周杰伦结婚音乐

篇一：周杰伦大婚：流行歌曲里的明星情史

对自己的感情一直遮遮掩掩避而不谈的周杰伦，终于要和小他14岁的昆凌结婚了。两人年龄的差距，让许多粉丝都感叹周杰伦的选择，毕竟很多人都觉得，昆凌更像是周杰伦的小粉丝，而一个小粉丝终于和自己的偶像结婚，那实在是太让人羡慕嫉妒恨了，毕竟这世上，还真没有几位，能够和自己的偶像在一起。

至于另外一群人惋惜的，则是旧情。我们总会幻想偶像那不食人间烟火的感情世界，给他寻找一位命中注定的伴侣，而后过着神仙眷侣般的生活。杨过和小龙女在一起就最好的归宿，而对于周杰伦，许多人还都念念不忘他和蔡依林的往事。

其实这段感情，本来就没有公开过，至今两位也没承认过。但是，绯闻传了这么久、这么多，总不会完全是空穴来风，捕风捉影。于是，有好事者从他们的作品里去寻找证据。

其实，两位都是歌手，也有过很多次合作。搞艺术的将自己的感情隐晦地放在音乐里，不是什么稀奇事，大家可以发现在歌曲当中，两人其实留下了挺多的蛛丝马迹。

最有力的证据，莫过于蔡依林的《倒带》和周杰伦的《彩虹》，这两首歌的歌词恰恰鬼使神差般互相呼应：

蔡依林《倒带》 周杰伦《彩虹》

你累积给的伤害我是真的很难释怀 释怀说了太多就成真不了

宁愿没出息求我别离开 你要离开我知道很简单

我想依赖 你说依赖

我们面前太多阻碍 是我们的阻碍

你的手却放不开 就算放开 但能不能别没收我的爱

而你总是太晚才明白 当作我最后才明白

《倒带》和《彩虹》两首歌都是周杰伦所写，而作词，一首是周杰伦的好搭档方文山，另一首则是周杰伦自己。这两首歌如果不看歌手，不顾及歌曲之外的故事，只讨论歌词本身，它完全是一对在分手边缘的情侣念及旧情，女孩子充满着彷徨与不忍心分手的酸楚，而男孩子则是抱着长痛不如短痛的心态，狠心放手。从“真的很难释怀”到“释怀说了太多就成真不了”，再到“求我别离开”与“你要离开”，以致于最后的“总是太晚才明白”，也与“最后才明白”遥相呼应。好事者有心一点，总能细致入微地捕捉到这当中千丝万缕的情愫。

周杰伦蔡依林

于是乎，即便两人不承认，但放在歌曲里的故事，却可以一直流传下去。不得不提最感人的一幕，发生在后来周杰伦的演唱会上。那时候两人的感情已经结束多年，从情人成为朋友；而周杰伦的全球巡回演唱会，也来到最后一站——台北站。在台北的最后一场，周杰伦事先对大家说，会有一位特别来宾现身，众人都在猜测，究竟是谁？从叶惠美到陈奕迅，大家把周杰伦这几年来的亲友与合作歌星猜了个透，不一而足。

而直到演唱会当夜，唱到尾声的安可阶段，那位神秘嘉宾都没有出现。

这时候，全场第26首歌响了起来：《给我一首歌的时间》。

周杰伦褪去了刚才一直劲歌热舞的势头，安静地唱着这首情歌。正当歌迷沉醉在他的歌声里时，到了副歌，周杰伦突然单膝跪地，对着现场的歌迷说——

“让我们欢迎特别来宾，蔡依林。”

这下现场的听众们全都已经疯掉了。前排的歌迷们尖叫着站了起来，看着蔡依林微笑着在升降台上缓缓出现，和周杰伦一起唱歌——

“你说我不该不该，不该在这时候说了我爱你；请告诉我暂停算不算放弃，我只有一天的回忆??”

“能不能给我一首歌的时间，紧紧地把那拥抱变成永远；在我怀里，你不用害怕失眠。如果你想忘记，我也能失忆，能不能给我一首歌的时间，把故事听到最后，再说再见？你送我的眼泪，让它留在雨天。”

周杰伦和蔡依林，用了这一首歌的时间，将这段感情，在璀璨上的舞台上画上了句号。即便他们从来不承认，但是我们依然能够从这些歌曲里，找到他们相爱过的证据。

无独有偶。

不止是周杰伦与蔡依林，还有更多的音乐人，都内敛地把自己的感情，放在了歌曲里。

窦唯王菲

90年代，正是四大天王与王菲跃升为天后的年代。那时候的填词人姚谦，在报纸上看到了王菲与窦唯相恋的报道，他大受感动，在飞机上写出了《我愿意》——“我愿意为你，忘记我姓名；就算多一秒，停留在你怀里，失去世界也不可惜”。他那时候觉得，一个天后和一个小众的摇滚歌手，竟然可以为了对方放弃事业，安心地在自己歌唱生涯的最高峰急流勇退，为他结婚生女，做一个家庭妇女，这种豁出去爱一个人的精神，令姚谦十分触动。

后来，王菲与窦唯分手，一时间又成为坊间的热门话题。那英如何带着王菲捉奸，又是如何“一脚踹开房门，逮个正着”??绘声绘色描述出的场面，成为了大家茶余饭后津津乐道的话题。

闹得如此疯狂，处在急流般的漩涡当中，王菲自己也大受打击，几经崩溃。和她关系非常好的填词人，曾称王菲为“没名分的夫妻”的林夕，看见她这个样子，也很是心疼。为了安慰王菲，他给她写了一首名为《百年孤寂》的歌——

“悲哀是真的，泪是假的，本来没因果；一百年后，没有你，也没有我”。

林夕想藉此歌词安慰王菲，悲哀的感觉可以保留，但眼泪应该流完就当做消失掉了。背影是真的，人是假的，因此，不用为一段感情太过执着。很难说这样的歌词究竟能不能帮到当事人，但王菲曾经表示很喜欢《百年孤寂》，她最终也走出了这段感情的阴霾，继续勇敢去爱；而听着这首歌的千千万万听众，相信因其而被开解的，亦不在少数。

黄家驹

曾经影响了一代中国人的Beyond乐队，有一首经典的情歌《喜欢你》。这首歌背后也是有故事的。当年Beyond的主唱黄家驹，曾经发展不顺，消沉过很长一段时间；后来终因《大地》《真的爱你》等歌的走红而被人所熟知。他是一个典型的事业型狂人，可以为了音乐而放弃许多东西，其中也包括感情。因为执着于事业，黄家驹冷落了当时的女朋友，虽然他很喜欢她，也很不舍，但最终两人还是以分手收场。

为了纪念这段未果的感情，黄家驹写了《喜欢你》来怀念这段逝去的感情。

“满带理想的我曾经多冲动，抱怨与她相爱难有自由；愿你此刻可会知，是我衷心地说声??喜欢你，那双眼动人，笑声更迷人。”

《喜欢你》在Beyond的歌曲里显得独树一帜，它的情绪很简单，不像《不再犹豫》《海阔天空》这些经典的励志歌那样大众普世，给予积极的正能量。这首吉他伴奏的情歌里，里面的主角温婉而伤感，字里行间都透露着对逝去感情的眷恋。

写完这首歌，几年后，黄家驹意外在台上跌倒逝世，《喜欢你》的遗憾，也成了绝响??不知道这首歌里的那位女孩，在她以后的人生里，听到已在天国的家驹唱起“以往为了片刻挣扎，从不知，她的痛苦”时，心里做何感想？

林夕

被尊称为“词神”的林夕，入行三十年，写过数千首歌词。他写了太多脍炙人口的情歌，这当中自然不会每首都有他真实的感情生活。

有人问过林夕，如何从真实生活里取材？他回答，失恋一次，就会从各种角度去写这次失恋，将之变成一百首歌。所以，他其实也会把自己的感情放进写给各位歌手的歌曲里。

而对于林夕而言，最刻骨铭心的一段恋爱故事，无非是那段在日本东京和台北起起落落的隐秘感情，随着《再见二丁目》《约定》《富士山下》《你的背包》??这些林夕所写的歌，在字里行间，我们得以回到那个过去，去见证一段感情，如何从开始，到暧昧，到热恋，到结束。

在这些歌曲里，有着处于暧昧时刻的小心翼翼：

“当天整个城市那样轻快，沿路一起走半里长街??”——王菲《约定》

也有着热恋时分开的依依不舍：

“1995年，我们在机场的车站。你借我，而我不想归还。那个背包载满纪念品和患难，还有摩擦留下的图案??”——陈奕迅《你的背包》

当然也会在争吵里，透露出自己的彷徨：

“满街脚步，突然静了；满天柏树，突然没有动摇。这一刹，我只需要一罐热茶吧；那味道，似是什么都不紧要??”——杨千嬅《再见二丁目》

恋后余生，回忆起这段感情，即便已经逝去，依然心有涟漪：

“离别似绝症，已灭亡的高兴；令我的背影，于东京结冰??”——关淑怡《地尽头》

直到自己最终淡忘：

“忘掉我跟你恩怨，樱花开了几转，东京之旅一早比一世遥远??”——陈奕迅《富士山下》

林夕在“东京”系列的歌词里，留下了许许多多的隐秘线索，引得很多好事者不停的研究。其实，这段感情究竟是什么样子，恐怕除了当事人，没人可以了解得清楚；但林夕妙就妙在，可以把感情大而化之，放到这些歌曲里，去让拥有同样心境的听众们感受、感慨、感动。就像事到如今，我还会记得《再见二丁目》里的那句歌词：原来过得很快乐，只我一人

未发觉。记得自己的生活。一个人，也总归要快乐生活。

陈奕迅

华语歌坛里，陈奕迅一直以掏心掏肺唱歌而闻名，他的代表作《浮夸》就在其歇斯底里的唱腔里，道尽了一个小人物的苦楚，也让许多人喜欢上了这首极其难唱的歌曲；而其情歌感动的人更是不在少数——还记得《人来人往》里，那句“闭起双眼你最挂念谁，眼睛张开身边竟是谁”吗？

其实，陈奕迅自己的感情经历，也曾经被写进了歌曲里。

陈奕迅由TVB新秀歌唱比赛而出道，拿了冠军之后没多久，便和当时还是TVB演员的徐濠萦走到了一起，并一直相恋、结婚、生女??当时其实没有多少人看好这段感情，因为那时候男卑女尊，徐濠萦比陈奕迅出名，就连报纸上刊登这段新闻，写的也是“徐濠萦和歌唱比赛冠军拍拖”——看，报纸情愿用“歌唱比赛冠军”六个字，也不愿意用“陈奕迅”三个字。因为，他实在太没名气了??

但最终令许多人都没有想到的是，这段感情，竟然从一而终。快二十年过去，他们依然在一起。陈奕迅和徐濠萦这段识于微时的感情，被词人林振强写进了《天下无双》：

“你是我将来，不舍不弃，我的明天创自你；无问狮子双鱼，前面有没有惊喜。”陈奕迅是狮子座，而徐濠萦则是双鱼座。这种小小的甜蜜，被刻进了歌曲里；而《天下无双》，也成为陈奕迅每次红馆演唱会，几乎必唱的曲目。

周迅

这种直白的写出对爱人的感情，有时候或许是一种双刃剑。周迅与大齐热恋的时候，曾经唱过一首名为《大齐》的歌，里面满是周迅对爱人的浓情蜜意：

“他呼吸我是空气，悄悄地他等我睡醒；我们的点点滴滴，我喜欢他的背影，轻轻的他走入我梦里??只要我们俩在一起。”

MV里的周迅充满着微笑，像是对着未来有着无限的憧憬??可如今，周迅已嫁做他人妇，大齐也有着属于自己的幸福。这首曾经见证过一段轰轰烈烈爱情故事的《大齐》，也许周迅永远不会再唱了吧？

其实，在流行歌曲里，还有更多的歌手唱着自己的感情世界。这里列举的只是其中很少的一部分，更多的故事，还等待着大家的发掘。如林夕在《滚滚红尘》里所写的那样——

令今生不爱我的人，子子孙孙流传着我们相爱的秘闻。

篇二：周杰伦和他的音乐

周杰伦与他的音乐

在这个时代有一种潮流，有一种时尚叫做周杰伦，提起这三个字我想中国的老老少少应该是无人不知无人不晓吧，是什么能让周杰伦如此红火，只有两个字——音乐。现如今周杰伦是即邓丽君之后第二位最普及的中国歌手，如果有哪个中国人说他没有听过周杰伦的音乐，我不相信。

一、周杰伦简介 周杰伦，1979年出生于中国台湾，祖籍福建泉州。亚洲最具社会影响力和传奇性的偶像天王巨星、“神话”级人物，华语乐坛皇帝、新四大天王之首，是唯一一个入选世界十大鬼才音乐人的亚洲歌手。但是周杰伦现在不仅仅是一名音乐人，关于他的标签还有：电影导演及演员，主持人，时尚顾问，董事长等。他从小父母离异，在母亲的抚养中成长。从小跟乐谱打交道，四岁开始学习古典钢琴，这也因此造就了周杰伦非同一般的音乐基本功。2000年，周杰伦携着他的第一张同名专辑《Jay》横空出世，此后华语乐坛就掀起了一场对于音乐的革命，一批对于曲风完全没有概念的年轻歌迷便开始狂热的喜欢上了各种给人们的感觉耳目一新、天马行空的音乐题材。自此，RAP，R&B，中国风在华语乐坛正式登堂入室的成为主流。如果没有周杰伦，华语乐坛会成为另外一番景象。周杰伦的曲风足以承前启后、极具里程碑意义。自此以后，世界上出现了一种新的以中国风和R&B情歌为代表的音乐形式诞生了，那就是周杰伦的音乐。

二、周杰伦音乐的简介

周杰伦的音乐展现了其对乐理﹑乐器的精通，而且体现不拘一格的音乐创作思路。周杰伦在歌曲中融入东西方古典音乐，从最初融入古典的中国风到欧洲中世纪风格的巴洛克音乐，都经过了各种复杂、微妙的相互融合。周杰伦不但大胆尝试了乐器的运用加以搭配，从而制造出其不意的效果，甚至将超高难度的西班牙风格的弦乐演奏表现在歌曲中，每一次尝试都开拓了华语乐坛的先例。天马行空的创作思路使周杰伦的歌曲跟任何一种音乐形式都不完全相同，形成了一种极强的个人风格。

（一）周杰伦音乐的风格

周杰伦的音乐风格我讲不出来，可能让他自己去总结自己的全部音乐风格也很难，但是在周杰伦的音乐中有几种风格是最普及的，一个就是中国风，一个就是R&B，一个就是周氏情歌，还有一个就是周氏励志歌曲。我个人也是非常喜欢这几种风格，中国风音乐顾名思义就是加入了许多中国的传统元素，比如说中国的传统乐器和中国的传统唱腔还融入了极具中国古典气息的故事情节，MV中也都是中国的味道，代表作品有：《东风破》、《青花瓷》、《菊花台》等等。R&B就是节奏布鲁斯，说白了就是说唱结合的音乐，它的诞生可以追溯到40年代中期，周杰伦将它加以改良，配上中国的歌词重新编配形成了极具个人风格的R&B音乐，代表作品有：《以父之名》、《听妈妈的话》《外婆》等等。周氏情歌顾名思义就是周杰伦自己摸索出来的情歌风格的音乐作品，代表作品有：《轨迹》、《给我一首歌的时间》、《七里香》等等。周氏励志歌曲就是周杰伦开创的鼓舞人心，传递正能量的歌曲。代表作品有：《蜗牛》、《千山万水》、《稻香》等等。当然周杰伦的音乐风格不止这几种，虽然如此，他还是在不断的尝试不同风格的音乐去挑战自己。

（二）周杰伦音乐的配器与伴奏

一般的音乐都是伴奏曲修饰人声，但是周杰伦的音乐并不是这样，他通过自己的唱腔可以巧妙的用自己的声音去修饰歌曲的旋律和伴奏从而达到了一种令人意想不到的感觉。周杰伦还在歌曲的伴奏中运用了许多的古典乐器和中国传统乐器，比如：钢琴、弦乐和二胡、琵琶等等，他还巧妙的把古典音乐伴奏和弦的编配和和声巧妙的结合中国传统京剧唱腔运用到自己的音乐当中去。所以说周杰伦的音乐不仅仅会有中国的古典味道也会有中世纪巴洛克音乐的感觉。周杰伦用他的音乐完美的呈现出中西合璧的感觉。

（三）周杰伦音乐的歌词

说道周杰伦的音乐，大家的反应很多都是听不懂他在唱什么东西，所以很多人都会去说他的唱腔怎么怎么有问题却忽略了另外一个原因，就是他的歌词，他的歌词通常让人不能瞬间明白，一般不会是市面上流行音乐的情啊爱啊之类的，所以这样的歌词演绎出来通常就不怎么能让人听得明白，但是也正是由于这种不明不白的感觉使听者能听出与一般流行音乐不一样的味道。说道歌词就不得不提周杰伦的老搭档——方文山，方文山是周杰伦的御用作词人，两人合作十几年，经典作品数不胜数。如果问我最喜欢中国哪个流行音乐词作家我会说方文山和林夕。方文山个人擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。他填的词中充满强烈的画面感、幽深的意境、浓郁的东方风，文字独树一帜。这样的歌词为周杰伦的音乐加分不少。

（四）周杰伦音乐取材 流行音乐是什么，可能大家第一反应就是描写男女之前的情歌故事的音乐，大多数还是悲情的爱情故事。确实这就是一般流行音乐的选材，但是周杰伦的音乐并不这样，他也会有情歌，但是他的情歌一般都不会表现的那么直接，以《七里香》为例，你乍一看歌词还以为是写景的歌曲，仔细听了之后才知道是一首情歌，而且是一首浪漫的委婉的情歌。熟悉周杰伦音乐的人还会发现，他会有很多写实的音乐，比如像宣传保护环境的《梯田》，描写自然生物的《印地安老斑鸠》，写亲人的《以父之名》、《外婆》、《听妈妈的话》、《爷爷泡的茶》等等，宣传和平反对战争的《止战之殇》，描写朋友的《最后的战役》还有鼓励人们，传递正能量的歌曲《稻香》、《蜗牛》等等。所以说周杰伦的音乐不仅仅是音乐，他更是一种精神，让听者在享受音乐中能感受到的正面的精神。 （五）周杰伦音乐的衍生

现在周杰伦的音乐以不仅仅是演唱的歌曲，2007年周杰伦自导自演的一部电影《不能说的秘密》周杰伦亲自操刀为电影量身定做了电影配乐，事实证明，这些配音是电影的一个亮点，所以在后面的电影原声带的销售中取得了很优秀的成绩。今年的7月11号，他的第二部作品《天台》也将于大家见面，电影的所有配乐同样是他自己编写，相信也会成为经典。

周杰伦的音乐影响的已经不仅仅是音乐界，像他的歌曲《蜗牛》被选为上海展望会的主题曲，《千山万水》选为2008北京奥运会优秀奥运歌曲。他的歌曲《青花瓷》被写入考卷，《稻香》和《听妈妈的话》被编入教材等等。

周杰伦从出道到现在十几年的时间里，各方面的成就太多太多，在这不一一介绍。我相信会有很多人像我一样，从喜欢周杰伦的音乐到喜欢周杰伦的为人。但人红是非多，从2007年以来周杰伦的负面新闻不断，什么说他支持台独，说他汶川地震捐款5万等等，我想说如果他支持台独那么央视春晚不会数次的邀请他去表演，还有捐款的问题，真正的数额是4200

多万人民币，谣言止于智者。如今很多人慢慢都知道了真相，但是还有很多都不明白，但是不管怎么样，周杰伦和他的音乐都不会变。周杰伦的精神也永远是爱国、孝顺、重情义、认真、敬业、坚持、有爱心等等等等。也许有一年周杰伦的音乐时代会过去，但是他和他歌曲的正能量精神会永远流传，这就够了，这才是真正成功的流行音乐人。

篇三：13首歌戳破周杰伦情爱生涯

13首歌戳破周杰伦情爱生涯

周杰伦2000年以首张专辑《Jay》出道，15年来凭借张张叫好叫座的专辑称霸歌坛后又杀到影坛，风光无限。作为歌坛才子，他追女孩的方式也可谓具有一番侠骨柔情的味道！ 有人说周杰伦把青涩给了蔡依林，把成长给了侯佩岑，最后缘尽缘来，叫昆凌这丫头片子捡了个漏。其实，感情如鱼饮水，小编也只能从歌词中找找天王留下的蛛丝马迹。

徐若瑄：可爱女人不简单

你是《可爱女人》，我却《开不了口》

周杰伦《可爱女人》

台湾美女徐若瑄在日本闯出一番天地后以巨星之姿返回台湾，又唱又作，风头无二，

正好遇上当时初出茅庐的周杰伦。徐若瑄为他写了第一首歌《可爱女人》，周杰伦谱曲一唱，更是唱出自己的心境：“漂亮的让我面红的可爱女人，透明的让我感动的可爱女人。”这何尝不是徐若瑄的自画像?“世界这样大而我只是只小小蚂蚁。”更是写出新人周杰伦面对才女徐若瑄的自卑，只能选择暗暗欣赏。

徐若瑄为他写完一首《开不了口》之后两人就渐行渐远。此间更传出周杰伦擅改歌名惹怒徐若瑄，而原来的歌名是什么现已不得而知，可见对徐若瑄“开不了口”或许是周杰伦的心声。 蔡依林：你还爱我吗

《骑士精神》闪耀在《布拉格广场》

蔡依林15年“地才”养成记

徐若瑄之后，周杰伦渐渐和另一位台湾小天后——蔡依林越走越近。这位曾是少男杀手的新锐女歌手，在《don’t stop》的少女风大热之后陷入困境，这时她幸运地遇上周杰伦，后者为她创作出《骑士精神》、《布拉格广场》两首佳作并一同演唱，“像骑士的忠贞，不畏惧邪恶的眼神，这过程，一直放在我心底，就像挡在你胸前的盔甲，保护着我让我心疼??”蔡依林写的每一句词都在诉说着这几年来所受的耻辱和非议，新红乍紫的周杰伦在筹备自己

的《八度空间》之余还挪出时间来帮蔡依林，那个带她走出逆境的“骑士”似乎不言自明。此后蔡依林获得“公主”的封号，她的粉丝更以“骑士”自居。

如果说《骑士精神》帮蔡依林登上“公主”之位，那么《布拉格广场》里的“公主”显然已寻得如意郎君。 “布拉格的广场拥挤的剧场，安静小巷一家咖啡馆，我在结帐你在煮浓汤，这是故事最后的答案。”轻描淡写几句词就写出“公主”的美好愿望。

《彩虹》想《倒带》

继《看我72变》大获成功，蔡依林又出《城堡》，这时的“公主”俨然已站稳脚跟，坐镇“城堡”了。与此同时，她和周杰伦的暧昧恋情似乎也出现危机。此事在《倒带》中似乎可窥见一斑：“我受够了等待你所谓的安排，说的未来到底多久才来，应该开心的地带，你给的全是空白，过去怎麽交代你该给的信赖，被你亲手缓缓推入悬崖，我们面前太多阻碍，你的手却放不开。”这首歌被粉丝们视为周杰伦的“道歉之曲”。

蔡依林演唱会周杰伦捧场 “双J”亲密互动

几年后周杰伦又在自己的专辑中收录《彩虹》一曲，其中歌词简直就是在“回答”《倒带》：“释怀说了太多就成真不了，你要离开我知道很简单。你说依赖，是我们的阻碍。就算放开，但能不能别没收我的爱，当作我最后才明白。”字里行间令人唏嘘。如果说蔡依林唱的是渴望“倒带”到往日甜蜜的心情，而周杰伦表达的则是对恋情逝去后的歉意，爱如“彩虹”，消失了却留下了美丽的回忆。想当年双J打得火热，仍是“少男杀手”的蔡依林开演唱会，邀请新晋小天王周杰伦做嘉宾，二人深情合作一曲《你还爱我吗》，男的弹琴女的唱，可谓

“琴瑟和鸣”;10

年后蔡依林再开演唱会，两人又同台，却早已物是人非，蔡依林在微博上发“你还爱我吗?”令10年前的那首歌竟一语成谶。

侯佩岑：说好的幸福呢

从《屋顶》到《我不配》到《说好的幸福呢》

“是我忽略，你不过要人陪。”若干年后，当周杰伦在歌词的字里行间反思和侯佩岑的这段恋情时，这句话，最简单精辟。从2004年8月首次在节目上暗送秋波，到2005年1月出席赈灾晚会甜蜜合唱《屋顶》，再到2005年2月同游日本代官山，两人恋情迅速升温，虽然最后没有修成正果，侯佩岑却享受到了徐若瑄、蔡依林、温岚等人未曾成得到的“名分”，成为周杰伦公开承认的第一个女友：“勾到脖子的才算，被拍到在一起的不一定算。”他和侯佩岑正是被狗仔拍到两个人勾肩搂腰，两颊紧靠。女方也表示：“现在是一个开始，希望未来很美好。”

侯佩岑被追问历任男友最爱谁：仍是周杰伦

然而感情的曝光带来的压力也让两个人不知所措。《我不配》的MV中展现了周杰伦自己恋爱时的无奈：约会要全副武装、吃饭到一半就得从暗巷偷溜、连得奖时女方也只能在家看转播??这样不明不白的恋情让比周杰伦年长的侯佩岑有了压力，她不再做主播，工作只好转向戏剧方面，而男方蒸蒸日上的事业也注定无法定下心来，给她一个安稳的家庭。这段恋情只得以女方“默背为我掉过几次泪多憔悴”、男方“心碎你受罪你的美我不配”草草收尾。《我不配》的MV里女主角离开的桥段，荧幕上打出“如果你不是周杰伦，那该有多好”一行字，可见周董是多么无奈和歉疚。值得一提的是，周杰伦第一次在演唱会上表演《我不配》，是在2008年的日本——“周侯恋”曝光的地点，而侯佩岑公布婚讯后，演唱会曲目也将《我不配》取消，替换为《说好的幸福呢》，其中玄妙，我们不得而知。”

江语晨：原来我是奶茶啊

《晴天娃娃》只是一段《浪漫爱》

与蔡依林、侯佩岑相比，江语晨和周杰伦的这段历史并未如同两个人合作的洗脑广告“我是你的优乐美啊”一样，存在于看客们“婶婶的脑海里”。江语晨跟周杰伦拍过广告，演过MV，还传出过两人同游洛杉矶共度5天3夜，周杰伦更是将女方当做“蔡依林第二”，全力为其打造专辑，将她领进娱乐圈的大门??虽说无风不起浪，但相对于之前毫不掩饰地表达对绯闻对象的欣赏，在被狗仔偷拍后都要写出《四面楚歌》来回呛，周杰伦在这一段感情中一反往常的作风，显得有些唯唯诺诺，畏手畏脚。就连给对方写歌，也化名“陈少荣”，不知道是在保护女方，还是担心又一段“见光死”恋情的诞生。

江语晨 《浪漫爱》

如果说蔡依林、侯佩岑等人未能成为天王夫人是“有缘无分”的话，那么江语晨则是连“缘”的边儿都没碰着。对一个男人，尤其是周天王这样“阅女无数”的男人来说，新鲜感非常重要。而江语晨初出茅庐，以为被周杰伦带着玩了一趟洛杉矶又跟着去了《青蜂侠》的首映礼就能安安稳稳地登上正宫娘娘的宝座了，于是在网上大秀甜蜜。可连蔡依林和侯佩岑这样的“准娘娘”都未曾如此高调，于是《熊猫人》的首映礼上再也没能看见江语晨的身影，这段感情也就慢慢淡出人们的视线。

昆凌：正牌“J嫂”就是我

你是我唯一想要的了解

篇四：周杰伦音乐欣赏

其实所谓的一个时代，在我看来，无非是怀念青春里最青涩的那些回忆。

而对于信息闭塞只能关在教室的他们来说，周杰伦的词曲在那时候也许就是《圣经》一般的存在。

周杰伦的音乐更接近他们，他的音乐词曲很容易与那时的初中、高中生产生共鸣，主要讲述的也是学生感情??而中国人先天的羞涩， 内敛与年轻时纯真又鲁莽不可控的情绪，在周氏情歌中都可以体现出来。

（1）唱法：开始时模糊不清。2000年初期，能把歌词那样唱（听不太清）本就是颠覆我们的听音观。而歌词唱法怪也就罢了，他的旋律也与众不同。《娘子》、《印第安老斑鸠》、《爸我回来了》、《双截棍》

（2）时代因素：用现在的话来说，周杰伦的歌曲总是能给成长道路上的我们以正能量。在2000年初期，优秀的创作能力的年轻歌手，歌坛很少有如此”深入刻画“学生群体感情的作品，周杰伦无疑给那时的学们开了一扇窗，让他们在学习之外得以喘息和疗伤。

《晴天》《三年二班》《简单爱》 （3）歌词上，很押韵，体现一种中国古典文学美，比如《千山万水》 比如：做好准备 这一回（hui）

起跑后绝不撤退(tui)

痛快一起努力的感觉(yue)

我们拥有同样的机会(hui)

梦想挟带眼泪 咸咸的汗水(shui)

你我同个世界 爱从中穿越(yue)

梦与希望在飞 我向前去追(zhui)

有目标就不累 等着我超越(yue)

东方无愧 第一是谁(shui)

让我们追求完美(mei)

我态度坚决 面朝北(bei)

平地一声雷(lei)

（4）曲风上：中国风的创新和流行；将中国的古典乐器、歌词、服装等和现在音乐相融合，刮起了流行音乐的中国风。比如《青花瓷》《菊花台》、《龙拳》 《爱在西元前》的上古异域风情，到《东风破》的近代中国风韵；

（5）内容上：教育意义，《蜗牛》鼓舞了多少正在奋斗曾经动摇想要放弃的人。

周杰伦的早期歌曲《蜗牛》因歌词有上进的意味，被上海教育委员会遴选为爱国歌曲。

《听妈妈的话》的歌词被写入中小学教科书中，成为爱国主义教材。

（6）个人形象：

第四张专辑《叶惠美》，周杰伦的正面形象光芒万丈，孝顺，重兄弟情义，玩篮球，变魔术，收藏古董，强直性脊柱炎，还有在吴宗宪公司里10天写50首歌的传奇经历，都为人津津乐道。

（7）音乐成功后，又有新的尝试，拍的第一部电影获得最佳新人奖。

再回到现在，2015年了。周杰伦最近几年的作品在"神秘感"、“深刻度”上，比以往有缩水。歌曲越发简单，直白了，亦或明显迎合商业需要。

篇五：周杰伦音乐风格及演唱特点

周杰伦音乐风格及演唱特点

【摘要】本文主要介绍了周杰伦的音乐风格，不同风格音乐的歌曲介绍，及周杰伦的演唱特点

【关键字】周杰伦 音乐风格 演唱特点 中国风 说唱 正文

周杰伦是2000年后亚洲流行乐坛最具革命性与指标性的创作歌手，有“亚洲流行天王”之称。他突破了原有的亚洲流行音乐的主题和形式，融合多元的音乐素材，创造出多变的歌曲风格，尤其是融合了中西式曲风的嘻哈或节奏蓝调，开创了华语流行音乐“中国风”的先声。周杰伦的出现打破了亚洲流行乐坛长年停滞不前的局面，为亚洲流行乐坛翻开了新的一页！

周杰伦的音乐风格多样化，有传统的中国风、欧洲古典音乐曲风、美国的乡村曲风等。他的专长是蓝调和饶舌。新鲜的音乐和台湾的主流音乐很不同，加以其音乐素材、歌唱技巧、议题、方文山的歌词，周杰伦的音乐形成一种强烈的个人风格。

周杰伦的中国风风格是受到很多人好评的，我个人也比较喜欢，“中国风”歌曲的歌词具有中国文化内涵,但使用新派唱法和编曲技巧,以怀旧的文化背景与现代节奏相结合,烘托出含蓄、忧愁、幽雅的听觉效果。代表拍作品有发如雪、东风破、烟花易冷、青花瓷、菊花台、千里之外。不得不提《东风破》，正是因为它，“中国风”真正成为一种风尚。东风破采用词的写法，歌词古风味浓、意象散发满满的离愁、文字凝练、意境很美，这首歌之所以被称为经典，在词作浓厚的古典意味之外，曲子也很好地表达了词的意境。旋律流畅，快慢适中，模仿着人在西湖走的江南妩媚，伴奏琵琶如行云流水一般反复弹拨，二胡则音色绵长婉转，二者将愁演化得绵绵不绝，恰似一江春水，余音袅袅，不绝如缕。

《青花瓷》则通过古朴典雅的瓷器写出了一段如青花瓷一样唯美却又如江南烟雨一般飘渺的爱情，其中“天青色等烟雨，而我在等你”写得很好，烟雨天是出现天青色的决定性条件之一，而天青色稀世难逢烟雨， 正如“我”之于“你”。这首歌将陶瓷文化与唯美的爱情联系在一起， 别有一番韵味。

烟花易冷也是一首典型的中国风歌曲，全曲围绕着一个“等”字为主旋律，从这首歌曲的名字就可以看出，这是周杰伦的中国风风格。其歌词古典优美、凄美婉转。而且这首歌背后有一个凄美的爱情故事，使这首歌有了一定的文化背景。周杰伦演唱这首歌时，依旧是中国风、小调式风格，全五音阶旋律，含糊低沉的咬字，透露出了他对那个时代骄奢淫逸的贵族阶级的不屑，唱腔再度翻新，凄凉唯美。

说唱风格也是他比较独特的一种，周杰伦通过灵活的运用反复，变调，真假声转换等多种手段彻底颠覆了中文的发音规则，用旋律和节拍代替了歌词本身的声调，超越了汉语在入乐性上的局限，让R&B自由奔放的特点得以充分发挥。在这方面，杰伦追求的是R&B的彻底自由，打破汉语发音的规则。而到如今，周杰伦的音乐风格也逐渐趋于成熟。周氏音乐的特点其核心在于很中国的R&B，在吸收了国际上R&B的各种优点，并添加了许多中国口味的东西，运用他独到的唱腔的诠释，周杰伦的音乐才更具有个人特色。周杰伦的歌在内容和形式上达到了R&B“兴之所至，任意而为”的最高境界，他完成了对这种纯西方音乐形态的全面汉化。

说唱风格的代表作有双节棍、牛仔很忙、爸我回来了、爷爷泡的茶、听妈妈

的话等。他的说唱作品还是普遍受到大家欢迎的，虽然早期的时候有些人批评他的吐字不清，但是确实是收到了广大青少年的喜爱。这类风格的作品节奏感强，有自己独特的风格，有人说这种文化很好，事实也证明了这一点，目前发展趋势较好。我个人也比较喜欢这种唱法，其实周杰伦的好多歌里面都会加入一些说唱的成分，好多抒情歌曲也是，比如彩虹、手语等，我个人比较喜欢这种形式，增强了表达效果。

周杰伦的歌曲里还有其他很多受欢迎的 元素，比如校园、欧美古典风格等。他的歌曲真实的反映了校园生活，他似乎很怀念自己的学生时代。比如：晴天，为你翘课的那一天，教室的那一间我怎么看不见消失的下雨天，我好想再淋一遍。三年二班，为何比较漂亮的都在隔壁班，还有考卷的答案，我刚好都不会算。分数怎么停留，一直在停留??可见他很怀念自己在校园里的日子，这应该也是他的歌曲在校园中比较流行的原因。亲情也是周杰伦歌曲中重要的一个元素，比如外婆、爸你回来了、听妈妈的话等，亲情是永恒的话题，加入这种元素会给人一种温暖亲切的感觉。听妈妈的话，别让她受伤，想快快长大，才能保护她，这几句歌词让人很感动。欧洲古典音乐曲风也是周杰伦作品的一种风格，最典型的是十一月的萧邦中的夜曲，这首歌受到大家的一致好评，曾获2006年 年度十大单曲奖项，采用独特的抒情方式，温柔中带些坚强，为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情，具有浓厚的欧洲古典味道。

不得不说周杰伦的抒情歌曲，他的很多歌曲都是很不错的，比如搁浅、明明就、彩虹、安静、借口等，我个人比较喜欢抒情歌曲，喜欢周杰伦的歌是因为觉得他的词不错，写得挺感人的，而且旋律比较合我的口味。周氏情歌多写分手离别，感情真切细腻，抒情性较强。像他的新歌明明就是写的类似于失恋的情感，海鸥不再眷恋大海，可以飞更远，明明就他比较温柔，也许他能给你更多，不用抉择我会自动变朋友。歌词中加入了海鸥、风笛等意象，使歌词充满诗意，表现出淡淡的哀愁。

周杰伦的演唱风格比较独特，独树一帜，首先是他的吐字不清，初听他的演唱犹如 “雾里看花”，给人的印象就是懒散、朦胧、彷徨、忧郁、暧昧、灰色，好似隔着一层薄雾，令人捉摸不定。不仅做不到传统意义上的字正腔圆，还经常有“倒字” 现象，乃至极为严重，有人对此持批评态度。但是，那种慵懒的音色、含糊的吐字、极端的自我陶醉、?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyuluzuowen/" target="_blank" class="keylink">路甲陨偷那榈饔敫丛忧楦械谋泶镎娴暮苁屎纤８璐侍磺宄埠茫绻霉谥卑住⑻锰逦筒皇侵芙苈琢耍彩チ穗省⑵葜馈Ｆ涫担凶约旱难菀锓绞剑３；崃髀冻鱿型バ挪健⒂稳杏杏啵⑿纬啥朗饕恢牡摹爸苁匠ā保芴謇此荡υ诓欢辖街小Ａ硗猓杂诮谧嗟淖杂烧瓶兀逑殖鲋芙苈紫嗟庇帕嫉囊衾炙匮⒓玫慕谧喔小Ｔ诮谧嗟淖杂苫擞梅矫娴拇丛煨裕厶ê痛舐搅餍欣痔晨晌健扒拔薰?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyurenzuowen/" target="_blank" class="keylink">人”，不由不让人佩服其天才般的节奏思维。

周杰伦的歌曲风格多样化，有自己独特的风格，受到大众的喜爱，演唱风格也比较独特，符合当今的潮流，自他之后，华语歌曲来到了新的境界。

参考文献：百度文库——周杰伦歌曲的“中国风” 论周杰伦《烟花易冷》的歌曲风格及演唱技法 周杰伦与流行音乐生产模式

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