音乐家贝多芬简介

篇一：音乐家贝多芬的故事

音乐家贝多芬的故事

路德维希?凡?贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827），德国最伟大的音乐家之

一。祖籍荷兰，出生于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上的才能，八岁开始登台演出。1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。 贝多芬于1770年12月16日诞生于德国波恩。父亲是该地宫廷唱诗班的男高音歌手，喜怒无常、嗜酒如命；母亲是一个厨司，心地善良、性情温柔。艰辛的生活剥夺了贝多芬上学的权利，他自幼表现出的音乐天赋，使他的父亲产生了要他成为音乐神童的愿望，成为他的摇钱树。他不惜打骂，迫使贝多芬从4岁起就整天没完没了的练习羽管键琴和小提琴。8岁时贝多芬首次登台，获得巨大的成功，被人们成为第二个莫扎特。此后拜师于风琴师尼福，开始学习作曲。11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。13岁参加宫廷乐队，任风琴师和古钢琴师。1787年到维也纳开始跟随莫扎特、海顿等人学习作曲。1800年，在他首次获得胜利后，一个光明的前途在贝多芬的面前展开。可是三四年来，一件可怕的事情不停的折磨着他，贝多芬发现自己耳朵变聋了。对于一个音乐家来说，没有比失聪更可怕的了。因而人们可以在他的早期钢琴奏鸣曲的慢板乐章中理解到这种令人心碎的痛苦。

贝多芬无时不冲满着一颗火热的心，可是他的热情是非常不幸的，他总是交替地经历着希望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉。1801年，贝多芬爱上了朱列塔?圭

恰迪尔，他把《月光奏鸣曲》献给她。但是幼稚自私的奇丽爱太不理解他崇高的灵魂。1803年与他人结婚，这是令人绝望的时刻，他曾写下遗书。

1803年他从灰暗中走出来，写出了明朗乐观的《第二交响曲》。之后更多更好的音乐在他的笔下源源不断的涌现。《第三交响曲》（英雄）、《第五交响曲》（命运）、《第六交响曲》（田园），还有优美动听、洋溢着欢乐的小提琴协奏曲，以及绚丽多彩的钢琴协奏曲和奏鸣曲。

1823年，贝多芬完成了最后一部巨作《第九交响曲》（合唱）。这部作品创造了他理想中的世界。1826年12月贝多芬患重感冒，导致肺水肿。1827年3月26日，他在暴风雪中离开。终生未婚。29日出殡，送葬者有两万人，遗体葬于圣麦斯公墓。

作曲家只在人世间停留了57年，一生完成了一百多部作品。主要作品有交响乐9部；管弦乐几十首（《爱格蒙特序曲》最为著名）；钢琴协奏曲5首，小提琴协奏曲一首；其他协奏曲5首；钢琴奏鸣曲32首（热情、月光、悲怆、黎明、暴风雨等最为著名）；室内乐80首；歌剧1部〈〈弗德里奥〉〉；另有神剧1部；弥撒曲2首等等。

【生平逸话】

童年

贝多芬的祖父与父亲都是宫廷歌手。在大部分时间里，他的父亲都喝得大醉，没有对家庭和气过一点，甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。起初，善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦；反过来，他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰。但是当小贝多芬只有四岁时，祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。不久，一个没什么水平的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇，被带到贝多芬家里。他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒到半夜，然后回家把小路德维希拖下床开始上课，这一课有时要上到天亮才算完。为了使他看上去象一个神童，父亲谎报了他的年龄，在他八岁时，把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。但是天下哪有后天培养出来的神童，尽管费了很多事，老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的练功时间是愉快而安静的，有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐；而贝多芬则不然，虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬，但世界性的旅行演出却远未象莫扎特那样引起世人的惊叹。

良师

父亲把这个男孩子带到一个又一个老师那里，让他学习不同的乐器和作曲的艺术。这些老师中没有一个可称为好的，直到他落到宫廷琴师和波恩剧院的经理尼费（Neefe）的手里。这是一位令人尊敬的音乐教师，友善、受过良好教育的年轻人。这对贝多芬来说实在是一个幸运。因为虽然波恩城里有最好的学校——连善良的老巴赫都会高兴地送他的许多孩子们去学习的那种学校——但是贝多芬的父亲从来也不认为值得送贝多芬去那里学习哪怕是两三个月，在他眼里读书远不如学音乐那样能挣钱。年轻的贝多芬有生以来第一次发现上课是愉快的。尼费先生对他很慈爱，不仅教音乐，而且还教他世界上许多别的事情。为了付他的学费，当尼费先生很忙或离开市镇的时候，贝多芬就代替老师做风琴师。于是当他刚满十

四岁的时候，他就被任命为剧场的助理宫廷风琴师和古钢琴师。那可恨而又不幸的父亲看到他儿子的音乐终于挣了一些钱的时候，他是多么得意啊！

访问

莫扎特大约在这个时候，他生平第一次访问维也纳，为他最崇拜的偶像莫扎特演奏。莫扎特认为这个孩子只是在演奏一首为这种场合练过很久的卖弄技巧的展品，出于客气，只好礼貌而冷淡地称赞他一下。小贝多芬生气了，要求莫扎特给他一个主题，然后他在它上面用了那么多的感情和天才加以即兴变奏。莫扎特惊讶不已，马上跑到隔壁房间门口，“注意这位年轻人，”他向里面一群正在聚会的朋友大喊道，“有一天全世界都会听到他的声音！”

贝多芬终于明白，他在家乡是不可能有更大进展的，于是决定再到维也纳去寻求他的幸运。此时莫扎特已经去世了，但是海顿刚刚获得他第一次在伦敦的胜利，正处于盛名的高峰。在经过波恩的时候，海顿已经听过并且大加赞赏贝多芬的大合唱之一，因此贝多芬决定首先转向海顿学习。海顿这时早已过了他的青年时代，并且在创作和指挥自己最伟大的作品时比过去任何时候都更加勤奋。难怪他没有多少时间和精力去改卷子。而且他要求学生们每一堂课只交两毛钱，他大概觉得自己也没有必要花太多时间在练习稿纸上。于是贝多芬常常发现他的练习中有些未改正的错误，他很生气。当那年老的教师出发到伦敦进行第二次访问时，贝多芬转向一位天才较低但很严格的教师学习。后来他常常大声宣告他从海顿那里什么也没学到。不过，不久后，他一定会逐渐觉得，假如他没有从改正练习方面得到什么的话，他却从海顿那里获得了灵感，因为他把他最初的几首钢琴奏鸣曲献给了海顿。而且当海顿为他的《创世纪》的演出最后一次在台上露面，被他的几个仆人扶出去的时候，贝多芬弯下腰来亲切地吻了这位衰弱的老人。

我行我素

贝多芬不愿做一个客厅里的宠儿，他宁愿在自己的住所，能够随己意进进出出、起床、穿衣和吃东西。他喜欢按照自己的兴趣为房间里的琐事瞎忙。有一次，为了空气流通和看清窗外的景物，他竟特意把窗户砍掉一块。他总是同房东们发生纠葛，总是不断地搬家。每当他处于创作高潮时，他总是把一盆又一盆的水泼到自己头上来使它冷却，直到水浸透到楼下的房间——我们可以想象那房东和其他房客的情绪会怎样！有时他搬家搬得是这样的频繁，以致他甚至不愿操心把钢琴的腿支上，干脆就坐在地板上弹奏它。由于他每次租新房时必须签署一张租契，指明租期，他就往往同时为四个公寓付房租。这大概就是为什么他虽然挣了不少钱，可总是没有多少积蓄的原因吧！

失聪

当他真切地感觉到自己的耳朵越来越聋时，他几乎绝望了。人生似乎不值得活下去了：对一个音乐家来说，还有比听不见他喜欢听而且靠它生活的甜美声音更不幸的事情吗！起初，只有威格勒医生和斯蒂芬.冯.勃罗伊宁等几个老朋友知道他的不幸。他放弃到各王宫去听他如此喜爱的欢快的音乐会，他怕人们注意到他的耳聋，以为一个听不见声音的音乐家是写不出好作品来的。不！他想起他想写的一切音乐，“我要扼住命运的喉咙！”也许对他来说，在耳聋的时候创作音乐并没有别的音乐家那么难。在他看来，音乐不仅是用迷人的声音安排各种主题或音型，它也是表现最深刻的思想的一种语言。

贝多芬和他的朋友们

没有一个音乐家像他那样，在一生中有那么多的成功和那么少的幸福的日子。他的朋友们是善良而忠诚的，但是他的该诅咒的耳聋把他同他们隔离开了。甚至他的助听器也往往使他失望，因此他和他们保持接触的唯一方法就是他经常带在身边的“会话本”和铅笔。他看见他们互相谈话，以为他们总是谈论他，说他的坏话，阴谋害他。有一天他这样写道：“再也不要在我跟前露面！你是一条卑鄙的狗，一个不老实的家伙！”第二天，当他发现自己的疑心是错的而他的朋友是真诚的时候，他又写了另外一个便条：“亲爱的朋友，你是一个诚实的人，你是对的。我现在明白了。所以今天下午来我这里，接受你的贝多芬的爱吧。”而他的朋友们——他们是多么好的人啊——总是原谅他那粗暴的吵嘴，并且和他相伴到最后。他的家庭生活自始至终都是悲惨的：他从来也没有结过婚。当他头一次到维也纳的时候，他向一个从他自己家乡来的歌唱家玛格戴林娜?威尔曼（MagdaleneWillman）求婚，但是她拒绝了，因为贝多芬“太丑了”。从那以后，他曾先后爱上过好几位贵族女子——有着可爱的名字的可爱的女子——他用音乐向她们倾诉，但她们接受了他的音乐，而拒绝了他的爱！

篇二：音乐家贝多芬

贝多芬

路德维希·凡·贝多芬的代表作有交响乐《英雄交响曲》、 《命运交响曲》、《田园交响曲》、《欢乐颂》，钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》、《幻想》、《致爱丽丝》，弦乐四重奏《大赋格》等。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”，在世界交响音乐界，有着极其崇高的地位。

著名音乐家

路德维希·凡·贝多芬德国作曲家和音乐家，维也纳古典乐派代表人。 4岁时就会弹奏羽管键琴，

8岁起就登台演出，并获得了音乐神童的美誉。10岁时，他拜师于普鲁士最著名的音乐教育家聂费。12岁时经聂费的推荐，到瓦尔特斯坦伯爵的宫廷乐队充任

管风琴师助手,这是贝多芬“音乐仆役”生涯的开始。

我要扼住命运的咽喉，它妄想使我屈服。

I will take Fate by the throat,it will not bend me completely to its will。

―贝多芬

篇三：著名古典音乐家简介

古典音乐家简介

1.路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven），生于1770年12月16日，逝世于1827年3月26日。德国作曲家和音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。路德维希·凡·贝多芬的代表作有交响乐《英雄交响曲》、 《命运交响曲》、《田园交响曲》、《欢乐颂》，钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》、《幻想》、《致爱丽丝》，弦乐四重奏《大赋格》等。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”，在世界交响音乐界，有着极其崇高的地位。当然，这有很大一部分是因为他有个好老师——海顿。

贝多芬在音乐史的地位是突出的，他不仅是古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者。艺术歌曲以其丰富的表现手法和形式来展现，表达人类的情感。作为音乐大师，贝多芬对艺术歌曲同样予以相当程度的关注，他是德国艺术歌曲创造的先驱，毕生作有钢琴伴奏的艺术歌曲六十多首，在艺术歌曲的领域里取得了非凡成就。

我对贝多芬的欣赏和敬佩是来自他对生活始终保持着乐观的态度。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。 贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。

2. 舒曼，德国作曲家，音乐评论家,曾在莱比锡大学学法律，19岁起师从维克学钢琴，1834年创办《新音乐报》 ，刊发了大量评论文章，成为当时德国音乐艺术生活中革新与进步艺术倾向的喉舌。1840年与维克之女德国钢琴家克拉拉结婚。1854年精神错乱，后死于精神病院。代表作有钢琴曲《蝴蝶》，《狂欢节》 ， 《童年情景》等，声乐套曲《妇女的爱情和生活》，《诗人之恋》 ；艺术歌曲《月夜》，《奉献》，《核桃树》等。舒曼继承发展了舒伯特歌曲创作传统，进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法，注重选择富有诗意的歌词，故享有诗人音乐家的称号。

舒曼的作品，以钢琴曲和歌曲居多，他的钢琴作品有很强的文学功底，常表达人和事在心中激起的反响，他继舒伯特之后发展了浪漫主义的钢琴音乐风格。他惯以数首艺术歌曲组成套曲，以浪漫主义诗人的诗作为歌词，注重诗的内在意境。作为音乐评论家，他热情推崇巴赫、贝多芬，赞誉肖邦、勃拉姆斯的天才；他的积极评论，对浪漫主义音乐起到了重要的推动作用，并将19世纪标题音乐推上了一个新的台阶。

舒曼热爱音乐，一次次的磨难没有消磨他对音乐的热爱。从七岁起正规学习钢琴，九岁开始作曲，十一岁写管弦乐作品。但是在父母的坚持下，舒曼选择了法律专业。后来父亲支持他的志愿，允许他学习音乐，兴高采烈地来到莱比锡学习钢琴。可是，他想当一个著名钢琴演奏家的美梦在1832年彻底破灭。错误练习的结果，使左手的第四指越来越僵硬，以至完全不能动了。这时舒曼很痛苦，产生了绝望心理，不过这件事却是因祸得福，反而使他专心致志地投入创作，再不去巡回演出了。舒曼从此为自己开辟了另一条道路——决心作曲。于是他下定决心把自己的思想，通过创作，在钢琴作品中反映出来。他在莱比锡创办了《新音乐杂志》，为反对当时陈腐、保守、庸俗的音乐风气而斗争，并正确地向读者介绍古典音乐。因此，《新音乐杂志》成为了当时德国进步音乐思想的喉舌。可以看出，舒曼为音乐奋斗了一生，他对古典音乐界的做出了很大的贡献。

3.克拉拉（Clara，1819－1896)，德国女钢琴家。生于莱比锡，罗伯特·舒曼之妻。五岁随父亲学钢琴，1831-1832年随父首次旅行演出，李斯特等人对其演奏赞叹不已。1840年结婚后，曾与丈夫一起去俄罗斯和意大利旅行演出，后定居柏林,并在法兰克福高等音乐学院教授钢琴。早期以演奏贝多芬的作品闻名，后期以演奏肖邦和舒曼的作品著称，据传演奏内在而格调高雅。作有钢琴协奏曲，特性曲，艺术歌曲，曾编辑《罗伯特·舒曼全集》。

我对这位女钢琴家的喜爱，是因为她是古典音乐界算是有名的女音乐家。在做这个作业的过程当中，查了很多资料很遗憾的发现，历史上女音乐家相比于女文学家、女画家，都要少得多。特别是女作曲家和女指挥家，实在太罕见了。在作曲方面，可能最出名的女作曲家就是波兰的巴达杰芙斯卡了，她只活了二十四岁，传世之作只有一首短小的《少女的祈祷》，还是以简单淳朴而著名。指挥家方面，虽然也有女指挥，但真正能称得上国际大师的，一个也没有。在中国，女作曲家老的有瞿希贤，后来有谷建芬、陈怡、雷蕾等，多数是写歌曲的。这和莫扎特、贝多芬、托斯卡尼尼、卡拉扬等完全不是一个概念。 女性音乐人才绝对数量多，这种现象产生的原因是什么？这是一个难倒了无数音乐理论家的问题，原因可能极其复杂，有生理的、心理的、教育的、社会的、经济的、政治的等多种因素，至今也没有一种令人信服的解释。我个人觉得，我们应该有时代的使命感，竭尽全力填补音乐界的空缺。

篇四：《音乐家贝多芬》教案

《音乐巨人贝多芬》教案

一． 教学目标

1. 查字典，看注释，读准每个字的的音，掌握重点词语。

2. 探究几个难句的含义，把握文章内容。

3. 体会课文中出色的外貌描写，学习从外貌描写中展示人物的生活遭遇、个性气

质和精神风貌的写作方法。

4. 了解贝多芬，了解他的内心世界以及对待厄运的态度和感受，学习他与命运抗

争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生观。

二． 重点难点

重点：学习肖像描写的技巧，理解贝多芬的精神世界

难点：理解文中艰深语句的含义，理解“心里的音乐”的深刻内涵

三． 课程导入

同学们，我们在六年级的时候曾经学过《月光曲》，那个时候我们就已经认识了一位音乐巨匠——贝多芬。说起贝多芬，你脑海中出现的关于他的印象是怎样的？好，这位同学。嗯，好，请坐。同学们，我们现在对于贝多芬印象是基于曾经学过的课文《月光曲》，那么今天呢，老朋友又见面了，我们将要通过一片新的文章的学习来进一步加深对贝多芬的了解，通过这次学习，我们会对这位伟大的音乐家有着跟之前怎样不同的认识呢？好，接下来就让我们带着好奇心一起来阅读课文《音乐巨人贝多芬》。

四．自主学习 1.了解作者

原名何敬业，当代著名作家，何为的散文常常以写人为主，何为的散文，善于抓住生活中的典型事件进行闪入开掘，同时，又注重人物和故事的生动性，有较精巧的构思和深远的意境，语言简洁优美。[1] 2.了解贝多芬

路德维希·凡·贝多芬，德国作曲家和音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。 路德维希·凡·贝多芬的代表作有交响乐《英雄交响曲》、 《命运交响曲》、《田园交响曲》、《欢乐颂》，钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》、《幻想》、《致爱丽丝》

贝多芬在音乐史的地位是极突出的，他不仅是古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者。作为音乐大师，贝多芬对艺术歌曲同样予以相当程度的关注，他是德国艺术歌曲创造的先驱，毕生作有钢琴伴奏的艺术歌曲六十多首，他的艺术歌曲以其丰富的表现手法和形式来展现，表达属于全人类的情感。在艺术歌曲的领域里取得了非凡成就。

3.积累字词，扫清阅读障碍

心扉 徒劳 重荷 零乱不堪 踌躇 沉郁 感染 磐石 嚣张 深邃

五 探究互动。

一） 大家都知道一篇人物传记最起码要有人物，通过阅读课文，大家知道文中有哪

几个人物吗？又是那个人物作者着墨最多呢？嗯，这位同学。好，请坐。通过阅读

呢，我们发现文中主要写了三个人物：客人，女佣和贝多芬。而主角呢，我们从文

章题目也可以看出来就是贝多芬。那么，这三个人物是通过什么事情联系起来的

呢？也就是说这篇文章是用什么线索串接起来的呢？，好，这位同学。很好，请坐。看来大家都很清楚，将人物和文本链接起来的线索就是客人拜访贝多芬的过程。在

这个过程中，又主要发生了那几件事呢？请同学再快速浏览一遍课文，小组内讨论

并找出答案。

好，请第一小组起来回答刚才的问题。恩，一组同学说主要有三件事

“客人”参观贝多芬的工作室

贝多芬和“客人”会面

贝多芬回忆他最后一次指挥音乐会的情形。

二）

其余组还有什么补充吗？没有，那大家意见很一致，老师也赞同这位同学的说法。显而易见，三件事中客人是贯穿始终的角色，那么假如我们是那几位客人，而在今

天此次拜访之前，贝多芬对于我们来说只是闻其名未见其人，那么今天见到他的第

一眼，你会首先观察他的什么地方呢？恩，有的同学说脸，有的同学说衣服，还有

的同学说发型，同学们说的这些其实有一个共同的名字，叫做外貌。请同学们仔细

的阅读课文的6到8自然段对贝多芬外貌的描写，看看在客人的眼中，贝多芬到底

是一个什么样的形象。并且，作者的外貌描写是以怎样的形式和顺序展开的呢？好，5分钟的时间小组内讨论解决。

请二组同学说一下你们的答案。

我们组同学认为贝多芬外貌的描写是整体到部分，整体描写是在第六段和第9段

局部描写是在第7段，第8段和第9段。

好，请坐，其余组还有补充吗？好，三组同学。

我们组认为贝多芬外貌的描写还是由远及近的，第六段到第九段是一人物从远处走

到近处，作者的笔触也随之转换角度描写的过程，先是大体的轮廓，然后是着装，最后是面部细致的描写。

好。请坐。别的同学还有补充吗？恩，好，刚才两位同学说的大家说对不对？很正

确，老师呢还有一个新的视角，那就是从上到下。同学们看第九段的面部描写，先

是头发，然后是眼睛，接着是嘴巴，最后是下颏。在这里，同学们要注意了，在这

段外貌叙述中，每一个细节的描写都加入了对所写人物的性格特点的展示，像愁苦，力量，深邃，坚韧无比的生的意志。这样不仅可以将人物描写的更加生动真实，给

读者一个明晰的阅读对象，而且还可以通过这样的描写将人物的特点看似悄无声息

实则埋下伏笔的写了出来，对文章的内涵结构有着承上启下的重要作用。所以，同

学们以后在写类似文章时，就可以运用这样的描写方法，一举多得。

三）好，既然贝多芬是如此伟大的一位音乐家，作者对他进行了如此细致的描写，那么就让我们来听一听他的作品《命运交响曲》。请同学们用心聆听，用心去感受，然后告诉大家，从他的作品中，你听到了什么？

热血沸腾 山崩地裂犹如火山爆发 令人惊心动魄 雄浑高昂

好，同学们听到的都是正确的，因为一部音乐作品有着许多种复杂的情绪。同学们，对于一位音乐家来说，什么是最重要的？对，耳朵，但是贝多芬却是一位耳聋的人，他情感的复杂程度可想而知。我们已经知道了女佣眼中的他，客人眼中的他，那么

贝多芬又是怎么评价情感如此复杂的自己的呢？请同学们仔细阅读课文剩下的部

分，重点品读贝多芬的自述性语言。然后，我们回一起来探讨贝多芬的话语之中隐

藏着怎样的情感。开始。

好，同学们，我们按照访问的顺序，先是从女佣也就是贝多芬日常生活见证人的角度，交代了他的基本生活状况和精神状态，接着，以客人的眼光，再现了贝多芬的形象，最后，作者让主人公自己开口，坦露内心世界，以贝多芬对厄运的态度为中心，从外表深入到贝多芬的内心世界，成功的表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。这样，既让我们看到了一个与不幸命运顽强抗争的伟大的贝多芬，又让我们看到了一个在现实生活中平凡的贝多芬。生活不会总是一帆风顺，会有许多挫折和不幸，而我们今天学习的这篇课文，会让我们向贝多芬学习，学习他那生命不息，战斗不止的顽强精神。学习他向命运不屈不挠的抗争。好，今天的课就到这里，请同学们在课后完成一个人物链接，寻找与贝多芬同样的身残志坚的人，并用今天学到的人物描写方法将他描写出来，下节课与大家分享。下课。

篇五：著名音乐家简介

意大利作曲家维瓦尔第，巴洛克音乐的杰出代表。1678年生于威尼斯，1741年逝世于维也纳。

格奥尔格·弗雷德里克·亨德尔是十八世纪德国著名的作曲家和管风琴演奏家，巴洛克音乐时期的重要代表人物。他是世界音乐史上一位少见的天才多产作曲家之一。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家。他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。由于他一生杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所作出的巨大贡献，在世界音乐史上，巴赫素有“音乐之父”的美称。

约瑟夫·海顿于1732年4月1日出生于奥地利的罗劳村，1809年5月1日逝世于维也纳。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。他是维也纳古典乐派的第一位代表人物，一位颇具创造精神的作曲家。

沃尔夫冈·阿·莫扎特于1756年1月27日

出生于奥地利的萨尔茨堡，1791年12月5日逝世于维也纳，十八世纪欧洲维也纳古典乐派的重要代表人物，世界音乐史上少有的“神童”和多产作曲家。

路德维希·范·贝多芬 Ludwig Van Beethoven(1770-1827）是维也纳乐派最后一位，也是最伟大的代表人物。贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔离法国国境不远的小城市--波恩。

罗伯特·舒曼于1810年6月出生于德国茨维考城一个出版商家庭。他的父亲是个小说翻译家，小舒曼自幼便受到父亲在文学方面的影响。

菲利克斯·门德尔松·巴尔托迪是十九世纪欧洲重要的浪漫派作曲家之一。在世界音乐史中，门德尔松占据着十分显赫的地位。他和舒曼同为德国浪漫主义音乐的杰出代表。

“钢琴之王”李斯特，十九世纪初欧洲浪漫主义杰出的作曲家之一。他和法国作曲家柏辽兹同为欧洲“标题音乐”的倡导者和创立者。

艾克托尔·柏辽兹于1803年生于法国的柯特·圣·安得烈市。父亲是医生，家庭希望他继承父业，可是他对医学毫无兴趣，却专志于学习音乐，最后终于与家庭决裂。

波兰著名钢琴家、作曲家弗里德里克·肖邦，于1810年生于华沙。他的父亲是法国人，母亲是波兰人。

歌曲之王”奥地利作曲家弗朗兹·舒伯特于1797年1月31日出生于维也纳近郊的一个教师家庭。

理查德·瓦格纳是十九世纪欧洲最著名的浪在十九世纪欧洲音乐发展史中，勃拉姆斯是

漫派作曲家之一，同时又是一位影响巨大的最具代表性的作曲家之一，他是继贝多芬以歌剧改革家。他一生所作的大量艺术探索与后的德奥古典音乐的直接继承者，同时也是实践，给后代作曲家带来了不可泯灭的影响。 浪漫主义和德国民间音乐的杰出代表。

尼克洛·帕格尼尼于1782年10月27日出生在意大利的热那亚。他是十九世纪最著名的小提琴演奏大师和浪漫主义作曲家。他毕生刻苦努力，将小提琴演奏技术发展到了惊人的高度，并因此获得了“小提琴之王”的称号。

捷克民族乐派的创始人贝德里赫·斯美塔那，1824年3月2日生于莱托米希尔，1884年5月12日逝于布拉格附近的精神病院，终年六十岁。

亚历山大·波尔菲里耶维奇·鲍罗廷是十九世纪俄国著名的作曲家，“强力集团”的主要成员之一。他不但是一位伟大的作曲家，还是一位卓越的化学家。

彼得·伊里奇·柴科夫斯基是十九世纪俄国最伟大的作曲家，也是最早获得广泛世界声誉的俄罗斯作曲家，在俄罗斯文化史和世界音乐史上占有重要的地位。

安东·德沃夏克是十九世纪捷克最伟大的作曲家之一，捷克民族乐派的主要代表人物。

爱德华·格里格是十九世纪具有世界声誉的挪威作曲家。他是挪威民族乐派的主要创立者，同时也是一位颇有声望的钢琴演奏家。

芬兰民族乐派的代表人物杨·西贝柳斯是19世纪末、20世纪初芬兰最伟大的作曲家。在世界音乐史册中，西贝柳斯的地位是十分引人注目的。

克劳德·德彪西是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同

时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖。

小约翰·施特劳斯，老施特劳斯之子，奥地

利小提琴家、指挥家、圆舞曲及维也纳轻音乐的作曲家。其创作以一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人称为“圆舞曲之王”。

马勒(1860-1911),1860年7月7日出生於波西米亚，是个酿酒场老板的儿子，10岁那年他在家乡举行一场钢琴(来自:WWw.SmhaiDa.com 海达范文网:音乐家贝多芬简介)独奏会

乔治·比才是十九世纪法国著名的作曲家和钢琴演奏家。他的创作，特别是他的歌剧创作，在十九世纪的欧洲音乐史中占有十分显赫的地位。

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫是十九世纪末、二十世纪初俄罗斯音乐文化中的重要人物，世界著名的作曲家和杰出的钢琴家。他的创作与演奏活动，都在世界音乐界产生了很大的影响，而其中更为突出的成就，则体现在他的作曲方面。

贾科莫·普契尼是十九世纪意大利继威尔第之后最伟大的歌剧作曲家，是“真实主义”的歌剧乐派的代表人物。

普契尼于1858年12月22日出生在意大利路卡的一个音乐世家

古斯塔夫·霍尔斯特是现代最杰出的英国作曲家之一。霍尔斯特祖籍瑞典，他的曾祖父于1807年移居到了英国。

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