牡丹亭散文

篇一：短篇经典古代散文欣赏

短篇经典古代散文欣赏- -

短篇古典散文的阅读欣赏

高考诗歌鉴赏题要注意短小散文的阅读欣赏。如以下篇目：

春夜宴从弟桃李园序 李白

秋述 杜甫

冷泉亭记 白居易

庐山草堂记 白居易

养竹记白居易

新乐府并序 白居易

李贺小传 李商隐

喜雨亭记 苏轼

放鹤亭记 苏轼

游沙湖苏轼

书巢记陆游

牡丹亭记题词 汤显祖

春夜宴从弟桃李园序

［唐］李白

【题解】李白与诸从弟聚会赋诗，本文即为之而作的序文。从弟即堂弟。但唐代风气喜联宗，凡同姓即结为兄弟叔侄等，所谓从弟未必真有血缘关系。序中写了欣赏美景、高谈清论、饮酒作诗的情景。虽有“浮生若梦”等颓废之语，但主要是抒发了热爱大自然、热爱生活的豪情逸兴。全文仅百余字，紧扣题目，句无虚设，而层次井然。以骈偶句式为主，铿锵动听，而又潇洒流动，无板滞之弊。

夫天地者，万物之逆旅也［1］；光阴者，百代之过客也。而浮生若梦［2］，为欢几何？古人秉烛夜游，良有以也［3］。况阳春召我以烟景，大块假我以文章［4］。会桃李之芳园，序天伦之乐事［5］。群季俊秀，皆为惠连［6］；吾人咏歌，独惭康乐［7］。幽赏未已，高谈转清。开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月［8］。不有佳咏，何伸雅怀？如诗不成，罚依金谷酒数［9］。 ??选自中华书局标点本《李太白全集》

天地是万事万物的旅舍，光阴是古往今来的过客。而人生浮泛，如梦一般，能有几多欢乐？古人持烛夜游，确实有道理啊。况且温煦的春天用艳丽的景色召唤我们，大自然将美好的文章提供给我们。于是相会于美丽的桃李园内，叙说兄弟团聚的快乐。诸位弟弟英俊秀发，个个好比谢惠连；而我的作诗吟咏，却惭愧不如谢康乐。正以幽雅的情趣欣赏着美景，高远的谈吐已更为清妙。铺开盛席，坐在花间；行酒如飞，醉于月下。不作好诗，怎能抒发高雅的情怀？如赋诗不成，须依金谷雅集三斗之数行罚。（王运熙杨明）

［注释］

［1］逆旅：旅舍。逆；迎。古人以生为寄，以死为归，如《尸子》：“老莱子曰：人生于天地之间，寄也；寄者固归也。”又如《古诗》：“人生天地间，忽如远行客。”此用其意。［2］浮生若梦：《庄子?刻意》：“其生若浮，其死若休。”又《庄子?

齐物论》称庄周梦为胡蝶；“不知周之梦为胡蝶与，胡蝶之梦为周与？”意谓死生之辨，亦如梦觉之分，纷纭变化，不可究诘。此用其意。［3］秉：持，拿着。二句原出曹丕《与吴质书》：“年一过往，何可攀援？古人思秉烛夜游，良有以也。”［4］大块：指大自然。假：借。文章：原指错杂的色彩、花纹。此指大自然中各种美好的形象、色彩、声音等。刘勰《文心雕龙?原道》指出，天上日月，地上山川，以及动物、植物等，均有文采，“形立则章成矣，声发则文生矣”。［5］序：同叙。天伦：天然的伦次，此指兄弟。［6］季：少子为季，此指弟弟。惠连：谢惠连，南朝宋文学家。幼而聪慧，十岁便能作文。深为族兄灵运所赏爱，常一同写作游玩。［7］康乐：谢灵运，南朝宋诗人，名将谢玄之孙，袭封康乐公。以写作山水诗著名。［8］琼筵：美好的筵席。琼，美玉。羽觞：酒器，形如雀鸟。［9］金谷酒数：晋石崇有金谷园，曾与友人宴饮其中，作《金谷诗序》云：“遂各赋诗，以叙中怀。或不能者，罚酒三斗。”

游沙湖选自《东坡志林》

原文

黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店。余买田其间，因往相田得疾。闻麻桥人庞安常善医而聋，遂往求疗。安常虽聋，而颖悟绝人，以纸画字，书不数字，辄深了人意。余戏之曰：“余以手为口，君以眼为耳，皆一时异人也。”疾愈，与之同游清泉寺。寺在蕲水郭门外二里许，有王逸少洗笔泉，冰极甘，下临兰溪，溪水西流。余作歌云：“山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。谁道人生无再少，君看流水尚能西，休将白发唱黄难。”是日剧饮而归。

译文

黄州东南三十里有个乡镇沙湖，又叫螺蛳店。我在那里买了几亩田，因为去看田(转 载于:wWw.zW2.cn 爱作文 网)地好坏，得了病。听说有个麻桥人庞安常医术高明但耳朵聋，就去他那里请他看病。庞安常虽然耳朵聋，可是聪明领悟超过一般人，用纸给他写字，写不了几个，就能够懂得别人的意思。我和他开玩笑说：“我用手当嘴巴，你用眼当耳朵，我们两个都是当代的怪人。”病好之后，和他一同游览清泉寺。寺在蕲水县城外两里多路，那里有个王羲之的洗笔池，水很甘美，池下方有条兰溪，溪水往西流。我作了一首诗歌：“山下短短的兰芽浸在溪水中，松林里沙子路土干净没有污泥。晚间萧萧细雨里子规啼鸣。谁说是人老了不再年青，你看那流水还能向西，白发的老人还能作报晓的公鸡。”这一天，喝得大醉了回去。

从苏轼的《游沙湖》看其格调美

就散文的解读而言，对散文格调的把握，也就是要能够"读其文而想见其为人"，具体说来，我们要能够通过那些充分显示散文的"个人性"的因素??如文本独特的选材和叙写角度、作家独特的人生经验和深刻见解、作品的感情基调和思想基调等等的细致观察，去领略文本的艺术趣味和独特风韵，透视作家人格和精神境界。

我们正可以从上述思路来读苏轼的《游沙湖》。

现代学人吕淑湘先生论苏轼随笔小品，称其"不刻意为文，遇有可记，随笔写去"，"或直抒所怀，或因事见理，处处有一东坡，其为人，其哲学，皆豁然呈现。"这是一种深识之见。这篇似乎是随手所记，决无刻意痕迹的《游沙湖》，就是一篇充分显示作者人格品味，能让我见"其为人，其哲学"的佳作。这是苏轼因乌台诗案贬居黄州时留下的一篇写人记游的随笔小品。本文前一部分以文写人，后一部分以词记游，文、词融为一体，相互激发，自然流畅而情韵悠长。

更值得我们注意的，是本文写人的角度和文中《浣溪沙》词抒发的情感。作者是从庞安常与"我"同"异"的角度来写人的。因此，只选取安常"以眼为耳"，"虽聋，而颍悟绝人"的特异之处，仅用"以纸画字，书不数字，辄深了人意"一个细节，点化成文，写出人物之不同一般。这种写人的手段实在令人叹为观止，而细细品味，我们还可以发现，这种写法其实本身就蕴含深意。庞安常字时安，湖北蕲水人，儿时读书过目不忘，博物通古今。及长耳聋，但自学研习中医，尤善针灸，为人治病，十愈，救人无数，为乡里口碑。这样一"异人"，可记的事迹行状必然很多，而作者却只突出他"以眼为耳"的"异"。从作者文中"戏"言可以看到，作者这样写人，其实也是在写自己。庞安常"以眼为耳"成一巧手神医，而诗人"以手为口"，是一代诗文绝佳的士子。安常"颍悟绝人"却隐居乡间，权充一名村医，自己也因诗文得祸，贬居僻远。两人连境遇都有同"异"。更"异"的是他们都不用"耳"。庞安常不用耳是因为耳聋，耳聋而不听，只凭自己的眼明心慧。作者不用耳，则是出于性情。"不以一身祸福，易其忧国之心"（陆游：《题东坡贴》）率性而为，不为世风流转，不为时论所惑，活出自己的独立不倚，一派天然，凭的也是眼明心慧。如此看

来，作者那一句"皆一时异人也"，实在寄寓了很深的感叹。从这一句谐谑之中，我们自然也可以见出作者开朗诙谐、活泼风趣的性情。而作者贬居僻远却自居"异人"，这又是多么乐观、自信。这种乐观、自信，在后文记游的《浣溪沙》词中表现的更加充分。白居易有《醉歌示妓人商玲珑》诗："谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。"白诗借"黄鸡催晓"叹时光易逝，人生易老。而苏轼却高歌"谁道人间无再少，君看流水尚能西，休将白发唱黄鸡！"这是一种多么从容自信、旷达乐观的人生情怀！这种人生情怀也使本文具有了一种超然洒脱的韵致。

【题解】

本篇一作《游兰溪》。兰溪，在湖北省蕲水县东，水出竹箬山，其侧多兰，唐置兰溪县。时兰溪之水颇有盛名，《煎茶水记》说“蕲州兰溪石下水第三。”苏轼于宋神宗元丰三年（1080）二月到黄州，游兰溪是元丰五年（1083）三月事。文章记述了与聋人医生庞安时结识的过程及同游清泉寺的情景，笔墨颇为风趣，略有苦中作乐的味道。

冷泉亭记 作者：白居易

原文

东南山水，余杭郡为最；就郡言，灵隐寺为尤；由寺观言，冷泉亭为甲。亭在山下，水中央，寺西南隅。高不倍寻，广不累丈，而撮奇得要，地搜胜概，物无遁形。春之日，我爱其草薰薰，木欣欣，可以导和纳粹，畅人血气。夏之夜，我爱其泉??，风泠泠，可以蠲烦析酲，起人心情。山树为盖，岩山为屏，云从栋生，水与阶平，坐而玩之者可濯足于床下，卧而狎之者可垂钓于枕上。矧又潺?洁沏，粹冷柔滑，若俗士，若道人，眼耳之尘，心舌之垢，不待盥涤，见辄除去，潜利阴益，可胜言哉！斯所以最余杭而甲灵隐也。

杭自郡城抵四封，丛山复湖，易为形胜。先是领郡者，有相里君造虚白亭，有韩仆射皋作候仙亭，有裴庶子棠棣作观风亭，有卢给事元辅作见山亭，及右司郎中河南元英最后作此亭。于是五亭相望，如指之列，可谓佳境殚矣，能事毕矣。后来者虽有敏心巧目，无所加焉，故吾继之，述而不作。

长庆三年八月十三日记。

译文

东南地区的山水胜景，余杭郡的最优；在郡里，灵隐寺最突出；寺庙中，冷泉亭第一。冷泉亭筑在灵隐山下面，石门涧中央，灵隐寺西南角。它高不到两寻，宽不逾两丈，但是这里集中了最奇丽的景色，包罗了所有的美景，没有什么景物可以走漏的。春天，我爱它的草香薰薰，林树欣欣，在这里可以吐纳于清新空气之中，令人气血舒畅。夏夜，我爱它泉水轻流，清风凉爽，在这里可以消去烦恼，解除酒困，令人心旷神怡。山上的树林是亭子的大伞，四周的岩石是亭子的屏障。云生于亭梁之间，水漫到亭阶之上。你坐着玩赏，可用床下清泉洗脚；你卧着玩赏，可在枕上垂竿钓鱼。又加清澈的潺潺涧水，不息地缓缓在眼下流过。不论你是个凡夫俗子，或者是位佛门中人，你看到的听到的邪恶门道，你想着的要说的肮脏念头，不待那清泉洗涤，见了这里的景致，就会一下子全部消亡。这种无形中能获得的益处，哪能给你说得完！所以我说：冷泉亭，是余杭郡最优美的地方、灵隐寺第一的去处啊！

余杭郡从郡城到四郊，山连山、湖连湖，有极多风景秀美的地方。过去在这里做太守的人，有位相里君，筑了虚白亭；仆射韩皋，筑候仙亭；庶子斐棠棣，筑观风亭；给事卢元辅，筑见山亭；右司郎中河南人元?，最后筑了这个冷泉亭。这样，五亭相互可以望见，象五个手指并列一样。可以说，全郡的美景都在这些地方了，要筑的亭子已经全筑好了。后来主持郡政的人，虽然有巧妙的心思和眼光，再要加什么也加不上了，所以我继承他们到这里以后，只是整修亭子，不再添造新的。

长庆三年八月十三日记。

导读：冷泉亭是杭州的一处山水胜迹，位于灵隐寺前、飞来峰下，唐时亭在水中，宋移建于岸上，并建起水闸蓄水排洪，“冷泉放闸”成为古代灵隐寺的景观之一。明代书法家董其昌出了对联上联：“泉从何时冷起？峰自何处飞来？”；清末大学者俞樾对得巧妙：“泉从冷时冷起，峰自飞处飞来！”。一时成为美谈。

这篇《冷泉亭记》是唐代大文学家白居易（772??846年）的名作之一，作于长庆三年（823年）秋杭州刺史任上。第一段用逐层递进的写法，介绍冷泉亭景色为杭州灵隐之最，用笔工整；第二段是重点，举出了春夏两季和“坐而玩之者”、“卧而

狎之者”为例，连用了四个“可”字，说明冷泉亭景色之宜人，给人“潜利阴益”之多，点明其“最余杭而甲灵隐”的原因；最后一段补充说明五座亭子及其建造者（唐代有姓名可考的杭州刺史共有99位）。

注释：“东南”，唐代人的“东南”概念多指江南东道（包括今浙江、福建、上海全部和江苏、安徽两省的长江以南部分）。“余杭郡”，指杭州，唐天宝元年至乾元元年（742??758年）间杭州尝改余杭郡，此处用作雅称。“寻”，古代长度单位，为八尺。“薰薰”，指花草的芳香。“欣欣”，形容草木繁盛状。“??”，水停滞，水面平静。“泠泠”，清冷。“蠲”（读juān），免除。“酲”（读chéng），指酒醒后疲乏如病的状态。“矧”（读shěn），况且。“潜利阴益”，不知不觉中给人的利益、好处。“四封”，与“提封”同义，指四周行政边界之内的疆土。“长庆”，唐穆宗年号，起始于公元821年，终于824年。（钱塘导读、注释）

又 题记：第一段用逐层递进的写法介绍冷泉亭景色为余杭灵隐之最；第二段是重点，共举了春夏两季和“坐而玩之者”、“卧而狎之者”为例，连用了四个“可”字，说明冷泉亭景色之宜人，给人“潜利阴益”之多，点明其“最余杭而甲灵隐”的原因。最后一段补充说明五亭及其营建者。本文在写法上，将状景、抒情、文化融为一体；句式上，在长短错落中见对偶整饬。

此文一如白居易的闲适诗，明快简洁，悠然可掬。诗人文中称“东南山水，余杭郡为最。就郡言，灵隐寺为尤。由寺观，冷泉亭为甲”。如此看来，冷泉亭是最好的去处了。在冷泉亭，春天“草薰薰，木欣欣，可以导和纳粹，畅人血气”；夏夜则“泉??，风泠泠，可以蠲烦析酲，起人心情”。

作者简介：（772～846）唐代诗人，字乐天，号香山居士、醉吟先生。原籍山西太原，出身于仕宦之家。因其祖、父俱在河南作官，所以居家河南。白居易于唐代宗大历七年（公元772年）正月二十日生干河南新郑县东郭宅。晚年官太子少傅，武宗会昌六年（846年）八月卒于洛阳，享年75岁。谥号"文"，世称白傅，白文公。他是继李白、杜甫之后唐代又一位大诗人。著有《长庆集》七十五卷。

秋述

杜甫

秋，杜子卧病长安旅次，多雨生鱼，青苔及榻。常时车马之客，旧雨来，今雨不来。昔襄阳庞德公，至老不入州府，而扬子云草《玄》寂寞，多为后辈所亵，近似之矣。呜呼！冠冕之窟，名利卒卒，虽朱门之涂泥，士子不见其泥，矧抱疾穷巷之多泥乎？子魏子独踽踽然来，汗漫其仆夫，夫又不假盖，不见我病色，适与我神会。我，弃物也，四十无位，子不以官遇我，知我处顺故也。子，挺生者也，无矜色，无邪气，必见用，则风后、力牧是已。于文章，则子游、子夏是已，无邪气故也，得正始故也。噫！所不至于道者，时或赋诗如曹刘，谈话及卫霍，岂少年壮志，未息俊迈之机乎？子魏子，今年以进士调选，名隶东天官，告余将行。既缝裳，既聚粮，东人怵惕，笔札无敌，谦谦君子，若不得已。知禄仕此始，吾党恶乎无述而止。

【赏析】杜甫擅长咏秋，《登高》《秋兴》诸诗脍炙人口。此文亦写秋，与其诗有异曲同工之妙，都透写出一种因看破世态人情而滋长的人生悲凉，这恰是杜甫特有的生命情调。

此文是如何层层渲染人生悲凉之感的呢？作者落笔即题一个“秋”字，既是点明节令，更是借助秋的特有文化意蕴，弥散“悲哉秋之为气”的情绪气氛。此文作于天宝十载（751），杜甫困居长安已历五年，故文章直状病卧长安旅舍之悲境：“多雨生鱼，青苔及榻。”次则运笔极抒世态炎凉之感，作者就眼前气象借雨喻人，以“旧雨来，今雨不来”喻写旧友仍来、新人绝迹的人情冷暖；又征引庞德公与扬雄（字子云）的遭遇，曲写自己的寂寞冷落；然后以慷慨抑愤之语点出门庭冷落缘由：士子一心追逐名利，故朱门不见涂泥，而嫌穷巷多泥。继则描写魏子与众不同，踽踽然来告别，作者明赞魏子“不以官遇我”，暗寓怀才不遇之愤。

本文旨在赠魏子以壮行色，文中写杜魏之交突出“神会”两字，纲举目张，情长志远。一写魏子此来，不以官遇我，乃知我信奉安时而处顺的人生准则。二写我知魏子是卓特文士，必为世所用，成为黄帝之相风后、黄帝之将力牧式辅弼统帅。三写我知魏子性无邪气，又得正始诸彦之正传，必能在文学上有所建树，如同孔门弟子中以文学著称的子游、子夏一样。四写我知以“道”铨衡，魏子尚有不及之处，即胸怀少年壮志，未息俊迈之机心，故有时赋诗如同建安诗坛的奇杰曹植、刘桢，谈话涉及汉武时西扫匈奴的大将卫青、霍去病。五写我知魏子此去东京洛阳为官，实乃迫不得已而入仕。作者笔意深婉，写我即写魏，写魏更即写我??写出了杜甫的心志襟怀才学。

本文在写作上还有两个特点不可不说，首先，全文构思贯彻对比手法，大者有众士与魏子之比，小者有朱门与穷巷之比。其次，作者学识渊博，故文中多处引用典故。

唐朝诗人杜甫在京城长安闲居时，曾受到唐玄宗的赏识，这时一些人认为杜甫的前途不可限量，所以都争着和他拉关系交朋友。随着杜甫做官的消息越来越沉寂，那些曾巴结讨好他的“朋友”便不再和他来往了。一个秋雨连绵的季节，正当诗人贫病交加之时，一位姓魏的朋友冒雨来访，这使他很受感动，于是作“秋述”一首。序曰：“秋，杜子病卧长安旅次，多雨生鱼，青苔及榻，常时高车之客，旧雨来，今雨不来……”。从此“新雨”“旧雨”便成了新老朋友的代称。“

庐山草堂记

白居易

匡庐奇秀，甲天下山。山北峰曰香炉峰，北寺曰遗爱寺。介峰寺间，其境胜绝，又甲庐山。元和十一年秋，太原人白乐天见而爱之，若远行客过故乡，恋恋不能去。因面峰腋寺，作为草堂。

明年春，草堂成。三间两柱，二室四牖，广袤丰杀，一称心力。洞北户，来阴风，防徂暑也；敞南甍，纳阳日，虞祁寒也。木斤*而已，不加丹；墙圬而已，不加白。戚*阶用石，幂窗用纸，竹帘伫*帏，率称是焉。堂中设木榻四，素屏二，漆琴一张，儒、道、佛书各三两卷。

乐天既来为主，仰观山，俯听泉，旁睨竹树云石，自辰及酉，应接不暇。俄而物诱气随，外适内和。一宿体宁，再宿心恬，三宿后颓然嗒然，不知其然而然。

自问其故，答曰：“是居也，前有平地，轮广十丈；中有平台，半平地；台南有方池，倍平台。环池多山竹野卉，池中生白莲、白鱼。又南抵石涧，夹涧有古松、老杉，大仅十人围，高不知几百尺。修柯戛云，低枝拂潭，如幢竖，如盖张，如龙蛇走。松下多灌丛，萝茑叶蔓，骈织承翳，日月光不到地，盛夏风气如八、九月时。下铺白石，为出入道。堂北五步，据层崖积石，嵌空垤霓*，杂木异草，盖覆其上。绿阴蒙蒙，朱实离离，不识其名，四时一色。又有飞泉植茗，就以烹单*，好事者见，可以永日。堂东有瀑布，水悬三尺，泻阶隅，落石渠，昏晓如练色，夜中如环佩*琴筑声。堂西倚北崖右趾，以剖竹架空，引崖上泉，脉分线悬，自檐注砌，累累如贯珠，霏微如雨露，滴沥飘洒，随风远去。其四旁耳目、杖屦可及者，春有锦绣谷花，夏有石门涧云，秋有虎溪月，冬有炉峰雪。阴睛显晦，昏旦含叶，千变万状，不可殚纪，锣*缕而言，故云甲庐山者。噫！凡人丰一屋，华一箦，而起居其间，尚不免有骄稳之态；今我为是物主，物至致知，各以类至，又安得不外适内和，体宁心恬哉！昔永、远、宗、雷辈十八人同入此山，老死不返，去我千载，我知其心以是哉！

矧予自思：从幼迨老，若白屋，若朱门，凡所止，虽一日二日，辄覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池，其喜山水病癖如此。一旦骞剥，来佐江郡。郡守以优容而抚我，庐山以灵胜待我，是天与我时，地与我所，卒获所好，又何以求焉！尚以冗员所羁，馀累未尽，或往或来，未遑宁处。待予异时，弟妹婚嫁毕，司马岁秩满，出处行止，得以自遂，则必左手引妻子，右手抱琴书，终老于斯，以成就我平生之志。清泉白石，实闻此言！

时三月二十七日，始居新堂。四月九日，与河南元集虚、范阳张允中、南阳张深之、东西二林长老凑、朗、满、晦、坚等凡二十有二人，具斋施茶果以落之。因为《草堂记》。

?山草堂???

原作：唐?白居易

指?：?大?邱德修教授

翻?：新竹中??彭元岐

?起：民?八十二年，在?大?文研究所四十?分班受?於邱德修教授。?堂中，教授提起?本篇之激?，余亦素好之。??乃作白???，??教授指?，爰成此篇。?由?表，?在??，以?同好。

??：

篇二：古风今韵好人间-读戴文采的文章

古风今韵好人间-读戴文采的文章

从微博上知道的戴文采。

起初不以为意，但看读者们有几段评论说的花云雨雾般的掩映生姿，加上是小北的微博推荐，于是就动了凡心，上了当当网，要一探究竟。

也怕是女性色彩太浓的文字，脱不开情情爱爱，绿肥红瘦，走不出男男女女，感天动地（那种无缘由的感天动地）。女人写书很容易写成感情的海洋，看人尤其看男人大多有失偏颇，慈悲的少，偏执的多，真温柔少，假温柔多。怕遇到那样的文字，于是我颤悠悠地小心地订了一本《我的邻居张爱玲》，想别那么冲动，先看看再说。

书到了，慢慢拆开后，随手一翻，就发现不是我担心的那种女性文字，用字遣词竟然让我有久违的感动，那种感动是九年前初见胡兰成的文字的感动，惊起了我的世界里的三世十方，是丽日重现的景象。然后读到《我的邻居胡兰成》那一篇的末尾的时候，我又感动了。原段文字如下：

“让我们回身注视垫在张爱玲脚下红砖道的另一个凄苦的名字，一个历劫回归成熟了的天才，胡兰成。他的魂还在青莲台石墙边等着，因为学士台汽车太多。”

“他等着我们谦卑的道歉，归来看取明镜前”

对于喜欢的文章或者作者，看到一句话就喜欢了。是恰好如琵琶弹奏者指尖风、腕上舞、弦中曲一般的拨动有缘人的心弦，在文字与心韵的和鸣中找到自己久违的熟悉。

从男性角度来看，书中文字虽然有女性色彩，但是戴文采的感情却是让人感同身受，自然而然，笔触清晰，见解柔和，读后余音绕梁，寻味良久。花发满天，单表一支，有晕染有留白，却也是能体会整个春天的消息。

戴文采的柔和，从文字到史观，并不是女人的温柔，是水流花开，要一个两厢合宜的那种温柔。戴文采对人事风物的刻画描述蕴涵一种柔和，这柔和如清晨开窗，见到的是心愿久矣的鸟语花香，酝酿开窗人柔情满腔，而这柔情，恰恰如天地之始的“混沌”一样动人心肠，于是观者生一见如故之感。那谈时事和时人的刀光剑影、口干舌燥亦是一种大温柔，口气、力道、招式，不避女子，不输男子，春风骀荡，要的是吹开有缘人的心头之花，而不只为了见证今年的春天。如果她是庄子里的大鱼---鲲，那么每一段语言是她身上的一片鳞甲，有时折射太阳刺眼的光，有时折射风中摇曳春花的光，看的角度不一样，内容就不一样了，而这光线来处，是通往春风风起处的。这柔和如同古诗里吹来的风，带着三江源最初的清亮和水汽。春风拂过大地的时候，读者便是那领略春风的土壤，湿润而高兴。

戴文采的文字贵在感受的外化形象生动，有短裙尖鞋俄罗斯芭蕾的轻捷绰约，也有宽袍大袖汉舞踏歌的逡巡摇曳。就我读到的文字而言，很形象的一个就是《今日菖蒲花》里《带光的萤火虫》中下面这段描写初见赵文瑄的话：

“他走过来时我已经看见了，身上有一圈光的错觉，不是男人，也不是女人，就是美人，礼乐盈耳的好质感。”这样外化的感受，之前的确不多见。

再比如在《我的邻居张爱玲》那本书的一篇《水远山长别三峡》里，起篇就是白描，戴文采的白描是菩萨心肠金刚口，像下面这一段：“到宜昌转岳阳，隔早就要下船了，大家心照不宣又拣中葛洲坝做废料处理站，垃圾飘扬，投到空中像长江早已失踪的鸥鸟，落到水里是各说各话的瓶中稿。许多西瓜皮像飞碟、铁饼上天下江，据说泄水闸江流滚滚，翻搅着奇珍黑宝，长江出海口一片黑沼。”形象的语言诉说的是温柔心肠，表达的是赤子箴言，江山的赤子，众生的箴言。

戴文采的文字贵在含蓄清洁，类似国画的留白，炼字酌句，不拖沓罗嗦，进退有度，于是行文间风情洒然，“巧笑倩兮，美目盼兮”；也类似瓷器中的粉彩，不看则已，看了总觉花叶枝条的烂漫可以散布于人间到处。我见过的粗文章的确有好多，一眼望去，绣线、色品、针脚好像是晚清修补莫高窟的画师或造像师的水准，而戴文采的散文像苏绣，字面和文风有唐的飞扬，宋的精致，让人觉得世界可以被表达。

戴文采的文章见解贵在能化而用之，文中的引用也如得体的饰品，征引有度，征引得当。她的美文字亦讲出来能收得住，收得住还能化得开，化得开还能有余味，有余味还能是暖色调，如此之后亦能为匹夫匹妇而喜怒，无挂于心。书中时有金光灿灿，读者因此而有莲花开放的喜悦。

戴文采写景写情是那种＂玉钗头上风＂的灵活生动，能飞扬但是也能降落，不至于散到无边际。文章于情于景不但能写地明白，还能在更多维度上宽坦，宽阔平坦，同样的凡间俗世问题，到了戴文采的文章里，崎岖小道变宽坦大路，有得见晨光曦微的宽心喜悦，秋日里读到这样的文字，金黄一片。看到菖蒲花之＜与子偕行＞，“舞鞋从此生尘，佳期已误行云，今宵风月两忘。”写地这样宽阔可喜。吃不到烤玉米的悱恻，化出了这样一段情绪，行文如舞步。这样写小事件的散文，一如莫高窟里华姿悦容的菩萨，低眉静首，祥和安定，喜气在心。

“问渠那得清如许，为有源头活水来”，好文章的源头活水是什么呢？也许还需要在书中继续寻找。“礼乐盈耳的好质感”，如许的文字如昆曲＜＜青春版牡丹亭＞＞一样明媚清丽，让人晤面心喜。好的作家是春风化雨，降甘霖滋润人间，而读者在这甘霖里找寻自己心中的春天。

总之，戴文采的这三本书于我而言是相见恨晚的感受，让我忍不住要讲话，为了书中那些真挚灿烂和意气丰满的句子，还有全书温柔的聪明。“只愁歌舞散，化作彩云飞”，只觉得出版社该早早出版这样的书，好早早浸润我们的年少时光，让我们能读到有这“绿杨楼外出秋千”一样意境的书，如此，便是古风今韵好人间了。

篇三：古文简单

1话本：就是宋代说话人说话（说书）的底本，它包括讲史和小说两大类。前者是用浅近的文言讲述历史上的帝王将相的故事；后者指的是用通行的白话来讲述平凡人的故事。 谓肌理说包括以儒学经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”。翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一。16、性灵2诸宫调:所谓“诸宫调”，指取向一宫调的若干曲牌联成首尾一韵的短套，再用不同宫调的短套联结成长篇的说唱体文学形式，它由韵文与散文两部分组成，采用歌唱与说白相间的方式演说故事，基本上属于叙事体，但它的唱词中有接近代言的成分，对戏剧艺术的发展有重要影响。3元杂剧:元杂剧有称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。 4散曲在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。 5宋元话本宋元流行一种民间伎艺“说话”，这种讲唱文学的兴盛，对中国古代小说和戏剧的发展影响极大。话本小说就是由“说话”衍生而来的。 6南戏南戏又称南曲戏文，是宋以来的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故又叫“永嘉杂剧”，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。 7台阁体:台阁体是明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种文风垄断了当时的文坛 8公安派：明后期的文学流派。代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因为他们都是湖北公安人，故称。他们深受李贽“童心说”的影响，提出“独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔”（袁宏道《叙小修诗》）。强调文学情感的真实性，反对虚伪。认为每个时代都有自己的特点，不必拟古，应用自己的语言来表达真情实感。总之，强调真实与变化是公安派理论的核心。 9唐宋派：明代散文流派。嘉靖时，归有光、王慎中、唐顺之、茅坤等散文家，极力反对前后七子的模拟主张，认为不一定“文必秦汉，诗必盛唐”，特别是唐宋的散文更值得效法。他们的成就主要表现在散文创作上。由于宗唐拟宋，所以被称为唐宋派。唐宋派中成就最突出的是归有光。10拟话本从明代开始随着小说社会地位的提高和印刷手段的进步，使话本小说的性质发生了重要变化，出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说，这就是“拟话本”。11三言《三言》是明代作家冯梦龙编撰的三部拟话本小说集的总称，包括《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。其中包括作者整理的宋元话本，其余为明代作品

12二拍《二拍》是明代作家凌蒙初拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。 13临川四梦:明代作家汤显祖的传奇有《紫钗记》《牡丹亭还魂记》《南柯梦记》《邯郸梦记》，代表了作者戏剧创作的全貌，其中又均与梦有关，故而合称“临川四梦”。 14格调说所谓“格调说”就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，实际上是让诗歌为封建政治和伦理道德服务。为达此目的，沈德潜认为在表现上要恢复儒家“温柔敦厚”、“忠正和平”的诗教传统，并用唐诗的格调将这种意图落到实处。 15肌理说:所

派清朝乾隆年间以袁枚为代表的性灵诗派，接过公安派“独抒性灵”的口号，认为写诗要抒发人的真性情。他对清代以来的各种诗歌理论观点予以全面排斥。他的这种反传统、求创新的特点，是对于清代以来道统文学观的强大权威的挑战。17、常州派 干嘉时期，以朴学为代表的求实风气笼罩了整个社会，文学领域的重实倾向也成为这个时期审美的重要价值取向，受到此风气影响，这时期的词坛中注重质实的风格取代了清初词坛的感伤和激情风格。以张惠言为代表的常州词派崛起，便是这种差异的表现。18桐城派：桐城派是清代中期重要的散文流派，代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以被称为“桐城派”桐城派散文理论的基本特征是以程朱理学为思想基础，以清王朝政权为服务目的，以先秦两汉和唐宋八家的古文为楷模，在文章体制和作法上有细致规则的系统化的散文理论。 19江左三大家：指的是清初的钱谦益、吴伟业、龚鼎孳。他们均由明入清，特殊的境遇使得他们一方面留恋旧朝（明），一方面又不得不侍奉新朝（清），内心深处充满矛盾，经常陷入进退失据的境地。三人在诗风上有较大的差别，其中钱谦益和吴伟业的成就较高，影响较大。20.竟陵派，是明代后期文学流派，因为主要人物钟惺、谭元春都是竟陵人，故被称为竟陵派，和公安派一样，竟陵派也主张性灵说，是明末反对诗文拟古潮流的重要一派。 21、茶陵派：明成化、正德年间的一个诗歌流派。因该派领袖李东阳为湖南茶陵人，故名。明成化之后，日见严重的社会弊病已与粉饰太平的台阁体不相容。于是以李为首的一派起而振兴诗坛，以图荡涤台阁平正醇实的诗风。他们主性情，反模拟，推崇李杜，不拘一格；并且重视诗歌的声调、节奏、法度、用字，要以不同的风格代替台阁体

2试叙《西厢记》的艺术成就： 一．简述《西厢记》在体制上的突破1． 突破了元杂剧一本四折的体制，采用五本二十一折的长篇巨制，像是用多本杂剧连演一个故事的连台本。 2．打破了元杂剧由一人主唱的通例，采用了由末、旦轮流主唱的方式。 （西厢记的词章之美）王实甫的《西厢记》在语言上，也达到了很高的水平 人物语言都是充分戏剧化和个性化的，形成了抒情诗般的歌唱语言和潜台词丰富的道白语言，具有很高的文学价值。2 剧中的唱词表现了特定的场景中人物的真情实感，以经过提炼的当时民间口语为主，适当地融化前人的诗词佳句，形成一中既明白通畅，又清丽华美的语言风格。3剧中的唱词本色而富于文采，具有浓郁的诗意，能启发读者的想象力，使人感受到主人公离合悲欢的缠绵之情，了解人物的内心秘密，从而产生强烈的共鸣。

3试叙关汉卿《窦娥冤》中窦娥的品格与反抗精神 关汉卿的《窦娥冤》是元杂剧中最著名的悲剧作品。剧本反映的内容和人物遭遇，是以元代贪官污吏徇徇私枉法、制造冤假错案的社会现实为根据的，属于社会公案剧。 1． 这是一出描写好人蒙冤受难的苦情戏。剧中的窦娥具有安分守己、逆来顺受和事事为他人着想的善良品格。如窦娥在严刑拷打之下仍不屈服，当听到要拷打婆婆时，才屈招投毒一事是自己所为。宁愿让自己受冤也不愿看婆婆遭受皮肉之苦。 2剧中的窦娥同时也具有刚烈的性格和强烈的反抗精神。如“叱天骂地”之举蕴含着强烈的反抗精神，是对暗无天日的社会制度的怀疑和批判。“三桩誓愿”的应验，表明天地也为其冤情所感动。最后窦娥的冤魂化作复仇的鬼魂出场，也是其刚烈性格的表现。

4试论《琵琶记》的戏剧结构和词采特色《琵琶记》是元代作家高明创作的南戏，它的问世标志着南戏文创作在艺术上的成熟，《琵琶记》又有“南曲之祖”的说法。1．《琵琶记》采用双线交错的结构手法，一条线是蔡伯喈登第、为官、入赘，在牛丞相家享荣华富贵。另一条线是赵五娘在家苦守、劝慰公婆、糟糠自餍，剪发买葬。2．两条线索在剧中交错出现。使剧情发展有起伏，场面安排有热有冷，脉络清晰而富于变化，在舞台上浓缩了人间奢华和凄惨。强烈的贫富对比，使观众把同情集中到赵五娘身上，为她感叹，为她落泪。3．《琵琶记》的曲词也很出色，作者体贴人情，委曲必尽。描写物态，如在目前，能根据剧中不同人物的身份和处境，写出不同风格的唱词来。如牛小姐的唱词文雅华丽，赵五娘唱词凄婉质朴，纯是本色语。 《琵琶记》有什么思想意义？《瑟琶记》最值得注意的是，作者的创作动机、目的与作品描写的实际情况是相抵触的。此剧开头明确说“不关风化体，纵好也枉然”，是为了宣扬封建伦理道德，表扬“有贞有烈赵贞女，全忠全孝蔡伯喈”。但是，其实际的意义并不在此，而在于它通过蔡伯喈这一形象深刻地揭示了人在复杂的社会关系中无法把握自己的命运，左右为难的生存状态、主观努力与实际结果常常背离的无奈，以及通过赵五娘表现下层妇女的人格力量（性格魅力）。这就是此剧长演不衰的内在原因 5简述明代中期以后长篇小说繁荣的原因1． 统治者对小说的控制程度。明初统治者在意识领域的高压政策是造成明初100多年小说沉寂局面的根本原因。2． 社会对商品经济看法的变化。当时长篇小说一般要作为一种商品在社会上进行流通，才能成为广大读者的阅读物。3． 小说生产能力的因素。明代中期以后小说繁荣局面的出现，在很大程度上是由于它的社会地位得到了极大的提高。6一．《二拍》的内容大致包括以下几个方面：1经商题材的时代特色 2 爱情题材的新突破3 超前的社会批判精神二、它对拟话本小说体制的贡献主要表现在以下几个方面：1．《二拍》中的头回在思想内容上与正文取得了统一。2．在韵语的使用上，自创诗词韵语。3．《二拍》中对人物性格刻画的考究，对细节真实的追求，都表现出文人个人创作的鲜明文学风格。

7简述《三言》在哪些方面体现了冯梦龙的文学思想冯梦龙受到明末先进思潮代表人物很大影响，是明末宣传进步的社会文学思潮的健将之一。在《三言》中体现了他的一些文学思想：1． 尚“真”主“情”的文学思想。“情”指的是“男女之情”，“情”与代表封建社会意志的“理”相对峙和抗衡。2． “适俗”的思想。即“通俗易懂”3． 从时代发展、文学进化的角度阐述通俗文学。 简述《三言》的艺术追求由于拟话本的性质与话本有了很大的区别，所以在艺术是也呈现出新的追求。《三言》是比宋元话本雅，而比文人传奇小说俗的新型通俗小说形态，具有“雅俗共赏”的艺术追求。其具体手法是：1． 在编织故事方面具有较高的艺术水平。其情节结构或是单线式的纵向发展，故事脉络分明。2． 在人物塑造方面也取得了很大的成功，塑造了许多个性鲜明的人物形象，如杜十娘等。即使是同一类型，也很少雷同。其主要方法有：一是将人物放在激烈的矛盾冲突中，二是通过富裕个性化的语言和动作，三是心理描写，四是白描手法，五是运用对比。3． 语言使用方面更能体现其雅俗共赏的特征。小说基本上使用的是通俗晓畅的白话，也掺杂文言，或半文半白，显得比较典雅而又不失其通俗。 8试述《牡丹亭》浪漫主义的艺术成就《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇，作品奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位。《牡丹亭》在艺术上呈现出浪漫主义的绚丽色彩，这既是作品本身理想化提的必然要求，也是作家本人抒情诗人气质的流露。1． 作者为作品勾画的“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身，决定了它必然采用充满理想色彩的艺术手法。情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，如“惊梦”、“冥判”等只能在幻想当中才能出现的事物，然而在作者的笔下却似经过脱胎换骨一般，成为表现“情之必有”这一理想境界的有效手段。如杜丽娘死前将自己的画像放在太湖石上，而拾画者恰恰就是她从未见过的梦中幽会的情人。 2． 全剧具有浓郁的抒情诗的色彩，充满诗意。剧中许多曲词能够将抒情、写景和人物塑造融为一体。如“惊梦”中[皂罗袍]一曲，写自然，暗写人生，在清秀婉丽的语言中蕴涵着深切动人的意境。这是杜丽娘由喜转悲、由叹为怨的转折点，写得哀婉缠绵，情景交融。

9、评价前后七子的功过。 所谓前七子，指的是李梦阳、何景明、康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿。后七子指的是李攀龙、王世贞、徐中行、梁有誉、宗臣、谢榛、吴国伦。他们强调复古，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，认为文学越古越好，前后七子的作品重在拟古，艺术上没有太多特色，但对纠正台阁体的文风起到重要作用。在实际创作中，他们也写出了一些具有真情实感的作品。

10、试述《桃花扇》的结构特色、在结构上，作品以桃花扇为主线串联李、侯爱情，又以这一线索串联南明政权各派各系及社会中各色人物，复杂而有条理，起伏而又不蔓不枝。这正如作者所说的：“桃花扇何奇乎？其不奇而奇者，扇面之桃花也；桃花者，美人之血痕也；血痕者，守贞待字，碎首淋漓不肯辱于权奸者也；权奸者，魏阉之馀孽也；馀孽者，进声色，罗货利，结党复仇，隳三百年之帝基者也。”（《桃花扇小识》）“南朝兴亡，遂系之桃花扇底。”（《桃花扇本末》）以物传情是中国古代戏曲传统的艺术手法，但是，通过一把桃花扇来写兴亡之感，使桃花扇具有如此丰富的意蕴，这是作者的创造。

试述《三国演义》虚实相间的艺术观念和写作技法：《三国演义》是我国第一部长篇历史小说，它在艺术上取得成功的基本条件，就是正确地处理了历史真实与艺术创造的关系问题。一．《三国演义》七分实事，三分虚构。“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感；“三分虚构”是指在人物和时间的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。二．作者在对作品进行艺术虚构时,主要采用了以下几种技法：1 巧于构思，如“空城计”一段作者将其插在“失街亭”和“斩马谡”之间，使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔。2采用传说，作者大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量，如“桃园三结义”、“借东风”、“孔明吊丧”等。3 改变史实，如关羽“单刀赴会”既与拥刘反曹的倾向一致，又突出了关羽的勇武凛然气概。4张冠李戴，如“怒鞭督邮”本来是刘备所为，小说中改到张飞头上，以免有损于刘备的“仁君”形象，并突出张飞的爽直鲁莽性格。5善于铺叙，如“三顾茅庐“在《三国志》中只有几个字，而《三国演义》中对此进行了精心构撰，先是先声夺人，进而又写刘备在三次寻访是一再误认，既突出了诸葛亮的神秘魅力，又表现了刘备的求贤若渴的迫切心情。试述《三国演义》在人物塑造方面的主要成就作为中国古代第一部长篇小说的《三国演义》，一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法达到了顶峰，成为古代文学中类型化艺术的光辉模板。《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要有如下几点：1．单一性。作品中，绝大多数人物形象是某一道德质量的典范。如曹操的奸、诸葛亮的忠贞、关羽的义、刘备的仁等。2．稳定性。作品中人物的主要特征及其它因素基本上稳定不变。如曹操从幼年到老年死去几十年时间里，其奸诈狠毒的性格就没有多少变化。3．和谐性。回避了性格的复杂性，以曹操式的两面派形象为例，诈中风诬陷叔叔、梦中杀近侍等情节，其奸伪的本质直接以形象方式呈现。

试述《水浒传》在人物塑造方面的主要成就与《三国演义》相比，《水浒传》在人物塑造方面有了很大的发展和进步，它把塑造绿林豪侠英雄作为自己的最高艺术追求，开始了从类型化人物向性格化人物过渡，其主要特征是：1传奇性与现实性、超人与凡人的结合，如“武松打虎”武松具有超人的力量，但打虎前也要先喝酒体现了凡人的性格。2惊奇和逼真的结合。如“武松打虎”，就很好地处理了整个故事的高度夸张和细节描写的严格真实。3粗线条勾勒和工笔细描的结合。即用讲故事的办法，以一连串惊心动魄的情节，勾勒出人物性格的轮廓，后用工笔细描的办法，描绘人物的音容笑貌，突出人物的个性特征。如对武松，作者一方面安排了打虎、杀潘金莲、西门庆等几个层次分明的段落。但另一方面，每一个段落所描绘的细节过程都迥然不同。4． 稳定与变化、单一与丰富的结合。如鲁智深的粗犷豪放和勇武善战的基本性格是稳定不变的，但从开始的嗜酒如命到后来到山寨上发挥重要的核心作用，期间的性格有了很明显的成长变化的轨迹。 简述《水浒传》的地位和影响社会影响1．明清两代的农民和绿林豪杰起义，往往打出“替天行道”的旗帜。2．进步文人及思想家、艺术家如李贽等往往以《水浒传》中的忠义思想来批判社会的黑暗与不公；或者以梁山英雄的纯真朴实，来抨击封建礼教的虚伪和残酷。文学艺术影响1．作品所创制的英雄传奇小说的体式，对后代小说创作产生了重大影响，成为英雄传奇小说的典范作品。2．《水浒传》对其他艺术形式如戏剧、曲艺、绘画、等都产生了很大影响。

试述《金瓶梅》的社会意义：一．从西门庆形象看金钱的巨大能量：1． 小说内容中所反映的在金钱与权力的交易中，金钱对政治的侵蚀甚至是决定的作用，这两点，正是明代后期“好货”和“好色”两种社会思潮的畸形反映。如中心人物西门庆是一个也官也商的恶霸豪富，他勾结官府、鱼肉乡民。谋害武大郎，迎娶潘金莲，事发后，只稍稍加以打点便安然无事。2． 由于金钱的力量，使得封建的门第和礼教在金钱的冲击下瓦解。如王三官拜西门庆为义夫，其母竟在挂着“节义堂”匾额的屋子里与西门庆通奸，贵族妇女也投向了市井流氓的怀抱。3． 封建社会强大的惯力，使新兴商人缺乏商业方面的开拓和进取精神。如西门庆不是把自己的资本升值，而是主要用在贿赂官府，巩固自己的政治地位和势力和用于荒淫无度的生活消费。二．女性世界的社会悲剧：以潘金莲、李瓶儿、庞春梅为代表的西门庆家族的女性群，她们一方面受到社会新思潮的冲击，表现出对传统道德而后名节的淡漠，而对情欲、物欲和肉欲则充满了渴望。她们的存在和追求不无合理性和进步意义。由于封建道德伦理的根深蒂固，更由于她们活动空间的狭小，这些合理性和进步意义被局限与自己所能活动的范围内，而对她们来说，家族中最大的追求就是得到丈夫的宠爱。三．世态炎凉的丑剧：小说通过西门庆家族的兴衰，深刻地暴露了当时世情的虚伪、冷酷和整个社会的利己主义本质。《金瓶梅》是以西门庆一家的兴衰荣枯为主要线索的，其中西门庆生子和加官是他兴盛的顶点。

试述《红楼梦》的悲剧意义曹雪芹的《红楼梦》向世人昭示一个人们感情上难以承受，但却无可改变的哲理：人生和社会永远处于摆脱的命运悲剧之中。他从三个层面揭示了从社会到个人，从表层到深层的悲剧意蕴。一．社会悲剧。《红楼梦》写出了由家庭悲剧构成的社会悲剧。它以四大家族的兴衰为基本线索，以宝、黛爱情为中心事件，写出了从家庭到社会的悲剧命运。封建官僚家庭政治上的腐败是他们必然衰败的根本原因。如“护官符”的作用，点出“贾、史、王、薛四大家族的黑暗内幕。2．从生活的穷奢极欲写出四大家族必然崩溃的结局。如一顿螃蟹宴便是庄稼人一年的生活费。奢侈和荒淫是分不开的，贾府的淫乱无耻已经到了乱伦的地步。3 作者以贾府一代不如一代的生动描写，揭示出封建家庭自然枯萎的悲剧命运。贾宝玉的形象在贾府的社会悲剧发展过程中具有特殊的意义。作为社会新思潮代表人物的贾宝玉与作为腐朽的封建势力化身的家庭是格格不入的水火关系。贾宝玉的爱情悲剧也是社会悲剧的一个缩影。由于无法找到自己理想的社会道路，他把自己的精力转移到爱情生活上来。

二．道德文化悲剧。儒家思想在本质上是一种伦理思想，它的突出要点就在于一方面它用“仁爱”来作为每一个人的道德信念和行为准则，又强调个人对社会的服从原则，这是要以牺牲个性价值为代价的。作者通过一系列生动鲜明的人物形象，对以仁爱为核心和以个人服从社会为前提的儒家思想提出了大胆的质疑。从贵族后裔身上看到儒家思想的失败，青年女子的不幸命运，往往也可以从儒家道德文化的影响中找到原因。如薛宝钗尽管是婚姻上的胜利者，然而在个人自我上却是彻头彻尾的失败者，作为封建道德文化造就的标准的淑女形象，她只是以压抑个性去服从社会和家庭。 三．人生悲剧。人生悲剧则是从哲学上思考生命的本质，《红楼梦》在悲剧领域所取得的成就已经达到中国悲剧作品的顶峰。《红楼梦》对中国传统悲剧意识的最大突破，就在于它彻底抛弃了那种自欺欺人，始终幻想喜从天降的浅薄悲剧意识，将人生无所不在的悲剧现象上升到哲学高度来认识其永恒的不幸。王国维认为解脱悲剧有两种，其中一种是看破红尘而出世，这种解脱是宗教的，超自然的，因而是平和的，而高出这种解脱的是贾宝玉，他不是因为自己的痛苦，而是看到全人类的痛苦，从而得到解脱之道的。

答：元好问是金代文坛最杰出的大家。一．元好问的诗现存一千四百余首，不仅在金代诗人里数量最多，艺术成就也最高。 二．元好问最感人的作品，是他在金亡后写的丧乱诗，真是字字血，声声泪，具有极苍凉沉郁而悲愤高亢的特点，从而形成了情调悲凉而骨力苍劲的独特风格。三．元好问擅长写各种诗体，而以七律和七绝成就最为突出。在晚年还写了不少咏物诗、山水诗等，技巧更成熟，且不失其一贯的豪健之气，但艺术感染力已远不如丧乱诗了。