天国花园读后感

篇一：几篇整理过的读后感

神曲——但丁

恩格斯曾这样说：“封建的中世纪终结和现代新纪元的开端，是以一位大人物为标志的。这位人物就是意大利诗人但丁。”

《神曲》是但丁最伟大的作品，但丁一生的经验包括爱情、政治、人生观、宗教观、宇宙观均反映其中。《神曲》的外壳虽然是宗教的，但诗中所写的见闻，大都以现实为题材。诗人与亡灵谈论的是国家的兴衰，听他们倾诉自己的悲苦哀怨，揭露他们的丑行劣俗。

《神曲》共分三篇：地狱、净界、天堂，每一部分由33章组成，加上最前面的序章，全书共100章。基本情节架构看似简单：一天，但丁在森林中迷路，危急之际，罗马诗人维其略受贝亚德之托付，带领但丁穿过地狱、净界。这段旅程中，但丁看到了有些罪人在地狱因生前不同之罪过而遭受不同的惩罚，另一些罪人则在净界里努力洗除自己的罪孽，后来贝亚德出现，接替维其略的向导地位，在迫使但丁对自己的过失作一番告白后，亲自引导但丁游历天国，但丁最后终于见到上帝。

在但丁的笔下，《神曲》中的地狱是意大利现实情况的映射，天堂是人类梦想达到的净界，炼狱则是人类从现实走向净界时所必须经历的苦难。但丁希望人能熟悉自身的罪恶，改过自新，去达到理性天堂的净界。

和许多中古文学作品一样，《神曲》除了字面的意义外，还有寓言的意。“从字面说，《神曲》的主题是死后灵魂的状况；从寓言上说，主题就是人凭自由意志去行善行恶，理应受到公道的奖惩。”但是但丁自己也提到“全诗和其中各部分不是为思辨而设的，而是为可能的行为而设的；假如某些章节的讨论方式是思维的方式，目的不在思辨，而在实际行动” 这里确定了他写《神曲》是为了影响人的实际行动，就因为如此因而具有强烈的政治倾向。 在〈地狱〉、〈净界〉、〈天堂〉三篇中，诗人在作品中广泛地、深刻地揭露了当时的政治和社会现实。他一方面感叹意大利的分裂和局势混乱，哀叹“意大利是奴隶”、“是苦难的旅舍”、“不再是各省的女主，而是一个妓院”、“意大利各城市布满了暴君”；他也严厉谴责神圣罗马帝国皇帝卢道夫一世和阿尔伯特一世只愿在德国扩充势力，竟不来意大利行使皇帝的权利，“听任帝国的花园荒凉”；尤其对教会的揭露和批判尤其尖锐。他盛怒地斥责教皇贩卖圣职的罪行，“你们的贪婪使世界陷入悲惨的境地，把好人踩在脚下，把坏人提拔起来。”其代表人物就是庞尼菲斯八世，因此但丁多处揭露他的罪行，并借犯贩卖圣帜罪的教皇尼古拉三世的灵魂之口，当庞尼菲斯八世还在世时，就公布他一定要入地狱。

至于《神曲》对于现实的揭露方式，一般是透过人物形象进行的。揭露者和被揭露者的对象大都是透过历史上或当代的闻名人物。如用号称第一代教皇的圣彼得揭露教廷的腐败；用法国卡佩王朝的始祖休·卡佩揭发腓力四世和其它后裔的罪行；用教皇尼古拉三世揭发他自己和他的后继者庞尼菲斯八世和克力门特五世的罪行。因为但丁相信，只有通过闻名的人物和事件，才能打动人心，促使改革早日实现。也因此《神曲》所塑造的各类型人物，大都性格鲜明，栩栩如生，形成一座丰富多姿的人物画廊，这在中古文学中是无与伦此的。

关于《神曲》的成就评论部分。有人认为《神曲》的两大因素便是爱情与政治，但丁的最大写作动机亦在歌颂贝亚德而作的。但是我们透过《神曲》的细节所表现的高度技巧来看，它的主要成就还在于高度概括和综合性。但丁看到祖国壮丽的河山，接触社会各国阶层，加深了爱国思想，丰富了生活经验，视野从佛罗伦斯扩大到意大利全国乃至整个基督教世界。他看到意大利和整个欧洲处于纷争、混乱的状态，探索了祸乱的根源和拨乱反正的途径，意识到自己担负着揭露现实，唤醒人心，给意大利指出政治上，道德上复兴之路的历史使命。认为自己作为一个诗人，就要通过创作一部有巨大感染力的作品，才能完成此一使命。因此这部作品把诗人内在的生活经验、宗教热情、爱国思想和政治文

化方面的重大问题；把历史的和现实的、古典的和基督教的因素融合为一个和谐的整体，在这一点上，《神曲》确实是非常成功的。难怪艾略特在他的〈但丁论〉中宣称“但丁与莎士比亚平分了现代的世界，再没有第三者存在。”“莎士比亚表现出人类情感的最大宽度，而但丁表现出最大的高度和深度。” 泰戈尔诗选

——读后感

戈尔是印度诗人、哲学家和印度民族主义者，1913年他获得诺贝尔文学奖，是第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人。在他的诗中含有深刻的宗教和哲学的见解。对泰戈尔来说，他的诗是他奉献给神的礼物，而他本人是神的求婚者。他的诗在印度享有史诗的地位。。

代表作有《吉檀迦利》《飞鸟集》《园丁集》等

《吉檀迦利》在印度语中是“献诗”的意思，它由103首诗歌组成，发表于1910年，是泰戈尔哲理诗集巅峰时期的代表作，对20世纪世界文坛产生过深远而广泛的影响，已被译成40多种语言在世界各国流传。在诗中，我们可以深切地体会到诗人是何等热爱自己的国家，热爱那些爱和平的人民。从诗的字里行间，我们看见了天真无邪的儿童在海边追逐嬉笑，看见了挑灯顶罐、裙带飘飘的印度少女在田间行走，听到在园中、渡口吹着芦笛的印度工人向人们轻声诉说……

《飞鸟集》是一部富于哲理的英文格言诗集，共收录诗325首，初版于1916年完成。其中一部分由诗人译自自己的孟加拉文格言诗集《碎玉集》，另外一部分则是诗人1916年造访日本时的即兴英文诗作。诗人在日本居留三月有余，不断有淑女求其题写扇面或纪念册。考虑到这一背景，我们就不难理解这些诗何以大多只有一两行。诗人曾经盛赞日本俳句的简洁，他的《飞鸟集》显然受到了这种诗体的影响。因此，深刻的智慧和简短的篇幅为其鲜明特色。美籍华人学者周策纵先生认为，这些小诗“真像海滩上晶莹的鹅卵石，每一颗自有一个天地。它们是零碎的、短小的；但却是丰富的、深刻的”，可谓言之有理。

《园丁集》是印度伟大诗人泰戈尔的英文散文诗集，共收集诗人早期抒情诗八十五首。这些诗歌作品短小精悍，形式活泼，内容深邃，诗意浓郁，富有哲理。在泰戈尔亲自翻译的《园丁集）英译本自序里，诗人明确地宣称：“印在这本书里的、从孟加拉文译过来的”诗歌，是“关于爱情和人生的抒情诗”。认真阅读《园丁集》中的诗篇，我们不仅可以看到种种美妙动人的爱情场景，体骏到男女恋人的难以言喻的情感和心态，领悟到关于人生探索的寓言和哲理，而且可以深刻理解和掌握泰戈尔在人生道路、爱情生活方面的探索和追求。尽管《园丁集》是一本小小的诗集，收集的诗歌作品并不多，但是从一个侧面，我们可以具体地了解泰戈尔的人生观和爱情观。

新月集主要译自1903年出版的孟加拉文诗集《儿童集》，也有的是用英文直接创作的。诗集中，诗人生动描绘了儿童们的游戏，巧妙地表现了孩子们的心理，以及他们活泼的想象。它的特殊的隽永的艺术魅力，把我们带到了一个纯洁的儿童世界，勾起了我们对于童年生活的美好回忆。

泰戈尔以诗人著称，创作了《吉檀迦利》等50多部诗集，被称为“诗圣”。他又是著名的小说家、剧作家、作曲家和画家，先后完成12部中长篇小说，100多篇短篇小说，20多部剧本，1500多幅画和2000多首歌曲。其作品中“信爱、童心、母爱” 的思想，博大仁慈的胸怀，独具魅力的人格，赢得了无数中国读者的敬仰。

篇二：《海子诗全编》读后感

《海子诗全编》读后感

青华中学高二语文组 王旭

寒假中阅读了《海子诗全编》一书，感受颇深，现就海子最为人熟知的一首诗《面朝大海，春暖花开》谈谈阅读感受。

这首诗写于诗人自杀前的一九八九年一月十三日（诗人自杀于三月二十六日），当我们将它作为一首绝命诗来观照的时候，死亡的映照使得诗歌本身的光芒如此地可疑，所以看到了更多的读出痛苦乃至绝望的赏析文字，这几乎彻底地颠覆了我们在第一次阅读的感觉。于是阳光成了另一种阴影，温暖成了另一种凄冷，而晴朗成了另一种黯淡。但是重读的时候，依然不想否定自己最初的那种温暖的感觉。

死亡对常人来说，是一种最绝望的结局，但是对诗人来说，却可能成为最为幸福的归宿。在中国诗人顾城的想象里，死亡是完全另外的一幅情景了，在《墓床》里，他写到：“我知道永逝降临并不悲伤，松林中安放着我的愿望。下面有海，远看像水池。一点点跟着我的是下午的阳光。”青翠的松林在风里送来微微的涛声，竟让诗人生出异想，这下面应该是一片无垠的，湛蓝的大海吧，然而即使是大海，也应该是水池一般的没有那些炫耀的浪花，安详而平和，一如亘古如斯的生命的本源。而送“我”走的是下午的阳光，下午的阳光自然不是朝阳初升的锐气更不是正午阳光的骄气，而是一种明亮而不刺眼的光辉，有着温馨又从容的大度气息。而生命的彼岸竟就是这样的平和而又美妙。另外一个自杀的诗人戈麦也写到：“我将沉入最深的海底，涛声阵阵，海风送爽。”他们并没有因为看到死亡作为生命的结束而赋予它太多的阴冷气息，恰恰相反，死亡显示出了比活着本身更为独特的一种魅力。这正如泰戈尔所说：“死之流泉，使生之止水跳跃。”在泰戈尔看来，生命本身只是静止的水泊，正是由于死亡流泉的加入，生命的止水才有了生动的浪花，有了灵动的色彩。由此看来，死亡不只是生命的终结，而是生命的实现和完成，生命之乐章正是因为死亡的加入而更加悠远动听。死亡甚至可以说是生命的一种极高境界。也只有如此，我们才能理解弘一大师圆寂时的偈语：“问余所适，廓尔忘言。华枝春满，天心月圆。”这里所展示出来的人生的彼岸世界和顾城戈麦们的死亡其实有着同样的意味，安静而不冷寂，温暖而不灼热。一如天空与大海的蓝，一种高贵，一种清澈，一种安详，一种诗性和神性。

我想只有领会到死亡对于不同境界的人的不同意味，我们才应该重新打量海子这首绝命诗，才不会过份地执着于于死亡的阴冷之感。“面朝大海，春暖花开”，这应该是最能打动读者心灵的字眼。但是更多的人认为，这里的“面朝大海”是实景，“春暖花开”则是虚景，这神来的一笔只是诗人的想象。因为，只有“面朝大海”，辽阔之中未免让人感觉到一种视线无处栖落的虚空。因此，“春暖花开”是对这种空白的一种填补，这种填补使得画面虚实相生，开阔而又丰富，同时又有了一种温暖的气息。因此，这两句诗所呈现出来的画面正如王维的“雪中芭蕉”一样，不是自然的风景，但是内心的景观而已，因为面对大海的时候必然是背对着大地，又如何能看到花开的美丽景色呢？我认为，这里的感觉是正确的，无垠的大海，娇媚的鲜花，从色彩上这种参差的对照，从状态上这种动静的组合，再加上一切都笼罩在温馨的春光里，这极容易让人产生一种明媚和晴朗之感。但是，这里的“花开”并非完全是诗人为了画面的圆满融合而臆造的景致，这里的“花开”其实是诗人诗化了他看到的大海的景象。试想，当灿烂的阳光笼罩着大海，那一朵朵温柔地开放的波浪是不是就是一朵朵美丽的鲜花，它们可以是耀眼的银白色，可以是灿烂的金黄色，还可以是妩媚的桔红色。而且，当高天上的流云也将自己的身姿映在大海上的时候，天空的花朵，海上的花朵交相辉映，是不是能让人感觉到这里是天国的花园？曾国藩有一幅对联：“倚天照海花无数，高山流水心自知。”著名的诗人聂鲁达也说：“在我荒凉的大地上，海是最后的玫瑰。”伟大的诗人在心灵上是相通的，他们在大地上看到了无限的荒(转 载于:wWw.zW2.cn 爱作文 网)凉，却在大海中看到了盛放的花朵。

当然，这里的“面朝大海，春暖花开”更是指一种心灵渴望抵达的世界。是一种一国维所说的“无我之境”，它表达了生命的底蕴，或者说，它就是生命本身，生命就其本性而言不是冲动的，因为此时的内心使自我消解在晴朗的天空，湛蓝的大海里，与天地同在，与宇宙同在。因此，生命恬静，安详而又圆满。

在诗的开篇，海子说：“从明天起，做一个幸福的人。喂马，劈柴，周游世界。从明天起，关心粮食和蔬菜。我有一所房子，面朝大海，春暖花开。”在海子的笔下，“喂马，劈柴，关心粮食和蔬菜”便是幸福了。这种幸福是如此的纯净，让人不禁想起他的《活在这珍贵的人间》：“活在这珍贵的人间，太阳强烈，水波温柔，一层层白云覆盖着我，灵魂是彻底干净的黑土块。活在这珍贵的人间，泥土高溅，扑打面颊。活在这珍贵的人间，阳光和雨水一样幸福，人类和植物一样幸福。”显然，海子为自己的“幸福”的“明天”所设计的生活并不是如有些人所认为的是如此的容易实现。因为这里的幸福生活并非只是一种表面形式，海子所求的只是一种洗刷了喧闹、浮躁的清洁的内心。这正如很多人可以像陶渊明那样“晨兴理荒秽”，但是谁又能带回一轮皎洁的月亮呢？人亦都可以在东篱之下把酒折菊，但是谁又能看到那一片悠然的南山呢？其实这里的明月南山，本来就在诗人心中，因而才能于有意无意之间与明月相随，与南山对视，故明月南山皆为虚实两境，是眼中之实景，更是心中之情境。所以王国维才说：“无我之境，人惟于静中得之。”唯有这般宁静的心境才能抵达幸福即静穆的心境。而一旦有意为之，幸福便又沦为表象和形式了。诗人说：“从明天起，做一个幸福的人。”看似坚决，其实犹豫不决。否则海子为何要将自己的幸福交付于“明天”，一个可以无限向后推延的时间呢？显然，这里的“明天”首先表现了“今天”的诗人还是不“幸福”的，这并不是他无法喂马，劈柴，周游世界。而是他无法拥有他渴求的那种静穆的心境。而“明天”也表现了诗人对这种幸福感的渴求，他迫切地希望这种心境在明天就可以获得，所以这里的“明天”在诗人的心中是无限地切近而又无限地遥远。

然而事实上，海子对于东方诗人的气质其实是深恶痛绝的，他说：“我恨东方诗人的气质，他们苍白孱弱，自以为是。他们隐藏于自己的趣味之中，把一切都变成趣味，这是最令我难以忍受的。比如说，陶渊明和梭罗同时归隐山水，但陶重趣味，而梭罗却要对自己的生命和存在本身表示极大的珍惜和关注。这就是我的诗歌的理想，应该抛弃一切趣味，全然关注存在本身。”海子是一个天才的诗人，他对于自己的诗歌有着一种朝圣般的虔诚，诗对于他，并不只是一种隐秘的故事或心情的吞吞吐吐的倾诉，更不是某种意志或思想的合唱，写诗对于他是一种极为神圣和庄严的事业，是对自己的灵魂的自赎和众生的灵魂的拯救方式。这也就意味着，他是主动地背负起他年青的生命难以承受的十字架。海子有三个梦想：现实生活中的田园之梦，诗歌王国中的太阳（或者是王者）之梦，理想世界中的远方之梦。这里的田园在海子不是陶渊明式的趣味，而是一种存在的理想或者说理想的存在。这种理想就是《面朝大海，春暖花开》的“喂马，劈柴，周游世界”，就是《活在这珍贵的人间》里的“太阳强烈，水波温柔”。这种理想绝不是仅仅是个人获得的愉悦，更是“给每一条河，每一座山起一个温暖的名字，陌生人，我也为你祝福。愿你在尘世获得幸福，愿你有情人终成眷属。”这种理想本身有着博爱的光芒，也更因此，它只能“生活在别处”，永远在远方。而“远方”又是什么呢？在诗人的笔下，“远在远方的风比远方更远”“远方除了遥远一无所有”，诗人的清醒之处也正是诗人的悲哀之处，别人在远方看的是诱惑与传说所簇拥的风景，因为他们从未抵达而且从未尝试抵达，于是就成了幸福的有梦的人；而诗人却在远方看到了一无所有和比远方更远的冷风。诗人在他的《祖国，或以梦为马》中说“我的事业就是太阳的事业，太阳是我的名字，太阳是我的一生。”他把自己视作是诗歌中的“王”，他有着拯救一切的勇气，不只是要赎救自己，更要拯救世界上的芸芸众生。但是最终的结果却是，在冷清的秋天里，“该得到的尚未得到，该丧失的已经丧失。”

这是一个把生命的一切包括勇敢、热情、痛苦、绝望都交付出来的诗人，这是一个独自一人与尘世对峙的诗人，他拥有的只有诗歌。诗人说：“我有一所房子，面朝大海，春暖花开。”房子是人的归宿，对诗人来说，诗歌便是他的房子。一所房子与整个尘世的对峙未免让人感觉到悲壮，但是一旦有了春暖花开的大海作为背景，一切都将要改观。因为这样的一个明媚的背景，诗的世界与尘世的世界有了抗衡的力量。当然，这种抗衡也可以理解为一种调和，或者就是诗人的朋友西川所言的“与世界一团和气”吧。因为诗人与尘世的人们是“你有你的，我有我的方向”，那些人们可以拥有尘世的幸福，而对诗人来说，一间诗歌的小房子就足够了。诗人说：“在夜色中，我有三次受难：流浪、生存、爱情；我有三种幸福：诗歌、王位、太阳。”之所以受难，是因为他的诗歌、王位、太阳是无法帮助他完成流浪、生存和爱情。之所以幸福，是因为在受难的夜色之中，他始终没有放弃自己的诗歌、王位和太阳。

海德格尔认为：“唯有真正的诗人在思考着生存的本质，思考着生存的意义。诗人以自己超乎常人的敏锐，以自己悲天悯人的情怀，以自己对于存在的形而上感知，以自己诗的追寻蕴含着整个人类的终极关怀，并且在这个没落的时代把对终极目的沉思与眷顾注入到每一个个体生命之中，去洞见生存的意义和尺度。唯有真正的诗人才可能不计世俗的功利得失而把思考的意向超越现象界的纷纭表象而去思索时间，思索死亡，思索存在，思索人类的出路。” 几乎每个字都浸透着海子生命的火花，一首一尾两个问号更是透露着他对所追求的理想的怀疑和迷茫。其实这是一个喜欢春天的诗人，因为春天是生命的开始，他是渴望自己的生命自己的诗歌能有这样一个幸福的开始，能有这样的一次真正的复活。而这种开始和复活正是因为死亡的介入对诗人才成为了一种事实。对诗人来说，因为死亡的来临，他真正地拥有了春暖花开的大海。而对我们，这些依然在尘世里的人来说，我们失落了一个深爱我们的伟大的朋友，失落了一个天国的声音，失落了一种清洁的精神。

但是，也许，只有当我们真正地意识到这种失落的时候，我们才有可能拥有。

2012年2

篇三：读后感—安徒生童话

《安徒生童话》读后感

正文：

一、小意达的花儿

朝气蓬勃的学生把幻想的种子埋进了小意达的心坎，老朽的教授和枢密顾问却想在小意达的心坎上浇撒污水，以使这幻想的种子不能生根、发芽。这是不可能的！一颗单纯而又色彩缤纷的童心里是掺不进污浊的东西的，这童心里只有对美好事物的向往和对美好事物消逝的哀伤及对美好事物再次出现的渴望。

二、豌豆上的公主

显贵们一时都不会忘记用仆人的多少、日用品的奢华（“如果没有六个仆人伺候喝早茶”的话就会觉得“忍无可忍”）与否来显示自己的富与贵，甚至连婚姻的对象也成了他们显示自己地位的工具和花瓶。这种虚伪与无聊是多么的可鄙与可悲！

三、拇指姑娘

婚姻从来都是有关经济的吗？婚姻从来都是有关政治的吗？婚姻从来都是有关美色的吗？那种朴实的、共度患难与美好生活的婚姻真的需要恋爱来促成吗？这些问题在每

个即将步入婚姻和在婚姻中经历的人都会有自己的答案，只是这答案却没有准确的对错。

四、海的女儿

追求拥有一个完满的、高尚的灵魂，从来都不是错！既然这个要被追求的灵魂是完满的、高尚的，就不可能用卑劣的手段去取得。当善在被锻炼的灵魂中固着下来的时侯，当善把恶驱逐到角落而不让它抬头的时候，灵魂就已是高尚的了，如果这种高尚能保其一生，那么这颗灵魂就已是完满的了。至于追求这个高尚、完满灵魂的永生，则关乎的是生命传递和思想传递的问题，而不关神什么事了。

五、皇帝的新装

能让骗子在自己身上施骗，问题的关键不在骗子，而在于那个被骗的人自己。这个被骗的人之所以被骗，是因为他的心盲了，他的心被虚妄的名誉、地位、权力、金钱这些身外之物所蒙蔽了。从古至今，心眼不盲的有几人呢？

六、打火匣

一个流氓无产者凭着他的凶狠、狡诈、忘恩负义而在金钱、世俗世界里在地位上爬的越来越高；即使他把自己打扮成一个乐善好施的资产阶级恩主，他骨子里还是一个为自己

的私利可以砍下任何一个挡他道的人的头的刽子手。这不是童话，这是不争的事实，这是只要阶级社会存在就会出现的事实。

七、野天鹅

众口铄金！疑心病重的、只宝贵自己的人啊！即使是他的枕边人，他也不会相信。

八、坚定的锡兵

拥有一颗坚定的爱之心的人，他（她）的炽诚信念不会被任何人，那怕是所谓的神或魔鬼阻挠，他（她）为这个坚定的信念甚至可以抛弃自己的生命。这个信念才是可以抗衡天地的力量，是人可以逆天而行的动力。

九、雏菊

何为尘网拘，不得反自然？为什么有那么多被红尘的喧嚣迷了心眼、不能把持自己魂魄的人啊！为什么这些被浮华堵了心窍的人反过来要把那些心地纯净的人也拉进尘网，好让大家都变成同自己一样、没有自己思想的行尸走肉呢？为什么这些丧魂落魄的人要互相的把对方踩踏成烂泥呢？我们能跳出这尘网吗？希望能！

十、没有画的画册

千古高悬的月呀！你阅尽了人间的悲欢离合、看尽了人间的贤良污浊。你是心底无私、美丽高雅的婵娟吗？你是勘破世情、沧桑稳重的月老吗？或许你只是一个过客，虽然臣服于地球的引力，却终有一天会脱离地球的引力而自由的飞入宇宙的深处，从而不必再看地球上人们上演的喜剧与悲剧。

1、第一夜

到野外仰问上苍“未婚夫安否”的少女恰巧跪在了蛇的旁边。她能否脱离蛇口？爱情会有美满的结局吗？

2、第三夜

无忧的女孩，思春的少女，典雅的贵妇，沉沦的妓女，干瘪的女尸。一朵从含苞到凋零的玫瑰。

3、第五夜

一个无名的为改善劳苦大众生活而投身革命的大好青年，死在了被他和他的同志们攻克的皇宫的皇帝的宝座上，他在那皇椅上洒的热血化成了碧。

4、第六夜

“唯有饮者留其名”吗？应该是唯有真才者留其名吧。古往今来的皇帝们、宰相们，只有那些研究历史的人才去记他们的名字，而荷马和李白却被挂在从幼童到老叟的嘴上、心里。

5、第十夜

死亡对一个已没了生气的人来说，不再是一种哀伤，而应该是一种喜悦。

6、第十一夜

新郎吹熄了灯，只有月亮的光华照耀在新娘泛着红晕光泽的脸、美艳的胴和俏丽的唇上。

7、第十二夜

庸俗的评论家们为金钱吹捧着更庸俗的所谓的艺术作品，刺了他们心、扎了他们肺的文章却被他们丢进了垃圾桶。或许百年后，才会有人从旧纸堆中拣到这些被俗客们丢弃的宝贝。

8、第十六夜

一个成功的小丑，不论他在舞台上做什么，都会引来观众的哄笑。即使是当他因思念爱人而真诚的流泪时，观众们