节奏紧张的背景音乐

篇一：十大震撼背景音乐

十大气势背景音乐

01 She Is My Sin —— Nightwish

“（夜愿）对Cser们来说，Night Wish的歌曲早已深入人心，众所皆知，世界不少顶级战队的宣传片都采用的是他们的歌曲，Night Wish的歌曲大都是重金属音乐，而这首She is My Sin就是1.6版CS的主题曲，很多翻译版本的1.6进入界面就会响起这首歌，当你在游戏前更改各种按键设置的时候，这首歌仿佛预示着大战马上爆。在 she is my sin出名后，因为其震撼的歌声，成为许多视频或集锦的音乐”

02 The Dawn —— Dreamtale

“《The Dawn》的原意为黎明、拂晓、破晓，但在国内网络上，广被讹传为“亡灵序曲”。这是因为在2005年，国内一个电子游戏竞技网站中，一位《魔兽争霸3》亡灵族的拥趸，推荐这首曲子作为亡灵论坛专区的区歌；后来另一名网友以《The Dawn》作为背景音乐，用《魔兽争霸3》中亡灵族的过场画面，剪辑制作了一部MV，并命名为《亡灵序曲》。至此，该曲的中文名就随着这部MV以讹传讹地流传开来，而真实名字却不被广为人知。

值得一提的是，本曲在节奏处理上，保留了金属音乐最基本的连续猛烈的伴奏，却淡化了狂乱、低沉和无序的节奏，这使得该曲少缺一些狂躁、恐惧和迷惘，多了一份神秘和向往。而那段迷惘的男声独白，恰如破晓前黑暗中初现的第一缕晨光，给人以直接和真实的感受。此曲也因此被金属与非金属迷所喜爱，并被奉为金属音乐中的经典之作。”

03 The Mass —— Era

“The Mass改编自Carmina Burana（布兰诗歌），据说“二战期间德国武装党卫军第一装甲师军歌也改编于此”，导致调子相似而张冠李戴以为The Mass就是纳粹军歌。 而现在，随着这首歌的名声日躁，越来越多的游戏也吸收了其动感，鼓舞人心的一面，其中当前最红网络游戏《魔兽世界》中很多玩家自制的游戏视频就大量使用了《THE Mass》作为背景音乐。” 04 Hero’s Theme —— Steven Burke

“出自次世代新主机XBOX360上面的一款作品：Kameo（卡美奥），是由著名的英国RARE工作室开发的。其配乐是由捷克的一个很出名的乐团做的。曲风气势磅礴，多作为英雄人物出场背景音乐。”

05 He’s a Pirate —— Klaus Badelt

“黑珍珠Pirates.of.the.Caribbean-The.Curse.of.the.Black.Pearl)是Klaus Badelt写的,相当于是确立了加勒比海盗主题音乐的人吧.集子里最后一首叫He’s a Pirate,印象中就是jack最后跳下去之后的音乐,也是加勒比海盗的主题.”

06 Conquest of Paradise —— Vangelis

“《1492征服天堂》（英文全称：《1492 CONQUEST OF PARADISE 》）是一首世界名曲，本作品属于《1492 Conquest Of Paradise 1492征服天堂/哥伦布传》专辑中的第二轨。每次听到它，都让我迷茫而感觉到自己是如此的微小，然而恢弘的音乐激发出内心的雄壮，我热血沸腾，我一往无前，古典的韵味在现代音乐的诠释下是如此的突显！这是激沸的音乐，这是振奋的音乐，这是人类对于音乐极限的挑战！该名曲也被作为中国电视剧《士兵突击》插曲。题曲《Conquest Of Paradise 征服天堂》(来自:WWw.SmhaiDa.com 海达范文网:节奏紧张的背景音乐)，那种史诗般的气派，完完全全是慑人的感觉，精彩绝伦。这部讲述哥伦布征服南美洲故事的电影也成为了史诗般的巨作！” 07 Rock House Jail —— Hans Zimmer

“电影《石破天惊》插曲，承担本片配乐的是好莱坞三大配乐大师之一——汉斯季莫，本片的配乐非常优秀，以至于在全球各媒体都借用，仅CCTV就在1、2、5、10等频道都出现过。易中天品三国第二辑的主题曲也出自《石破天惊》，还有王立群读史记。”

08 Hummell Gets the Rockets —— Hans Zimmer

“电影《勇闯夺命岛》中的音乐将电子合成器加管弦乐团的视觉音乐手法发挥到了极至，打击乐的表现尤其突出，紧张激烈之余不乏悲壮豪迈之情。铜管与弦乐的配合，浑然一体，气势恢宏、宽广壮阔，把宏大的电影场面表现的淋漓尽致。激昂、婉转、狂野与喜悦，在整个乐曲中交替出现，随着影片的展开一步步呈现出来，即使影片结束了，那种紧张仍在心头久久不去。

Hummell Gets The Rockets，这段音乐分成两部分，第一部分用管弦乐表现Hummell将军矛盾复杂的心情，同时他在对爱妻极度的怀念下做出了艰难的抉择，这段音乐以悲壮为基调，从一开始低沉的前奏到激昂的曲调，Hummell将军的复杂心理被表现的淋漓尽致；接下来就是Hummell将军率领海军陆战队在海军军火库盗取VX毒气导弹的段落，此时音乐立即爆发出了强烈的节奏感，配合海军陆战队员以娴熟的技巧潜入军火库盗取导弹的动作镜头，同时在曲子的末尾还运用了一处柔调表达出Hummell将军对被困在军火库中的手下的无奈心情。”

09 In the Tunnels —— Hans Zimmer

“出自《石破天惊》”

10 Halo Theme Mjolnir Mix —— Martin O’Donnell

“微软最具影响力游戏《光晕：最后一站》主题曲”

篇二：适合做各种场合的背景音乐_世界上最好的音乐大集合

背景音乐

第一 励志类歌曲： 可用于体育、竞技等图片

梦比乌斯奥特曼之“奥特奇迹”、 JerryC的“摇滚卡农”、Rick Astly的 “Never Gonna Give You Up”，beyond的“不再犹豫”、亚东的“向往神鹰”、S.H.E的“Superstar”、Bon Jovi 的“Its My Life”。

土豆豆单：励志歌曲

第二 毕业类歌曲： 可以用在毕业、校园等图片

星月夜（双簧管，来自专辑“纯音本色”）， 小虎队的“放心去飞”， 范玮琪的“那些花儿”， 许飞的“夏天的味道”

土豆豆单：毕业心情

第三 民乐类： 可以用在中国风格的cosplay图片

幕舍A ways away, Rin的“飞鸟”， 回梦仙游， 陈悦的“乱红“， 贾鹏芳（二胡）的”旅愁“，贾鹏芳（二胡）的“睡莲”， 林海的“踏古”， 上妻宏光的“暁の光” 土豆豆单： 新民乐

第四 送别类： 可以送行、出国、退役等图片

告别阿休肯 ashokan_farewell，陈慧娴的“千千阙歌”，Sara Brightman的“Time To Say Goodbye”

土豆豆单： 分别时刻

第五 辉煌成就类： 庆典、成就展览类图片

ERA的“冠军们 The Champions", Baba Yetu 钢琴曲，班得瑞的“火战车chariots of fire” 土豆豆单： 辉煌

第六 婚礼类： 婚礼图片

Annie's wonderland， could this be love， pretty_boy， 婚礼进行曲 钢琴，周蕙的“约定", Taylor swift的"love story"

土豆豆单： 婚礼音乐

第七 回忆类： 各种怀旧、童年类照片

どろろの回想（多罗罗天下之战插曲）， D大调卡农 钢琴， Robert Mills的“children”， 班得瑞的“childhood_memory”， 钢琴 阿甘正传 配乐， 双簧管 辯護律師（韩国） 插曲， Kevin Kern的“through the arbor” 钢琴，路易斯.阿姆斯特朗的“What A wonderful World ”，火影忍者-alone 回忆小时候背景音乐， 宗次郎的“ 故乡的原风景” ， 星月夜（双簧管）， Memory 音乐剧 《猫》插曲

土豆豆单： 回忆

第八 明星、时尚：各种时装、明星、模特类,cosplay类照片

天堂 滨崎步 纯钢琴演奏， 娃娃脸 后弦， Enigma的“shadow in silence”， far away from home， Richard Sanderson的“Reality”， 战舞之姬， 青花瓷 周杰伦, 花好月圆 醉笛， 燕子 甘丹雅， 水果篮子 for fruits basket

土豆豆单：明星、时尚

第九 ： 历史、收藏品展览

东映三国志主题曲 英雄的黎明

土豆豆单：历史、收藏

第十 ： 旅游、风景

夜莺 nightingale 雅尼，薰衣草的阴影 低音长笛， 十二国记-东方丽韵 贾鹏芳， 芦笙恋曲_葫芦丝，刘星的“行云野鹤”， 红河谷 萨克斯， THE LUDLOWS 燃情岁月插曲， one day in spring 班得瑞， 茉莉心 Molly's Heart， Bamboo Dance 竹舞 邵容， 故乡的原风景， 上妻宏光時の旅人Time Traveller

土豆豆单：旅游、风景

第十一 ：家居生活

What A wonderful World， tears 眼泪 钢琴曲 x-japan， with orchid 和兰花在一起 雅尼， 乘着歌声的翅膀 长笛 门德尔松， 雨的印记 kiss the rain 钢琴， 班得瑞的“月光", 谭咏麟难舍难分

土豆豆单：温馨生活

第十二 ：军事题材

1492征服天堂， 红警3 地狱进行曲， ERA the mass， 德国战车 Feuer frei

红警3 苏联进行曲 soviet march

如果爱上了别人[特别好听，也是很少有人知道的]

活埋[比较动听]

七月七日晴 [昨天在商场无意听见的，推荐给你]

一眼万年[SHE比较伤感和动听的歌曲]

不是因为寂寞才想你-FIR

不要在我寂寞的时候说爱我-FIR

千年泪[旋律非常不错，是TANK比较不错的一首歌曲]

棉花糖 [旋律优美]

如果那天没有遇见你[安以轩的，你绝对没听见过的好歌]

确定一定以及肯定

浪漫爱

我的主题曲

做我老婆好不好

我和草原有个约定

the day you went away

爱上你是一个错

最后一次的温柔

给我一首歌的时间

发如雪

仙剑问情[电视剧仙剑里的,估计也是很少人知道]

少年游 -旋律非常不错

你是我一生最爱的人

全世界最伤心的人

西厢

你若成风

分开旅行

假如

断了思念[比较深情] Open fire)， （

依然在一起

不潮不用花钱

第一次爱的人

亲爱的那不是爱情

心似狂潮

曾经最美[又一伤感歌曲]

六月的雨

最浪漫的事

梦醒时分

等一分钟

擦肩而过

圆游会

麦牙糖

黑色毛衣

新窝

爱转角

最熟悉的陌生人

i miss you

甜蜜蜜-麻吉弟弟[特殊的声音，估计很少人知道]

期待 -张敬轩[最受欢迎的国语歌曲]

断点

做你的爱人

我会好好的

离别的车站

一天一万年

韩晶 --谢谢你 [听得饭都不想吃了，强烈推荐下，别人也很少知道]

握不住的她[声音特别好听]

靠近一点点

梦醒时分 陈淑桦

美丽心情[声音特别动听]

童丽 - 又见雨夜花 - 梦江南[不被人发现的，但特别好听]

看上他-黎明

浪漫樱花-郭富城

情书-张学友

今天-刘德华

你是如此的难以忘记-梁朝伟

讲不出再见

死性不改

爱情复兴

我们的纪念

爱就爱了

最勇敢的幸福

爱有十分泪七分

---------下面是经典情歌对唱---------

小酒窝 [情歌合唱经典]

现代爱情故事[情歌合唱经典]

不得不爱 [情歌合唱经典]

快乐崇拜 [情歌合唱经典]

爱得正好[成龙影片中的经典插区]

美丽的神话[情歌合唱经典]

只要有你[情歌合唱经典]

有情人终成眷属[情歌合唱经典]

爱的主旋律[情歌中的经典]

别让情两难[情歌中的经典]

当爱不在身边[情歌中的经典]

明明很爱你[情歌中的经典]

世界上最好的音乐大集合，适合做各种场合的背景音乐

1.horizon

大卫。伦敦，被美国音乐评论媒体誉为「钢琴乐界明日之星」。他7岁开始习琴，15岁即创作生平的第一首乐曲。David London用年轻莫扎特的经历中的感觉和神韵来演绎音乐。他的作曲和演奏都是独一无二的，勇敢的，并代表了一个时代。这首horizon选自他第一张专辑《To My Love》，很浪漫的一首新世纪风格的钢琴。

2.love is ii

选自韩国华裔钢琴家Daydream的《Dream》。这首曲子曾经作为10086湖北客服热线的背景音乐，会以较快节奏贯穿整曲，有点古典风格，当你在茶余饭后欣赏，总有一种令人愉快的感觉。当在夜深人静时，则会有另一种感觉了。

3.Sundial Dreams（暖阳） 相信很多人都听过。选自英格兰著名音乐大师凯文·科恩的成名专辑《IN ENCHANTED GARDEN 》（绿钢琴）。他的作品有着独特的魅力，开创了自己的音乐流派。听着他的钢琴，感觉时间不知不觉从指间滑过，醒来后旋律仿佛依旧在梦中回荡。喜欢自然宁静的朋友，可以听听他的钢琴。

4.安妮的歌

来自瑞士新世纪音乐乐团班得瑞的首张专辑《仙境》，看过一些小说和电影，在我印象中，安妮总是一个很好的女孩。听在其中，感觉回到了家乡，在那阿尔卑斯山脚下，仰望天空的风筝，尽情在一片花海奔跑着。

5.流动的城市

由名中国当代著名钢琴家和演奏家林海所作。林海创作了大量各种类型的纯音乐，影视配乐作品，先后帮王菲，王力宏等歌手编曲制作歌曲。他的领域很多，NEWAGE，JAZZ，新民乐等。已出版的数十张个人音乐专辑在华语乐坛音乐制作领域更是无人能望其项背。为电影《一个陌生女人的来信》创作的主题曲《琵琶语》更是红遍了大江南北。这首曲子旋律简单而又朴实，静静听上几遍，感觉很静，很静。

6.克劳汀幻想曲

马克西姆，克罗地亚流行钢琴演奏家。他曾获邀请为2004年雅典奥运会弹奏主题曲《Olympic Dream》出埃及记。从他高大的身材（2.07米）和英俊的脸庞，很难相信他有着古典钢琴的气息。他的钢琴大多都是气势恢宏，令人震撼的！这首克劳汀幻想曲却是一首很浪漫的钢琴佳作。很值得细细品味。

7. 月的眼泪

选自全秀妍第二张新世纪音乐专辑《 Flower》。很有贝多芬月光曲的意境。韩国著名女演员，再追求表演梦想的同时，也热爱音乐创作。

8.穿越时空的思念

这是日本著名漫画家高桥留美子于1996年开始在《周刊少年Sunday》杂志连载的漫画《犬夜叉》的主题曲，故事背景设置在战国时代，讲述人和妖怪的混血儿犬夜叉和通过自家神社的枯井穿越时空来到500年前的女高中生日暮戈薇寻找“四魂之玉”碎片的幻想冒险活剧。淡淡的钢琴开头，小提琴演绎的高潮。演绎着犬夜叉尽管历经无数险阻，只为和爱人重返过去的生活。

9.睡莲

和平之月（ Pacific Moon），一个专门制作New Age和World Music的亚洲著名音乐公司，主要将钢琴和东方传统乐器相结合，风格源于古典又超于古典，细细感受，很有味道。这首睡莲非常适合心情不好的时候听。

10.萤火虫之舞

选自华人风潮唱片公司《山居岁月》，很欢快的一首钢琴，就像儿时的一个夜晚一样。其中融入了自然元素，这也是新世纪音乐的魅力之一。

11.碧翠丝 如果你想问钢琴的意境除了欢快和悲伤还有什么，我会不假思索的回答，是休闲，此曲选自班得瑞的自然音乐专辑《春野》，轻快地钢琴，加上丰富打击乐器，轻松而

篇三：音乐中节奏的训练方法

音乐中节奏的训练方法

【摘要】：在节奏的训练中，多数人往往只重视节奏组合或节奏乐句的机械练习而忽略了节奏感的练习及使用科学训练方法的重要性，训练时出现注意力不集中或学习无进展的情况，直接影响了训练的状态和效果。本文主要从节奏型、节奏感的练习入手，对在节奏训练中带入体态律动的优越性做了说明，并对节奏训练的具体方法做了一些自我观点的阐述。希望对提高训练者节奏的感知、理解、创作和表现能力有一定的帮助。

【关键词】：音乐；节奏；训练

节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。因此节奏的训练是非常必要的，我将从以下几方面对节奏的训练加以阐述。

一、节奏型的练习

音乐旋律以音响的高低、长短、强弱、快慢组织起来进行交替与变化。千变万化的节奏运动形态在不同长短音符的组织与变化中得以体现，旋律的艺术表现力往往以特有的节奏型来增强，合理、规律的节奏型组合能促成美妙动听的音乐。

音乐中的节奏虽然形态多种多样，构成千变万化，但其基本形态归类并不复杂。只要认真思考，用合理的训练方法配合自己的实际情况，从基本节奏开始学习，循序渐进，细心体会，要掌握好其他复杂的节奏并不是难事。

在一首曲子中，节奏的组合常常会有一些典型的意义，这些具有典型意义的节奏组合，就是节奏型。音乐中常见的节奏型有：均分型、附点型、切分型、连音型、带休止型等。不同的节奏型则有不同的音响效果，如切分型能使节拍的强弱规律改变，使音乐变得有较强的起伏感。带休止型具有轻快、活泼的作用等等。

在节奏型的练习中需要加入有效的记忆方法，才能使节奏型的练习达到理想的效果，而感性记忆和理性记忆结合运用是增强节奏型记忆最有效的方法。感性记忆就是不假思索地将所给的节奏快速念出，这主要是凭借自己对节奏的律动感知。感性记忆主要适合于节奏模仿训练，但对太长的节奏型组合，感性记忆则显得力不从心。理性记忆就是将所给节奏进行快速分析，寻找规律加以记忆，这主要是凭借自己对节奏型的熟知程度及反映速度，对节奏型不熟悉或反映过慢则会跟不上节奏乐句的进行，导致遗漏节奏，使记忆发生错误，理性记忆不利于多种节奏型的组合记忆。因此，对于节奏型的记忆，最好的记忆方法就是将两种记忆方式结合运用，才能取得良好的效果。

在掌握了一定的节奏基础和记忆方法后，先从简单的节奏型组合开始练习，逐渐增加节奏型的难度和节奏型组合的长度，由单一型向综合型过渡，由基本节奏向较难的节奏过渡，并在训练中做到认、听、读、写，强化大脑对节奏的记忆。这一切的训练都要根据自己的不同情况，采取灵活多样的方法进行练习，始终坚持由浅入深、循序渐进的原则，才能更快速的辨认节奏型并模仿，以达到最佳的训练效果。

不同的节奏型要根据其特点，使用不同的方法加以训练。在练习节奏型时，还需要注意以下方面：

带休止符的节奏型练习会造成内心的紧张感，在训练中要克服内心的紧张，以平常的心态来面对它，不要一遇到这种节奏就打乱原有的速度。要注意稳定内心速度感，加强对节奏的内心感受意识。练习它时，可以在内心默念出休止的时值，这样对于练习者来说，可以更准确的掌握休止的时值。

切分音的出现会改变节拍的强弱规律，在练习切分音时要注意，在切分音所在的节拍中，第一个音符并不是重音，重音转移到了第二个音符上，所以第二个音符的出现相对该节拍中的其他音符来说是强的。 、 ××．等。对附点的时值，我们往往会忽略，常常在附点时值未延续够的情况下就停止了，久而久之就会养成没延续够时值就停止的不良习惯。也会影响后附点节奏型在音乐中的特点，影响音乐的表现力，所以一定要把附点的时值延续够。

在连音的练习中，连音的节奏会在固有的节拍内显出它的特别。练习时注意

二、节奏感的练习 节拍的时值，在固定的时值内均匀的分配音长，同时它与其他节奏的连接上应多加注意。

节奏运动具有强烈的情感效应和独特的表现功能，往往同人的心理活动相对应。良好的节奏感就是对节奏各因素的敏锐感知和准确表达。节奏感是音乐感知和音乐理解形成的基础和条件。

节奏感的训练可以从培养节拍感开始。如：用节拍器来进行数拍练习。先一拍一个音，一拍两个音，一拍三个音，一拍四个音地跟着节拍器用嘴数拍练习，然后自己数着均衡的口令走路或跑步练习。这样容易让均衡的节拍感觉牢固在心中，能够有一个内心的均衡速度和节拍意识，这是开展节奏感训练的基础，它可以为学习节奏打好前期铺垫。

节奏感的训练也可以加入朗诵。我们生活在语言的环境中，语言本身含有丰富、生动的节奏，从语言节奏出发来掌握音乐节奏是比较容易的，应从有节奏的朗读开始。如：有节奏的朗读一些简单的诗词、歌词，或即兴的讲一些有节奏的话，并在朗读的同时用手拍出节奏。

如有节奏的朗读诗歌：× ×．× × ×— | × ×．× × ×|

白 日 依 山 尽， 黄 河 入 海 流， × ×— × ×|

欲 穷 千 里 目， 更 上 一 层 楼。

即兴创编话语：× × | × × × | × × × × | × 0 ‖

我 是 大 熊 猫 ，眼 圈 黑 黝 黝 。

这样既进行了节奏练习，也培养了的词语创作能力，同时也体验了节奏感。在节奏感训练过程中，还可以加入基本的指挥手势，对节奏感的训练会有很大的帮助。如用嘴读出节奏的同时用手打出节拍，并做到每一拍的速度一致，先由慢速度的练习开始，慢慢的加速度练习，并做到强拍子的动作较明显于弱拍子的动作。这样做，一方面可使学生正确的念出每段节奏所要求的标准速度，同时又有助于音乐表现力的培养。

当然，机械的表现节奏的长短是行不通的，他们只是节奏感的一部分,并不

三、体态律动在节奏训练中的运用 是全部。节奏感的练习和掌握不能单一训练基本节奏或节奏型组合，要深入到音乐作品中，去感受音乐的情感起伏。

体态律动是达尔克罗兹音乐教育的一个重要部分。达尔克罗兹经过对音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术领域的研究，创造了这种新的音乐教育方法。体态律动通过身体的运动（动作）对音乐加以“反应”，从而促进人的各种感官和机能的发展，并不断发掘出对音乐的感受能力、表现能力以及创造能力。体态运动的特点是排除单纯的音乐技术训练，通过人的自然地表达方式来学习音乐。 (1)

节奏教学应该从培养学生的内在欲望出发，促使他们主动参与学习。而在节奏训练过程中带入体态律动的各种活动，有助于提高学生的学习兴趣，激发学生的好奇心。好奇心可以促使人们积极探究新事物，是人类产生认识欲望的动力之一，许多科学家的发明、创造都离不开强烈的好奇心。所以在开始学习时，应该先培养学生的好奇心，促使学生产生学习的内在欲望。比如在节奏训练方面，要诱发学生“动”的欲望，引导他们“动”起来，让学生主动参与节奏训练。运用精心设计的教学方法，带入体态律动的各种活动，有计划、有目的、有步骤的引导学生进行节奏训练。

体态律动活动通过各种各样有趣的方法来集中学生们的注意力，可以很好的激发学生学习节奏的兴趣，使学生用心地去感受节奏，是激发学习欲望的好办法，尤其适用于儿童的节奏教学。

（一）随着音乐做动作

让学生在教室里散开，老师弹奏由二分音符构成的音乐，学生随着音乐边走边做青蛙游泳的动作。做完青蛙游泳的动作后，随着由八分音符构成的音乐，边跑边模仿小狗的“狗刨”式游泳动作。根据情况，还可以把音乐变换成由十六分音符、四分音符、全音符等基本节奏构成，动作也可以有所变化。这种对动作的模仿，既可以使学生分辨一些基本节奏，又可以提高学生的动作反应能力。

（二）模仿声音并做动作

对于儿童来说，熟悉的事物更容易感知。所以，模仿声音的题材应该来自于儿童的生活。把周围生活中的各种事物带到节奏教学活动中去，如动物、自然现

象、交通工具、体育活动等等。

模仿动物的叫声：如小鸡 × × | × × | ，边走边叫。

唧 唧 唧 唧

模仿风声、雷声、雨声：如× — |× —| × × × × |， 呼 呼 轰 隆 轰 隆 哗 哗 哗 哗。 并把手举起来，随着节奏摆动手臂。

模仿交通工具的声音：如火车，学生一个接一个的 卡擦卡擦 卡擦卡擦

串成一排，模仿火车的样子，边走边读节奏。

这种模仿声音并做动作的方法，既进行了节奏型的练习，又培养了学生的节奏感。

（三）把节奏带入游戏

模仿“挑水”的游戏来练习一组不同的节奏，拿着小桶跑步到水边的节奏，用八分音符组成的节奏乐句；水杯盛水到水桶里的节奏，用一个四分音符和一个四分休止符交叉进行组成的节奏乐句；挑起水桶迈步的节奏，用四分音符组成的节奏乐句；走了一段路有点累了，脚步放慢的节奏，用二分音符组成的节奏乐句；终于到家了，放下水桶高兴欢呼的节奏，用十六分音符组成的节奏乐句 。如此练习，既提高了学生学习的兴趣，又练习了节奏型，是一种很好的训练方法。

体态律动不单是用耳朵听音乐，同时是用身体来表现音乐，它能调动学生全部的感官，增强学生的节奏感，协调学生的身体动作，把它带入节奏训练中，更能激发学生的学习兴趣，创造良好的学习气氛。

综上所述，在节奏感训练中要深入到音乐作品中，去感受音乐的情感起伏。带入体态律动的训练则要用一些灵活多样的、有趣的活动，激发学者的学习兴趣，使他们在训练时不会感到枯燥乏味。在训练中既要提高训练者对节奏的感知、理解能力，又要增强他们的创作和表现能力。并要多关注音乐作品中新颖的、富有个性化的节奏型，同时还要注意节奏与旋律、内容、情感表达相统一。节奏是音乐的基础，也是音乐的生命，在音乐中的价值无可取代，音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。所以，我们必须刻苦的练习并掌握它，才能更好的表现音

篇四：音乐中节奏的训练方法

音乐中节奏的训练方法

【摘要】：在节奏的训练中，多数人往往只重视节奏组合或节奏乐句的机械练习而忽略了节奏感的练习及使用科学训练方法的重要性，训练时出现注意力不集中或学习无进展的情况，直接影响了训练的状态和效果。本文主要从节奏型、节奏感的练习入手，对在节奏训练中带入体态律动的优越性做了说明，并对节奏训练的具体方法做了一些自我观点的阐述。希望对提高训练者节奏的感知、理解、创作和表现能力有一定的帮助。

【关键词】：音乐；节奏；训练

节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。因此节奏的训练是非常必要的，我将从以下几方面对节奏的训练加以阐述。

一、节奏型的练习

音乐旋律以音响的高低、长短、强弱、快慢组织起来进行交替与变化。千变万化的节奏运动形态在不同长短音符的组织与变化中得以体现，旋律的艺术表现力往往以特有的节奏型来增强，合理、规律的节奏型组合能促成美妙动听的音乐。

音乐中的节奏虽然形态多种多样，构成千变万化，但其基本形态归类并不复杂。只要认真思考，用合理的训练方法配合自己的实际情况，从基本节奏开始学习，循序渐进，细心体会，要掌握好其他复杂的节奏并不是难事。

在一首曲子中，节奏的组合常常会有一些典型的意义，这些具有典型意义的节奏组合，就是节奏型。音乐中常见的节奏型有：均分型、附点型、切分型、连音型、带休止型等。不同的节奏型则有不同的音响效果，如切分型能使节拍的强弱规律改变，使音乐变得有较强的起伏感。带休止型具有轻快、活泼的作用等等。

在节奏型的练习中需要加入有效的记忆方法，才能使节奏型的练习达到理想

的效果，而感性记忆和理性记忆结合运用是增强节奏型记忆最有效的方法。感性记忆就是不假思索地将所给的节奏快速念出，这主要是凭借自己对节奏的律动感知。感性记忆主要适合于节奏模仿训练，但对太长的节奏型组合，感性记忆则显得力不从心。理性记忆就是将所给节奏进行快速分析，寻找规律加以记忆，这主要是凭借自己对节奏型的熟知程度及反映速度，对节奏型不熟悉或反映过慢则会跟不上节奏乐句的进行，导致遗漏节奏，使记忆发生错误，理性记忆不利于多种节奏型的组合记忆。因此，对于节奏型的记忆，最好的记忆方法就是将两种记忆方式结合运用，才能取得良好的效果。

在掌握了一定的节奏基础和记忆方法后，先从简单的节奏型组合开始练习，逐渐增加节奏型的难度和节奏型组合的长度，由单一型向综合型过渡，由基本节奏向较难的节奏过渡，并在训练中做到认、听、读、写，强化大脑对节奏的记忆。这一切的训练都要根据自己的不同情况，采取灵活多样的方法进行练习，始终坚持由浅入深、循序渐进的原则，才能更快速的辨认节奏型并模仿，以达到最佳的训练效果。

不同的节奏型要根据其特点，使用不同的方法加以训练。在练习节奏型时，还需要注意以下方面：

带休止符的节奏型练习会造成内心的紧张感，在训练中要克服内心的紧张，以平常的心态来面对它，不要一遇到这种节奏就打乱原有的速度。要注意稳定内心速度感，加强对节奏的内心感受意识。练习它时，可以在内心默念出休止的时值，这样对于练习者来说，可以更准确的掌握休止的时值。

切分音的出现会改变节拍的强弱规律，在练习切分音时要注意，在切分音所在的节拍中，第一个音符并不是重音，重音转移到了第二个音符上，所以第二个音符的出现相对该节拍中的其他音符来说是强的。 、 ××．等。对附点的时值，我们往往会忽略，常常在附点时值未延续够的情况下就停止了，久而久之就会养成没延续够时值就停止的不良习惯。也会影响后附点节奏型在音乐中的特点，影响音乐的表现力，所以一定要把附点的时值延续够。

在连音的练习中，连音的节奏会在固有的节拍内显出它的特别。练习时注意节拍的时值，在固定的时值内均匀的分配音长，同时它与其他节奏的连接上应多加注意。

二、节奏感的练习

节奏运动具有强烈的情感效应和独特的表现功能，往往同人的心理活动相对应。良好的节奏感就是对节奏各因素的敏锐感知和准确表达。节奏感是音乐感知和音乐理解形成的基础和条件。

节奏感的训练可以从培养节拍感开始。如：用节拍器来进行数拍练习。先一拍一个音，一拍两个音，一拍三个音，一拍四个音地跟着节拍器用嘴数拍练习，然后自己数着均衡的口令走路或跑步练习。这样容易让均衡的节拍感觉牢固在心中，能够有一个内心的均衡速度和节拍意识，这是开展节奏感训练的基础，它可以为学习节奏打好前期铺垫。

节奏感的训练也可以加入朗诵。我们生活在语言的环境中，语言本身含有丰富、生动的节奏，从语言节奏出发来掌握音乐节奏是比较容易的，应从有节奏的朗读开始。如：有节奏的朗读一些简单的诗词、歌词，或即兴的讲一些有节奏的话，并在朗读的同时用手拍出节奏。 × ×— × ×|

白 日 依 山 尽， 黄 河 入 海 流， × ×— × ×|

欲 穷 千 里 目， 更 上 一 层 楼。

即兴创编话语：× × | × × × | × × × × | × 0 ‖

我 是 大 熊 猫 ，眼 圈 黑 黝 黝 。

这样既进行了节奏练习，也培养了的词语创作能力，同时也体验了节奏感。在节奏感训练过程中，还可以加入基本的指挥手势，对节奏感的训练会有很大的帮助。如用嘴读出节奏的同时用手打出节拍，并做到每一拍的速度一致，先由慢速度的练习开始，慢慢的加速度练习，并做到强拍子的动作较明显于弱拍子的动作。这样做，一方面可使学生正确的念出每段节奏所要求的标准速度，同时又有助于音乐表现力的培养。

当然，机械的表现节奏的长短是行不通的，他们只是节奏感的一部分,并不是全部。节奏感的练习和掌握不能单一训练基本节奏或节奏型组合，要深入到音乐作品中，去感受音乐的情感起伏。

三、体态律动在节奏训练中的运用

体态律动是达尔克罗兹音乐教育的一个重要部分。达尔克罗兹经过对音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术领域的研究，创造了这种新的音乐教育方法。体态律动通过身体的运动（动作）对音乐加以“反应”，从而促进人的各种感官和机能的发展，并不断发掘出对音乐的感受能力、表现能力以及创造能力。体态运动的特点是排除单纯的音乐技术训练，通过人的自然地表达方式来学习音乐。 (1)

节奏教学应该从培养学生的内在欲望出发，促使他们主动参与学习。而在节奏训练过程中带入体态律动的各种活动，有助于提高学生的学习兴趣，激发学生的好奇心。好奇心可以促使人们积极探究新事物，是人类产生认识欲望的动力之一，许多科学家的发明、创造都离不开强烈的好奇心。所以在开始学习时，应该先培养学生的好奇心，促使学生产生学习的内在欲望。比如在节奏训练方面，要诱发学生“动”的欲望，引导他们“动”起来，让学生主动参与节奏训练。运用精心设计的教学方法，带入体态律动的各种活动，有计划、有目的、有步骤的引导学生进行节奏训练。

体态律动活动通过各种各样有趣的方法来集中学生们的注意力，可以很好的激发学生学习节奏的兴趣，使学生用心地去感受节奏，是激发学习欲望的好办法，尤其适用于儿童的节奏教学。

（一）随着音乐做动作

让学生在教室里散开，老师弹奏由二分音符构成的音乐，学生随着音乐边走边做青蛙游泳的动作。做完青蛙游泳的动作后，随着由八分音符构成的音乐，边跑边模仿小狗的“狗刨”式游泳动作。根据情况，还可以把音乐变换成由十六分音符、四分音符、全音符等基本节奏构成，动作也可以有所变化。这种对动作的模仿，既可以使学生分辨一些基本节奏，又可以提高学生的动作反应能力。

（二）模仿声音并做动作

对于儿童来说，熟悉的事物更容易感知。所以，模仿声音的题材应该来自于儿童的生活。把周围生活中的各种事物带到节奏教学活动中去，如动物、自然现象、交通工具、体育活动等等。

模仿动物的叫声：如小鸡 × × | × × | ，边走边叫。

唧 唧 唧 唧

模仿风声、雷声、雨声：如× — |× —| × × × × |， 呼 呼 轰 隆 轰 隆 哗 哗 哗 哗。 并把手举起来，随着节奏摆动手臂。

模仿交通工具的声音：如火车 ×××× ×××× |，学生一个接一个的 卡擦卡擦 卡擦卡擦

串成一排，模仿火车的样子，边走边读节奏。

这种模仿声音并做动作的方法，既进行了节奏型的练习，又培养了学生的节奏感。

（三）把节奏带入游戏

模仿“挑水”的游戏来练习一组不同的节奏，拿着小桶跑步到水边的节奏，用八分音符组成的节奏乐句；水杯盛水到水桶里的节奏，用一个四分音符和一个四分休止符交叉进行组成的节奏乐句；挑起水桶迈步的节奏，用四分音符组成的节奏乐句；走了一段路有点累了，脚步放慢的节奏，用二分音符组成的节奏乐句；终于到家了，放下水桶高兴欢呼的节奏，用十六分音符组成的节奏乐句 。如此练习，既提高了学生学习的兴趣，又练习了节奏型，是一种很好的训练方法。

体态律动不单是用耳朵听音乐，同时是用身体来表现音乐，它能调动学生全部的感官，增强学生的节奏感，协调学生的身体动作，把它带入节奏训练中，更能激发学生的学习兴趣，创造良好的学习气氛。

综上所述，在节奏感训练中要深入到音乐作品中，去感受音乐的情感起伏。带入体态律动的训练则要用一些灵活多样的、有趣的活动，激发学者的学习兴趣，使他们在训练时不会感到枯燥乏味。在训练中既要提高训练者对节奏的感知、理解能力，又要增强他们的创作和表现能力。并要多关注音乐作品中新颖的、富有个性化的节奏型，同时还要注意节奏与旋律、内容、情感表达相统一。节奏是音乐的基础，也是音乐的生命，在音乐中的价值无可取代，音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。所以，我们必须刻苦的练习并掌握它，才能更好的表现音乐。

注释：

（1）缪力编著《体态律动课例》人民音乐出版社，2001年，第6页第一段。

篇五：13个青春励志歌曲,让你的心情激情澎湃

十大气势背景音乐

O.1《she is my sin》

（夜愿）对Cser们来说，Night Wish的歌曲早已深入人心，众所皆知，世界不少顶级战队的宣传片都采用的是他们的歌曲，Night Wish的歌曲大都是重金属音乐，而这首She is My Sin就是1.6版CS的主题曲，很多翻译版本的1.6进入界面就会响起这首歌，当你在游戏前更改各种按键设置的时候，这首歌仿佛预示着大战马上爆。在she is my sin出名后，因为其震撼的歌声，成为许多视频或集锦的音乐

NO.2《the dawn》（亡灵序曲）From 梦境传说(Dreamtale）

《The Dawn》的原意为黎明、拂晓、破晓，但在国内网络上，广被讹传为“亡灵序曲”。这是因为在2005年，国内一个电子游戏竞技网站中，一位《魔兽争霸3》亡灵族的拥趸，推荐这首曲子作为亡灵论坛专区的区歌；后来另一名网友以《The Dawn》作为背景音乐，用《魔兽争霸3》中亡灵族的过场画面，剪辑制作了一部MV，并命名为《亡灵序曲》。至此，该曲的中文名就随着这部MV以讹传讹地流传开来，而真实名字却不被广为人知。

值得一提的是，本曲在节奏处理上，保留了金属音乐最基本的连续猛烈的伴奏，却淡化了狂乱、低沉和无序的节奏，这使得该曲少缺一些狂躁、恐惧和迷惘，多了一份神秘和向往。而那段迷惘的男声独白，恰如破晓前黑暗中初现的第一缕晨光，给人以直接和真实的感受。此曲也因此被金属与非金属迷所喜爱，并被奉为金属音乐中的经典之作。

NO.3《The Mass》

The Mass改编自Carmina Burana（布兰诗歌），据说“二战期间德国武装党卫军第一装甲师军歌也改编于此”，导致调子相似而张冠李戴以为The Mass就是纳粹军歌。 而现在，随着这首歌的名声日躁，越来越多的游戏也吸收了其动感，鼓舞人心的一面，其中当前最红网络游戏《魔兽世界》中很多玩家自制的游戏视频就大量使用了《THE Mass》作为背景音乐。

NO.4《Hero's Theme》

出自次世代新主机XBOX360上面的一款作品：Kameo（卡美奥），是由著名的英国RARE工作室开发的。其配乐是由捷克的一个很出名的乐团做的。曲风气势磅礴，多作为英雄人物出场背景音乐。

NO。5《he's a pirte》

黑珍珠Pirates.of.the.Caribbean-The.Curse.of.the.Black.Pearl)是Klaus Badelt写的,相当于是确立了加勒比海盗主题音乐的人吧.集子里最后一首叫He's a Pirate,印象中就是jack最后跳下去之后的音乐,也是加勒比海盗的主题.

NO.6《conquest of paradise》（1492征服天堂）

《1492征服天堂》（英文全称：《1492 CONQUEST OF PARADISE 》）是一首世界名曲，本作品属于《1492 Conquest Of Paradise 1492征服天堂/哥伦布传》专辑中的第二轨。每次听到它，都让我迷茫而感觉到自己是如此的微小，然而恢弘的音乐激发出内心的雄壮，我热血沸腾，我一往无前，古典的韵味在现代音乐的诠释下是如此的突显！这是激沸的音乐，这是振奋的音乐，这是人类对于音乐极限的挑战！该名曲也被作为中国电视剧《士兵突击》插曲。题曲《Conquest Of Paradise 征服天堂》，那种史诗般的气派，完完全全是慑人的感觉，精彩绝伦。这部讲述哥伦布征服南美洲故事的电影也成为了史诗般的巨作！

NO.7《 rock house jail》

电影《石破天惊》插曲，承担本片配乐的是好莱坞三大配乐大师之一——汉斯季莫，本片的配乐非常优秀，以至于在全球各媒体都借用，仅CCTV就在1、2、5、10等频道都出现过。易中天品三国第二辑的主题曲也出自《石破天惊》，还有王立群读史记。

NO.8《hummell gets the rockets》

电影《勇闯夺命岛》中的音乐将电子合成器加管弦乐团的视觉音乐手法发挥到了极至，打击乐的表现尤其突出，紧张激烈之余不乏悲壮豪迈之情。铜管与弦乐的配合，浑然一体，气势恢宏、宽广壮阔，把宏大的电影场面表现的淋漓尽致。激昂、婉转、狂野与喜悦，在整个乐曲中交替出现，随着影片的展开一步步呈现出来，即使影片结束了，那种紧张仍在心头久久不去。

Hummell Gets The Rockets，这段音乐分成两部分，第一部分用管弦乐表现Hummell将军矛盾复杂的心情，同时他在对爱妻极度的怀念下做出了艰难的抉择，这段音乐以悲壮为基调，从一开始低沉的前奏到激昂的曲调，Hummell将军的复杂心理被表现的淋漓尽致；接下来就是Hummell将军率领海军陆战队在海军军火库盗取VX毒气导弹的段落，此时音乐立即爆发出了强烈的节奏感，配合海军陆战队员以娴熟的技巧潜入军火库盗取导弹的动作镜头，同时在曲子的末尾还运用了一处柔调表达出Hummell将军对被困在军火库中的手下的无奈心情。

NO.9《in the tunnels》

同上 出自《石破天惊》

NO.10《halo theme mjolnir mix》

微软最具影响力游戏《光晕；最后一站》主题

13个青春励志歌曲，让你的心情激情澎湃

2012-10-19 出处：外国网站推荐 人气:21653次 | 字体调整：【大 中 小】

国外网站（www.egouz.com）：13个青春励志歌曲，让你的心情激情澎湃

不管是小孩还是老人都喜欢听歌，老人喜欢挺舒缓的歌曲，青年人当然要请充满激情的励志歌曲了，特别是那些有理想有梦想的人们，每天的生活枯燥无味的时候，除了让自己忍耐就是忍耐，看完《北京青年》以后，相信很多人开始喜欢励志歌曲了，接下来为大家介绍13个励志歌曲!坐公交或者散步的时候不妨听听，也为自己的心情充充电、打打气。

No.1《梦的怒放》-魏晨

“梦的芽快乐生长，梦就是我心的方向，她是我的信仰 勇敢去闯，梦是最美的地方，梦就是全部的方向，我骄傲的倔强 是我的力量...”听着这样的歌曲你会心情会怎样呢?

我相信，有梦想的人生是充足的、快乐的，我更相信为梦想而战的人生是有希望、有价值的。我的梦想在起航，我的梦想将怒放!

No.2《相信自己》-零点乐队

“梦想的手心决定继续，决定要 背著梦想一起旅行，太阳和风与我同行，热情的微笑会开启 幸福的门，维持一种心情，像是天生的快乐甜蜜，相信我独一无二是唯一...”任何事都是有可能的。所以别放弃，相信自己，你可以做到的。弗烈得利克·威廉森说过：“

我活得愈久，便愈确定热忱是所有特性或质性中最重要的。通常，一个成功者和一个失败者的技艺.

能力和才智差异并不很大。假使有两个人，以同等的能力、才智、体力与其他的重要质性开始，会出人头地的是那个满腔热忱的人。同时，一个能力平平却抱持着热忱的人，往往能超越一个能力很强却毫无热忱的人。”

No.3《男儿志》-刘德华

“人生难免会有 忍不住的泪，泪干后 不可以感觉到累，难为冲出重围，痛了一回再走一回，红尘已经无路可退，男人总不该对生命后悔...”谁都有儿时的志向，人到青年渐渐感到社会中的压力，这个时候有谁还在坚持着儿时的梦想呢?

No.4《大声唱》-强辩乐团

“你说你也有一种

执着的信仰，拥有勇敢 拥有相信，自己坚持的方向...”有了梦想就有 的努力的放心，成功之路需要执着的走下去，上学的时候，老师让每个学生站在讲台上讲出自己的理想，那时候你是否没有勇气在同学面前大声说出来呢!如果你现在有的话，那就大声的说出来吧!!!!

No.5《怒放的生命》-汪峰

“以超越平凡的力量矗立在彩虹之巅，以无所畏惧的胸襟让生命再次怒放...”这是一首激昂高亢、振聋发聩的乐坛强音，听觉上有足够的热情和足够的力量，汪峰希望能“真正进入到让生命怒放的、非常快乐的境界”，因为这种快乐无法用语言形容，这也是把这首歌拿出来跟大家分享的生活态度。

No.6《不再犹豫》-Beyond

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