潘多拉魔盒漫画
来源:学生作业帮助网 编辑:作业帮 时间:2024/11/14 06:52:13 体裁作文
篇一:动画的经济
动画的经济
就迪斯尼创作的形象“米老鼠”来说,它不仅带来每年10亿美金的授权收入,而且缔造出一个市值1300亿美金的迪斯尼王国。卡通产业自上世纪30年代以来,已发展成为一个“金光灿灿”的产业。
200亿市场谁人得很多国人可能没想到,动画片在发达国家的经济发展中有着极为重要的地位。在日本,卡通产业已成为国民经济的第二大支柱性产业,仅次于旅游工业;美国,卡通产业名列6大支柱产业之一,其出口额竟超过汽车和航空产品的出口;韩国,卡通产业位居第四,当其经济一度受东南亚金融风暴影响普遍下滑的时候,卡通产业反而以年均30%的增长率上升。
快速扩和张高附加值使卡通产业成为推进资产增值的“资本孵化器”。近年来,国际上的各行业巨头纷纷与动画企业结成跨行业的“异业同盟”,以期分享卡通产业这一巨大蛋糕。“蓝色巨人”IBM联手“梦工厂”、索尼财团入主好莱坞,传媒巨鳄默克多集团受控于异业资本等等,无一不显示出卡通产业超乎寻常的爆发力。
我国现状的动画产业
中国广电总局的规定,每个电视台每天必须播出10分钟以上的动画片(省台要求30分钟以上),其中60%必须是国产片。而实际上中国动画片的年生产能力仅为1万到1.3万分钟。25万分钟的缺口成为中国1.6万动画界人士的一块心病。
中国视协卡通艺委会常务副秘书长傅铁铮算了一笔账:保守计算,电视动画片每分钟制作费为1.5万元左右(中央电视台制作费已达每分钟3.36万元,而国际通常平均制作费每分钟为1.2万美元),每年制作市场商机可达37.5亿元。按成本投入1,播出收入、版权、形象出让权及衍生产品的收入为3计算(美国为1比4),则每年还有112.5亿元的市场机会。如果国产电视动画片在创作、制作运行机制上与国际接轨,将有1/3的片子可出口,那么,国外播出国内与国
外片价之比为1比4,这一块又将会有6亿多美元的外汇收入。也就是说,我国卡通业存在着每年总计200亿元的庞大市场。
据调查,目前在中国卡通业市场效益排在前5位的无一不是“洋卡通”:史诺比、米老鼠、Kitty猫、皮卡丘和机器猫,卡通和卡通形象中出自中国内地的不足10%,日美卡通和卡通形象比例超过80%,其余份额被港台地区、欧洲国家等占据。
由于美国、日本的国内卡通市场趋于饱和,为打入中国市场,他们通常是以极低的价格卖片,有的甚至每分钟不超过5元人民币。更有美国孩之宝玩具公司的《变形金刚》,白送给中央电视台播出,却从该片相关产品中赚走了近50亿元。
中国电视艺术家协会研究部主任王占海认为,洋卡通对国内市场的垄断,导致影视制作、播映、音像、卡通、网络和一系列衍生产品市场的丢失。更重要的是,洋卡通的低价进攻战略,在国内市场造成了“约定俗成”的低价恶果。 中国卡通如何芝麻开门很明显,“美日韩”的卡通早已在中国市场上打开了盈利的潘多拉魔盒。反观中国卡通的市场现状,即便国内大多数专家认同“卡通”是国内动漫产业链中最具发展潜力的行业,谁也不清楚“中国卡通何时能打开盈利的潘多拉魔盒”?
如此庞大的市场需求,为什么本土卡通业仍然裹足不前呢?对此,四川美术出版社梅锦辉副社长指出:“国内卡通业'贴牌'生产造成'市场错位',并直接导致国内卡通市场的财富流失。”
据梅锦辉副社长介绍,目前国内卡通从业人员的创作水平与国际水平相比差距不大,关键是卡通的创作链与产业链脱节,导致国内一直在搞“来料加工”,没有形成制片人制作动画、代理商销售、影视系统播放、企业购买动画形象并开发衍生产品、商家销售产等一整套成熟的卡通产业营销机制。其结果往往是卡通的制造实现了本土化,而打出的卡通明星却姓“洋”。此外,目前投资动画卡通
片所需资金是电视剧的一倍,所得回报仅为电视剧的一半,且往往5年后才能收回成本,这也是我国动画卡通业一直青黄不接的另一个原因。
但是我国东邻的日本,韩国,却都在欧美卡通大举入侵的情况下打了翻身仗,甚至到欧美赚钱,使本国的卡通产业发展成为国民经济的支柱型产业。两个国家卡通产业都是从给外卡通业做加工开始起步,并在本国金融界和产业界的推动下走向了成功。
有关专家指出,目前的国产卡通尚没形成产业化的主要原因来自市场。 简地说,正常的市场状态是:制片人制作卡通动画片,代理商销售,影视系统播放,企业购买卡通动画产品形象并开发衍生产品,商家销售产品。在我国,这样的系统尚未完全形成。制片人在制作卡通片后除了完成播放这个环节以外,其他环节大都处于被动局面,不能适时参与系统循环,从而造成卡通片投资行为失败。
惟有实施产业化运作,国产卡片才能突破数量少的瓶颈,走向投入和产出良性循环的道路。卡通界权威人士傅铁铮指出,打造我国民族卡通动画产业链的路在于尽快搭建与国际接轨的产业平台,而搭建这个平台,我们缺的是卡通业内的商人和企业家,金融、企业家群体中的卡通专家,以及与金融资本对接的投资行为。有远见的企业家的介入,是推动我国卡通动画产业发展的关键所在。
尽管中国卡通要冲破“美日韩”构筑的“围城”还任重道远,但本土卡通的“星星之火仍可燎原”。比如中央电视台2003年重新深度挖掘并力捧的“美猴王”“哪吒”等动画卡通形象,面世以来市场反响强烈。而2000年崛起的中国著名卡通形象“蓝猫3000问”的市场价值以美元计算,现在已经逼近2.4亿美元,其商业运作模式也受到了国内部分民营资本的肯定和效仿。
卡通也应拒绝“孤独”
按照国际惯例,卡通市场分3个层次:一是动画本身的播出市场;二是卡通图书和音像制品市场;三是卡通形象的衍生产品,包括服装、玩具、饮料、生活用品等。其中,最后一个层次比前两个层次的周期更长,市场反响更为深远。 目前,国产动画片无一例外都是完全“原创”,很少以漫画、小说、连续剧等其他文化形式作为直接蓝本。而2004年4月公布的日本2003年度卡通排行榜
显示,最受欢迎的10部长篇漫画中,有8部同时荣登最受欢迎动画作品的十佳榜,“卡通迷”对动画、漫画的双重消费乐此不疲。
《科园月刊--梦幻总动员》杂志社执行主编朱辰磊认为,中国卡通界在做一部动画片时,一定要考虑到,动画片本身不能是一个“孤独”的商品,相反应该是整个产业链和周边产品的广告。他介绍,日本东映集团等公司在投入制作一部动画片之前,已做好周边产品的开发规划;动画片放送之际,相关产品也开始热卖,资金回收、市场开拓、卡通形象推广等系列工作都同时开展。
实事求是地说,中国的动画从制作上与国外有很大的差距,主要表现在这些方面:首先是中国人对动画或者卡通这种艺术的特质认识不清楚,很少考虑到观众或者是消费者对卡通这种文化产品的消费诉求是什么?其次,国产动画或者卡通艺术是一种类似于音乐的艺术,它存在着各种文化传承的人们都能看得懂的国际通行的卡通语言,而这种语言是什么?我们国产动画的创造者们目前并不十分清楚,所以在这种情况下,应该大力的向国外的、先进的、成功的先进经验学习。学会用动画艺术手段讲清楚别的国家的观众也能看得懂的故事。
同时中国卡通还具有严重的市场失位。调查显示,日本卡通产品的受众平均年龄为32岁!那么,中国卡通迷的基准年龄有多大?以当初看《圣斗士星矢》的那代孩子推算,今天大约已经21岁,上大学了!但中国动画企业制作的多数作品观众定位还是12岁以下。生产者和消费者面临一个如此尴尬的年龄错位:12岁以下产品的生产者,如何去满足21岁左右的消费者?
“说真的,中国动画有点‘低级’,都是糊弄学龄前儿童的。不知道他们用哪年的思想在创作。”一位动画发烧友如此奚落国产动画片。
另外,傅铁铮认为,不宜过多强调“寓教于乐”。实践证明在中国这个习惯于“铁肩担道义,妙手著文章”的传统文化氛围内,强调“寓教于乐”的结果,就是有教无乐,所以中国的孩子不喜欢看,外国的孩子看不懂,这是中国动画的很大悲剧。如果上述问题不能很快地解决,我们的动画片就不会受到国际市场的欢迎,也不会受到国内的孩子们的欢迎,其结果就是让别人的产品占领了我们的荧屏,“抢”走了我们的财富。
拿什么拯救你中国卡通正像傅铁铮说的那样,在国家包办一切的陈旧体制下,中国动画业“有行业无产业”、“有作品无产品”的怪现象自建国以来一直存在至今。即便是在中国动画精品迭出的五六十年代,也没有听说哪部作品创下过什么票房纪。中国的动画创作更像是躲在象牙塔里搞高雅艺术,只管潜心创作而不用考虑自己的作品给什么样的人看,更不用研究市场。这样一路走下来结果可想而知。
深入肌骨的体制转改或许是拯救我国目前衰微动画行业的一剂良药由事业单位转为公司制运作,是被普遍认可的一种方式。广电总局副局长胡占凡曾透露,上海宣传文化系统五大集团已经筹资1.5亿元用于成立动画公司,湖南的金鹰卡通频道在开播的同时就成立了股份制公司,由湖南广电集团控股。股份制公司除频道运外,还要积极投资动画片的生产和国产动画形象的创造。中央电视台和北京电视台正在积极筹建动画公司,5~10年之后,还将成立若干个动画企业集团。 央视拥有动画节目制作基地和动画节目播出平台,这种得天独厚的优势使其理所当然地在动画产业的运作中占尽先机。面对全球经济一体化的发展趋势,以及动画市场日益激烈的竞争形势,“央视动画”目前的组织形式、生产结构、资源配置、播出管理都在不同程度地推进产业化运作体制。
第1位:西田東「天使のうた」
第2位:ヤマシタトモコ「くいもの処明楽」
第3位:山田ユギ「誰にも愛されない」
第4位:志水ユキ「是-ZE-]
第5位:basso「amato amaro」
第6位:びっけ「真空融接」
第7位:鈴木ツタ「あかないとびら」
第8位:宝井理人?橘紅緒「セブンデイズ」
第9位:今市子「幻月楼奇譚」
第10位:稲荷家房之介「百日の薔薇」
环顾当今世界,举凡文化产业的大国和强国,必定拥有高度发达的动漫产业。当我们为跻身其中发奋图强之际,却发现自20世纪90年代以来,我国动漫业几乎
篇二:中外动漫文化现象研究
中外动漫文化现象研究
作者:马菁芸 刘妍
来源:《科教导刊·电子版》2014年第33期
摘 要 商业插画的表现风格是根据所要宣传的产品的特点、性质和客户群体而设定的,它既对产品本身起到了宣传、美化的作用,又给消费者的视觉上带来了一种美的享受。设计师们借助自身的艺术修养,并根据当今的社会形势创作了一幅幅独具风格的商业插画。 关键词 商业插画 风格 表现方法
中图分类号:J218 文献标识码:A
1写实风格
插画是一种通过图形来诠释的艺术。根据所要宣传的产品特点,插画家常常会根据个人的感受以及绘画修养,通过采用临摹方式或二维、三维软件制作等方法如实的反映主题内容。这种表现风格既减少了个人的主观意识,也加强了描绘对象的细节部分和突出特征的表现。 其中,摄影风格的写生是商业插画写实风格的主要表现手法之一。比如许多的食品包装上的插画或者服装杂志上的插画都会选择这种表现手法,因为它可以最直观地反应出所要宣传的商品。比较常见的是设计师把一个民族的标志性建筑,或者有名的场景等,通过写生的手段,画出来或以版刻的形式表现出来,这样便直观、强烈地突出了地域性的民族特点。 2装饰风格
2.1唯美抒情
人类对于美好事物的追求是永远不会变的,而优雅、可爱的形象总是会讨人喜欢,不但给人一种视觉上的美感,也会给人一种心灵上的抚慰。可以说它非常具有感染力,很适合运用在商业插画设计的各个方面。比如:抒发情感画面或是描写风景的场景等。
有的时候,唯美的画面会唤起人们内心深处的记忆,相对地也会激发人类的欲望。它可以是“模糊”的,需要营造出一种“氛围”即可。也可以用富有装饰性的图形,再配以适合的色调将其表现出来。
这类风格通常艺术家会以该民族或地域在历史中比较有影响力的历史事件或者童话故事为设计思路,做一系列关于该故事的插画,如西游记,女娲补天,潘多拉魔盒等。
2.2悬念刺激
这是强调设计师主观意识的画面,因此他对于美的多元化表现和新奇内容的创作也会更加注重。创造具有紧张气氛的画面主体,形成悬念来调动观者的情绪,是为了激发观者的好奇心,从而获得人们长时
间对于此画面的关注。常见到的连环画设计中、系列招贴设计中经常会看到此种表现手法。这样的气氛更多出现在宗教信仰密集的地区,他们的精神文化基本都围绕在宗教信仰周围,包括他们的艺术纹样,插画风格,都与宗教有着千丝万缕的联系。
2.3梦幻
梦幻是浪漫主义情怀的体现,它有着极大的想象空间,更加深入地表现人们内心的欲望。设计者可以将思维中一些零散的画面、模糊的印象和不确定的情感通过梦幻的画面表现出来,它既可以是现实的场景,也可以是虚构的场景。但要注意的是,插画的创作是要有所依据的,要找到原始的形象和出发点。梦幻的表达手法是为了使设计主题更突出、表达更充分,否则将会是一幅毫无思想的作品。
3卡通漫画风格
这种风格是大家最为熟悉的商业插画风格之一。它用讽刺、幽默和荒诞等各种题材进行创作,往往运用简单而夸张的手法表现出幽默诙谐的画面。卡通风格深受欧美、日韩设计者的喜爱,只要打出一个著名的动漫角色,大家都知道是来自哪里,这种民族标志性的插画语言不言而喻。并且运用的媒介也十分广泛。比如:儿童绘本、产品包装、广告招贴、美国迪士尼、宫崎骏的卡通片等都深受人们的爱戴,其中也不乏成年人的追捧。这种风格的创造既伴随着儿童的成长,又丰富了成年人的业余生活。在日本,卡通漫画已经成为国家发展的第二大产业,而在韩国,随着网络游戏的发展,也成为了前景较好的盈利性产业,深受国民的欢迎。
在创作中设计者经常会塑造一组有故事的卡通人物形象,运用随意的线条和丰富的色彩通过绘画展现生动的故事情节。也有很多作品是通过手绘涂鸦的方式或是电脑绘图软件实现画面效果。比如:麦当劳叔叔的形象就是卡通漫画风格的代表。
4涂鸦风格
涂鸦是一种街头艺术,在上个世纪70年代初形成于纽约和柏林。它是借助想象,对某个内容进行夸大处理并结合嘻哈文化进行的涂写艺术。通常是通过动作夸张与神情夸张两种形式体现。涂鸦风格的插画具有色彩丰富、内容幽默的特点,在地铁的车厢内外或是墙体上经常会看到。一些设计者使用喷漆颜料作为绘画工具进行创作。这种涂鸦文化又开始与黑人音乐结合起来,让我们直接地感受到了美洲地区的民族文化。近年来,我国的涂鸦艺术也逐渐发展起来,成立了类似涂鸦艺术家联盟这样的组织,但带有我国特色的涂鸦艺术还不是很明显。 根据不同主题内容的限定,一个成熟的商业插画设计师会注重设计的风格流派和其内涵,会将敏锐的洞察力和想象力结合起来,展现出具有感染力的表现技法。
四川省教育厅人文社科重点研究基地四川动漫研究中心支助项目。 参考文献
[1] 刘三健.商业插画教程[M].高等教育出版社,2008.
篇三:光影
影讯:
1.《霍比特人:史矛革之战》 导演:彼得·杰克逊 主演:马丁·弗瑞曼 伊恩·麦克莱恩 奥兰多·布鲁姆 类型:冒险/ 剧情 / 奇幻 上映日期: 2014年2月21日 中国
2.《命运派对》 导演:何康 主演:黄贯中 谢安琪 关楚耀 类型:动作/ 剧情 / 犯罪 上映日期: 2014年2月21日 中国
3.《80后的独立宣言》 导演:森岛 主演:张佳宁 刘帅良 杨冬 类型:剧情 上映日期: 2014年2月21日 中国
4.《闪魂》 导演:戴维 主演:斯力更 陈圆 戴维 类型:惊悚/ 恐怖 / 犯罪 上映日期: 2014年2月21日 中国
《隐秘而伟大》
《伟大的隐藏者》是根据同名网络人气漫画改编,由张哲秀导演创作执导,金秀贤、朴基雄、李玹雨、孙贤周等担任主演。这部影片主要讲述在南北分裂的现实中经历身份混乱的北韩间谍元流焕被派到首尔贫民区后,在和善良热心的邻居们接触的过程中,逐渐对自己的信念产生质疑,并由此引发的一系列故事。
元流焕(金秀贤)接受代号“赤壁花”的潜行任务,潜入京畿道富川的月亮村,在当地与村民们打成一片,并暗中收集南韩民众的政治军事倾向及理念,向北韩进行汇报。元流焕作为间谍活动的最大原因除了是对祖国的忠诚,也是为了守护身在祖国自己母亲的安全。因长时间的南韩生活及善良热心的邻居,让他逐渐对自己的信念产生质疑??
元流焕与化身为吉他手并成为偶像歌手培训生的黑龙组第三代组长李海浪(朴基雄饰)以及五星组第四代组长李海真(李玹雨饰)是影片中的三名花美男间谍,而他正是三人组中的领袖式人物。影片主要讲述以元流焕为首的南派间谍花美男三人组在南韩的经历,以及他们被北韩抛弃后所发生的一系列故事。
《赎命》:感觉其实像是被定义成惊悚片的文艺片
主演:Leslie-AnneHuff/RoyWerner/KimberlyEstrada/陈奕迅/LeePerkins
《赎命》,由周隼导演,陈奕迅主演,影片入围第15届釜山国际电影节新浪潮单元奖。 少女姬蒂(Leslie-AnneHuff饰演)拥有一种奇异的能力:任何人她只要看一眼,她就能说出对方将于什么时候死去,分秒不误。一天,她遇上将在几小时后便要死去的积逊,于是她跟积逊作了一个奇怪的协定。她认为积逊是一个能够在死后到达(来世)得人,如果姬蒂没有看错,积逊死后便要给姬蒂报个讯息,让她知道(来世)到底是怎么样的。
当晚,积逊如姬蒂所料,离奇地死去。而在死前的最后一刻,积逊看到了一个诡秘恐怖的影像。
数天之后,姬蒂果然接到来自(来世)的电话。惊吓之余,她按照电话的指示,从洛杉矶到了香港,与达伦(陈奕迅饰演)相会。达伦是个酒保,拥有一个(不完整的灵魂)而深受困扰。达伦与姬蒂于是一起展开了探讨(来世)的历险旅程,更发现了积逊临死前看到的恐怖影像的真相。而最出乎他们意料的,这历险旅程最后让他们发现了关于(生命)、(死亡)、以及最重要的(爱)之真理。
《我爱的是你爱我》 电影《我爱的是你爱我》由马志宇编剧、执导,张涵予、王珞丹领衔主演,朱丹、李呈媛、王柏杰、孙兴、张浩天等倾情出演。讲述了一个小姑娘用她的疯狂,让一个老男人明白了什么叫爱情的故事。银幕硬汉张涵予首触都市爱情题材电影,王珞丹个人最大尺度表演角色大突破,成为影片最大亮点。
灯火迷离的繁华都市,一对相差18岁的恋人。他痴迷于她的单纯,又无法忍受她的疯狂。当他自以为获得解脱时,却发现“被爱过”这三个字是无法抹去的。怅然间,他收到了一盘录像带。亚鹏37,沈小乐19,大叔萝莉谈起了恋爱。时间齿轮旋转,分手宛如打开了潘多拉魔盒。爱恨、困惑、纠结、他们的真爱到底经历怎样的曲折,他说:我以为我爱的是你爱我;她说:我爱你,爱是大于一切的!
王珞丹饰演的痴情女Model沈小乐正处于青春年华挥洒任性自我的年龄阶段,当她的活泼激情撞上青春已逝热血不再的大叔范儿,两人之间一种陌生的新鲜感和刺激感油然而生,她痴迷于张涵予的沉稳内敛,而张涵予则情迷于她的青春鲜活生命力,当两人的一月激情逐渐被消磨殆尽,王珞丹便拿出了“逼爱”杀手锏,在分手3年的时间里像无尾熊一样“死缠烂打”张涵予,默默付出,最终赢得真爱。
篇四:让神话传说成为动漫专业语文课程
让神话传说成为动漫专业语文课程
摘 要:动漫作品中神话传说元素越来越多,动漫专业的学生对于神话传说知之甚少,让神话传说走进动漫专业的语文课堂,成为传统语文课程补充部分,不仅有利于学生的文学积淀,还对动漫专业学生未来的可持续发展提供了相应的基础。
关键词:神话传说 动漫 专业发展 语文课程
神话,是人类伟大智慧的结晶,是人类丰富想象力的体现,中国古典文学《红楼梦》以“女娲补天”为开篇,而希腊神话中的“自恋的水仙”、“潘多拉魔盒”等故事已经成为文学作品乃至生活中的典故,而随着动漫产业的飞速发展,神话传说越来越多地被运用于动画片、漫画、游戏等方面,或成为一个个炫丽多姿的背景,或成为人物历险过程中遇到的形形色色的事物,吸引着动漫爱好者的眼光。神话传说本身就是一个无比丰富的知识宝库,笔者认为,应该把神话传说纳入到动漫专业的语文课程中来,为学生未来的专业发展提供知识丰富的储备,并借助动漫这个群众喜闻乐见的形式加以传承、创新。
一、神话传说成为动漫专业语文课程的必然性。
1.动漫中神话传说的大量运用是神话传说走入动漫专业语文课程的背景。 仔细观察动漫作品,神话传说的踪迹比比皆是:《梦幻西游》以中国最著名的神话小说《西游记》为其故事背景,又加入了东胜神洲、北俱芦洲、西牛贺洲、南瞻部洲这佛教神话中四大天王居住地等元素;《轩辕剑》的场景有大禹地下水道、建木、广寒宫,里面设计的怪物有巴蛇、蛟龟等,尤其还设计出轩辕剑、东皇钟、盘古斧、炼妖壶、昊天塔、伏羲琴、神农鼎、崆峒印、昆仑镜和女娲石这“上古十大神器”;而《天下2》则设计了一个充满中国神话人物的神魔世界,有我们熟知的无常、夜叉、风伯、雨师、刑天、盘古等;《诛仙》游戏中的生产原料鲛人泪、瑶池露以及装备鲲鹏履等,也无不渗透着浓浓的中国神话色彩。从《山海经》到《述异记》、《搜神记》,中国神话中出现了许多神奇的国度、物产、神兽、神鸟,在动漫这一领域得到了充分的运用。我们再把目光投向日本和韩国,日本第四代漫画家车田正美的《圣斗士星矢》其灵感和创作素材均来自希腊神话故事——十二星座。韩国直接以希腊神话故事创作了动画片《奥林匹斯星传》,把潘多拉魔盒、赫拉克勒斯、特洛伊木马、伊阿宋等故事搬上动画屏幕,掀起了一股“动漫韩流”。可以说,中外神话传说已经成为动漫作品中重要的元素之一。
2.动漫专业学生对神话传说的了解极度缺乏,迫切需要加强文化积淀。 笔者担任三个年级的语文教学任务,发现学生对中国神话的了解非常有限,对希腊神话的了解几乎仅限于动漫作品《圣斗士星矢》中的内容,笔者又查找相关资料,出现在语文课本中的神话故事,目前是长春出版社出版的七年级语文课本,编入了神话六则,分别是:女娲补天、盘古开天地、夸父追日、精卫填海、刑天舞干戚、鲧禹治水,都以文言文原文入编;另外有沪教版七年级上册中“普罗米修斯”和“阿喀琉斯”的故事,我们可以这样说,对于学习动漫专业的学生而言,神话传说已经成为专业发展过程中必需的知识积累,但比起浩瀚的神话传说世界,学生所了解的内容实在是太少了,对他们未来的专业发展是不利的。
动漫、游戏剧本创作需要神话传说,场景、道具的设计需要神话传说,因此,让学生更系统地了解神话传说,不仅是加深了解现有动漫作品文化背景的需要,更是学生在专业上有更好的发展的需要。
二、神话传说成为动漫专业语文课程的可操作性。
1.课时的保障。
2008年9月江苏省教育厅制订的《江苏省五年制高等职业教育语文课程标准》提到“专业类模块”这个概念,并指出:“专业类模块的教学要充分考虑学生的专业特点对语文素养的需求,考虑学生的未来可持续发展,既不能脱离学生的专业需求就语文讲语文,也不能失去语文教学的特色,上成专业课”。我们强调要让神话传说成为动漫专业语文课程,并不是要否认以往的语文课程,也并不摒弃目前所使用的语文教材,而是充分利用一切资源,针对我校一、二年级特定学生群体所开设的课程。目前我校采取的是“2+2”的模块,即在一周四个课时中,两课时教学内容是苏教版语文教材内容,另外两课时是神话传说内容。
2.课程内容的保障。
我校动漫专业教师经过一年半的搜集、整理、核对,目前已经形成中国、希腊神话传说的教学讲义,中国神话的内容涵盖了上古神帝、中国女神、佛教神话、志怪故事等,希腊神话因其系统性,包括十二主神、神的故事和英雄的传说等几个方面。其中我校教师上的《“四方神”与动漫作品》还在我校“教学开放日”对沪宁线高职校进行交流,获得一致好评。
3.多媒体设备的保障。
在自编教义的基础上,动漫专业的语文老师充分挖掘各种有效资源,搜集了一批与中国、希腊神话传说紧密联系的视频资料,尤其是在讲授希腊神话时,涉及到许多著名的西方油画、雕塑,我们运用多媒体设备把图片、视频做为讲义的补充,紧密结合专业特点,激发学生兴趣,学生们不仅积累了知识,而且提高了艺术鉴赏能力。
两个学期教学过程中,学生对神话传说有了进一步的了解,并能够根据所学到的神话传说编写剧本,或发挥想象,进行人物设计,可以说,神话传说教学取得了初步成效。
三、神话传说成为动漫专业语文课程后的困境。
1.考核方式尚待改进。
尽管学生对神话传说颇感兴趣,但是做为“课程”,必然涉及到“考核”,根据心理发展学家霍华德·加德纳提出的“多元智能理论”,学生的能力是具有多元性的,有的学生不擅长写作,只擅长绘画,根据所讲授的神话内容进行“人设”甚至组图,有的学生绘画功底不好,但能写一个小剧本,还有的学生表演能力很强,根据其他同学的剧本进行表演,面对诸多学生,我们的考核方式还在进一步摸索与之相对应的“多元考核”。
2.语文教师尚要充实专业知识。
尽管在教学过程中,动漫专业的语文教师也在培养自己对动漫的兴趣,但知
识结构毕竟与专业课教师不同,在对视频资料、图片与文本内容的结合上,缺乏专业水准,尤其在最后考核阶段,自己没有动画剧本创作的经验,也没有根据故事进行想象绘画的能力,又如何较准确地评价学生的成果呢?
3.与新语文课程标准的冲突。
新的语文课程标准提出“3+1”模块,即在高职校四个学期中,《语文》教材教学为三个学期,专业类模块的语文教学为最后一个学期。就笔者教学实践来说,首先,动漫专业的“专业类模块”即神话传说包括中国神话传说和希腊神话传说,各占一个学期(每周2课时),而第四学期语文课时安排为每周2课时,如果都安排在第四学期教学,中国、希腊神话传说的内容是无法完成的。
有人说,看完《圣斗士星矢》后就对希腊神话产生了极大的兴趣,可见,动漫作品已经成为文化传播的载体,希望神话传说成为动漫专业的语文课程内容,更希望通过中国动漫专业学生的努力,借神话传说之翅,让动漫作品飞得更高更远,让神话传说所承载的文化内涵被更多的人了解、接受!美国维亚康姆传媒集团动画制片人Mr.FrankDrucker在首届中国国际动漫创意产业交易会高峰论坛表示:“在学龄前儿童的精美配图动漫产品开发方面,中国其实很具有优势,因为中国悠久历史中的神话故事和传说资源数量非常丰富,而且故事内容本身就很有教育和审美意义,适用于世界上任何一个地方。”我想,更多的有识之士会重视神话传说在动漫专业中的重要性。根据希腊神话改编的《圣斗士》已经影响了20年,我们动漫专业的学生有责任以神话传说为依托,做出更好的动漫作品来!
参考文献:
[1]江苏省教育厅.《江苏省五年制高等职业教育语文课程标准》2008年9月(第7页).
[2] 【美】霍华德·加德纳《多元智能》新华出版社 1999年10月第1版
篇五:哆啦A梦1-45卷目录
1-45卷 目录
哆啦A梦1
来自未来世界的机器人 哆啦A梦的大预言 动物饼干
间谍大战
颠倒魔笛
古董大战
磕头虫
老祖宗加油
抓影子
赞美口红
得了一百分
求婚行动
++和××一起
下雪天,真热
神灯里的妖怪
竹马快跑
哆啦A梦2
记忆面包
机器人罗子
鬼怪灯
梦风铃
我的生日
诚实太郎
静香的羽衣
撒谎镜子
时间包袱皮
百发百中手相图 老狼一家
N?S徽章
造地铁
室内小农场
传染感冒
书房里的大雪崩 追捕恐龙
回信邮筒
哆啦A梦3
危险!狮面人
更改日期的日历 换妈妈的孩子
小福尔摩斯探案
撒谎机
超人
1024倍奖金
引路小天使
神奇蜡笔
换衣服照相机
啊,喜欢、喜欢、喜欢! 梦想的城镇——大雄之国 梦想成真药片
自己做自己的老师 百合般的女孩
故事徽章
佩佩,活过来吧!
哆啦A梦4
急脾气、慢性子 重力油漆
地球制造法
镜子里的大雄
记忆恢复锤
罚金箱
全是哆啦A梦
第四时空三轮车 地底国的探险
防身斗篷
制作徽章吧
我家的游泳池像太平洋 连续喷雾器
梦幻枕头
黑带大雄
中了大奖
不请自来电话
大象和叔叔
哆啦A梦5
魔幻照相机
弄假成真
玩具兵
颠倒指针
海底远足
月光与虫声
组合客人的脸
使用未来的存款
世界沉没
透视望远镜
音乐气体
大雄祖先的宝藏 未来世界的怪人 录音茶壶
石头帽子
幸运枪
奶奶的故事
哆啦A梦6
夜晚世界的国王 流行性病毒
温泉旅行
盆景滑雪场
实物图鉴
600万元的名画 鲤鱼旗
代理口香糖
万能大炮
穿红鞋的小女孩 最佳投手帽
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