欢喜快乐上天堂舞蹈

篇一：快乐舞蹈教材

快乐舞蹈兴趣小组教材

1、三字经 （勾绷脚练习）

2、字母歌 （节奏练习）

3、锄禾 （柔韧练习）

4、小木偶 （手位练习）

5、滴滴答 （胯的练习）

6、旗语兵 （半脚尖练习）

7、真快乐 （胯与跳的练习）

8、玩翘板 （维族）

9、彝家娃娃真幸福 （跳踢步练习）

10、白雪公主 （再见曲）

一、三字经（勾绷脚练习）

1、训练目的：训练对勾绷脚和脚腕开与关的控制能力，以及后背的挺拔与直立

2、主要动作及要求：

单、双脚勾绷：勾脚脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，脚与腿部形成勾曲式造 型, 绷脚脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个 流线形造型。

双开脚：勾脚，脚尖带动外旋，大腿内侧肌肉夹紧 双关脚：由双开脚位脚尖并拢转回至正步位

平脚吸腿：平脚吸于小腿，后背保持直立。

读书舞姿：五指并拢放于脸前，大臂架平小臂呈90 度折角，

指尖向上

睡觉舞姿：双对脚盘坐，左手放于左膝上，右肘防于右膝，右手握拳防于太阳穴， 低头做睡觉状。

翻书舞姿：右手手心向上于体旁，由下至上划立圆，眼随手动左手保持读书舞姿。

3、节奏：

准备位置：身向1 点，对脚盘坐，睡觉舞姿准备 准备音乐

⑴— 1—8 随意读书动作

⑵— 1—4 随意读书动作

5—8 绷脚双腿伸直，上身直立，双手旁点地

第一段：

⑴— 1—2 双脚勾脚

3—4 双脚绷脚

5 右勾脚同时右倾头

6 还原

7—8 重复⑴5—6 反面动作

⑵— 1—2 平脚吸右腿同时右手读书舞姿

3—4 右腿伸直绷脚，右手旁点地

5—8 重复⑵1—4 反面动作

⑶— 1—2 双勾脚

3—4 双开脚

5—6 双关脚

7—8 双绷脚

⑷— 1—2 右腿绷脚打开至2 点方向，右手读书舞姿 3—4 右手落至体前

5—8 重复⑷1—4 反面动作

第二段：

⑸— 1—4 双脚勾绷一次

5 右勾脚同时右倾头

6 右绷脚同时头还原

7—8 重复⑸5—6 反面动作

⑹— 1—2 平脚吸右腿，右手2 点读书舞姿

3—4 右腿伸直绷脚至2 点，右手落于体前

5—8 重复⑹1—4 反面动作

⑺— 1—2 双脚勾脚，身体前俯，双手扶地，指尖相对，右转头

3—4 双脚绷脚，上身回正

5—8 重复⑺1—4 反面动作

⑻— 1—2 收右小腿至盘腿，右手读书舞姿

3—4 右手扶右脚

5—8 重复⑻1—4 反面动作

结束音乐：

⑼— 1—8 双手读书舞姿，右起转头一圈

⑽— 1—6 翻书舞姿

7 睡觉舞姿

4、提示：

a、动作一拍到位，与欢快的音乐相配合。

b、通过舞姿动作体现出小小读书郎的读书状态。 c、通过歌曲三字经唤起孩子对古典文学的热爱。

5、歌词：

青赤黄 乃黑白 此五色 目所识

青赤黄 乃黑白 此五色 目所识

酸苦甘 乃辛咸 此五味 口所含

膻焦香 乃腥朽 此五臭 鼻所嗅

二、字母歌（节奏练习）

1、训练目的：

手臂动作与跳的2/4 节奏训练，以及顺序节奏的训练

2、主要动作及要求：

双手斜上位：双手位于旁平位于正上位之间45 度角的位置 双手点头位：双手指尖点于头顶 双手点肩位：双手指尖点于肩上，大臂架平于体旁 双手叉腰位：双手位于腰间的位置 胸前拍掌：双手于胸前位置击掌

3、节奏：

准备位置：身向１点，正步位，双手叉腰（四人为一组） 准备音乐：

⑴ — 1—8 保持准备位姿态

第一段：

⑴— 1—2 右边第一人，半蹲，双手斜上位， 保持舞姿至四人做完

3—8 其他三人每人2 拍，依次重复⑴1—2 动作

⑵— 1—2 右边第一人，直立双手点头位， 保持舞姿至四人做完

3—8 其他三人每人2 拍，依次重复⑵1—2 动作

⑶— 1—2 右边第一人，半蹲双手点肩， 保持舞姿至四人做完

3—8 其他三人每人2 拍，依次重复⑶1—2 动作 ⑷— 1－2 直立双手叉腰位，保持舞姿至四人做完 3—8 其他三人每人2 拍，依次重复⑶１—２动作 ⑸— 1—4 四人同时动作，双手斜上位

5—7 胸前拍掌３次

8 保持姿态

⑹— 1—2 双手斜上位，

3—4 双手点头位，

5—6 双手点肩位，

7—8 双手叉腰位

间奏音乐：

⑺— 1—8 任意字母造型

篇二：情景之中的舞蹈之美

论文题目：情景之中的舞蹈之美

——对《雷和雨》的情景赏析

学 号： 1212858

姓 名： 郭凯乐

年 级： 大一

专 业： 行政管理

学 院： 周恩来政府管理学院

完成日期： 2013.5.18

情景之中的舞蹈之美

——对《雷和雨》的情景赏析

摘要：本文着重赏析《雷和雨》的情景，以此来说明情景对舞剧的三点重要影响即有助于增强舞蹈作品的感染力，又增强舞蹈作品的连贯性和画面感，也有助于传达舞蹈作品的深刻内涵。

关键词：感染力，连贯性，画面感，内涵

《雷和雨》无疑展现的是一出赤裸裸的人间悲剧，它体现了在那个时代生活的人们真实的哀痛与无奈。这出舞剧深深地感染着它的观众，当然也包括我。之所以它能够极具如此的渲染力和震撼力，就在于它做到了真正意义上的情景塑造，创作了一幕又一幕鲜活的情境，在情和景的完美结合中传达出了舞剧所包含的情感，体现了舞蹈的魅力。

由此可见，舞蹈的成功离不开情景的塑造，情景对一出舞剧的的作用是巨大的，归结概括起来有三点，下面我就结合《雷和雨》来逐条说明。

一、情景有助于增强舞蹈的感染力

情景主要通过音乐，舞台背景，舞蹈演员的肢体语言来塑造，它能有力的渲染气氛，把观众带入到舞剧的故事中，为舞蹈增添了感染力。

《雷和雨》的开场可谓是别具新意，开场塑造的情景不是介绍主人公及其关系，而是这样的一幕：繁漪捧着茶壶闭目危坐，像是有什么压着使她透不过气来，胸部剧烈的起伏，压抑吞噬着与她一样闭目

端坐着的周朴圆、周萍、四凤、周冲．侍萍，他们的呼吸随着繁漪的呼吸的加速而变得愈发沉重，终于，繁漪举起药盅，用力砸在地上，犹如那一道惊雷，揭开了舞剧的序幕。这样四分多钟的情景呈现给观者的是听觉和视觉的静与最后的巨动。这出情景没有带旋律的音乐，只有他们的呼吸和低声轰鸣般的声响；没有明亮的灯光，只有昏暗的光束；没有舞蹈动作，只有不断起伏的身体。但是压抑却从舞台自然而然的流露出来，观者也如同要面临雷雨的洗劫。开场的情景就渲染了一种沉重，压抑的气氛，奠定了舞蹈的基调，使观众一开始就被这种氛围所带动同样倍感沉闷，同样渴望着一道惊雷，从而很好地融入到这出舞剧之中。从这一方面看，情景的营造有了很成功的影响，它用特殊的情景感染了群众，观众不再是旁观者，而更像是融入舞蹈中的角色，心情随着舞剧中的情景转换而或欢喜，或悲伤。

以《雷和雨》中繁漪与周萍的那一段情景来说，黑暗的背景，繁漪痛苦的乞求，周萍的决绝，这一幕情景不由得使人的心情坠入深渊，变得沉痛悲愤，真正感受到了繁漪的绝望与痛苦。

由此可见，情景能够渲染氛围，营造出舞剧所要创造的气氛，从而增强舞蹈作品的感染力，使观众能够深刻理解作品的情感。

二、情景有助于增强舞蹈的连贯性和画面感

一出具有生命力的舞剧描述的是一个带有情节性的故事，虽然可能不会像话剧一样完整，但是也是具有连贯性的。《雷和雨》是由北京舞蹈学院王玫教授根据话剧《雷雨》改编而成，它延续着故事大致内容，在情感上有所升华，因此它的情节感还是很强的。一出舞剧如

果没有了情景，就会显得极为枯燥乏味，单纯的舞蹈只能在技术上展现舞蹈之美，但具有情景的舞蹈才能达到技术与情感的双体现。

《雷和雨》主要以鲁侍萍，周朴园，繁漪，四凤，周萍，周冲六人为主要人物，讲述的是鲁侍萍与周朴园、繁漪与周萍的爱恨纠葛，以及四凤与周萍，周冲的不伦之恋。舞剧主要塑造了这样几个情景：开场的压抑之景，繁漪与周萍彼此吸引与探寻，繁漪、鲁侍萍、四凤阐述她们心目中理想世界，周冲热情阳光追求四凤，四凤与周萍相爱后周冲的伤心与繁漪对周萍情感上的挣扎，以及最后六人集体在黑暗中寻找光明。这样一幕幕的场景很有衔接性，给人们眼前呈现的是一幅幅连续的画面，为情感的骨架中增添了血肉。它的情景易于人们理解，不同的情景变换把它的内容娓娓道来，既不显得突兀，又没有违和感，保证了舞蹈的连贯性。它展现在人们眼前的不仅仅是舞蹈，而是鲜活的画面，因此它的画面感也就自然产生了。

三、情景有助于传达舞蹈作品的深刻内涵

舞蹈的灵魂在于它传达出来的深刻的思想内涵，因此它的最终目的就是引发观众深思，给予观众启发。舞蹈在短暂的时间中要想把它展现的作品的思想内涵充分表达，就要依赖于好的情景塑造。情景在很大程度上帮助了人们理解舞蹈的深刻内涵，而不是单纯的看舞蹈。

《雷和雨》在表面上写了一出家庭的悲剧，但客观上也反映出中国半封建半殖民地社会的某些侧面。充满不义和邪恶的旧家庭正是整个旧社会旧制度的缩影。所以这出舞剧在根本上是表现了人们在旧制度的束缚下的内心的痛苦与无奈，体现整个旧社会的悲剧。这一点在

繁漪与周萍的痛苦纠缠以及后来六人的努力挣扎的情景中展现的淋漓尽致。而在《雷和雨》的尾声，在轰然的响声后，所有人都颓然倒地。爱也好，恨也好，怨也好，愧也好，都成为过去。天幕上出现了亮丽、旷渺的蓝天白云，耳傍晌起了斯梅塔那的《沃尔塔瓦河》富于激情的音乐，所有的人，大群舞，仿佛在天堂，都做着天使般快乐的表情和动作，一切归于祥和。这样的情景也是十分具有深刻意味的，它表现出了旧社会的人们渴望自由与光明，渴望摆脱束缚挣脱旧社会藩篱的桎梏，追求属于自己的幸福。

王夫之曾说：“情境虽有在心在物之分，然情生景，景生情，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。”这也就是说，思想感情是通过情景来得以充分传达的。舞剧的成功与否的重要判断标准就是潜藏在作品深处的思想内涵是否被人们所挖掘，而情景就是一把钥匙，只要你细心品味，就可以打开作品深刻内涵的大门。

总之，情景在舞蹈中是不可或缺的要素，对于舞蹈来说是一个重要的表现形式和表现工具。所以，在今后舞蹈的创作中情景也必将成为一个重要因素得到不断地发展与完善。

参考文献： 《中国大百科全书.中国文学》中国大百科全书出版社2009年版

《作为艺术的舞蹈:舞蹈美学引论》 郭勇健 百花洲文艺出版社

篇三：舞蹈欣赏第八章

第八章 第一节 芭蕾的起源 芭蕾舞是文艺复兴时期的产物。 文艺复兴运动突出了人的个性解放、个性自由，反对教会神权，反对封建文化，使文艺复兴时期的艺术、文学、科学、哲学、教育出现了与中世纪社会完全不同的新气象。 芭蕾艺术是在古希腊的舞蹈、古罗马的拟剧表演和意大利的职业喜剧、中世纪的杂耍艺术、法国和法国和意大利的宫廷舞会上的舞蹈以及欧洲各国名族名间舞蹈基础上形成的。 古希腊舞蹈种类 古希腊舞蹈种类有：宗教礼仪舞蹈、战争舞蹈、家庭舞蹈和酒神舞蹈。 宗教舞蹈:宗教礼仪上有几位窈窕淑女表演的祭神舞蹈。 战争舞蹈：主要流行于古希腊斯巴达地区，斯巴达地区处于丛山峻岭，人人骁勇善战，舞蹈是对战士训练的重要手段，舞蹈多为模拟战斗场面，以及各种搏击技法。 家庭舞蹈：多为自娱性的舞蹈，舞蹈内容多是为劳动生活的反映，舞蹈形式是载歌载舞。 酒神祭舞蹈：一般在宴会前表演，比较隆重典雅。古希腊人注重用舞蹈训练人体，培养高尚的情操、优雅的气派、强健的体魄，这已成为古希腊人特有的风格、特点。 第二节 启蒙芭蕾 17世纪文艺复兴运动在意大利衰退，欧洲的政治、文化活动中心从意大利转向到法国。 启蒙运动是反对新古典主义的运动，它反应了上升资产阶级的思想。上升资产阶级用文艺来推动启蒙思想运动。其中著名代表作有伏尔泰、狄德罗、卢梭等人。他们通过著书立说，编纂《百科全书》等活动来宣传唯物主义和无神论。 《关不住的女儿》 它是芭蕾舞史上最早一部反映第三等级平民生活的舞剧。 舞剧编导多贝瓦尔，作曲家斐迪南赫罗尔德。1864年德国作曲家彼得鲁道夫盖尔特尔对此进

行重新编曲、配器。 舞剧于1789年在伦敦首次公演。它是在巴黎公社攻打巴士底狱前两周时公演的，它顺应了当时启蒙革命的历史潮流，反映了第三等级平民百姓的生活情景。 故事内容：活泼、淳朴、可爱的农村姑娘丽莎不顾父母的反对，与家里的长工科兰相爱。但酷爱钱财的祖母却打算把丽莎嫁给村里富有的磨坊主的傻儿子。有一天，在长工的帮助下，科兰躲在麦捆中混入丽莎家里，与她幸福的约会。这时祖母从外面回来，科兰急忙躲入储藏室，祖母发现丽莎即不肯干活，又不肯嫁给磨坊主的儿子，一气之下把她关进储藏室的小门，不料最后走出来的却是丽莎和长工科兰。望着这一对热恋的青年，祖母只好答应了他们的请求，为他们祝福。 历史意义：这部舞剧的出现，恰似一股清风吹进当时被王公贵族所垄断的毫无生气的欧洲舞坛。舞剧中有一些精彩片段，如滑稽可爱的公鸡与母鸡舞，让人不断发笑的祖母跳的木屐舞等。这部舞剧为后世的“情节芭蕾”发展打下了坚实的基础。 第三节、《浪漫芭蕾》时期 浪漫时期的芭蕾是指受浪漫主义思潮影响的芭蕾舞艺术。浪漫主义运动的目的在于推翻古典主义在文学艺术领域中的统治地位，歌颂情感，崇拜自然，接近民众，反对理性，蔑视形式主义。 浪漫主义始于文学，浪漫主义者采用文学艺术的形式，描绘一幅与现实完全不同的、美丽的、虚无的世界。浪漫芭蕾艺术在一定程度上，，反映了这一政治性的运动情况。具体表现为，舞蹈家摆脱束缚，更多的追求个人自由，尽情地抒发和展示自己的情感和想象。 浪漫主义芭蕾是芭蕾发展史上的“黄金时代”，在舞蹈技巧、编导艺术以及演出形式等方面都经历了一个灿烂

辉煌的阶段。这一时期，涌现粗许多卓有建树的舞蹈理论家及舞蹈表演艺术家等，等创造出丰富的优秀舞蹈剧作品。浪漫主义时期优秀的舞蹈剧作品有：《仙女》、《吉赛尔》、舞蹈理论家《葛蓓莉娅》 一、 《仙女》 两幕舞剧《仙女》取材于1822年诺基耶的短篇小说《特里尔比》中描的苏格兰民间传说，舞剧对此做了改编。编剧努利。作曲什涅茨霍费尔。编导菲利普塔里奥妮、巴基里也。该舞剧于1832年3月12日首演于巴黎皇家音乐舞蹈院 这部舞剧的成功之处在于实现了浪漫主义舞剧的变革，无论在故事情节以及舞台背景、人物服饰、舞蹈表演技巧等方面。都比以前的芭蕾舞剧有了较大的突破，形成了轻盈、优雅细腻的抒情性很强的芭蕾舞表演风格。舞蹈中的大跳、打脚、脚尖碎步以及后“阿提纠”和“阿拉贝斯”、“飞行”、“大跳”等，各种优雅舞姿都紧紧的围绕着剧情展开，塑造了美丽飘逸的“仙女”形象。 二、《吉赛尔》 这是浪漫芭蕾盛世时期的佳作。两幕剧。舞剧取材与德国是人海涅《论德意志》一书中有关婚前身亡的女鬼维丽丝的传说。作曲亚当。舞蹈编导克拉利、佩罗。1841年在巴黎首演。 舞蹈编导在《吉赛尔》舞剧中创造了两个世界，一个是凡人世界，一个是鬼魂世界。歌颂了一个主题思想：真、善、美。在有关剧中人物的设计上，采用强烈的对比手法。两幕戏明暗对比强烈、形成明显反差。 《吉赛尔》称得上是优秀古典芭蕾作品。原因主要是：1.情节单一 2.主题鲜明 3.音乐流畅，用节奏多变的主题旋律塑造人物形象

4.扮演吉赛尔的演员具备娴熟的舞蹈技巧和细腻表演的全面素质 5.女子群舞表现了身穿白纱的女鬼在黑黝黝的森林间巡视的状态 6.舞

剧中的动作与舞姿造型和情节丝丝相扣。 三、《葛蓓莉亚》 《葛蓓莉亚》是一部与《仙女》、《吉赛尔》表现手法不同的浪漫主义时期芭蕾舞剧。它是一部讽刺、幽默的喜剧芭蕾。 《葛蓓莉亚》三幕舞剧，作曲利奥德里布。编舞亚瑟圣利翁。1870年首演于巴黎帝国歌剧院。 法国芭蕾从19世纪中叶开始走下坡路，这时的舞剧作品只是一些展示豪华服饰、炫耀技巧、观赏美人的作品，唯有《葛蓓莉亚》不同凡响，成为长演不衰的代表作。 《葛蓓莉娅》是一部热闹、诙谐的舞剧。这部舞剧在当时获得了极大成功。成功的原因有：1、从当时历史背景来看，当时战争一触即发的严峻时刻，人们厌倦战争，力求在剧场作品中松懈绷紧的神经，喜剧芭蕾满足了人们的精神需要。2、从内容来看，《葛蓓莉娅》虽然是喜剧芭蕾，实则是一部伦理道德教育的艺术作品，符合人类 不断自我完善的心里渴望。作品对爱情三心二意的态度，讽刺了葛蓓利乌斯老头的想入非非，赞美葛蓓莉娅的清纯无暇。3、从舞剧表演形式看，编导圣利翁聪明博学，他在大量的各国民族民间舞蹈素材，按照芭蕾舞美学标准对原始的民族民间舞进行了加工整理并搬上了舞台，使观众欣赏到了新鲜，活泼的民族民间舞蹈。这种表演形式为后世芭蕾所继承，可以说芭蕾舞剧中的代表性民间舞就是从《葛蓓莉娅》舞剧开始的。4、《葛蓓莉娅》舞剧，是浪漫主义时期的喜剧芭蕾代表作，它开辟了木偶题材的芭蕾舞剧，拓宽了芭蕾表现范围，影响了后世芭蕾舞作品的创作形式，如俄国的《胡桃夹子》等作品。 第四节 俄罗斯古典芭蕾 俄罗斯芭蕾的发展有三方面原因： 1、俄国民主革命运动和现实主义文学革命的胜利，以

哲学家、思想家别林斯基、车尔尼雪夫斯基为首的俄国先进知识分子著书立说阐述的先进文艺美学思想促进了俄国文学艺术的发展。 2、俄国沙皇的大力提倡。 3、闻名于世的代表作有《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》 一、《天鹅湖》 《天鹅湖》，四幕舞剧。作曲柴科夫斯基。编舞法国编舞大师彼季帕和俄国编舞大师伊凡诺夫。《天鹅湖》成功上演于1895年1月15日。故事大概：在一座城堡前的花园里，聚集着一群青年男女，他们载歌载舞庆祝王子齐格弗里德的成年日。突然，王后驾到，她告诉王子，明天宫里举行舞会，让他在各国公主之间挑选一位公主做自己的未婚妻，王子齐格弗里德听后很是郁闷。待王后走后，整个花园重又沸腾，大家欢快地舞蹈。不知不觉夜幕降临后的一番话，小伙子们与王子道别之后，整座花园留下了王子孤寂一人，他想起母后的一番话，觉得惆怅无比等。 二、《睡美人》

《睡美人》是作曲家柴可夫斯基的第二部芭蕾舞剧作品，也是典型的“神幻芭蕾”。编舞彼季帕，舞剧符谢沃洛日斯基，他根据法国童话作家的名作《沉睡深林里的美女》编写。人称《睡美人》是“古典芭蕾的百科全书”这些其中有些舞蹈，如第三幕的双人舞，被誉为古典芭蕾双人舞的典范。 舞剧《睡美人》由序幕和第三幕组成，舞剧情节背景是法国宫廷生活，但舞剧的音乐和舞蹈却具有浓厚的俄罗斯民族色彩。舞剧序幕是众仙女向新生儿赠礼。第一幕是阿芙乐拉与四位求婚的王子的舞蹈。第二幕是王子亲吻公主，公主醒来的双人舞以及众仙子一起表演的舞蹈。第三幕是王子与公主的婚礼，舞蹈以公主

篇四：幼儿小班舞蹈

幼儿小班舞蹈《幸福的一家》

今天是我们少年儿童的节日，今天是我们最快乐的日子。此时此刻，愿世界所有的少年儿童欢欢喜喜，快快乐乐。在家里，爸爸妈妈最爱我们，在幼儿园里老师最关心我们，我们都有一个幸福的家。下面请欣赏幼儿小班舞蹈《幸福的一家》。

幼儿小班手语舞《感恩的心》

女：我来自偶然，像一颗尘土，有谁看出我的脆弱。 男：我来自何方，我情归何处，有谁在下一刻呼唤我。 女：感谢父母，给我生命，伴我成长。

男：感谢老师，给我知识，伴我成长。

女：感恩的心，感谢有你。

男：伴我一生，让我有勇气做我自己。

女：心存感恩。

男：收获快乐

合：下面，请欣赏幼儿小班舞蹈《感恩的心》。

篇五：天堂送给大地的诗篇

天堂送给大地的诗篇

爱与美交织的智慧

-------读《飞鸟集》有感

刚听说《飞鸟集》的时候是在高二，当时并没有知道《飞鸟集》是本什么书，只知道小说的题目叫《世界上最遥远的距离》，里面的主人公很爱惜这本书。到了高三，看了一篇文章《世界以痛吻我》，?‘世界以痛吻我，要我回报以歌’，这凝重的诗句，是泰戈尔的?,开头文章这样写到。文章很不错，以至于我没注意这凝重的诗句，是泰戈尔的。 泰戈尔就究竟是何许人也，我那时并不是很了解。因为我没读过他的作品，就像我没摸过（当然我不会说自己看了）《管锥编》之前，不会因为高考阅读题《寂寥钱钟书》而崇拜钱钟书这位神人。?要想了解一个人，请读他的文字吧。?这个说法真的很有道理。

进了大学，有一次徘徊在图书馆时，一本《飞鸟集》吸引住了我的目光，高中时看小说的快乐时光不禁被想起。毫不犹豫，我从书架上拿下了这本书，如找回遗失的美好般，我翻看了这本突然间怀念的书。原来，世界竟是这般美好。 初读这些小诗，如同在暴风雨过后的初夏清晨，推开卧室窗户，看到一个淡泊清透的世界，一切都是那样的清新、亮丽。它既不是村上春树那阳光中带着忧伤彷徨的青春故事，也没有雨果那种悲痛的剧情，它仿佛是浩瀚宇宙中最最新鲜的空气，让我有一种想一口气吞并、吸收它们的感觉。

我并没有因为没有在高二时就接触飞鸟集而感到相见恨晚，而是庆幸自己正好在这个对的时间和她有个完美的邂逅。很庆幸在这个喧闹的城市里，找到了如此一方美好的土地，飞鸟带给我的是一次灵魂的洗礼，是一种爱与美交织的智慧，是一个真实而清新亮丽的梦……

大爱无声，泰戈尔用他沉默的文笔勾勒出对自然的爱，对人生的爱。在自然中追求真理，在人生中崇尚高洁，这是泰戈尔超出常人的智慧。?世界上的一对小小的漂泊者啊，请留下你们的足迹在我的文字里吧。?

?使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。?他道出了生存的真谛，人性的价值

?我投射我自己的影子在我的路上，因为我有一盏还没有燃亮的明灯。?他反省自我，谦虚谨慎。

?如果你把所有的错误拒之门外，那么真理也被关在门外。?犯错误并不能完全算是一件坏事，毕竟人无完人！可贵的是，我们在体会错误引起的后悔之余，想一想自己从这次错误中领悟到什么。但是，如果自己不能承认自己是错误的这一事实，就不会再考虑到这个错误背后隐藏着什么。

?我曾伤痛过，也曾失望过，还曾体会过‘死亡’，我很高兴生活在这个伟大的世界里。?谁不曾苦恼过，然而在失落雨痛苦中，泰戈尔选择了爱，爱自己的生命。

?爱就是充实的生命，如一盛满酒的酒杯?。每个角落都有爱，有美，有平凡的感动。当烦恼来临时，把它看得轻一点，淡一点，一切都好，不必顽固地令自己沉沦在苦里头。美也好，丑也罢，能活着本来就是一种幸福，何必庸人自扰。

我喜欢飞鸟集中的大树，因为，?樵夫用斧头想大树乞求斧柄，大树给了他。?我欣赏《飞鸟集》中的太阳，?太阳穿上朴素的光之衣，云朵却披上了绚丽的衣服。?我赞美《飞鸟集》中的泥土，因为?泥土饱受侮辱，却以花朵作为回报。?这一切都是爱，它是那么的无私，却又那么地真实。

功名，利禄，似乎在这个尘世中占了越来越多的比重。我想泰戈尔给我们带

来了这三百首清新的小诗，是想让我们在拥挤不堪的日子里获得一道曙光。人与人之间每多一份爱，心与心的距离就近了几分，爱自己，而推及爱人，让世界充满爱。我想，到我垂垂老去的某一天，我会自豪地说：?我曾经爱过了。?

?我热爱这个世界，才生活在这个世上，?博爱是一种心灵的寄托，有了这样的精神支柱，?当你没胃口时，就不要抱怨食物。?世界是可爱的，在我们失意时，请别抱怨，请学会宽容，试着用心去亲吻我们的世界。

泰戈尔的爱，就像海波一样荡漾开来，遍及全世界。?我的思想随着这些闪亮的绿叶而闪耀着，我的心伴着阳光的抚摸而欢唱；我的生命与万物一同遨游在空间的湛蓝，时间的墨黑中而感到欢喜。?绿叶、阳光、生命的万物，为我们营造了一个美得无法言喻的世界；泰戈尔与飞鸟为我们提醒幸福，歌颂美，我们还有什么理由不爱生命，不爱世界。

生活的苦恼，冲不掉我对爱的追求；城市的喧闹，淹不去我对爱的赞美。岁月的沧桑，或许会吞噬我的青春，但我心中的爱用不老，正如《飞鸟集》的中?我相信你的爱。?

?世界以痛吻我，要我回报以歌。?泰戈尔是个被上帝亲吻过歌喉的歌者，他以自己的灵魂唱歌。那所有以痛吻我们的，都是要我们回报以歌的。如果我们以痛报痛，以恨报恨，甚至无休止地复制、扩大那痛和恨，那我们就折本了。相信歌声的力量，相信明快的音符里住着主宰明天的神。试着对自己说：拿出勇气去改变那能改变的，拿出胸怀去接受那不能改变的，那出智慧去区分两者。

……

阅读《飞鸟集》，就像是和大自然里万物对话，白昼与黑夜、溪流与海洋、自由与背叛，都在泰戈尔的笔下合二为一，短小的诗篇到出了深刻的人生哲理，

引领我们探寻真理和智慧的源泉。

作文素材