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性爱故事小说

来源:学生作业帮助网 编辑:作业帮 时间:2024/09/23 08:22:05 体裁作文
性爱故事小说体裁作文

篇一:异性爱与同性爱

异性爱与同性爱

作者:郑梅花

来源:《黑龙江教育学院学报》2015年第01期

摘要:《紫颜色》是美国黑人女作家艾丽斯·沃克的代表作品,它为作者赢得了至高无上的文学荣誉,奠定了艾丽斯·沃克在美国文学乃至世界文学史上大家的地位。《紫颜色》以书信体的形式,通过描写黑人女主人公西丽在遭受种族歧视和性别歧视双重压迫的悲惨境遇,直到取得独立和解放的漫长历程。在她前半生的悲惨遭遇中,离不开折磨欺凌她的男人——继父和丈夫,而在她后半生寻找独立的过程中,离不开她的姐妹——莎格。基于此,在比较视野下,探究小说中继父、某某先生和莎格,在西丽苦难和独立成长过程中的异性爱与同性爱,从而分析情感在西丽走向觉醒道路的重要作用。

关键词:异性爱;同性爱;《紫颜色》;艾丽斯·沃克

中图分类号:I106.4文献标志码:A文章编号:10017836(2015)01010903在当时父权制的社会下,黑人女性遭受种族歧视和性别歧视双重的压迫,在这一背景下,黑人女性遭受着非人的待遇,以至于她们丧失了身份和话语权。西丽作为众多被压迫的黑人女性之一,其苦闷的生活是黑人女性普遍的生活状态。艾丽斯·沃克用女性特有的细腻心理,去描绘父权制社会中备受压迫的女性逐渐挣脱锁链,走向新生的历程,该小说可以被看作为“女性成长的小说”,在这艰难的成长过程中,她在受尽了异性爱的煎熬的同时,也得到了同性爱的帮助与鼓励。

一、作家及作品简介

1944年,艾丽斯·沃克出生在南方佐治亚州的一个佃农家庭,其祖先是奴隶。作为美国20世纪末最为有名的黑人女作家之一,她集文学家、小说家和散文家于一身,她广泛地涉足文学、文化批评、妇女主义以及美国的政治和社会问题,并且作为一个激进主义者,其一生都在致力于妇女运动,她以自己观察世界的角度去批评以性别压迫、种族压迫为核心的一切压迫。与此同时,作为大学教师的她还把“妇女文学”作为一个单一的研究课程,呈现在世人面前。她的一生深切关注黑人女性的生活现状,对她们的苦难和抗争饱含深情,她把争取妇女解放和种族的平等作为终身的事业。在她的文学作品中,大部分都是以其熟悉的美国南方佐治亚州和密西西比的农村为背景,其作品中的人物形象主要是以父母家庭邻里为原型,内容多是反映黑人尤其是受到种族和性别歧视的黑人女性的爱与恨,着重表现了她们为求得个性独立和自我解放的斗争。

《紫颜色》的故事情节并不复杂,它通过92封信向读者揭示出一个女孩从小到大的心路历程。主人公西丽是个14岁的黑人少女,母亲患病后,她辍学照顾家里的弟弟妹妹,承受了一般少女所不能承受的家庭重担,但是禽兽般的继父却向她伸出了魔爪,继父的奸污使得她年纪轻轻就生下两个孩子,母亲在不明真相的情况下被气死。继父在玩弄厌烦她后,把她像丢垃圾一样丢给了已有四个孩子的鳏夫某某先生。在某某先生家里,西丽过的日子与家里毫无差

别,仅有的不同,便是她有了一个名正言顺的“太太”称呼。在某某先生家里,她尽职尽责地照顾某某先生讨人厌的孩子,还要承受某某先生兽欲的发泄。就在西丽以为生活会没有波澜地这样继续下去时,莎格出现了。莎格以某某先生的情人的身份住进了家里,西丽非但没有责骂莎格,而且还细心地照顾奄奄一息的莎格,莎格在西丽的悉心照顾下很快便痊愈了,二人还成为了好朋友。西丽在莎格的帮助和启发下重新认识了世界,是莎格教会了西丽用新的眼光去观察世界、思考问题,正是莎格的开导才让西丽认识到自己存在的价值和意义。在一次偶然的事件中,西丽发现了某某先生藏起耐蒂的信件后,愤怒地想要杀了他,在莎格的开导下才打消了这个念头,最后愤怒之余的西丽离开某某先生开始新的生活。在孟菲斯,西丽走出了家庭学习缝纫,最后在成为技艺精湛的裁缝后,她开了裁缝铺,过上了真正意义上独立自主的生活,并且成立一家裤子公司,还继承了本该属于她的财产。最后,妹妹和妹夫带着西丽的两个孩子从非洲回来了,一家人团聚在一起。大团圆的结局也蕴含了作者对黑人女性寄予的厚望。

二、异性爱是否存在

在《紫颜色》中,对于异性爱来说似乎有些沉重,或是有些捉摸不透,或是存在或是不存在,但是对西丽来说,这位年轻的少女,因为年少的经历让她错失拥有爱情的机会,尤其是异性爱情的机会。

(一)西丽和继父

14岁的西丽在还不知道性爱为何物时,就遭到了继父的奸污,并且在继父的威胁和诅咒中,默默地忍受着这种乱伦的生活。在这种待遇中,她从未想过反抗也不知道该如何反抗,只是在与上帝的信件中去倾诉自己的疑惑。对于西丽和继父,他们没有超乎伦理的爱情,有的只是父权制社会中男性对女性的压迫与兽欲的发泄,如果说《洛丽塔》中亨伯特和洛丽塔的乱伦是因为有爱、有迷恋的存在,那么西丽和继父,就只有黑人男性对黑人女性的压迫与迫害。

(二)西丽与某某先生

继父在厌倦了西丽后,像贩卖奴隶一样把西丽送给了某某先生,某某先生娶她唯一的原因是让她照顾家里无人照看的孩子。在没有征求过西丽意愿的情况下,继父就将她从一个火坑推向了另一个火坑,西丽在某某先生家里虽然坐拥着女主人的身份,但是却没有女主人的待遇,某某先生只是把西丽当成来家里做工的女工,时不时地打骂和欺凌。此外,西丽还受到某某先生孩子的奚落,更让人难以忍受的是他把生病的情人接到家里让西丽照顾。在西丽看来,与某某先生的生活让她厌倦,她讨厌某某先生把自己当成泄欲的工具。西丽在男性世界中体会到的只是暴力、冷酷和无边的谩骂,她相继在继父和某某先生的压迫下,从未体会到作为一个女人应该具有的快乐,男性的压迫使她的身体遭受摧残,人格受剥夺。继父和丈夫对于她而言,有的只是欲望的发泄和压迫下的承受。

(三)索菲亚与哈波

毫无疑问,从作品中读者可以感受到索菲亚和哈波的爱情,在索菲亚交往之初就受到了家长们的反对, 而索菲亚为了捍卫自己的爱情与哈波偷食禁果,在遭受某某先生的奚落时,她还是一无既往地去维护自己的爱情,最终在他们的努力下,他们结婚了,即便是住在没有窗户的小房子里,索菲亚也是怡然自得,因为她终于捍卫了自己的爱情。结婚后的索菲亚和哈波依旧相亲相爱,但哈波是深受父权制影响的少年,一直想打压自己的妻子,久而久之,在矛盾的日积月累下,索菲亚受不了自己丈夫的想法,毅然决然地离开了丈夫。可以肯定地说,他们之间有令人艳羡的异性爱情,但是这些爱情被男权社会下的大男子主义消磨殆尽。

(四)莎格与某某先生

年少时莎格和某某先生是拥有自由的爱情的,并且还孕育了他们爱情的结晶,本来可以组成幸福家庭的莎格和某某先生,却被某某先生的父亲硬生生地拆散了,他们之间的爱情瞬间戛然而止。后来,莎格染上重病,被某某先生带回家医治,虽然不是情侣、不是夫妻,但某某先生还是尽自己所能去照顾莎格。抛开西丽来说,莎格和某某先生之间还是有感情的,他们对过去种种的爱情无法释怀。但是,莎格和某某先生的爱情并没有给莎格带来任何好处,在父权制的社会里,某某先生的父亲插手他们的爱情使莎格放弃了自己的爱情,接着她被迫离开她的孩子,最后别人在背后一味地诋毁她,称她为荡妇。归根结底,所有的遭遇都来自于她最开始的爱情。

三、温情脉脉的同性爱

西丽在男性的欺凌下,对男性充满了愤怒,在她看来,脱了衣服的男人像青蛙,并且她对男性提不起一点兴趣,正是这些原因才使得西丽在遇到莎格之后开始羡慕莎格,也正是因为自己对男性不感兴趣,才能使得她对莎格(某某先生的情人)照顾得尽心尽力。莎格被这个悉心照顾自己的女人感动了,所以莎格才会竭尽全力地去帮助西丽认识自我,并启发她以新的眼光去观察世界。正是因为西丽的遭遇和羡慕,最终使得她们之间的姐妹情谊上升到温情脉脉的同性爱。

(一)西丽和莎格之间的感情分析

可以说,西丽和莎格之间的同性爱只是西丽一个人的单恋,虽然她们把彼此视为对方生活中不可或缺的一部分,但她们之间没有男女两性间的性关系,有的只是相互的爱护和帮助。西丽在莎格的帮助下第一次认识到了身体的结构和作用,并且第一次对自己身体本能的反应有正确的认识,她在镜子前认清了自己的女性特征。并且莎格意味深长地唤西丽为“处女”,唤醒了西丽长期压抑的性意识,并且品尝到了性的快乐。当懵懂的西丽意识到自己爱上了倾慕已久的莎格时,她十分开心,但是当西丽得知莎格有了情人之后,又非常难过,认为自己建立的感情世界轰然崩塌了。而在莎格看来,她只是把西丽看作情同手足的姐妹,她虽然憎恨男性的懦弱和大男子主义,但是她并不反感从男性身上获得爱情。这就可以定义为她们间的同性爱,西丽是主动的。

小说中,西丽悉心地照顾生病的莎格,或是出于回报或是出于感动,莎格帮助西丽认识到了女性的奥秘,并且启发西丽重新认识和思考世界。西丽的真诚,莎格的直率让她们为彼此的生活增添了许多的乐趣,她们之间的同性爱情多是表现为姐妹间相互帮助和关怀的情谊,但对于西丽来说不同的是,西丽在继父和某某先生的欺凌和压抑下,她在骨子里有一种对男性的反叛和厌恶,莎格的出现给西丽带来了新的感官和认识,她集女性的魅力与男性的豪爽于一体,所以自然而然西丽会被莎格的人格魅力所吸引,同时在莎格的身上她获得了久违的自尊和尊重,因此由仰慕转化为喜爱,对西丽来说是一种自然而然的情感。

西丽在未见过莎格时,就已经被这个女性的种种事迹吸引了,其中西丽更感兴趣的是莎格和某某先生的传闻,她或许是疑惑某某先生这样的人怎么配拥有莎格,或许是疑惑某某先生是否像对她一样对待莎格。她千方百计地想要认识她。在看到莎格的照片时,西丽觉得:“莎格·艾弗里是个女人,我看到过的最漂亮的女人。她比我妈妈还要漂亮,比我要漂亮一万倍。”“整整一夜,我一直在看这张照片。现在,我一做梦就梦见莎格·艾弗里。”

中国有句古话叫“情人眼里出西施”。从这些话语中可以看出西丽对莎格的迷恋,同时也是沃克为接下来二人感情发展埋下的伏笔,也更能让读者理解到西丽为何对莎格如此的迷恋。

(二)同性恋的成因

对于西丽来说,她具有同性恋的意识离不开她的生活和生长的背景,家庭背景和个人倾向二者的融合,使得西丽形成了同性恋的爱情观。

1家庭背景的原因

西丽年少的惨痛经历,使得她对男性有着一种本能的排斥和厌恶心理,14岁的花季年纪却时常遭到继父的奸污,并且生下两个孩子,由于继父长期地欺凌使她在20岁的年纪就已经没有做母亲的权利了。在继父的恐吓和欺辱下,她不敢向任何人去讲述自己的遭遇,只是将所

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有的委屈写信告诉本不存在的上帝。在继父看来,西丽只是作为一个工具存在,当他厌倦之后将西丽嫁给某某先生,与其说是嫁女儿不如说是在进行商品交易,因为自始至终他也没有让西丽发表自己的看法。西丽从继父的手里转到了某某先生的手里,但是她的待遇并没有改变,她依旧做着繁重的家务劳动,照顾一大群不懂事的孩子,还得作为男人泄欲的工具,并且他们对她都是随意地打骂。正是这种家庭背景,给西丽的心里留下了巨大的阴影,因而使得她对继父以及某某先生产生了恐惧和憎恨。

2个人倾向的原因

莎格作为女性独立的象征,她是作者倾注最多的心血的一个人物形象。在她的身上人们看到的是一个独立自主的新女性。艾丽斯·沃克一生致力于女权运动,她期待莎格这样一个新女性能够唤醒父权制社会中沉睡的女性。在父权制社会里,黑人女性是男人的附庸,男性是女性思想的主导,而且还是她们生存的方向标,黑人妇女心甘情愿地受男性摆布。莎格在这些黑人

女性中显得格格不入,正是这格格不入才使得某某先生沉迷。她的独立自主、特立独行,深深地吸引着西丽,并且在莎格的影响下,西丽获得了个性的独立和人格的解放。正是因为莎格对西丽的吸引,才使得西丽喜欢甚至爱上这个特立独行的女子,西丽的个人倾向是她形成同性爱的原因之一。

(三)同性恋感情下的意识觉醒

1安于现状,甘心忍受

在小说的前半部分,西丽遭受了诸多非人的待遇,即便是给上帝写信,其中的语言也是委曲求全、甘心忍受。家务的重担、生病的母亲、继父的奸污与恐吓,使这个14岁的女孩备受煎熬,她忍气吞声操持家务并生下两个孩子。在家里她就是一个任继父摆布的玩偶,面对父亲的欺凌,母亲的责骂,她不知道反抗,只向她敬爱的上帝去倾诉。作为黑人女性,她没有尊严,没有地位,在继父玩腻后把她作为物品送给了某某先生。面对继父无耻的行径,她并没有表现出不满,而是顺从了继父的安排。

在某某先生的家里,她依旧延续着之前的生活,照顾孩子,做家务,任由某某先生发泄性欲,面对某某先生的责骂她没有反驳,还是一味麻木地接受。在传统思想的影响下,西丽并没有觉得不妥,在她看来,女人就应该受苦,就应该依附于男性,不需要有独立的人格。当她看到儿媳索菲亚与哈波打架时感觉不可思议,并且还教唆哈波“打她”,所有这些都可以看出西丽的麻木。但是索菲亚的反抗精神无疑影响到了她的生活,紧接着莎格的出现则让她彻底地改变了之前的苦难生活。

2敢于反抗,争取独立

莎格的出现,让西丽看到女性的美丽与魅力,同时也让西丽看到了人格独立的重要性。在西丽照顾生病的莎格时,虽然莎格出言不逊,但是她的一言一行深深地吸引着西丽,在莎格的影响下,她看到了生活中不止只有顺从,女性同样可以向男人一样活得有尊严。病愈的莎格成了西丽无话不谈的好朋友,本应是姐妹之间的相互扶持,在西丽的感情观中逐渐地变了方向,早已对男人绝望的西丽爱上了个性时尚的莎格。同性爱情并没有使西丽丧失自我,相反在莎格的鼓励与帮助下,她获得了经济的独立和精神的独立,并且在与男性的相处中获得了尊严和尊重。不可否认的是,西丽这种觉醒意识的形成离不开她与莎格之间的同性爱情,即便这种同性爱情仅存在于西丽身上,她也并没有像之前一样隐藏自己的心情与困惑,而是继续地爱着她的莎格。

在《紫颜色》中,西丽通过与莎格的同性爱情重新获得了尊严和独立,总的来说,文中的异性爱情并没有帮助女性得到改变。在异性的爱情中,大男子主义的男性一直想要去压制女性,在同性爱情与异性爱情的比较中,同性爱情帮助女性获得了尊严和独立,而异性爱情依旧把女性推向绝望麻木的深渊,可见同性爱情意识下的觉醒具有解放和划时代的意义。

篇二:十大情色伦理片排行榜

世界十大情色伦理片排行榜

世界十大禁片排行榜?世界禁片排行榜前十名是那几部电影?这些电影都是在挑战你的极限,这些作品因为背离社会的原则,涉及到大量不合法的镜头而被禁止播放。禁片如下,目的在于了解,不宣扬这些作品精神。

世界十大情色禁片榜单

1、《罗曼史》Romance(1999)

《罗曼史》是凯瑟琳·布蕾亚轰动影坛的代表作,她采用极度冷静的语调精确地描绘了令人瞠目结舌的性爱图像,真诚地刻画了女主角由性和身体获得掌握生活权力的追寻之旅。影片倍受瞩目的原因主要还是来自它某些突破电影内容尺度的镜头,堪称《感官世界》的法国现代版,但影片在由性及爱的探讨过程中很好把握了性爱场景的功能,并没有使之仅流于视觉奇观和感官刺激。

这是一部真正的女性影片,这是20世纪最坦率、最直白、最纯粹,也是最令人震撼的女性影片!影片展示了女主人公由妻子、情人、贞女、荡妇、直到母亲各种身份转变的历程。影片也一直在思索着一个人类无法回避并一直苦苦思索着的问题:人类的性爱到底是精神的还是感官的?到底是丑恶的本能还是美好的精神升华?

2、《姐妹情色》Amasoeur!(2001)

与凯瑟琳·布蕾亚其他影片相比较而言,本片的故事性要强一些,因为题材十分特殊,不仅在影片中大胆展性爱场景,更重要的是,触

犯了禁忌中的禁忌——与未成年有关。该片被封为禁片的理由,也就是因为触犯了“当时的道德准则”。毫无疑问,这部电影不只是好看。漂亮女孩也好,丑女孩也好,都是男人们的玩物!我想这是电影想告诉我们的!女人之间相互伤害,但最后她们都被男人们伤害,要么是感情,要么是身体。如果你想不被伤害,就不要付出自己的感情。

3、《困惑的浪漫1&2》Nekromantik(1987)

这是一部纠缠于尸体、死亡和性之间的片子,片中的男女主角是一对恋尸癖,家中收藏着各种各样丑陋不堪的尸体器官,影片里处处都洋溢着死亡的味道和意象,如剥皮的兔子、解剖的海豹和摔烂的黑猫,还有男主角梦中两人互相抛掷人头的嬉戏等等。本片的经典镜头之一,男女主角一起和暗绿色的流着粘稠液体的腐尸做爱(此段极其恶心);经典镜头之二,男主角在女主角拿走了他们最爱的腐尸之后,决定自杀,并在自杀的瞬间达到了高潮,一边流血,一边射精;经典镜头之三,女主角在和新男友做爱时突然拔刀割下男友的头颅,然后把已经腐烂的男主角的头颅替换在刚死去的男友的身上,并用绳子把男友的阳具扎好,然后继续做爱,一直做到高潮。影片从一场车祸开始,到最后女主角在医院里得知自己怀了孕结束,从死走向生,一头一尾充满暗喻。

德国人的东西一向是有强烈的视觉张力,隐藏在衣冠楚楚下的欲望比任何人都来的强烈。粘稠的画面,悠扬的音乐,我们再一次震撼并且沉浸其中。

4、《肉体性追缉/舞室培欲》TheBookofRevelation(2006)

蛮具有悬念和刺激点的澳大利亚电影。这部名叫《TheBookofRevelation》的影片,给我们叙述了一个现实生活中近乎不可能发生的事。这是部情节偏向女权主义的片子,对男性的性地位做出了质疑和颠覆,其沦为弱势,使营造出不同的价值观和情节特性。男人在电影里只有被凌虐的份,被三个女人关了12天,并对其疯狂泄欲,到最后却连仇家是谁都找不到,自己还被关进了监狱!真是对男权主义的一大讽刺。

不过影片借舞蹈之利对男性形体也有不错的展现,很有看点,应该为女性所喜爱,是女性不容错过的一部电影。

5、《地狱解剖》Anatomiedel’enfer(2004)

凯瑟琳·布蕾亚在《地狱解剖》中进一步拓展了她对于身体大胆而沉醉的展现。极端简约又富含深意的二人对话体叙事结构,仿佛是一场关于肉体和灵魂形而上的临床实验,在看与被看、诱惑与抗拒的二元对立中延续了她对于性别政治不变的艺术批判和身体颠覆。如果一个漂亮的异性恋女子花钱雇佣一个英俊的同性恋男人来“观看”自己的身体,结果将会怎样。

凯瑟琳的作品几乎都以对男女性爱本质的探讨为主题,镜头也极为大胆,《罗曼史》、《我的姐姐》等影片便可以看出她的“功底”。《地狱解剖》在 04年的柏林电影节上掀起了一场“情色风暴”,许多观众因为影片中大量裸露和情爱镜头而离场甚至呕吐。影片中全部性爱戏都是真实的,还有一些关于性的含义复杂的隐喻性画面:包括男人给女人的阴部图上口红,喝掉溶进水里的经血等。

6、《爱情的限度》Mamère(2004)

惊世骇俗!很难再想出其他的形容词来描述这部电影。作家出身的导演何内改编了巴代耶的小说,伊莎贝雨蓓摇身变为“地中海第一淫妇”:她不愿意让离开多时又再回到身边的17岁儿子,活在孺慕母爱的假象中,却为他开启通往性的狂喜、沉沦与毁灭的地狱之门,背德程度直追萨德侯爵。令人看来心惊肉跳的结果,据说开明的坎城影展也不得不在最后一刻拉下本片,拒绝放映。胆小者不宜观赏。本片极度争议性,危及观众内心的安全底限,表现青春期男生对母亲的性幻想,是当年极度争议的话题之作!本片明显地散发出一些危险的讯息,如儿子对母亲、母亲对儿子潜在的欲望。尤其最骇人听闻的场景包括儿子与母亲的SM及儿子在母亲遗体前自慰等。正面表现逆伦的性欲且未采取必要的闪躲或暗示手法,已达到危及到观众的内心安全底限的程度,让人怀疑其在艺术上或商业上有何必要性。

7、《肉体的恶魔》DevilintheFlesh(1998)

作为80年代最具争议性的意大利电影之一,《肉体的恶魔》改编自法国早逝天才作家雷蒙德·哈第盖(RaymondRadiguet)的经典同名小说,原着叙述十三岁少年与十九岁少妇的出轨恋情,因题材创新,引起当时法国文坛广大回响。马可·贝洛奇奥将题材创新,并且将时代背景放置于意大利有 “annidipiombo”之称的70年代,恐怖主义暴力事件不断,社会动荡不安,社会运动以及极端左派组织非常活跃。《肉体的恶魔》之所以引起巨大争论,除了是因为其激烈的政治性之外,女主角打真军的性场面在当年引起轩然大波。MaruschkaDetmers

在片中扮演一个正在筹备结婚的少妇茱丽叶,但是她的未婚夫却因为参与政治运动坐了牢,性欲得不到满足、内心的惶恐的情况下,她偶遇少年学生安德里亚,很快二人干柴烈火肉帛相见。但当那一天她未婚夫即将归来,面对未婚夫以及这个少年,她将如何抉择?茱丽叶作出了惊人的决定??

《肉体的恶魔》是部很具爆发力的情色电影,混杂着政治与性的元素,除了保留原着的感染力和文本的话题性之外,也标志着这个时代不妥协、争取艺术完美和政治自由的好示范,因而被视为80年代最重要的意大利电影之一。

8、《操我/法国悲情城市》Baise-moi(2000)

两个以性暴力残杀施虐为狂欢的女人——法国影片《操我》。两个女人,惨遭男人的凌辱,走上了杀人,逃亡,欲望之旅。在她们眼里,人的生命不算什么,男人更不算什么,只是泻欲工具而已。记得当时看到这部电影是因为一个偶然的机会,我找台湾电影《悲情城市》,看到的却是法国这部《操我》另一个翻译就叫《法国悲情城市》,翻译成英文是是fuckme,只记得当时期待的那部悲情的台湾电影没看到,却看到这部“乱七八糟”用性暴力和枪支暴力支撑剧情的两个女人的法国顶级后现代撕裂作品!

9、《拜访者Q》BizitaQ(2001)

影片刚开始的时候,我以为看错了片子,片头的风格属于彻头彻尾的日本AV,这使我产生了一丝反感,但很快我发现这部电影显然远非情色和变态这样浅浮的字眼所能概括的了的。父亲找援助嫖到了

篇三:最受欢迎小说排行

最受欢迎小说排行

简介:

小说可谓是风靡着现代的都市和校园,那么什么样的小说是大家最喜欢的呢,在这里我将告诉你答案,听我娓娓道来......

1.达?芬奇密码

2.围城

3.挪威的森林

4.梦里花落知多少

5.活着

6.追风筝的人

7.不能承受的生命之轻

8.时间旅行者的妻子

9.洛丽塔

10.兄弟(上)

NO.1 达芬奇密码

午夜,卢浮宫博物馆年迈的馆长被人杀害在艺术大画廊的拼花地板上。在人生的最后时刻,馆长脱光了衣服,明白无误地用自己的身体摆成了达?芬奇名画《维特鲁威人》的样子,还在尸体旁边留下了一个令人难以捉摸的密码。符号学专家罗伯特?兰登与密码破译天才索菲?奈芙,在对一大堆怪异的密码进行整理的过程当中,发现一连串的线索竟然隐藏在达?芬奇的艺术作品当中! 兰登猛然领悟到,馆长其实是峋山隐修会的成员――这是一个成立于1099年的秘密组织,其成员包括西方历史上诸多伟人,如:牛顿、波提切利、维克多?雨果以及达?芬奇!兰登怀疑他们是在找寻一个石破天惊的历史秘密,一个既能给人启迪又异常危险的秘密。 兰登与奈芙跟一位神秘的幕后操纵者展开了斗智斗勇的角逐,足迹遍及巴黎、伦敦,不断遭人追杀。除非他们能够解开这个错综复杂的谜,否则,峋山隐修会掩盖的秘密,里面隐藏的那个令人震惊的古老真相,将永远消逝在历 史的尘埃之中。

NO.2 围城

《围城》是钱钟书所著的长篇小说。第一版于1947年由上海晨光出版公司出版。1949年之后,由于政治等方面的原因,本书长期无法在中国大陆和台湾重印,仅在香港出现过盗印本。1980年由作者重新修订之后,在中国大陆地区由人民文学出版社刊印。此后作者又曾小幅修改过几次。《围城》自从出版以来,就受到许多人的推重。由于1949年后长期无法重印,这本书逐渐淡出人们的视野。1960年代,旅美汉学家夏志清在《中国现代小说史》(A History of Modern Chinese Fiction)中对本书作出很高的评价,这才重新引起人们对它的关注。人们对它的评价一般集中在两方面,幽默的语言和对生活深刻的观察。从1990年代开始,也有人提出对本书的不同看法,认为这是一部被“拔高”的小说,并不是一部出色的作品。很多人认为这是一部幽默作品。除了各具特色的人物语言之外,作者夹叙其间的文字也显着机智与幽默。这是本书的一大特色。也有人认为这是作者卖弄文字,语言显得尖酸刻薄。但这一说法并不为大多数人接受。

NO.3 挪威的森林

汉堡机场一曲忧郁的《挪威的森林》,复苏了主人公渡边感伤的二十岁记忆:娴静腼腆、多愁善感的直子,是他动情倾心的女孩,那缠绵的病况、如水的柔情,甚至在她花蚀香销之后,仍令他无时或忘;神采飞扬、野性未脱的绿子,是他邂逅相遇的情人,那迷人的活力、大胆的表白,即使是他山盟已订之时,也觉她难以抗拒。悲欢恋情,如激弦,如幽曲,掩卷犹余音颤袅;奇句妙语,如泉涌,如露凝,读来真口角噙香。纯而又纯的青春情感,百分之百的恋爱小说,七百万册的重销奇观,村上春树的毕生杰作。

NO.4 梦里花落知多少

简介 · · · · · ·

这是郭敬明的第二部小说,这部小说一改《幻城》的奇幻风格,从天上回到人间,小说以北京、上海等大都市为背景,讲述了几个年青人的爱情故事,情节曲折,语言幽默生动。郭敬明就是这样,不断地进行新的尝试,颠覆他在人们心目中留下的旧模样。在《梦里花落知多少》里,他会逗你发笑,但还不忘恰到好处地玩点儿“深沉”,让你的心里弥漫起忧伤。笑中带泪,泪中带笑,郭敬明在《梦里花落知多少》揭示的,也是生活的实质。

作者简介 · · · · · ·

郭敬明:网络名 第四维

新概念第三届第四届一等奖 出版个人作品集《爱与痛的边缘》、《幻城》 目前在上海大学念影视艺术技术学院,学理工和艺术结合的奇怪专业 性格:一半明媚 一半忧伤

对待生活消极而又充满希望

坚信人性中甜美的东西,可是依然沉溺于绝望之中

喜欢看电影睡觉和用四十五度角仰望长满云朵的天空

有清亮的笑容深黑的瞳仁以及看不见的忧伤

以前总喜欢叫自己孩子,喜欢彼得?潘因为他可以不长大

而在时光的洪流中,还是悄悄地

渐渐渐渐 渐渐成长

NO.5 活着

简介 · · · · · ·

地主少爷富贵嗜赌成性,终于赌光了家业一贫如洗,穷困之中富贵的富贵因为母亲生病前去求医,没想到半路上被国民党部队抓了壮丁,后被解放军所俘虏,回到家乡他才知道母亲已经去世,妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女,但女儿不幸变成了聋哑人,儿子机灵活泼??然而,真正的悲剧从此才开始渐次上演,每读一页,都让我们止不住泪湿双眼,因为生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎,只剩得老了的富贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。

作者简介 · · · · · ·

余华,男,1960年4月3日出生于浙江杭州。1984年开始写作,主要作品有《余华作品集》、《许三观卖血记》等。其作品已被翻译成英文、法文、德文、意大利文、西班牙文、荷兰文、韩文、日文等在国外出版。

NO.6 追风筝的人

简介 · · · · · ·

12岁的阿富汗富家爷阿米尔与人哈桑情同足。然而,在一场风比赛后,发生了一件悲惨不堪事,阿米尔为自己的懦弱感到自责痛苦,逼走了哈桑,不久,自己也跟随父逃往美国。 成年后的阿米尔无法原谅自己当对哈桑的背叛。阿米再度踏上暌违二十多年的故乡,却发现一个惊天谎言,儿时的噩梦再度重演,阿米尔该如何抉择?

这是一部语言纯净,但真挚感人的小说,带给了美国出版界自《可爱的骨头》以来从来有过的惊喜。它出人意料地在《纽约时报》畅销书榜上长居一年有余,也是去年全美第三大畅销小说。

作者简介 · · · · · ·

卡勒德·胡赛尼(Khaled Hosseini),1965年生于喀布尔,后随父亲逃往美国。胡赛尼毕业于加州大学圣地亚哥医学系,现居加州执业。《追风筝的人》是他的第一本小说,因书中角色刻画生动,故事情节震撼感人,出版后大获好评,获得各项新人奖,并跃居全美各大畅销排行榜,目前正由梦工厂改拍成电影。

NO.7 不能承受的生命之轻

简介 · · · · · ·

最沉重的负担压迫着我们,让我们屈服于它,把我们压到地上。但在历代的爱情诗中,女人总渴望承受一个男性身体的重量。于是,最沉重的负担同时也成了最强盛的生命力的影像。负担越重,我们的生命越贴近大地,它就越真切实在。相反,当负担完全缺失,人就会变得比空气还轻,就会飘起来,就会远离大地和地上的生命,人也就只是一个半真的存在,其运动也会变得自由而没有意义。那么,到底选择什么?是重还是轻?

米兰·昆德拉最负盛名的作品之一。小说描写了托马斯与特丽莎、萨丽娜之间的感情生活。但是,它绝不是一个男人和两个女人的三角性爱故事,它是一部哲理小说,小说从“永恒轮回”的讨论开始,把我们带入了对一系列问题的思考中,比如,轻与重,比如,灵与肉,它带领着我们思考——什么才是人类不能承受的生命之轻?意蕴深远,读它,你能领悟到智慧的力量,但又绝不枯燥。

《不能承受的生命之轻》是米兰·昆德拉的代表作,也是一部意象繁复的书,其中装载了多种涵义:被政治化了的社会内涵的揭示、人性考察、个人命运在特定历史与政治语境下的呈现,以及对两性关系本质上的探索等。昆德拉极其聪明地将这些元素糅合在一起,写成一部非同凡响的小说——其中既有隐喻式的哲学思考,也有人的悲欢离合的生命历程的展现。本文限于篇幅,将只涉及其中的两性关系。

作者简介 · · · · · ·

米兰?昆德拉,捷克小说家,生于捷克布尔诺市。父亲为钢琴家、音乐艺术学院的教授。生长于一个小国在他看来实在是一种优势,因为身处小国,“要么做一个可怜的、眼光狭窄的人”,要么成为一个广闻博识的“世界性的人”。童年时代,他便学过作曲,受过良好的音乐熏陶和教育。少年时代,开始广泛阅读世界文艺名著。青年时代,写过诗和剧本,画过画,搞过音乐并从事过电影教学。总之,用他自己的话说, “我曾在艺术领域里四处摸索,试图

找到我的方向。”50年代初,他作为诗人登上文坛,出版过《人,一座广阔的花园》(1953)、《独白》(1957)以及《最后一个五月》等诗集。但诗歌创作显然不是他的长远追求。最后,当他在30岁左右写出第一个短篇小说后,他确信找到了自己的方向,从此走上了小说创作之路。 1967年,他的第一部长篇小说《玩笑》在捷克出版,获得巨大成功,连出三版,印数惊人,每次都在几天内售馨。作者在捷克当代文坛上的重要地位从此确定。但好景不长。1968年,苏联入侵捷克后,《玩笑》被列为禁书。昆德拉失去了在电影学院的职务。他的文学创作难以进行。在此情形下,他携妻子于1975年离开捷克,来到法国。 移居法国后,他很快便成为法国读者最喜爱的外国作家之一。他的绝大多数作品,如《笑忘录》(1978)、《不能承受的存在之轻》(1984)、《不朽》(1990)等等都是首先在法国走红,然后才引起世界文坛的瞩目。他曾多次获得国际文学奖,并多次被提名为诺贝尔文学奖的候选人。 除小说外,昆德拉还出版过三本论述小说艺术的文集,其中《小说的艺术》(1936)以及《被叛卖的遗嘱》(1993)在世界各地流传甚广。 昆德拉善于以反讽手法,用幽默的语调描绘人类境况。他的作品表面轻松,实质沉重;表面随意,实质精致;表面通俗,实质深邃而又机智,充满了人生智慧。正因如此,在世界许多国家,一次又一次地掀起了“昆德拉热”。 昆德拉原先一直用捷克语进行创作。但近年来,他开始尝试用法语写作,已出版了《缓慢》(1995)和《身份》(1997)两部小说。

NO.8 时间旅行者的妻子

简介 · · · · · ·

《时间旅行者的妻子》是一个新颖的故事,它涉及到三个层面的连动:引人入胜的科幻概念、栩栩如生的人物刻画,以及感人至深的爱情。全书交织贯穿了亨利和克莱尔不同角度的视野和叙述,传神地表达出克莱尔那种总是被丢下后的思念,那种不寻常的生活方式,以及她对亨利超乎一切的爱;还有这个永远不知道自己下一刻将身在何方的男人,他的恐惧,和他对来之不易的爱情的感激之意。

作者奥黛丽·尼芬格(Audrey Niffenegger)是一名视觉艺术家,也是芝加哥哥伦比亚学院书籍与纸艺中心的教授,她负责教导写作、凸版印刷以及精美版书籍的制作。曾在芝加哥印花社画廊展出个人艺术作品。《时间旅行者的妻子》是她的第一本小说。目前她居住在芝加哥。

此书电影版权已由布莱德·彼德(Brad Pitt)和詹妮佛·安尼斯顿(Jennifer Aniston)买下,布莱德·彼德也将出演书中的男主角亨利。影片由加斯·范桑特(Gus Van Sant)执导。导演加斯·范桑特两年前正是以一部小成本、纪实题材的《大象》突袭了嘎纳电影节,并最终摘下金棕榈奖,震惊全球。

如果生命是一场旅行,亨利的旅程肯定比常人的更加迂回,患有慢性时间错位症的他,会不知不觉地游离在时间之间。他以为他在二十八岁时是第一次遇到二十岁的克莱尔,而克莱尔却说:“我从小就认识你了”;和克莱尔结婚多年后,亨利又突然发现自己回到了童年,而这次遇见的却是六岁的克莱尔。

因为那些不由自主的消失,亨利会亲眼目睹幼小的自己一遍遍遭遇那些过往,而他却只能旁观、重复品味那些快乐、悲伤和痛苦。

可是在时间的正常旅途中行走的克莱尔呢?她被丈夫远远抛在后面,焦急地渴望着爱人能早日回到身边。克莱尔虽然拥有时间,却只能通过触摸亨利,来触摸时间。是什么过滤着这一对恋人炙热的爱意,又是什么推动他们在复杂交错的命运中勇敢地探索,终于让时间在爱面前也变得微不足道了?

这是一曲高昂的爱的颂歌,是一程常人不可思议的浪漫之旅。这像是一本科幻小说,却洋溢着浓浓的诗意。这像是一本爱情小说,却饱含了信念与时空的哲理。

这让人联想到文学大师马尔克斯的巨著《霍乱时期的爱情》,书中的男主人公历经战乱和瘟疫,在长达半个世纪的时间里,痴情等待他深受女子的感人故事。

作者简介 · · · · · ·

奥德丽·尼芬格(Audrey Niffenegger),视觉艺术家,也是芝加哥哥伦比亚学院书籍与纸艺中心的教授,她负责教导写作、凸版印刷以及精美版书籍的制作。曾在芝加哥印花社画廊展出个人艺术作品。《时间旅行者的妻子》是她的第一本小说。目前她居住在芝加哥。

NO.9 洛丽塔

简介 · · · · · ·

作为一份病历,《洛丽塔》无疑会成为精神病学界的一本经典之作。作为一部艺术作品,它超越了赎罪的各个方面;而在我们看来,比科学意义和文学价值更为重要的,就是这部书对严肃的读者所应具有的道德影响,因为在这项深刻的个人研究中,暗含着一个普遍的教训;任性的孩子,自私自利的母亲,气喘吁吁的疯子——这些角色不仅是一个独特的故事中栩栩如生的人物;他们提醒我们注意危险的倾向;他们指出具有强大影响的邪恶。《洛丽塔》应该使我们大家——父母、社会服务人员、教育工作者以更大的警觉和远见,为在一个更为安全的世界上培养出更为优秀的一个人而作出努力。

我认为每一个严肃的作家,手捧着他的已出版的这一本或那一本书,心里永远觉得它是一相安慰。它那常燃小火一直在地下定里燃着,只要自己心理的温度调节器一触动,一小股熟悉的暖流立刻就会悄悄地迸发。这个安慰,这本书在永远可以相见的远处发生的光亮,是一种极友好感情;这本书越是符合预先构想的特征与色彩,它的光亮就越充足、越柔和。然而,即使如此,仍然还有一些地方、岔路、最喜欢去的沟谷,比起书中其他部分来,你更急切地回想,更深情地欣赏。自从一九五五年春看了书的清样之后,我没有再读过《洛丽塔》,然而,这部书给了我愉快的感觉,因为它就在屋子里悄悄地陪伴着我,仿佛一个夏日,你知道雾霭散去,它就是一派明媚。

作者简介 · · · · · ·

纳博科夫是二十世纪公认的杰出小说家和文体家。 一八九九年四月一十三日,纳博科大出生于圣彼得堡。布尔什维克革命期间,纳博科夫随全家于一九一九年流亡德国。他在剑桥三一学院攻读法国和俄罗斯文学后,开始了在柏林和巴黎十八年的文学生涯。

NO.10 兄弟(上)

简介 · · · · · ·

讲述了江南小镇两兄弟李光头和宋钢的人生,李光头的父亲不怎么光彩地意外身亡,而同一天李光头出生。宋钢的父亲宋凡平在众人的嘲笑声中挺身而出,帮助了李光头的母亲李兰,被后者视为恩人。几年后宋钢的母亲也亡故,李兰和宋凡平在互相帮助中相爱并结婚,虽然这场婚姻遭到了镇上人们的鄙夷和嘲弄,但两人依然相爱甚笃,而李光头和宋钢这对没有血缘关系的兄弟也十分投缘。

李兰去上海看病,而“文革”开始,宋凡平遭受了极其残酷的虐待,但他坚持给病中的妻子写信,隐瞒了事实真相,用想像出的美好生活欺骗着妻子,但最终仍然逃脱不了惨死的命运。李兰为宋凡平守孝,7年不洗头,而李光头和宋钢则在相互照顾中成长??

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