京剧武术魅力无穷

篇一：《传统戏曲魅力无穷》教学设计

《传统戏曲魅力无穷》教学反思

今天我讲的这节课《传统戏曲魅力无穷》是冀教版小学六年级第三单元《中国影响着世界》文化单元组中的一节。本课的教学目标是：

1、情感态度价值观：培养他们对戏曲的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感，从而弘扬中国的传统艺术。

2、能力目标：培养学生搜集、整理、运用资料的能力。

3、知识目标：了解有关戏曲的常识，以京剧为基点，让学生了解更多的京剧知识。

我选这节课本身自己就挺喜欢的，针对目标、结合教材，我在思考，要想达到目标，光教才呈现的那一页纸是远远不够的，因为传统戏曲本身离孩子的生活就比较远，大部分孩子对这门艺术比较陌生，让孩子们能在一节课来感受戏曲的魅力就更难了，怎样在有限的时间激发学生对传统文化热爱的情感我觉得应该用大量的文字、图片、音像资料来充实。搜集、整理、运用资料就很重要，于是，把这个问题当作这节课的重点问题来研究。

在准备这节课时，我先用了很长时间上网查资料，也请教我们学校的音乐老师，起码先让自己对京剧有全面地了解。根据我对京剧的了解和本课要达成的目标，我将本课设计成四个版块，将我搜集到的音频、视频资料贯穿四个版块之中。我觉得效果还是挺好的。

比如说讲到京剧的四种表演形式：唱念做打，对于“做”的理解，单纯靠讲是讲不清的，我选了一段京剧《拾玉镯》视频让学生来看，还可以跟着学，这就很轻松的理解了什么是“做”。这节课看到孩子

们面带笑容、目不转睛的看，看得出孩子们被深深地吸引了，相信在座的各位也都受到感染，这就是艺术的魅力所在。孩子们在欣赏的过程中就感受到了传统戏曲的魅力。我觉得这点还是比较成功的。

在本课我还有意识安排大师梅兰芳和现代京剧爱好者李玉刚两个不同版本的《贵妃醉酒》，让孩子们在欣赏京剧的同时有所对比，感受到我们的京剧艺术正在创新中发展。

让学生学会搜集、整理资料是这节课的重点，因此从给学生布置搜集任务时就要体现教师的指导，我是这样做的：

首先我告诉学生搜集资料的途径：1、可以在网站查找。2、也可以到图书馆查阅相关知识的书籍和报刊。3、还可以到公园、居民区对喜爱京剧的人进行访谈。对于上网搜集资料的同学我又提供了几个关于戏曲知识的网站，如：京剧方舟、梨园春、华夏戏曲网，中央11戏曲频道。确定了搜集的方式和途径，这样孩子在搜集资料时就不会像无头苍蝇，四处乱撞。

第二点让学生带着明确的目标去搜集资料，根据我的教学目标，缩小搜集范围，列出五点1、查找京剧的起源，京剧的行当、唱腔、表演形式及演奏乐器有哪些。2、京剧脸谱资料。3、梅兰芳生平、艺术成就方面资料，以他为代表的京剧艺术家有哪些。4、京剧艺术对世界的影响。5、我国保护京剧的措施有哪些。

从这节课来看，学生有目标，有条理的搜集，他就容易交流。比如这节课在认知方面的搜集，孩子们搜集京剧基本知识的资料，因为课前我很明确提出与知识竞答相关的问题，一部分接受能力强的学生

经过他初步的消化之后，很快就能记住，在课堂上得以印证，那就是迅速回答出来。

还有一些资料是需要孩子们跳一跳才能够得着的，比如说关于京剧脸谱的资料，当学生说了不同颜色的脸谱有什么样的性格之后，他会发现原来脸谱的颜色与人物性格有关系啊，以后他在看京剧，他就能判断什么人物什么性格。

再有就是学生搜集到资料之后，靠自己梳理，这就锻炼了他搜集、筛选资料的能力。在关于梅兰芳艺术成就资料上，学生在交流的时候，有说梅兰芳的生平、有说他的学艺故事，还有地说梅兰芳的爱国故事。这就是一个资料的扩展，他经过自己的整理、加工、再创作，我们听的就比较清楚，并且还感兴趣。

不足：1、这节课资料的交流，仅体现在孩子们资料的共享，缺乏引导孩子深入地思考环节，孩子之间思维碰撞得不够。

2、搜集到资料并不难，难得是怎样让搜集的资料更合理的使用，真正辅助我们的教学，需要我们不断进行总结和提炼。

篇二：京剧的魅力

两载国粹大工路

大连理工大学京剧社两年记

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来源：宣传部 新闻中心 日期：2011-05-06 07:05 点击： 1089 次

（京剧社同学们在举行活动）

“国粹”者，一国之精华也。京剧艺术则是泱泱中华无数堪称“国粹”者中一朵耀眼的奇葩。为了让京剧艺术能够在听着流行歌曲长大的这一代大学生身上薪火相传，也为了弘扬京剧艺术，培养大学生的艺术情操，大连理工大学于2009年3月31日正式成立京剧社。

而今的大连理工大学京剧社已经走过了两载春秋，两年的时间里，京剧社可以说走过的是一条寂寞而又充满喜悦的不寻常之路……

坚持，让国粹在大工生根发芽

作为一门在当今大学生眼中不甚普及的“冷僻”艺术，京剧在大学校园里尤其是理工科大学校园里曾经是一片几近贫瘠的土地，而要成立京剧社的消息对于大学生们来说似乎是一件比较新奇的事情，于是纷纷加入。但是当各式脸谱带来的新鲜感消失，当胡琴锣鼓带来的好奇感褪去，一切便又恢复到从前。“门前冷落鞍马稀”似乎是对这门古老艺术在大学校园里境况的一个写实描绘，也是大工京剧社在经历了刚成立时的热情到逐渐冷却的一种真实写照，更是京剧社社长何熙文教授所面临的一个大的难题，如何唤起同学们褪去的热情，如何让同学们不是为了凑热闹而真正去喜爱这门艺术则是决定京剧艺术能否在大工生根发芽的关键所在。“无论如何都要坚持下去”，这便是何熙文教授在面对京剧在大学生中不景气的情况下对大工京剧社作出的最大承诺。

（京剧社社长何熙文教授在讲授京剧知识）

于是非戏曲专业出身的何教授在认真钻研了相关理论后开始了长达一年半的京剧系列讲座。这个年逾古稀的老人以他饱满的热情和严谨的学术态度认真的讲述着每一个京剧知识和每一段京剧唱腔，不论刮风下雨也不论听众或多或少，他都尽最大的努力来完成每一次演讲，因为何教授相信，哪怕只有一个同学来听这堂京剧课，那么京剧在大工的传承就多了一份希望，这个希望他绝对不能放弃。

两年的时间里，京剧社每周周末的活动都在进行着。于是类似这样的场景在反复上演着：一个同学来了一次，也许有了点儿兴趣，于是下周再来，也许觉得没有意思，便不再来，京剧社里的成员也总是走马灯似的不断的变化着。而何教授和社里其他的老师们却很高兴，因为这说明京剧在大学生中是有听众的，至少有同学会来尝试着听一听，那就有希望啊。只要坚持活动下去，一定会形成固定的学生“戏迷”小群体的，于是不放弃每一个说京剧“还有点儿意思”的同学便成了何教授和其他老师们共同的希望。

培育，让京剧在大工开出鲜艳之花

两年的时间里，京剧社默默的发展壮大着，这条传承之路固然艰辛，但“万事开头难”和“凡事贵有恒”这两条真理都证明着京剧社一步一个脚印走过的僻静之路最终会回馈给他们一片险峰之上的无限风光。

而今的京剧社已是一片欣欣向荣之景，京剧艺术可以说在大工这片曾经贫瘠的土壤之上开出了鲜艳的花朵。教工分社活动如火如荼，学生分社则蓬勃发展。专用活动室的固定，艺术特长生的加入，都促使京剧社的固定学生群体开始形成，大家从最初的旁听到现在能唱上几段，甚至登台表演都说明了京剧社的发展已经走上了正轨。

（京剧社师生与国家京剧三团互动合影）

两届校园文化节上京剧社的精彩表演，峰岚杯上京剧社同学带来的震撼，孙毓敏老师的专业讲演，国家京剧三团与京剧社的互动，何熙文教授《探究京剧之美》专书的出版无不在证明着大工京剧社的实力与成果。

“你们只要喜欢京剧就是好的。”这是社长何教授经常说的话。“我越来越喜欢京剧也越来越喜欢京剧社了，它几乎成了我大学生活中不可或缺的一部分。”这是京剧社学生分社的同学们达成的共识。虽然道路坎坷但是京剧的艺术魅力是阻挡不了的。

两载国粹大工路，一帆风雨几多情。京剧艺术在大工的校园里终于生根发芽，大家不再对它望而却步，更多的则是尝试着接近它、喜欢它、热爱它、传承它。从大工京剧社成立之日到如今，各位领导的大力支持，何教授和各位老师们的悉心指导，大工同学们的热情都是京剧社能够度过瓶颈期走向更宽阔道路的重要环节。预祝大工京剧社蓬勃发展，京剧艺术在大工走向更加辉煌的明天。（京剧社 任乐雅）

外行论戏

只是提“振兴京剧”没有用，我看提“保护国粹京剧”还切合点实际。

我只是一个普通戏迷，不了解戏剧界的内情，说的是外行话，想到那说道那，语无伦次。 1 京剧无论怎么振兴，也恢复不了昔日的繁荣。时代变了，大环境变了，人们的思想变了。演员变了，不再那么敬业、勤奋练功了。观众变了，即使是戏迷，欣赏的角度也变了。谁也改变不了当前演出少，水平低，票价贵的局面。当前有的行当已经断档，有的流派失传。现在上那去找像荀慧生、小翠花、童芷苓、赵燕侠、吴素秋、宋长荣那样的花旦演员，上那去找像张春华那样的武丑演员，花旦、武丑、文丑演员已经断档后继无人，筱派花旦戏失传。 2 每一门艺术都有他的特点，歌剧、舞剧、话剧、芭蕾舞都各自有他们在表演上的特点，和适合他们各自表演的题材剧目。京剧适合演古装戏，有自己独特的表演方式，欣赏的是演员的唱念做打手眼身法步。但是，谁能有力量去阻止那股要把京剧歌剧化、舞剧化、话剧化的宏大力量呢。完整的保留好京剧的特点他就依然是京剧，企图用现代的手法去改造他，他就毁于一旦什么都不是了。

3 现在时兴京剧找话剧导演。其实京剧、话剧各有各自的门道，谁都知道京剧是以主角为中心，戏迷是冲着主角来的，欣赏的是主角身上的工夫，并不注重故事情节的描述。话剧导演精通京剧吗，话剧导演导出来的京剧将是什么样子，只能是四不象子。更令人不可思议的是，CCTV-11中央电视台戏曲频道，那来的那么多的导演。

4 京剧是国粹，是先辈几代文人、艺人辛勤劳动的结晶，凝聚了中华文明的精髓、东方文明的特点。京剧应该和故宫一样的受到保护，但是保护京剧比保护故宫要困难的多、复杂的多。京剧是非物质文化遗产，是要靠人，才能得到保护传乘。而培养出名符其实的德艺双

馨的京剧演员，说说容易，实际是多么复杂多么难哪，现在戏曲学院远不及富连成，富连成式培养戏曲人才的方式，事实证明是成功的，但这是不可逆转的。

5 真正作到百花齐放难。现在虽然影视剧中什么情节、什么镜头都有，央视播放的舞蹈中有的几乎是裸体。但是，前不久战宛城中的思春一折戏，竟引起那么激烈的争论。筱派戏没人教、没人演，筱派戏绝迹于舞台，而筱派花旦戏独具特色，是很好看的。现在人们提到筱派戏，不提“挑帘裁衣”“武松杀嫂”和“大劈棺”，并不是人们不知道，不过是为了避免争议而已。为什么这些戏不能上演呢，这些戏只不过借助于一些人们熟知的故事，进行“戏”的表演，和运用了一些新颖方式，调动观众的欣赏兴趣，使“戏”更好看，为什么不可以呢。当然有些筱派戏现在不演为好。其实人生是苦、辣、酸、甜、咸百味具全。有欢乐，有痛苦；有阳光，有阴暗；有得意，有失意；有过五关，也有走麦城。对于一个在婚姻爱情上遭遇不幸的女性，应该给予他们平等做人的权利，他们应该有争取幸福生活的权利，对他们应该多给予点同情，少进行点嘲讽，人间应尽量多充满点爱和温暖。对于美国最近发生的校园枪击事件，我非常意外的看到报纸上刊登的，枪手也被列入了悼念对象，认为他也是痛苦的。文学贵在于他的真实性，小说家写了这些人物，戏剧家为什么不能在舞台上表演呢。何况，人们欣赏的是舞台上的艺术、舞台上的“戏”，欣赏的是演员身上的功夫，而不是沉溺于故事的情节。现在都进入了，同居成为极普通的事的时代，调情反而成了禁区。再说舞台上应用各种新颖方式，调动观众的欣赏兴趣，这有什么不可以呢。

6 难以扭转的演出质量低。传统戏在每一出戏中，往往在唱、念、做、打的某一方面，都会进行精心的、独特的结合人物的设计。这种设计既符合剧情，又增加了戏剧的可欣赏性，成为该剧中的一个有代表性亮点、欣赏点。当然这些设计都有一定的难度，不下苦工夫练，是掌握不了的。现在只就做的方面来讲，叶盛兰在周仁献嫂中，可以在你不注意中，把鞋踢起来，然后用头稳当的接住，根本不用手扶。谭元寿在打棍出箱中，可以把鞋踢起来，在用头接的时候，轻微的用手扶了以下。现在这些特技都丛舞台上绝迹了。叶盛兰演白门楼本来面向里跪，有一个跪着突然转身的精彩动作，现在不论谁演白门楼，这个动作都给抹掉了，身上没有那份功夫。现在不论谁演平贵别窑都不会再现当年，高盛麟、王玉蓉那种配合默契、有念、有做、有舞满台生辉生动感人的精彩表演。现在演活捉不但看不到跷工，而且演成欢快的双人舞。阎惜娇根本忘了，此时她与张文远已是阴阳两隔，自己是个充满辛酸、哀怨的刀下之魂。这样演下去，这些戏将失去欣赏的亮点，名存实亡。我非常喜欢听某些人唱的传统戏，但是他的新编戏，没有一个我愿意看的，即使是得奖剧目。

7 作为京剧发源地的北京，现在的北京电视台设立有那么多的台，在黄金时段，竟然没有京剧节目的立锥之地。谁能改变他们，一切从商业广告利益出发的做法呢。在上个世纪80年代，北京电视台在黄金时段，每周都有固定时间播放京剧，例如，播放过童芷苓和李鸣盛的坐楼杀惜，童芷苓和言兴朋的游龙戏凤，真是太精彩了。多么希望再看到这些戏的录象。

8 CCTV-11中央电视台戏曲频道是令人失望的，没有起到成立这个台的宗旨的作用。没有起到弘扬民族文化，振兴京剧艺术的作用。没有起到弘扬流派艺术，推动京剧发展的作用。 9 要使京剧不在我们这一代人手中失传，不受儿孙的唾骂，必须把京剧原汁原味的全方位的保护起来。京剧只能靠政府文化部门出台保护政策，出台从人才的培养开始，到院团的组建，剧场演出，到电视传播等一系列的保护政策。重新组建合格的中央电视台戏曲频道，使他真正的起到振兴京剧、传播京剧的作用。像国外保护他们的，古老的经典文化那样保护中国京剧，使之不要失传。

本贴由外行论戏于2007年5月03日17:12:18在〖中国京剧论坛〗发表

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先天古神燃灯佛，三世释迦牟尼佛，太阳明明珠光佛，普照神州光王佛，啊罗多哪菩提佛， 解元佛，药师佛，天罗佛，天龙八宝护身佛。

佛在心头坐，三万八千无量佛。

《探究京剧之美》内容简介:记得余光中先生说过:“天下的一切都是忙出来的,唯独文化是闲出来的。”是的,因为文化创造的重要组成部分确是与宁静和孤独相关。现时代太多的人沉醉在吟诗作画、说古道今、咬文嚼字、附庸风雅的所谓“高雅文化”之中,不愿再听到别的声音。正是怕京剧这个中华民族的艺术瑰宝在我们这代人的手里丢掉,也正是为了大学校园里再多一种声音,2009年他带头成立由本校教职员工以及大学生组成的“大连理工大学京剧社”,并多次参加市里、校园内举办的各种演出宣传活动。

国粹芳菲 飘香校园

国家京剧院演员走进理工大献艺【大连日报】

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来源：大连日报 日期：2010-06-20 13:51 点击： 142 次

国家一级演员王润青、宋小川、吕昆山、张兰，在理工大学的舞台上一亮相就引得场下观众一片叫好：婀娜的身段、婉转的唱腔、传神的动作，举手投足间彰显大师风范……6月17日晚，国家京剧院的演员们走进大连理工大学，在学校礼堂献艺《望江亭》，并与该校京剧爱好者同台演出,受到师生们的热烈欢迎。

京剧进校园活动是大连理工大学首届校园文化节的重要内容之一。演出开始前，大学生们饶有兴致地来到化妆间参观，看着演员们将五色的油彩往脸上涂抹，一张张京剧脸谱随之诞生，不禁发出啧啧赞叹。国家京剧院相关负责人在现场向大学生们介绍了京剧的三个特征：“以歌舞演故事”的综合性、虚拟性和程式性，并让剧院的演员们表演了一些经典剧目中的片段来形象地阐释这些特征，使大学生们有了更直观的认识。理工大京剧爱好者还与演员们同台献艺，优美的唱腔、神形兼备的表演博得了全场的掌声和喝彩声。（

篇三：中国文化走向世界 教案

中国文化走向世界

——京剧、武术、书画

一、教学目标

知识与技能： 1、初步了解京剧、武术知识；

2、知道中国文化正以多种形式走向世界。

过程和方法： 1、通过初步感知京剧、武术魅力，体会中国传统文化

丰富我们的文化生活；

2、通过外国人学习京剧、武术的事例，理解外国人对

中国传统文化的兴趣和态度。

情感态度价值观：体会中国传统文化的魅力，初步分析中国传统文化

对世界文化的影响，丰富我们的文化生活，更加热

爱中国的传统文化。

二、教学重点：1、初步了解京剧、武术知识，体会中国传统文化的魅力。

2、知道中国文化正以多种形式走向世界。

三、教学难点: 初步分析中国传统文化对世界文化的影响。

四、教学准备：课件，视频资料，拓展材料（京剧）。

教学过程：

一、 谈话导入：随着中国与世界各国的交往不断密切，越来越多的

国家开始了解中国、认识中国，我国的文化也越来越多的被世界人民所了解。2008年北京奥运会开幕式，我们又进行了一次全面的展示，看一看，这段视频里展示了我国什么传统文化？ 观看视频，说一说，教师板书，

二、新授部分：

（一） 京剧魅力无穷

1、 出示京剧图片师：这就是第一批入选我国非物质文化遗产的国粹的京剧（板书）

2、 说一说你对京剧的了解，自己看补充资料

3、 说一说你的收获

4、 看京剧：苏三起解

5、 师：这么有中国特色，文化底蕴丰富的京剧在外国人的眼中又会怎样呢？看书42页

6、 交流出示课件图片讲一讲

7、 讨论：他们可能会遇到什么困难？怎么克服的？

8、 欣赏：石山雄太的京剧表演

9、 讨论：京剧还会以哪种途径传播到世界各地？（留学生，才艺展示，华侨，影视剧）

（二） 武术源远流长

1、 引导过渡:国粹京剧是中华民族的瑰宝，也是世界的文化遗产。看一看下边这张照片，你会想到我国的什么传

统文化？板书：武术

2、 提到武术你会想到谁？

3、 课件展示：李小龙成龙李连杰赵文卓

4、 师：下面我们通过一段视频来感受一下我国的武术。

5、 小结：从这个节目中，我们就可以品味到中国武术的无穷魅力，中国武术以它的博大精深吸引了很多外国朋友，打开书了解一下（看书43页），

6、问：中国武术是怎么走向世界的？汇报后课件展示

6、 总结：中国武术，不仅是中国的传统体育项目，现在还成了世界各国人民锻炼的一种生活方式。在欧洲就有近

100万的武术学员。

三、总结：中华文化蕴含着中国的历史、中国人民的智慧，不得不让世界人民折服，让我们每个中国人自豪。京剧、武术只是中国文化的一部分，我们中国文化还有很多丰富的内容值得同学们去探究，课下同学们可以收集更多的资料去学习，好让我们更好的去传承我们的中国传统文化，让它丰富我们的生活，我们的世界。通过今天的学习，谈一谈你的打算。

四、课后欣赏：

1、唱脸谱

2、外国人武术表演

篇四：走 近 京 剧

走 近 京 剧

-----------“唱、念、做、打”习京剧 教学设计

镇江市丹徒实验学校 曾妩婷

[教学内容分析及教学指导思想]

中国戏曲艺术绚丽多彩、源远流长，它是中华民族光辉灿烂的传统文化的组成部分，是我国各族人民和历代戏曲艺术家劳动与智慧的结晶，同时也是世界戏剧史上独树一帜、自成体系的艺术奇葩。而京剧是我国400多种戏剧中最具有代表性的剧种，有着200多年的历史，沉淀着中国深厚的文化艺术底蕴，以其无限的艺术魅力，与中医、国画并称为“三大国粹”。 现在京剧作为音乐教育的一部分，已纳入国家课程体系，说明了国家对传统文化的重视。但由于数字化时代的冲击、快节奏的生活节拍、快餐式文化的影响，这种艺术表现形式对时下的中小学生来说，似乎太过遥远，对大多数孩子而言，周杰伦的《听妈妈的话》似乎更能起到教育他们伦理观的目的，《青花瓷》里对传统文化的描绘也许更能引起他们学习和探究的兴趣。那么如何针对学生状况，从学生兴趣、基础出发，让他们了解、感受京剧艺术的魅力，提高京剧鉴赏能力，从而加深对民族文化艺术的热爱之情，正是授课者所要探究的目标。

在开展新课程改革、推进素质教育的大背景下，京剧作为音乐课程的重要内容走进中小学生课堂，大大丰富了中小学艺术课的内容。授课者在新课程理念指导下，在进行京剧这门综合艺术的教学时，既基于教材，又不囿于教材内容，认真分析学生情况，从学生实际出发，以教师范唱经典名段激趣，以京歌京味的歌曲《唱脸谱》导入，充分利用网络资源及多媒体的表现形式，形声并茂地再现京剧艺术的魅力，通过“唱”、“念”、“做”、“打”的师生互动环节，让学生既掌握了明晰的京剧常识，又有了更为形象的认识，让学生在不知不觉中走近京剧、感受京剧，体会到京剧离我们的生活并非遥不可及，进一步提高学生的京剧鉴赏能力。最后通过讨论京剧的发展趋势，使学生对民族文化艺术的认识得到升华，增强参与意识和传承民族文化艺术的责任感。

[教学目标]1、通过教学使学生了解中国京剧艺术的基础知识，为进一步学习音乐与戏剧的

关系打下基础。

2、通过对唱念做打的模仿互动充分体验京剧艺术的魅力，激发学生对京剧传统

戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，弘扬中国传统艺术。

[教学重点] 京剧的表演形式：唱、念、做、打

[教学难点]京剧表演形式：念 、打

[教学方法]：

1、情境教学法：营造京剧氛围，并充分用媒体让学生直观地感受到京剧的表演过程，让课堂变戏台，使学生变成演员，身临其境。

2、体验教学法：让学生模仿京剧的唱念做打，感受京剧的魅力。

[教学过程]

一、 导入：

1、教师范唱《苏三起解》（以教师范唱经典名段激发学生好奇心）

师：老师演唱的是什么唱段？（《苏三起解》）

同学们知道哪些与京剧相关的知识？（“国粹”、行当、表演形式、表演名家等） 京剧行当中“净角”又称“花脸”。（展示自制脸谱）不同的颜色表示不同的性格。 与脸谱相关的一首歌是什么？

2、 欣赏歌曲《唱脸谱》片段（给学生以视觉和听觉双重冲击，拉近与京剧的心理距 离，激发学生进一步探究京剧的欲望。）

讨论：不同颜色的脸谱表示什么样的性格？要表现一个人物的性格，刻画一个人物的形象，仅靠脸谱就足够了么？

引出“京剧”：

京剧是用歌舞演绎故事，是包括文学、音乐、舞蹈、武术、美术、杂技等各艺术行类的综合体现，具有综合性、虚拟性、程式性三大艺术特征。行当：生、旦、净、丑； 四功：唱、念、做、打；五法：手、眼、身、法、步。今天就让我们从京剧的表演形式，也就是四大功夫“唱、念、做、打”角度来走近京剧，了解京剧，了解我国的国粹艺术。

二、 新授：京剧的表演形式

1、“做”（表演、做戏）

【1】欣赏《柜中缘》“穿针引线”片段

师：片中表演是采用的哪种表演形式？（“做”）

和生活中相比，有何特点？

讨论后总结：人们常说京剧表演中“无声不歌，无动不舞” 就是说京剧的所有念白都具有音乐性，所有的动作都具有舞蹈性。京剧表演动作有别于日常生活中的自然行为和动作。它的每一个动作，都有一定的程式，京剧表演讲究以虚代实，是一种虚拟的表演方式。富有节奏感、艺术性的舞蹈化。

【2】对比模仿“开门”和《柜中缘》“穿针引线”片段动作表演。（通过学生自己实践，体会京剧表演的夸张性、虚拟

性、舞蹈性）

京剧表演中“做”是有别于生活的，那京剧中的说话和生活中是否一样呢？

2、“白”（念白）

【1】学生朗读《柜中缘》片段念白：（要求学生在假设舞台表演情境中朗读）

“女儿：妈呀，您叫我干什么呀？

母亲：妈叫你出来自然有事呀！

女儿：妈叫我出来有什么事呢？

母亲：妈要到你舅父家中走走。

女儿：哦，妈要到舅父家去。

母亲：是啊!”

【2】欣赏《柜中缘》片段念白，区分了解京白、韵白

师：所谓“唱重四两，白重千斤”，在京剧表演中念白具有非常重要地位的。

韵白：四声调值有一定的规律，形成一种抑扬顿挫铿锵有力的语调，有较强的节奏感

和鲜明的音乐性。

京白：不含土音的北京方言为标准的念白。突出了北京方言的京腔京味，并加强了它

的音乐性和节奏感。

【3】学生模仿《柜中缘》片段念白，体验京白、韵白的韵味

用韵白表示对听课老师的欢迎“欢迎各位老师！”（让京剧走进身边，走进生活） 同学们念得非常好，老师相信大家唱的一定比说的还要好！

3、“唱”（唱腔）

【1】了解西皮、二黄

唱腔是表达人物思想感情、刻画人物性格的主要艺术手段，也是区别剧种艺术风格的主要标志

西皮：旋律起伏较大、节奏紧凑，常用以表现激越、活泼的情绪。

二黄：旋律则较为平稳、节奏舒缓，常用以表现深沉、平稳的情绪。

【2】欣赏《曹操与杨修》选段“休流泪，莫悲哀”和《智取威虎山》选段“甘洒热血写春秋”区分唱腔

讨论：（京剧《智取威虎山》选段 “甘洒热血写春秋” 西皮 节奏明快，慷慨激越；《杨修之死》 “休流泪，莫悲哀” 二黄 深沉，悲切）

【3】学唱京歌《唱脸谱》，体验西皮唱腔

4、“打”（武打）

【1】 介绍“毯子功”“把子功”

所谓“马鞭一挥走过千山万水、帅旗一打，带出千军万马”既反映出京剧表现的虚拟境界，也表现出京剧中有许多反映战争、打斗的场面。京剧里的武打场面是丰富多彩的，京剧的打，不是武术表演，也不是杂技，而是揭示人物性格的一 种手段。

毯子功：翻、跃、腾、扑等各种技艺，难度大、技术复杂。

把子功：传统的武戏中所用兵器道具的统称。

【2】欣赏区分《穆桂英挂帅》片段和《三岔口》片段，体会与武术、杂技的不同之处。

【3】尝试用打击乐器为《三岔口》配伴奏，（简介故事情节，让学生根据情境使用大锣、小锣、木鱼、小鼓等打击乐器为情境配伴奏，体验打击乐对京剧表演所起的烘托、导引作用。）

三、 拓展：

随着时代的发展，京剧也在不断发展，20世纪60年代，一些艺术家们对京剧唱

腔进行了重大改革，乐器伴奏也加入西洋管弦乐，排演了许多反映现代题材的剧目，其中有些耳熟能详，脍炙人口的唱段，例如《智取威虎山》中“甘洒热血写春秋”等，京剧又有了一个辉煌期。但发展到现在，为何又不为青年人所喜爱？作为中国的国粹艺术，如何改革，才能继续发展、光大、与时俱进，迎来新的辉煌呢？

学生讨论：

①在中学和大学中开设京剧学科，普及京剧教育，让传统京剧、经典艺术能得到传 承、发扬。

②进行京剧艺术的改革，另辟蹊径，与流行音乐融合，更符合年轻人的欣赏口味， 适应多元化的社会需求。例：陶喆《苏三说》 黄阅《折子戏》 阿信《北京一夜》（欣 赏《北京一夜》片段，再次拉近京剧艺术与学生的距离，巩固学生对京剧艺术产生的喜爱 之情，激发他们继续了解探究京剧艺术的愿望。）

总结：（图片展示：外国人对中国京剧艺术的喜爱）

让京剧艺术走向世界，让世界艺术走入京剧，让我们走近京剧、走进京剧，传承和发展中国戏曲文化，使中国京剧成为一棵繁茂的常青大树，永远屹立于世界民族艺术之林。

《北京一夜》歌声作为背景音乐结束

教学反思：

在选择了京剧这个课题之后，我认真分析了学生情况。现在的中学生们不了解京剧的形成与发展，没有基本的京剧知识，京剧那冗长的唱腔和难懂的唱词很难适应精力旺盛、喜欢活动而且形象思维占优势的孩子们，很难使学生能静下心来欣赏并理解其人物形象，所以他们看不懂也听不懂京剧，无形中也就远离了京剧，无法形成共鸣。针对这种情况，如何让孩子们走近京剧，了解京剧，对我国的“国粹”艺术产生喜爱之情呢？我首先想到的是，要形声并茂地展示京剧的行当、脸谱、声腔、艺术家等，来刺激学生的感官，激发学生兴趣。我花费了相当多的时间上网查阅资料，欣赏了很多京剧影音资料，从京剧的行当和表演形式两个角度精心剪辑制作了多媒体课件，自认为已是一道丰盛的京剧艺术大餐。然而，在实践教学中发现，虽然学生课堂表现很感兴趣，但一节课下来还是传授知识多，参与活动少，学生还是浮于表面，游离于京剧之外，缺乏深切的体验，不能激发学生进一步了解探究京剧艺术的愿望。认识到这点，我把教学内容又进行了大幅度调整，仅以京剧表演形式“唱、念、做、打”四种功夫作为主线，不求面广，只讲实效，融基础知识、比较欣赏、模仿体验、探索创造等教学方法于一体，增大学生参与活动量，让学生真切地进入京剧，感受京剧，体验京剧。

主要表现在：

1、以京剧范唱和歌曲《唱脸谱》导入，打开学生兴趣之门

音乐老师很少唱京剧，课一开始教师就亲身范唱京剧名段《苏三起解》，激发了学生的新奇感，然后讨论京剧相关知识，再针对现在的中学生比较喜爱流行音乐的特点，选用《唱脸谱》这首巧妙融合了流行与京剧韵味的歌曲，由脸谱导入课题，从而激发学生对民族戏曲艺术的兴趣,打开了学生们的兴趣之门，充分调动了学生的积极性，又为后面的进一步学习做好伏笔。

2、巧妙设计，突出教学重点，突破教学难点：

本课围绕着京剧的表演形式，“唱”、“念”、“做”、“打”每个环节都精心设计师生互动，我精心搭建平台，一步一步，由浅入深，由易到难，引导学生实践、体验、合作、探究京剧表演的每一种功夫，更进一步让学生走近京剧、感受京剧。比如在“做”这个教学环节中，让学生从实际生活中的“穿针引线”动作表演，到欣赏模仿舞台表演中表现的“穿针引线”动作的细腻生动和夸张，使学生很快体会到京剧表演的虚拟性和夸张性特征。再比如解决“打”这个教学难点环节时，针对很难在较短时间内让学生体验京剧武打技艺，又要加深学生对武打功夫的体验兴趣，我设计了以打击乐为武打戏配伴奏的教学方法，既大大激发了学生兴趣，由让学生切身体验到了打击乐器在武场戏中的重要作用，一举两得。通过这些互动环节拉近了学生和京剧的距离，提高学生的京剧鉴赏能力。最后通过讨论京剧的发展趋势，使学生对民族文化艺术的认识得到升华，增强参与意识和传承民族文化艺术的责任感。

3、创建平等和谐师生关系，营造音乐课堂氛围。

改变师生角色，建立新型师生关系是现代教学模式的基础，我努力把自己作为一个成功的引路人，激发学生的学习兴趣和求知欲，教给学生感受京剧，体验京剧音乐的方法，教学过程中，模拟“开门”表演动作和模拟《柜中缘》“穿针引线”片段动作表演，我做为平等的参与者，亲自参与到活动中，在活动实践中关注每个学生，把体验成功的机会给学生。始终把关注的焦点放在学生身上。努力营造融洽和谐的课堂氛围。

4、学科德育适时适度达到润物细无声的效果。

我找准实施点，选择突破口，适时适度适量进行德育。课堂中通过对未来京剧发展的探讨，德育教育落实在讨论中表达体现出来；把学科德育与养成教育有机结合，做到润物细无声。

5、利用信息技术学科整合来激发学生学习兴趣。

充分运用了信息技术与音乐学科整合，一方面扩大了信息容量，另一方面也促进了学生

篇五：京剧知识

综合性学习《戏曲大舞台》教学设计

辽宁朝阳市教师进修学院 王德瑞

活动目标：

1．初步了解中国戏曲，积累戏曲文化知识，如几种主要地方戏的名称、特色和京剧的脸谱知识、行当等。

2．欣赏戏曲名段，感受戏曲文化的魅力，接受一点传统文化的熏陶，提高艺术修养。

3．运用语文知识赏析精彩唱词，积累语文知识，提高语文素养。 学生课前活动：

1.自主阅读教材，同学间分组合作查找资料，通过书籍、网络等渠道了解中国戏曲的一般知识。

2.访问剧团专业人士或戏曲爱好者，了解戏曲文化知识和我们家乡的地方戏。

3.观看戏曲VCD影碟、模仿学唱一两个戏曲片段。

4.搜集几段精彩唱词，体会唱词的语言特色，把自己对唱词的理解与同伴交流。

课堂教学过程：

一.导语

中华文化源远流长，五千年的民族文化犹如一条灿烂的长河。在这条长河中，戏曲堪称一道亮丽的风景线，迷住了中华儿女，迷住了世界上所有对中华文化所钟情的人。同学们，今天老师带你们走进戏曲大舞台，一同欣赏这道美丽的景观，领略戏曲文化的魅力，从语文的角度去感受它博大的内涵，品味它悠长的韵味。

二.看戏听戏，积累戏曲常识

1.说一说

（1）课前，你们在一个多星期的自主学习活动中，一定搜集到一些有关戏曲的资料，了解了戏曲的一些常识吧。下面请大家说一说什么是戏曲？戏曲包含哪些因素？

（2）教师总结：戏曲是我国传统的舞台艺术表演形式，它包含了文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等多种因素，以音乐和舞蹈为主要表现手段。请注意戏曲里的文学因素，如果没有文学因素，那么我们今天就不可能走进戏曲天地了。

2.戏曲常识抢答（不用举手，直接站起来回答）

① 戏曲的角色分为哪些“行当”？（生、旦、净、丑）

② 戏曲采用哪些“艺术手段”表现人物？（唱、念、做、打）

③ 戏曲表现人物的五种“技术方法”？（手、眼、身、法、步） ④ 戏曲表现生活的基本特点是什么？（虚拟－－没有实物的表演。

⑤ 京剧四大名旦是哪几位？（梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云） ⑥ 享有“中国戏曲之母”雅称的是什么剧？（昆剧）

⑦ 被称作“东方歌剧”的是什么剧种？（京剧）

⑧ 请说出你从电视中看到的戏曲专题节目的名称。（九州大戏台、戏苑百

家、戏曲采风、名段欣赏、梨园风景线、曲苑杂谈等。）

师明确：梨园的由来是这样的，据说唐玄宗曾教乐工、宫女在“梨园”演习音乐舞蹈。后来人们就用梨园做为戏院或戏曲界的别称。

3.看一看，猜一猜

（1）戏曲在反映社会生活和传承民族文化方面起着重要的作用，一些历史故事、民间传说、文学故事，都是通过戏曲广为传播的（如花木兰、白蛇传、空城记）。我们的祖国地域广阔，各民族各地区的文化异彩纷呈，为了更好的传承文化，适应人们的文化需求，不同的戏曲种类便应运而生。同学们知道有哪些戏曲剧种类吗？（学生发言。昆剧、京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏、川剧、吕剧、皮影戏、二人转??）

（2）据不完全统计，我国有360多个地方剧种，可以说“一方水土，造就一方戏曲” 。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情。下面咱们一起来观看几则戏曲片段，然后说一说它们各属于哪个戏曲种类？你对这个剧种有哪些了解？

①播放京剧《四郎探母》片段（视频）

a.学生说说对京剧的了解。( 京剧的前身是徽剧，它的形成源于“四大徽班”进京，因形成于北京而得名。京剧表演成熟、唱腔雍容华美，被誉为“国粹”、“国剧”。)

b.说起京剧，不能不提到脸谱。“那五色的油彩愣往脸上画”。（大屏幕出示各种脸谱）

c.脸谱的作用是什么呢：脸谱是将戏曲人物类型化的一种手段。在演员的脸上涂上某种颜色以象征这个人物的性格和品质，这真是一种特殊的语言和文化！那么，不同色彩的脸谱分别代表什么呢？（大屏幕依次显示白、红、黑、黄、蓝色脸谱学生用一两个词来分别概括其含义和代表人物的性格特点。）

（白脸的曹操——阴险狡诈；红脸的关公——忠心耿耿，很英勇；黑脸的张飞——勇猛，鲁莽；典韦这个人物同学们不太熟悉，他是三国时的一员大将，黄色的脸谱通常代表英勇善战；同学们虽然对窦尔敦不了解，可大家在美术书上见过绿脸的程咬金，他们都是绿林好汉，大家猜猜，他们的性格、品质是怎样的？－－豪爽侠义。）

e.脸谱是不是很神奇呀！用不同的色彩表现不同的人物，这也给我们一个启示：我们平时描写人物时也要注意观察，写出特点，可不能千人一色，万人一面啊！

②播放黄梅戏《天仙配》片段（视频）

发源于湖北黄梅县，发展于安徽安庆一带。唱腔悠扬委婉，优美动人，表演上载载舞歌，生活气息浓厚，深受广大观众的欢迎。

③豫剧《花木兰》片段（视频）

豫剧又称河南梆子，曲调高亢有力。你知道豫剧著名的演员是谁吗？（常．．．．．

香玉、小香玉）

④评剧《花为媒》片段（视频）

a.引导学生谈自己所知道的家乡的评剧基础上教师补充:评剧 是全国有影响的地方剧种之一。形成于唐山，主要流行于河北、天津、北京、辽、吉、黑。以唱工见长，吐字清晰，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。

b.列举熟悉的剧目：如《刘巧儿》《杨三姐告状》、《小女婿》

（3）小结：不同的剧种的特点，最突出的表现在语音、音乐和唱腔上的区别。

三.欣赏名段，感受戏曲魅力

人们一般说“听戏”，而不是说“看戏”，看见欣赏戏曲主要靠听觉。下面我们一起来欣赏两段戏曲名段，来感受一下戏曲的魅力。

1.现代京剧《红灯记》选段：穷人的孩子早当家

2.黄梅戏片段：天女散花

四.赏析戏文 ，品味语言之美

戏曲之所以受到人们的喜爱，除了它贴近民众、雅俗共赏，富有韵味和地方特色的唱腔，还在于它精练优美的戏曲语言。每一段唱词都是一首优美的诗，仔细品味唱词会别有一番风味。请看下面这一段：（大屏幕显示唱词）

（一）《西厢记·长亭送别》 （王实甫）

碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。

晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

恨相见得迟，怨归去得疾。

柳丝长玉骢（cōng）难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。

马儿迍迍(zhūn)的行，车儿快快的随。

恰告了相思回避，破题儿又早别离。

听得道一声“去也”，松了金钏（chuàn）；

遥望见十里长亭，减了玉肌。

此恨谁知？

（1）这段唱词描写的是一个怎样的情景呢？（写的是离情别绪，莺莺与张生依依惜别的情景）

（2）这段唱词哪些地方写得好？

（a.以秋天之景，写离人之情，渲染出缠绵哀婉的气氛。b运用联想和夸张的写法表现出莺莺与张生分别时的复杂心情。）

（二）这样的好书记人人夸不够 (京剧《龙江颂》选段)

自从大坝筑成后，咱水英更加忙不休。

她带领群众苦战三千亩，废寝忘食抱病操劳夺丰收。 你整天自留地上来奔走，她日夜大田插秧热汗流。 你只知伸手要补救，她千方百计自力更争生上游。 你只怕江水淹到家门口，她为筑坝带头跳水截江流。

这样的好书记人人夸不够，你思一思，想一想，

你胡言乱语多荒谬，难道不害羞？ ．．．．．．．．．．．．．．．

(对比、排比、反问)

六.总结与评价

1．请几名同学谈谈这次综合性学习的收获。（老师予以评价）

2．结语：随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，很多同学喜爱听流行音乐，什么赵薇、周杰伦、F4??，很少接触戏曲，总认为戏曲特没劲：咿咿呀呀唱半天，根本听不懂唱什么，不像《两只蝴蝶》那样受人喜欢。其实，戏曲作为一种民族文化能经得住历史的考验而保存到今天，必然有它独特的魅力，连老外都喜欢。因此，作为中华儿女，我们在追求流行的同时，可千万不要遗忘了我们民族文化中最宝贵的东西－戏曲。

由于戏曲艺术博大精深，仅仅靠这次语文课实在无法从语文的角度领略其全部内涵。课堂是有限的，而语文学习的空间却是广阔的。希望大家能够走出课堂，走向生活，去进一步感受戏曲文化的无穷魅力吧！

3．学生齐唱《说唱脸谱》。

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