二泉映月阿炳原声

篇一：阿炳与我们的二泉映月 大学生艺术与欣赏

阿炳与我们的二泉映月

经过一学期的大学生艺术欣赏课程的培养，我感觉我对艺术的感知有了一定的提高，最大的收获是了解了多种多样的艺术形式，艺术的基础。我觉得这个课上对于我的收获特别大，一个人的气质与修养的好坏有大的一部分取决于他对于艺术的认知，经过这次学习我觉得让我的气质得到了改变。其中我感触最深的是阿炳，让我最难以忘记的是二泉映月。

阿炳，原名华彦钧，民间音乐家，正一派道士。因患眼疾而双目失明。他刻苦钻研道教音乐，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演出了270多首民间乐曲。留存有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首。

阿炳是有着一个金色的童年，他的父亲是道馆里的当家道士，小时候生活富足，而且非常有音乐天赋，被誉为音乐神童。在他25岁时由于父亲的去世接管了道馆，但是因为交友不慎，沾染很多恶习，导致自己晚年的凄惨，双目失明后无家可归，靠卖唱四处为生，但是贫穷和其并没有压倒他，他把他的艺术天分化作一柄巨斧，想要劈开眼前生活的一切困难。他贫穷，但是他有骨气，他身有残疾，但是他做出了正常人难以做出的成就。人们称阿炳是三不穷：人穷志不穷；人穷嘴不穷；人穷名不穷。他敢对国民党军阀的邀请置之不理，他敢对做出恶事的封建资本破口大骂。这就是阿炳，这就是华彦钧，一个放荡不羁，又颇有傲骨的瞎子，尽管他的很多习惯都不值得人们称赞，但是他在艺术上面的造诣是全民族的瑰宝，是中华文化的精髓体现。

一百个人的眼中有一百个哈布雷特，一百个人的耳中也有一百种二泉映月，所以是我们的二泉映月，也许阿炳的的二泉映月是对自己飘零一生的描写，也许阿炳的二泉映月是对于当时那个吃人不吐骨头的社会的描写，但是那是阿炳的二泉映月，阿炳创造了二泉映月，大家把二泉映月放在了自己的心里，每人的心中都应该有那么一眼独泉，一轮孤月吧！

日本指挥家小泽征尔说他在第一次听到《二泉映月》这首乐曲时流着眼泪告诉别人：“像这样的乐曲应该跪下来听。”他听到的是一种尊重，我觉得我听二泉映月，听的是一种安静，是一种境界。在当今这个浮躁的社会我觉得非常需要一方净土，在自己的心里看着一眼孤泉，看着两个月亮，不计较得失，不考虑名利，让心随着泉水沉浮，感悟自己

篇二：浅析华彦钧《二泉映月》永恒的艺术魅力

浅析阿炳《二泉映月》永恒的艺术魅力

西北师范大学音乐学院 王红蕾 甘肃兰州 730070

摘要：《二泉映月》这首乐曲是无锡民间音乐家阿炳创造演奏的传世之作，曲中阿炳以琴抒情，乐曲带有一种忧郁愤懑的情调和宁折不弯的大丈夫气概，流露出饱尝人间心酸和痛苦的盲艺人是思绪情感，《二泉映月》自1950年至今广为流传，经久不衰，深受人们喜爱，具有感人至深的恒久艺术魅力。

关键词：阿炳 二泉映月

阿炳的沧桑生涯

阿炳原名化彦均，乳名为阿炳 , 1893年生于江苏省无锡市东亭，杰出的民间音乐家。 阿炳的父亲是无锡一道士，母亲是秦姓寡妇吴氏。吴氏以帮佣为生, 生下阿炳之后, 因习俗被胁迫又回了秦家, 在阿炳4岁的时候抑郁而死。 阿炳的父亲擅长演奏二胡、三弦、琵琶等民族间乐器。阿炳自幼对父亲的演奏很感兴趣，跟随父亲学了击鼓，吹笛，拉二胡，弹琵琶等乐器演奏。16岁时，已成为 当地一名出色的乐师。21岁时得了眼病，多年的疾患缠身又无钱医治，35岁的阿炳就双目失明了。从此流落在街头，靠拉二胡讨饭度日，饱受人世间艰辛和苦难。时值社会动乱，军阀混战、日寇入侵中国、国民政府腐朽，广大民众生活在水深火热之中。阿炳长期生活于社会的底层，有着鲜明的爱憎，他曾编演过许多乐曲，《二泉映月》就是阿炳的二胡曲代表作，还有《听松》《汉奸的下场》《大浪淘沙》《昭君出塞》等。1947年，阿炳肺病发作，卧床吐血，不得被迫停止了卖艺生活。解放后的1950 年夏，中央音乐学院两位专家采访了病中的阿炳，那时他的琴艺已荒疏两年，两音乐专家在匆忙中录下了阿炳所弹奏的《二泉映月》《听松》等六首乐曲。 阿炳还答应半年后可继续录制二三百首二胡曲。 可是， 由于他长期遭受旧社会的折磨， 竟于当年 12 月 4 日吐血去世了，终年57岁。阿炳之死以及他数百首乐曲的失传，不能不说 是中国音乐史上永远无法弥补的重大损失。

《二泉映月》的诞生

《二泉映月》乃阿炳绝世佳作, 阿炳失明沦为流浪艺人后，阿炳的心境已变得很平和，他从来不跟人主动讨钱，大家给多给少他从不介意，他亲民众、恶权贵，从不为钱财为权贵拉琴，无锡的民众习惯了听阿炳的琴声，更喜欢他用乐器模仿鸟叫和各种声音，若是两天没见他街上拉琴，人们就会问：阿炳怎么没有来呢？阿炳在日复一日的演奏中，多了一首优美动听而又搅得人心里隐隐作痛的曲子，谁也不知道这曲子叫什么，依稀能听出他对生命的感悟，对逝去岁月的反思，以及对艰辛坎坷的生活的叹息。1950 年中央音乐学院、曹安和教授在民间音乐的“抢救”性采风中，专程赶到无锡收集民乐，本来这次她们带来的任务是录制无锡道教音乐。等录完这些音乐后，友人黎松寿坚持请他们去录阿炳的乐曲，等拉完一曲，杨荫浏教授轻声问这曲子的名字，阿炳说没有名字，杨教授说曲子没有名字不行，要想一个。阿炳接着说，那就叫《二泉印月》吧，杨教授认为“印月”与广东音乐《三潭印月》有抄袭之嫌，不够好，无锡有映山湖，就叫吧，阿炳当即点头同意，就这样《二泉映月》的曲名就诞生了。

二胡曲《二泉印月》赏析

《二泉映月》曲名与乐曲内容好像并无关联, 事实上, 在二泉的水池里是看不到月亮的, 但从阿炳一生的坎坷苦难的经历,演奏技艺等方面我们能够体会到乐曲的深刻内涵。

该曲的曲体结构是一首传统的变奏曲。乐曲开始一句引子是音阶下行的旋律, 犹如一声深沉痛苦的叹息声,用一种难以抑制的感情向我们讲述他心酸悲苦而又充满坎坷的一生。主题乐曲前半部分旋律比较平稳、 深沉, 就像在回忆往事, 沉思的旋律中流露出内心的伤感，仿佛是作者用难以平静的心情在叙说自己的一生, 使人眼前会浮现出一个拄着竹棍的盲艺人在坎坷不平的人生路上徘徊流浪，无限伤感，无限凄凉。乐曲以一个音乐主题为基础, 进行了五次变奏和发展, 每一次的变奏, 其主题结构都会发生一些变化，使音乐形象得到层层深化，使人感到阿炳怀着难以抑制的感情，一遍又一遍地向人们诉说着他种种苦难和遭遇。乐曲后半部到达了全曲的高潮, 我们仿佛听到阿炳从心灵底层迸发出来疾声呼喊, 是对命运的挣扎与反抗, 也是对美好生活的向往和追求。

《二泉映月》层次分明而又浑然一体，旋律动听又质朴苍劲，音乐感人但更促人激愤。它是一个经历旧中国生活坎坷和磨难艺人的绝唱之作，深受国内外听众的喜爱。

阿炳《二泉映月》永恒的魅力

阿炳创作的著名二胡曲《二泉映月》，以其委婉流畅的旋律，深邃无限的情感，在社会各阶层男女老少中几乎是无人不晓，无数次打动了国内外观众。著名日本指挥家小泽征尔曾在北京听二胡演奏家姜建华演奏《二泉映月》，聆听中，顿生断肠之感，不禁黯然泪下。中国唱片社曾将阿炳于1950年夏演奏此曲的钢丝录音制成唱片，畅销海内外。获“20世纪华人音乐经典作品奖”。后来，这首充满江南泥土气息的优秀作品，先后别改编成民乐合奏、民乐重奏、小提琴独奏、西洋旋乐合奏等演奏形式，无不绚丽多彩，各得其趣。此曲后又被搬上银幕，成为电影《二泉映月》的主题音乐。纵观中国音乐史，几乎没有一位民间音乐家像阿炳这样为国内外音乐爱好者所熟知，也几乎没有一位民间音乐家的作品像《二泉映月》这样有如此持久的艺术魅力，不愧为我国民族音乐文化宝库中的一颗光彩夺目的明珠。

参考文献：

（1）赵寒阳，二胡演艺知识 。北京：人民音乐出版社，2005

（2）中国艺术研究院音乐研究所，阿炳曲集。北京：人民音乐出版社，

（3）项阳，中国弓弦乐器史。北京：国际文化出版公司，1999

（5）修金堂 子 建 ， 音乐名作鉴赏。上海：上海音乐出版社，2006

篇三：二泉映月幻灯片简介

《二泉映月》幻灯片简介

刘 秉 臣 二胡曲<二泉映月>是中国十大经典民乐之首,在网上流传的《二泉映月》幻灯片，有多个版本,各有特色,

今天转发的<二泉映月>(10.3mb)是两个月前收藏的,与近日为群发來的<二泉映月(阿炳 演奏版__歌詞)>(3.2mb),同为"宽者如春"制作,阿炳原曲,石丽娟演唱,吳冠中大師的水墨画作画面。

高力民曾为此片润色,他针对网友们反映的该片片某些不足之处,作了一些改动。增加了阿炳的苦难身世背景，稳定了字幕，变换了字体并改小。以免影响观画。改了错字，特別是增加了阿炳的历史原声录音。有助于朋友们对此幻灯片的欣赏,

由阿炳原曲,程健填词,石丽娟演唱,绘画大師吳冠中的水墨画作画面的这首<二泉映月>,曲,词,唱,画俱佳,堪称四绝,

程健的词写得清新婉柔悲凉，形象而细腻地描绘了曲子所表达的意境，引人入胜。石丽娟的演唱对<二泉映月>主题和音乐的表现细腻极致。以吳冠中大師的水墨画作画面，更是锦上添花.

内容和形式与阿炳的二胡曲《二泉映月》调性吻合，水乳相融，古典韵味与口语的流畅顺达兼顾，写出了曲作者内在的思想情感、心态神韵，可以说是《二泉映月》乐曲的一篇很好的文学释文.

《二泉映月》是感情的自然流露，旋律优美婉转，质朴动人，平静深沉而不乏昂扬之志，缠绵哀怨而饱含愤慨之情，充满浓郁的江南风格。位居中国十大二胡名曲之首.

当月上西天，夜阑人静时。.沏一壶香茶，静靜地坐在电脑前，在欣赏吳冠中大師精美的水墨画的同时，聆听着<二泉印月>优美婉转，缠绵哀怨，充满断肠之感的旋律。用自已風雨人生的沧桑经历，去体会参悟幻灯片中那些饱含人生哲理的经典禅语。。。。。.

听琴声悠悠

是何人在黄昏后

身背着琵琶沿街走

阵阵秋风吹动着他的青衫袖

淡淡的月光石板路上人影瘦

琴音绕丛林，

似泉水匆匆流

心在颤抖

憔悴琴魂漫游平生事啊

难回首

岁月消逝人烟留

年少青丝转瞬已然变白头.....

<二泉映月>是阿炳创作的二胡曲。阿炳原名华彦钧，生于清光绪十九年(1893年~1950年)。江苏无锡人。35岁时双目先后失明，人称瞎子阿炳。为谋生计，他身背琵琶、胡琴，走上街头，自编自唱，说唱

新闻，沦为街头艺人。 每天走街串巷，手操二胡，边走边拉，声调感人。蜚声国际乐坛的《二泉映月》，就是这一时期创作的.

在这首乐曲中，阿炳借无锡惠山胜景“天下第二泉”，抒发了自已饱经辛酸的一生，流露出对坎坷命运运的愤懑和对美好生活的憧憬。此曲纯粹是感情的自然流露，旋律优美婉转，质朴动人，平静深沉而不乏昂扬之志，缠绵哀怨而饱含愤慨之情，充满浓郁的江南风格。位居中国十大二胡名曲之首.

1976年．世界著名指揮家小泽征尔应邀担任中央乐团的首席指挥。席间他指挥演奏了勃拉姆斯的《第二交响曲》和弦乐合奏《二泉映月》（改编）。当时，小泽征尔并没有说什么。

第二天，小泽征尔来到中央音乐学院。专门聆听了该院17岁女生姜建华用二胡演奏的原曲《二泉映月》，他感动得热泪盈眶，呢喃地说：“如果我听了这次演奏，我昨天绝对不敢指挥这个曲目，因为我并没有理解这首音乐，因此，我没有资格指挥这个曲目??这种音乐只应跪下来听"。

这首二十世纪东方的 《月光奏鸣曲》，袅升如烟，迷漾似雾，闪烁如繁星，进似火粒，穿越了一个世纪，弥漫遍整个神州，也响彻于西方天宇。

篇四：二泉映月与阿炳

二泉映月与阿炳

近现代二胡，离了“二泉映月”，基本玩不转。另一首“江河水”，小泽征尔听后流泪。但让老百姓比较，“二泉”的忧郁哀惋、沧桑凄美，百转千回那种侠骨柔肠，任你江河之水天上来，终究不及。

解放后，阿炳之名与“二泉映月”开始全国传散。文革结束更百花齐放，阿炳与其琴曲，大受追捧，还拍成故事片，甚至有改为芭蕾舞的。音乐会与比赛不论，谁说会拉把二胡，定有一曲“二泉映月”。

一般宣传：阿炳苦出身，当过道士，自学苦练多种乐器，尤其擅长二胡。其品行高洁，志向远大，还与美丽姑娘有过纯美爱情。但万恶旧社会，容不得草根天材，日本鬼子，甚至用硝镪水弄瞎其眼！如此盲人阿炳，悲愤交加，苦寒度日，手不离二胡，自编自创，“二泉映月”出水芙蓉般，在血与泪的悲惨世界中，绽放出奇葩。琴声悠悠，控诉黑恶，想念光明。终于，新社会抢救了阿炳创作，其却因病早逝。

上世纪未，已有回忆纠正阿炳“高大全”造型，说他沾染恶癖吸烟片。生活中也没漂亮恋人。后半辈子，无锡老百姓，熟悉阿炳沿街琴声与乞讨。搀扶盲人蹒跚而行的，是他娶来的寡妇董催弟。

人生悲欢离合，甜酸苦辣，社会决定一部分，其他自己也难掌控，天意或叫天命，都是生活常态。人性还非常复杂，上至皇帝下至乳童，都有善恶交缠的本能。谁也难以一刀切，就说小葱拌豆腐般亮眼分明。

我非二胡迷，对阿炳也没专研。最近看本内部杂志，有作家陆文夫的叙述，还是令我大吃一惊。

阿炳一表人才好嗓子，器乐可称圣手，当地成名早，还做了崇安寺雷尊殿掌门人。但旧社会染缸，阿炳吸毒嫖娼，嗜赌成性，盲疾是花柳病引起的，与鬼子或恶霸无关。本来道家尊殿，香火不断，至少维持小康，最后一并赌光。“二泉映月”，更非百分百原创，而是内含妓院淫曲“知心客”的原始素材。

陆文夫当时年轻记者，闻听《二泉映月》赶去无锡采访。可惜，阿炳半月前亡故。接待他的董催弟说：阿炳给天津客人（应该是音乐家）录了好几首曲子，一个铜钱也没拿到。后来想弹三弦，蒙皮被老鼠咬破，家中断粮，烟瘾发作，借催弟出门乞讨，抽出道袍腰带，上吊死了！阿炳有他的理由，或叫厌世，或叫对这个人世，已没有眷恋。

陆文夫请催弟，前街吃了碗双浇面，包几只小笼，说给阿炳当供品。再塞催弟八万元（老币，之后的八元），这也是陆记者半个月的津贴。开春再探，催弟早辞世，她与阿炳患难夫妻，前后过世仅差二十余天。

我记忆中，赶去录音的专家，还借了当时稀罕的钢丝录音机，弟子也跟去。他们刨到二胡金矿，却没给盲人家一个铜板！比嫖客如何，比唱“知心客”妓女如何？无锡百姓，春夏秋冬，长年累月，聆听漫街而来的琴曲，爷爷奶奶大叔大娘，或许还有学童，会端些残粥剩饭，摸索几个铜板，让阿炳夫妇在这世上留口气。他们是

最忠实的听众，比什么狗屁音乐家，高贵一万倍！民间回忆“二泉映月”，阿炳每拉一回都有变化，还用一种特别的老弦，仿佛锉刀，深深浅浅，在挫痛你的内心。这样的评论，当代任何大师评论家，说不出来，也没资格说出来！

我不在乎阿炳是否自暴自弃，天材磨难痴心不改，“知心客”又如何？就能编成天挽银河般的“二泉映月”！这就是艺术的丰美与人生的饱满。苦命催弟，陪伴阿炳走完人生，上苍遣下好姻缘，恍若阿炳那把二胡，张着永难割舍的老弦！

今天的戏说、胡编、穿越、闹腾，所谓创作，充满了无聊喧哗与白痴呻吟。更有甚者，为证明所谓正义理想，凡人凡事，任意造假，用作坑蒙拐骗的道具。口中还念念有词，什么经典、传承、灵魂、精神。其实，真还比不上旧社会底层愚民。就算是妓女，吟唱“知心客”曾历真痴情。犹如阿炳，没有苦痛，何来坚韧？没有磨砺，何来创新？没有生死血火的淬炼，何有天材激迸的豪情？

所以我悲观无奈：或许阿炳与他的《二泉映月》，只能是万难逾越的巅峰。

篇五：阿炳《二泉映月》赏析

音 乐 鉴 赏 论 文

题 目：阿炳《二泉映月》赏析

系 别：计算机科学与技术系

专 业：通信工程2班

姓 名：??

指导老师：??

摘要

《二泉映月》是中国民间二胡音乐家华彦钧（阿炳）的代表作。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力。

关键字：二泉映月 阿炳 赏析

目录

摘要..................................................................................................................................I 目录.................................................................................................................................II

一、《二泉映月》乐曲及名字的来源 ................................................................................. 1

二、作者阿炳坎坷的一生 ................................................................................................. 2

三、《二泉映月》旋律分析 ............................................................................................... 3

四、《二泉映月》对后世的影响 ........................................................................................ 4

五、《二泉映月》流传于世的分析 ..................................................................................... 4

六、总结.......................................................................................................................... 5

参考文献.......................................................................................................................... 6

阿炳《二泉映月》赏析

选修课我选择了音乐鉴赏主要是为了放松心情，因为只有在听音乐时，才能彻底解放我们的双手，让耳朵充分感受音乐的洗涤。音乐是无界的艺术，的确是这样，一个人不论国界，不论种族，不论年龄，而且不管他知道多少乐理知识，只要他能听到声音，都可以都可以从音乐中感受到乐曲给人们带来的喜怒哀乐各种感情变化，感受音乐无穷的魅力。我喜欢听音乐——轻松的音乐可以使人心情放松，将烦恼先搁置一旁，尽情享受音乐带来的欢愉；悲怆的音乐，能够使人和乐曲倾诉者一起分担那份来自不同空间，不同时间的哀伤。

尽管音乐是不分国界，不分贵贱的，但我想一定的乐理知识对上音乐类选修课还是必要的，上本课程时，我想我做到了心无旁骛，尽情享受音乐，将烦恼暂且搁下。尽管有时听不懂乐曲所表达的深层含义，但是或多或少的了解了乐曲所表达的情感。在课堂中我见识了许多中外乐器，欣赏了许多中外名曲，也许是文化差异，艺术品位不同，还是对中华民族特有的乐器比较情有独钟，尤其是有节课讲到二胡，其中《二泉映月》、《赛马》、《光明行》等，让人听后感叹中华民族器乐的无限魅力。而且在这些曲子中也许是对阿炳坎坷的一生与《二泉映月》悲凉的曲调的共鸣，我对其倍感兴趣。

其实早在接触二胡的时候就听说过《二泉映月》，觉得这么有名的一首曲子肯定非常好听，只是听这个名字觉得肯定是一首意境深远，宛转悠扬的歌曲。后来家里有了条件，就从网上下载下来听了一下，当时的开头就让我心里一怔，心想它所表达的绝非轻松欢快，而是悲怆叹息之类的情感，这与题目的意境似乎是矛盾的。所以也就迷惑了，为什么会如此呢？

一、《二泉映月》乐曲及名字的来源

《二泉映月》是著名的民间盲艺人华彦钧(阿炳)创作并于1950年亲自录音传谱的二胡曲。该曲问世以来，不仅以二胡独奏形式 华彦钧是我国杰出的民间音乐家。江苏无锡人。他自幼在音而且还被改编成各种形式的器乐曲，以它那优美抒情的旋律和深切感人的音乐内涵而闻名国内外。

江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”。作者华彦钧以“二泉映月”为乐曲命

名，不仅将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，听毕全曲，更犹如见其人——一个刚直顽强的盲艺人在向人们倾吐他坎坷的一生。

这首曲子开始并无标题，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,卖艺时并未演奏此曲，阿炳曾把它称做“自来腔”，他的邻居们都叫它《依心曲》，后来在杨荫浏、曹安和录音时联想到无锡著名景点“二泉”而命名为《二泉映月》（江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”）,这时方定下曲谱。贺绿汀曾说：“《二泉映月》这个风雅的名字，其实与他的音乐是矛盾的。与其说音乐描写了二泉映月的风景，不如说是深刻地抒发了瞎子阿炳自己的痛苦身世。”

二、作者阿炳坎坷的一生

清光绪十九年（1893年8月17日）阿炳出生在无锡雷尊殿旁“一和山房”。后因患眼疾而双目失明。其父华清和为无锡城中三清殿道观雷尊殿的当家道士，擅长道教音乐。华彦钧4岁时丧母，由同族婶母抚养。8岁随父在雷尊殿当小道士。开始在私塾读了3年书，后从父学习鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。25岁时父亲去世，他继为雷尊殿的当家道士。后因交友不慎，沾染上恶习，34岁时双目先后失明。为谋生计，他身背二胡，走上街头，自编自唱，说唱新闻，沦为街头艺人。40岁时，与寡妇催弟同居。每天下午在崇安寺三万昌茶馆门前围场演唱。他敢于切中时弊，抨击社会黑暗，用人们喜闻乐见的说唱形式吸引听众。一二八事变发生后，他又编唱《十九路军在上海英勇抗击敌寇》的新闻，并用二胡演奏《义勇军进行曲》。在抵制日货的运动中，他用富有激情的语言激发人们的爱国热忱。他的许多新闻唱出了群众的心声，深得一般市民的喜爱。每天晚上还走街串巷，手操二胡，边走边拉，声调感人。蜚声国际乐坛的《二泉映月》，就是这一时期创作的。日军侵占无锡后，阿炳和催弟一同到双方老家避难。不久赴上海，在昆曲班仙霓社担任琴师，弹奏三弦，并在电影《七重天》中担任表演群众角色盲人。这时他创作的《听松》，是一首气魄豪迈、情感充沛的二胡独奏曲，倾吐着不愿当亡国奴的爱国主义热情。民国28年重返锡城，再操旧业。他每天上午去茶馆搜集各种新闻，回来构思创作，下午

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