加丰富。而将颜料和肥皂混合使用会出现有趣的效果, 泡沫干了以后会在纸上留下明显的水渍和圆点。 但是需要注意的是着种方法很难 预测结果,应该实验成熟后在正式使用。

漫画教程( 漫画教程(九)——Photoshop 自制网点

photoshop5.0 以上版本,制作过程如下(平网的制作): 首先建新文件,然后出 现输入面板:width(宽)输入 8(单位 cm),height(高)输入 8(单位 cm) (宽高可自行视需求决定),resolution(分辨率),输入 600,右边是 pixels/in ch(像素/一英寸),在 mode(颜色模式)内选择 CMYK color。最底下之 conte nts(背景颜色)栏内维持 white(白色)预设选项,最后按下 ok。 然后在工具列(即呈直条状,上方有一颗眼睛的工具列)的下方的二个重叠 大方形的左上方那一个(前景色和背景色选择前景色),在其上按一下,会出现 color picker(颜色选择器)面板,在右下角会出现 CMYK 的输入栏,CMY 通通 要维持 0,一切的一切,只决定在 K,数值一般以 2 到 10 我是较常用(您可输 入其他数值试试看),这次先输入 5,按确定。然后在刚刚提及的工具列内按一 下颜料桶(paint bucket tool)(快捷键 Alt+Delete)图示(在手掌图示上面就对 了),然后将游标移到影像内按一下,这时整个影像是不是呈现较暗的颜色!, 然后在最上方的功能表内的 Image (图像) 到 mode , (模式) 内选取 Grayscale(灰 度)(由上而下排第二个就是),这时会出现一个小讯息窗(左边有一个警告标 志),不管它,只要按下 ok 就行了,然后再到 Image(图像)内的 mode(模式) 内选 Bitmap(位图)(由上而下排第一个),此时会出现输入面板,在最上面的二 格

篇四:漫画用语基础知识

描线:

在铅笔图的线上,用沾水笔跟墨水画上本线,当然,沾水笔跟墨水可以改成沾水笔跟墨 墨汁也可以用毛笔跟墨汁,也可以用铅字笔,也可以用制图笔,原笔,马克笔.现在开 发出很多种描线的工具,可是,主要还是用沾水笔,就是边沾墨汁或墨水来画的画笔.

角色:

本来是个性或性格的意思,在漫画中指出场人物.突显角色......指清楚表现出出场 人物的意思.

画格:

用分格线将漫画区分开的单位,分格......就是用什么比例将画格与画格之间做区分.

修白:

指白色广告颜料.使用于修正画错的线上.太浓的话会渗开,太薄的话会太透明,盖不 过要修正的那条线,使用时浓度要适中.最近大家常用修正液.顺便一提,听说有人把 错误线渗透到修正液里而说成是"错误线在哭泣".如果你用旧墨汁,且在还没干的时 候就涂上白色广告颜料,那就很容易会发生这种情况.请尽量不要发生这种状况.比 如说吧,漫画的有趣,就在于有相同水准的两部作品,当评审不知道该选哪一部的时候,编辑自然会对成品干净漂亮的比较有好感.

网点纸:

上面印刷着各种花样,背面有背胶的透明胶片.放在原稿用纸上,切割下想贴那部分 的形状.所谓的彩色网点纸,就是胶片上有颜色,用贴网点纸来取代用颜料涂颜色.

照相打字:

打字贴稿.一般指的是放在漫画画框中非手写的文字,称为"写植"字,是照相字的简写.

反白:

反白的意思是在涂黑的部分放入白色的字.或是用白色的线画图.反白大部分都会在 原稿上加以指示,要求印刷厂加工.不管是图还是文字,原稿上如有要反白的部分,都会放一张描图纸在上面。如果是文字的话,则在要放文字的涂黑部分上放张描图纸,然后用铅笔在纸上写出要放的文字。然后在旁边注明要反白。图的话,一般是在角落里注明哪个格子的图要反白就行了。

力道变小:

这是指在用笔画的时候,用力大小的情况。从画粗线条改为画细线条的时候,如果不放轻力量,就无法画出漂亮的线条。随着线条变细,力量自然变轻,这种技巧大家必须要熟练。需要画很多很多线条来练习。

级数:

就是照像打字的大小,照像打字在于交给印刷厂以前,会由编辑将文字贴进去。基本是用黑体字,请你打开身边所有的漫画查阅看看,字体的大小由编辑配合画框来决定。偶尔,一些叫声或广播的台词会使用不同的字体,这是由编辑按个人的看法来选择字体的。当然,自己也可以加入这类的意见说“请加入这种感觉的文字”或是“画框虽然很大,可是,请放入比

较小的字体”。

扉页,封面

指封面或上面有写大标题的扉页。这跟分割成很多格的漫画页不同,可以快乐得画很大篇幅的画。以前少女漫画教室里有名的铃木老师就说过画标题页的条件如下:1。要具有吸引人的构图:2。要画出让人想读内容的图;3。要空出放标题的部分。这虽然已是十几年前讲的话了,可是,这三个条件仍然是现代基本中的基本条件。

画框

将角色对话围起来,想云似的形状的框线。框线突出的尖角的方向,表示是哪个角色在讲这些话的。这点大家都知道了吧?因为这是画漫画前,看漫画的规则。

涂黑

指漫画原稿中要涂成黑色的部分。在传统的漫画画法中,涂黑都是用毛笔跟墨汁涂的。现在有很多人用自来水笔,或用广告颜料的黑色或油性马可笔涂黑。简单的说,只要不影响到印刷,用什么材料涂黑都没关系。

背景

画在角色后面的图。不一定是风景。“这位角色的背景要一片网纸”或“这个格子的背景要画学校的走廊”等等,用法类似这种感觉。指风景或地点的时候,也叫背景。

草图

大部分的作家在正式画上原稿以前,都会作一份准备稿,这份准备稿就称为草图。编辑者与作家都使用草图来讨论作品。不是常看到作家常常在他们讨论漫画中说“草图不被采用”吗?草图要画到什么程度,是因人而异,没有标准答案,不过,最好就是有画出分隔,确定画框

的位置等等。而且,每个人习惯不同,有的人草图不是画在原稿用纸上,而是画在笔记本里。

肯特纸

适合画漫画的一种纸。肯特纸跟高品质的纸比起来,画起来的感觉硬多了。可以画出比较利落的线条,其它还有别的高品质适合当原稿的纸。。。。。。其实这只是一般而言,最重要的还是要看使用起来的感觉。

漫画教程(二)——单幅稿构思

俗话说,千里之行始于足下;又说:不积跬步,无以至千里。无论是多么庞大的一部漫画作品都是 由一张张单幅稿构成的,所以我们的第一课就要讲讲单幅稿的构思问题。

说到漫画初学者的前十张作品,大概无一例外都是临摹的。临摹当然是画漫画的一个很重要的过程, 但是过多的临摹会使画者丧失自己的风格,这样子的话,一旦临摹到一定的高度就无法再前进了。 所以建议初学者在临摹三张作品后,开始自己的创作。

一张纸,怎样能让它变的美丽而吸引人呢。要知道,一张长方型的纸,它的视觉重点是在左上角, 因此在构思你的画稿的时候,要把画面的重点——比如人物的面孔,重要的道具等放在左上角。在 正式打稿之前,最好在别的纸上将你构思的画面画出个轮廓来,考虑一下什么地方需要改进,然后用H——2B的铅笔在正式的稿纸上开始草稿,因为B数太高的铅笔不但画上了就难以修改,且非常不容易擦掉,为下一步工作带来麻烦。

草稿完成以后切记不能马上钩线,因为一方面你还可以加以修改,另一方面,刚刚经过你草

稿的纸 张会被打薄一点,这个时候钩线的话钢笔墨水就会渗开,使你的稿子看上去非常脏。 在你觉得草稿已经天衣无缝以后,就可以开始勾线了,用我们在《漫画(黑白稿)工具简介》中介绍的笔。勾线的时候要注意“从上到下,从左到右”的原则 这样不会使刚刚画上的线条被手弄脏。(窍门随身听:准备一张吸水纸或者卫生纸在手边,随时吸干墨水线。)这样小心翼翼的在铅笔线条里把你所需要的线条挑选出来,好了,一张线稿就此大功告成啦。

一张线稿完成以后,你有两个选择:一是贴网纸,一是上色。但是在你作出任何一个选择之前,你还 有一道工序要完成,就是拷贝画稿。

漫画教程(三)——线稿的后续工作

一张线稿完成以后,你有两个选择:一是贴网纸,一是上色。但是在你作出任何一个选择之前,你还有一道工序要完成,就是拷贝画稿。 将线稿及时COPY备份是个好习惯(就象玩游戏要及时存档),可以留底作为你个人的资料,更重要的是,当你上色或者贴网发生错误时,不至于一失足成千古恨,连线稿也废掉了。COPY的方法有三种:复印机、手工拷贝、透写台。当然是复印一下最方便咯,但是复印出来的线条不能被颜料遮掩掉所以彩稿不会很好看。强烈建议用透写台COPY,既方便又实用。至于透写台的制作和使用将在以后做专集介绍。

取过你复制的线稿,放在面前,深呼吸一下,好啦,我们要开始一张单幅稿最精彩的过程——上色!

漫画教程(四)——上色选择

取过你复制的线稿,放在面前,深呼吸一下,好啦,我们要开始一张单幅稿最精彩的过程--上色!! 这样你又面临多种选择了,用什么画具上色呢:水彩、水粉、马克笔、彩色墨水、彩色铅笔、色粉笔、还有电脑上色??太多啦,你,喜欢哪一种呢?? 那就让我们先以马克笔和水彩为例先介绍一下吧:

1.马克笔:是我们比较常用的上色工具,色彩分的极其细致,普通的是120色的,有油性和水性两种,油性一般用于玻璃,赛璐珞等的上色,在原稿纸上上色我们一般用的是水性笔。比较好的马克笔(如PANTONE牌马克笔)还可以与气泵组合成为喷笔。马克笔有多种特性,如透明性,柔软性等等。你可以看到我们的例稿,使用马克笔的会比较鲜艳有光泽,而且也比水彩、水粉方便快捷。

2.水彩:水彩的最大好处是便宜,当然我说的是国内的品牌。上海产的马利牌水彩颜料是笔者使用到现在比较出色的一种,而且16色的价格绝对不超过15元哦。在我们的例稿中,你可以发现水彩使用得法的话一样是非常不错的,信奉便宜有好货的的朋友就用这种吧。至于水彩的用法,我想所有上过小学美术课的朋友都知道拉,关键是熟练而已。要注意的事项当然还是有的----要准备一支小吸管(买不到的话就问化学老师讨一支吧),这样,取水稀释颜料时就不会使两种色彩混淆一起,保持颜色的纯度;另外,水彩的一大好处是可以渲染,那就要切记使用厚一点的纸张(市面上卖的原稿纸就可以了):由于水彩是透明的颜料,也就是说,万一出了差错是盖不住的,所以一定要步步小心才行。至于通常所说的上色要由浅入深,我到认为不必默受陈规,由深入浅也会有不同的效果哦,试试就晓得了。

3.彩色铅笔:最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面上表现出笔触来,在此强烈建议,购买彩色铅笔可不能剩钱,一般的国产彩色铅笔有一个致命的缺点--无论如何都不可能削到象封套上画的那样尖,还没等削尖就会听见"啪嗒"折断的声音。而且国产彩铅的硬度普遍太高,因此色彩也显的很淡,难以深入的描绘。所以强烈建议使用30元以上的水溶性彩铅(这还是国产中比较好的品牌的价格哦,进口的最少也是50元上下),这样的彩铅才是比较好用的。接下来我们说说水溶性彩铅的用法: 要充分体现出水溶性彩铅

的特色,也就是将一幅彩铅稿画的如同水彩画一样华丽精致,有三个办法:其一.用彩铅绘画完成后,加水便成为水彩画;其二.用彩铅画完后,使用喷雾器喷水;其三.将画纸先涂一层水,然后再在上面用彩色铅笔作画。

4.水粉:水粉这种颜料可以说,同时具有有水彩的好处,它固然可以象水彩一样渲染,也可以厚涂以增加质感,而且和水彩一样的便宜哦。因为水粉的覆盖力很强,所以勾线的时候不必象对付水彩颜料一样用黄色的彩铅。只要用普通的铅笔就可以了。 最后,当你熟悉了各种上色工具的时候,不要忘记尝试一下将他们一起使用。就象武功练到化境,什么独孤九剑,葵花宝典,降龙十八掌??一股脑的使将出来。画漫画也是这样,一张线稿,什么马克笔、水彩、水粉、彩铅,全都可以一起使用,比如就完全可以在上过水彩的画稿上,用彩铅、马克笔进一步深入描绘,一定会有出乎你意料的惊喜哦,反正这样想就对了----对你的画稿,你要不择手段,要--它--好--看!!!!

现在的市面上很少见到有透写台买,就是有也大多是日本进口的,价格昂贵。所以,最好的方法 是自己做一个透写台——就象抗战时我们自制的土枪。 六漫画素材的收集 下面就让我们来介绍一下收集漫画素材的途径吧——

漫画教程(五)——透写台的制作与使用

在上面的《线稿的后续工作》中,我们提到了复制画稿的三种方法,也说了,最佳的方式是用透写台COPY画稿。但是现在的市面上很少见到有透写台买,就是有也大多是日本进口的(不理解为什么国内的商家会忽视如此庞大的漫画用品市场,可见国企不发展的话,中国的漫画也一定是举步为艰)。所以,最好的方法是自己做一个透写台--就象抗战时我们自制的土枪。 制作透写台的材料如下:

1. 玻璃一块--最好是8K以上的。

2. 木头2块

3. 铁钉若干

4. 连电线与插头的灯泡一个--光度越亮越好,电线适当长一点。

5. 木板一块 当然,还要榔头,锯子等工具,准备好了吗,那就按照图示做吧---- 由于每个人对于透写的具体要求都不一样,所以在图示上没有标出尺寸,不过我想你一定是会做的啦。要是你比较懒惰的话呢,我们可以做个临时性的透写台,其实就是把木块换成塑料泡沫块,把木板换成塑料板。这样,你只需要用美工刀把泡沫块划成适当的大小,再用强力胶粘在塑料板上就行了(缺点是不耐用,灯泡放置的地方塑料板会变形)。什么!?你还是嫌麻烦啊,那那那??还有最后一个办法。就是从书柜里面搬两大叠书下来,一叠厚一叠薄,再把玻璃板搁在上头就OK了,这可是最最偷懒的办法了,不过使用的时候要小心玻璃板滑落下来。 完成了以后,就该学学怎样使用啦。首先,将你要COPY的线稿和一张等大小的纸重叠(白纸在上)。第二步,将两张纸对齐以后,使用胶带把它们的上边粘在一起(注意要使用粘性小的胶带,才不会损害纸张)。然后,将灯泡放置在玻璃下面,打开,好,白纸下线稿的线条就清清楚楚的出现啦,接下来要做的就是把线稿的主线小心翼翼的描到白纸上,你需要的仅仅是耐心和细心而已。

漫画教程(六)——漫画素材的收集

以前看漫画,最叫我吃惊的倒不是情节,反而是--漫画家到底是不是人呀,这么多的建筑、服装、背景、发型、道具??他(她)怎么可能都会画呢?真是叫人嫉妒呀。现在比较了解了,才知道,画一部漫画是多大的工程,在画之前,是要做很多功课的哦,你有没有这样的

自觉呢? 下面就让我们来介绍一下收集漫画素材的途径吧--

首先,不管你画的是什么类型的漫画,故事都是发生在一定的背景中的,那你就需要对你所创作的故事的背景有深入的了解。比如当时的历史情形呀、服饰呀、建筑呀、甚至食物、语言??你都要清楚哦(你要画一部有关天使的作品,总不能连天使有几个级别也不知道吧)。哪怕幻想题材的作品,也是在一定事实的基础上抽象出来的。所以这一步至关重要。有很多漫画构想都是在这一步被迫放弃的。要应付这个考验,最好的办法就是去图书馆查资料。另外,有许多专题影片也是很好的素材库哦。

其次,每部漫画中的人物都要面对一个问题--他们都要穿衣服--不要笑,这也是很重要的,这个问题对于女生比较好解决一点(一个女生可以记得三年前流行的一条围巾,但是会忘记在晚餐的汤里放盐),至于男生,就要多收集服装杂志咯;还有,在街上看见有人穿漂亮衣服(不论男女)都要留心才行(但是也要小心被别人套上色狼的头衔暴打一顿哦)。对于人物的服装得心应手后,但是,环境的资料可没有这样容易收集,如果你的目标是专职的漫画家的话,你就必须下本钱了--需要一部照相机,不必太好的,傻瓜就可以了。

然后,在休息日就要背着它大街小巷的转悠,看到有代表性的建筑就要自觉的拍摄下来,留做资料。当然,如果你的摄影技术超群的话,还可以偷拍人物,出外旅游的时候也不要忘记带着它哦。总之,作为一个准漫画家,一定要对时尚有敏感和能够迅速接受。你要有随时收集资料的准备,从今天开始的话,相信你不久之后就会有一个很值得自豪的资料库了。

漫画教程(七)——漫画素材的收集

以前看漫画家的访谈,总是说“最开心的时候是在画稿点白的时候”——觉得好不可思议的,白色,是那个时候我最少用到的颜色呢,怎么会,每个漫画家绘制作品的时候都要用到它吗?

现在终于明白了,原来,画稿最精彩的部分都是要通过点白来表现的呢,白色,起到的是画龙点睛和提示的作用,一幅画没有白色的点缀的话,就完全没有生气和灵魂呢,在我们给出的两张例稿里面,你可以发现,没有点白的一张完全不是那么一回事。所以“点白”是漫画绘制过程中必不可少的一部分。因此,白色在每一幅画稿里面都是必须的。这样的话白色当然会用的很快,建议除了盒装的颜料之外,还应该再买一些单色出售的白颜料:广告颜料、丙烯颜料、水粉、水彩都会有单支的白色颜料买,价格是在2~10元不等。

具体要讲出来应该把白色使用在什么地方,好象是比较困难的。只能大致的说几个:

1. 眼睛、肌肤的点白——在彩稿的绘制中,如何让人物的肌肤有滋润光滑的感觉呢,这很大程度上就要依靠白色的运用。恰倒好处的高光会使你的人物瞬间“亮”出来。脸部的高光主要是在眼眸、鼻尖、嘴唇三个部分,也就是说,白色应该点在这三个地方。之所以要用“点”这个字,是因为高光部分只是极小的一块,如果一不小心上多了,你笔下的人物看上去就好象被毁容了一样。

2. 黑白稿的衣纹绘制:在日本漫画家的作品中,男中学生的制服无疑是出现频率最高的服装之一。这种深色的服装通常是用黑色来表现的,而从上到下的一身黑是很难看的。所以用白色勾出衣服的褶皱是非常必须的。通常的画法是将衣服全部涂黑了之后再将主要的衣服的线条勾出来,但是脱离了线稿再去描绘线条有难度。比较好的方法是在线稿完成之后,预先COPY一份,这样上白色的时候就可以照着线稿做了。要注意的是,给黑色的服装上线条的时候,要视服装的原料决定白色线条的简繁。通常,布、麻料的褶皱线条应该简洁,而皮装、丝绸

篇五:初中语文漫画类题解答方法指导

初中语文漫画类题解答方法指导

漫画以其幽默性和讽刺性的特点,更能引起人们的欣赏兴趣,

在赏玩之中明白深刻的道理,从而促使人们警醒反思,收到了

强烈的表达效果,因此漫画题常出现在近几年的中考试卷上,以考查学生的理解感悟能力、语言表达能力、综合运用能力等。漫画题可分为选择题和简答题两类。一般是由漫画、问题两部分组成,有时还会有提示材料,但多数选择题没有提示材料,少数简答题也没有提示材料。简答题一般设置的问题是揭示漫画的含义,对漫画主题进行阐释,要求考生阐发自己的见解看法,有哪些意义和价值等。解答漫画题的思路一般是按照以下几个步骤:

第一步是仔细审题,明确题目的意思。此步骤包括以下四个方面:①审标题,仔细审读漫画的题目,认真分析思考题目的含义;②审主体画面,准确把握漫画的主题;③审题注和画注,题注和画注往往是对漫画的特别提示,这也能帮助我们准确理解漫画的主题思想。

例1 观察漫画,回答下面的问题。

(1)请你说说作品所揭示的内含。

(2)你对这种现象有什么看法。

[解析]:观察漫画,即可发现作品的主要内容:

在运动场上,有三名运动员已经做好了起跑的准备,一名裁判已经喊出了“预备”,只要枪声一响,那么运动员就将拼命奔跑了。这一切看起来好像不值得大惊小怪。但我们别忘了,解答漫画题的第一步是看作品的题目,通过仔细观查即可发现此作品左下角有“不平等”三个字,这就是作品的主题。对照题目

(1),即可作答。作品揭示的内含是:社会生活中存在着一种不平等现象。为什么不平等?仔细观察画面,三名运动员一样吗?不一样,为什么后面一个要特别,看看他脚上的“户口本”就知道了,原来是“外地户口”。审读完成这些之后,再对照问题(2),即可作答。示例:①任何社会都存在着一些不平等现象;②平等会受到一定条件的限制;③虽然现实生活中存在着一些不平等的现象,但我们仍要追求平等。

第二步是在审题结束后不要急于解答,要认真分析思考漫画反映的问题,有什么典型性?有哪些实际意义等,至少应弄明白两个问题:一是从观察漫画给我们的第一印象来看,漫画直接说明了什么问题,直接告诉了我们什么信息;二是在欣赏之余闭上眼睛想一想,漫画间接说明了什么,即在作品内容的背后反映出的问题或原因是什么,这就需要我们根据书本知识以及平时库存在自己头脑中的信息进行分析、思索、探究了。另外,由于漫画是作者对现实生活直接或间接的反映,或表达对真善美的歌颂,或是对假恶丑的鞭挞,所以有些题目还会要求我们联系生活实际来理解漫画的要义。因此在解题时,还要将漫画这一直观图像所反映的内容同社会现实联系起来,想想自己周围有没有漫画中所要歌颂或讽刺的对象,从而准确地理解、把握漫画的要义或蕴涵的道理。

例2 文化界许多权威人士都

谈到中国文化,认为中国文化

博大精深、丰富多彩,具有鲜

明的个性与特征,正逐步走向

世界。那么请你观察下面的一

幅漫画后,回答后面的问题。

(1)这幅作品反映了作者的什么观点?你赞同作者的观点吗?

(2)请你说说,要怎样做,才能发展和弘扬中华文化?

[解析]:仔细观察漫画,原来作者列举了几个建设项目组成了一个大杯子,少一样,就会成为一个缺口,就会导致这个杯子成为废品。为了不让它成为废品,那就是“补”。分析至此,对照问题(1)第一问,即可作答。作者的观点是:补上“先进文化”。既然对漫画的内容和作者的观点弄明白了,再闭上眼睛想一想,为什么要补“先进文化”?这跟问题(2)“发展和弘扬中华文化”有什么关系?分析至此,下面就要靠我们根据平时掌握的书本知识和课外积累来搜索理由了。综观中国文化建设发展状况,20年来中国虽然在经济上走了西方国家100年的路,但是文化建设却远远落在了后面。为了弥补文化建设的不足,这才要吸收先进文化。这就是原因,于是问题(1)的第二问即可作答了。解答第(2)题,我们可以联想到中国的传统文化不能丢,因为它是中国人民世世代代流传下来的一笔宝贵的精神财富。也可以联想到外国先进文化的优秀的一面,可供我们吸收借鉴的一面,不可闭关自守,我们可以同世界各国交流,同时去展示、传播中华民族的优秀文化,在与不同文化的交流与整合中促进中华文化的繁荣。类似的联想思考,即可帮助我们完成问题(2)这个开放探究题。参考示例:①继承优秀的传统文化;②理解和尊重世界各国文化、向世界展示、传播中华民族的优秀文化;③在与不同文化的交流与整合中促进中华文化的繁荣。

第三步是准确表述。当我们弄明白漫画的内含和题目的要求以及问题时,接下去就可以组织语言进行表述了。表述时应力求语言简洁明了,观点不含糊,对于临场发挥的探究性问题,表达自己的感悟和启示时,也不是随便想怎么说,就怎么说,也要使用规范的语言来回答。至于谁发挥得好,那就看我们平时谁下的功夫深了,所以建议大家平时多加强这方面的训练。

例3 观察下面的一幅漫画,回答后面的问题。

(1)漫画上“中国创造”与“中国制造”的根本区别在哪里?

(2)用简洁的语言阐释漫画题目“一字千金”的含义。

(3)美国的比尔·盖茨坚信:先为成功的人做事,再与成功的人合作,最后让成功的人为自己做事。请你结合比尔·盖茨的信念、《一字千金》漫画蕴涵的道理,再联系中国的成功人士,谈谈自己得到的启示。

[解析]:问题(1)根据词义即可区别开来,“创造”是“人无我有”,“制造”是“我有人也有”。一个创字,包含有独到的、前所未有的意思在内。这就是它们的根本区别。问题(2)可由“中国创造”与“中国制造”为起点思考,我们立刻就会想到“产品”一词,原创的东西,反映了一个国家、一个企业、一个人的创造力,是走向前列的必经之路,这也是“产品”价值连城的重要因素。所以“一字千金”具有两层含义:一是原创的东西弥足珍贵,难能可贵;

二是更有价

值。分析至此,即可作答。问题(3)必须从三方面思考联想:一是漫画的道理。由制造和创造的义差,即可联想到创新和创新精神。一个国家想要崛起于世界之林,需要有“原创”。只有实现“中国制造”到“中国创造”,才能真正提高中国经济在国际上的竞争力,获得持续、稳定、快速发展的能力。二是比尔·盖茨的信念告诉我们的道理:一个人,应在学习、实践以及与他人合作中提高,不要老步人后尘,要敢于超越别人,这也是在提倡创新。三是联系中国的成功人士:一个企业团体,要实现刘翔那样的“跨栏”,需要的是突破传统定势和超越先进的精神。分析过后,需要我们精简语言,进行详略安排,达到措辞准确后,才可答题。此题无统一答案,可从开拓创新精神、团结合作精神、开放进取意识、终身学习意识等方面谈谈自己得到的启示,只要符合题意要求均可。

做题思路

〈1〉认真观察,仔细审题。〈2〉领悟寓意,理解意图。

〈3〉注意整体,准确概括。

漫 画 题

1.仔细观察下面这幅招贴画,按要求答题。

①请简要说明画面的内容。(不超过30字)

②像保护眼睛(眼珠、眼球)一样保护地球,爱护绿色家园(人类的生存环境)。或“关注环境保护,建设绿色家园。”

2.仔细观察右边一幅漫画,说说它的讽刺意义。

这幅漫画的讽刺意义是:

答案:某些人只重钱财而忽视人格

3.图画成语,看图后各写一句成语

答案:一箭双雕、竹报平安、摇曳生姿/粗枝大叶、走马观花

4.①用简要的语言说说这幅漫画揭示了什么现象

②给这幅漫画拟一个恰当的标题。

答案:①长辈溺爱子孙,爱护不讲究方法;晚辈依赖性强,缺乏自立能力,且不懂得长辈的爱。

②如此祖孙 / 爱的回报 / 祖国的“未来” / 我们的下一代

5.阅读漫画,归纳出一句有哲理性的话。(2分)

__________________________________________________________________

答案:(观点正确、积极即可。如答成”既要会下蛋又要会宣传”,则不给分。)如: 既要脚踏实地又要善于推销自己。

体裁作文