徐悲鸿的资料

篇一：徐悲鸿的个人资料

徐悲鸿的个人资料

【徐悲鸿】（1895－1953）名寿康，江办宜兴人，是兼采中西艺术之长的现代绘画大师，美术教育家，中国现代美术事业的奠基者。擅长中国画、油画，尤精素描。早年从父学画，1919年留学法国，1927年回国。在法国留学期间，系统地学习了西方绘画方法，受学院派影响较深，属于“写实派”画家。

徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的作品熔古今中外技法于一炉，显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。他把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。徐氏擅西画，重写实，于国画创作方面，提倡发言奶传统，融会中西，因运用西洋画法绘画历史人物，如《九方皋》、《愚公移山》等。画马为世所称，笔力豪 迈，布局设色，均有新意。花鸟及猫，亦别具风格．他的画作满含激情，技巧极高。著名油画有《溪我后》、《田横五百士》；国画有《九方皋》、《愚公移山》、《会师东京》等。充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情，表现了人民群众坚韧

不拔的毅力和威武不屈的精神，表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。他的创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。他画人物、花鸟和走兽画得都很精彩。他常画的奔马、雄狮、晨鸡等，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。尤其他的奔马，更是驰誉世界，几近成了现代中国画的象征和标志。特别是他画的马，形象生动，英姿飒爽，深受人们喜爱。最能反映徐悲鸿个性，表达他思想感情的莫过于他写马的画卷。他对马的肌肉、骨骼以及神情动态，作过长期的观察研究，画了数以千计的速写。所以他画的马图笔墨酣畅，奔放处不狂狷，精微处不琐屑，筋强骨壮，气势磅礴，形神俱足。徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马空”，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。另有一些人物、狮、猫等题材作品，也是质优量大。他的绘画创作坚持“师法造化，寻求真理”的原则。

徐悲鸿的另一特色是线条坚卓清爽，这源于北碑的多年功夫，使线条既有如锥划沙般的沉雄劲健，又如行云流水般畅达。其粗细、浓淡、干湿都紧随体、面关系的转折，随所画部位的硬直或肥厚而变化，特别是画山水和花木时，徐悲鸿均不使用传统的皱法，而以大块墨色造型，并用表现力极强的线条勾劲，以传其神。

徐悲鸿长期致力于美术教育工作。他发现和团结了众多的美术界著名人士。他培养的学生中人材辈出，许多已成为著名艺术家，成为中国美术界的中坚骨干。他对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展作出的卓越贡献，无与伦比，影响深远。

徐悲鸿画的马为什么这样生动感人呢？这和他平时注意观察马的形象、性格、动作和神态是分不开的。据说，为了熟悉、掌握马的各种姿态，他画下了数以千计的素描、速写。他对马的肌肉、骨骼等各个部位进行了详细的观察和研究，又经过反复描绘，因此，画起马来才得心应手，画得如同活马一般。他的马是以真马为师，又融汇了传统的画理画法。他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。他的“野马”常常画得瘦骨嶙峋，以瘦著称，这是徐悲鸿画马的特点。另外他在结构部分用极简单的线条进行勾勒，然后呢以水墨晕染，和大笔涂抹马鬃，马背，那么造成一种动势，使这个马形神兼备。他画的奔马很有特点，大笔挥洒，笔精墨妙，奔蹄如飞，催人奋进，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。他一般运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出总毛尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，

富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。他画马，对蹄部之重视甚于眼睛，把它看作是马的精神所在，总是在画完各部位之后，再聚集精力作画龙点睛式的刻画。一笔之浓淡深浅，或枯或湿，飞扬飘舞，不仅富于质感、运动感，更富于美感。

“百载沉菏终自起，首之瞻处即光明”，愿马到成功。

篇二：徐悲鸿《奔马图》的鉴赏

徐悲鸿《奔马图》赏析

(转 载于:wWw.SmHaIDA.cOM 海达 范文 网:徐悲鸿的资料)

系院：初等教育学院

班级：10级教育技术班

姓名：邱楠

学号：20101121107

目录

作者简介·····································3

《奔马图》创作背景··························4

《奔马图》艺术特点赏析······················5

《奔马图》绘画特点···························6

对《奔马图》的个人感想························7

作者简介：

徐悲鸿1895年7月19日－1953年9月26日，汉族，生于中国江苏宜兴屺亭桥，原名寿康，年长后改名为“悲鸿”。父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书法，自习绘画，常应乡人之邀作画，谋取薄利以补家用。母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。他是中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摩研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。徐悲鸿与吴作人、艾中信、董希文等筹备建立“一二七艺术学会”，以迎接北平和平解放这一历史时刻。《奔马图》即为画赠当时北平新华总社记者、后来中国著名的史学家、中国的美国史研究第一人邓蜀生先生的”。据介绍，《奔马图》的落款处，还题写有“蜀生先生惠存”的字样。徐悲鸿坚持现实主义艺术道路，创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，在中国美术史上起到了承前启后的重大作用。徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描、油画都有很高的造诣和成就。人物注重写实，传达精神；所画花鸟、山水、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。

《奔马图》创作背景：

徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。马，是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。徐悲鸿的画从小出名，渡船公欲求徐先生画马而又难以启口。有一次被徐悲鸿猜透了他的心思，欣然允诺日后为其作画。后来，徐先生发迹，到南京前中央大学教书，曾托渡船公为他找个合适的门卫。渡船公说“只有乡下人，名叫史坤生，家住官林义壮村”。奔马，令人神思飞越，生发出朝气勃勃、奋发向上的力量。在徐悲鸿先生的笔下，一匹匹奔马奋踪扬蹄，在广袤的土地上飞奔，骏马英姿，神态各异。有的腾空起飞，有的蹄下生烟。有的回首顾盼，有的一往直前，都仿佛要破纸而出。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。当时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。这就是《奔马图》由来。至抗战爆发后，徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中，而应该与国家同呼吸共命运，将艺术创作投入到火热的生活中去，所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后，他的马又变"山河百战归民主，铲尽崎岖大道平"的象征，仍然是奔腾驰骋的样子，只是少了焦虑悲怆，多了欢快振奋。

《奔马图》艺术特点赏析：

在此幅画中，徐悲鸿用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。徐悲鸿早期画的马颇有一种文人的淡然诗意，显出"踯躅回顾，萧然寡俦"之态。

徐悲鸿采用了豪放的泼墨和劲秀的线描写意方法，着重刻画出马的神韵和气质。画中的马雄骏、矫健、轻疾，颇有“瘦骨铜声”之美感，奔马强壮有力，生气勃勃，这幅《奔马图》不仅表现了马的精神和特征，更赋予了画家自己的个性和理想——为振兴民族艺术而奋斗！画面简淡、高逸，用笔泼辣、凝重，穷紫酣畅，间参西法，均为徐悲鸿先生独到处。这件作品不仅从外形显出奔马的神骏和壮美，更重要的是从内在的精神本质来表现了奔马的驯良、坚毅、敏捷等性格特征这一幅幅万马战犹酣的壮丽画卷，推动着中华民族的历史滚滚向前。这幅图中的马坚定勇猛，四蹄腾空，鬃尾飞扬，穿云破雾，呼啸而来!

篇三：徐悲鸿与马

徐悲鸿与马

徐悲鸿以画马著称于世，泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态、倜傥洒脱的马，或奔腾跳跃、或回首长嘶，或腾空而起、四蹄生烟……。他画的马既有西方绘画中的造型，又有中国传统绘画中的写意，融中西繪畫之長於一爐，笔墨酣畅，形神俱足。它那刚劲矫健，剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征，鼓舞人们积极向上。 他对马的肌肉、骨骼以及神情动态，作过长期的观察研究。早在巴黎高等美术学校学习期间就常常去马场画速写，并精研马的解剖，积稿盈千。这为他后来创作各种姿态的马，打下了坚实的基础。徐悲鸿自已也说道：“我爱画动物，皆对实物下过极长时间的功夫，即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马之骨架肌肉组织，然后详审其动态及神情，方能有得。”從而能夠成馬在胸，游刃有餘地去補捉瞬間即逝的動態神情，得心應手地採用前人不敢涉獵的大角度透視，創作出來的崭新藝術形象。

马，在中国人心目中始终是人才的象征，民族振奋的象征，执着于现实的徐悲鸿翻来覆去地画马，正是有所感而发，尽抒胸臆。徐悲鸿笔下的马，从来不戴缰辔，但在《九方皋》画面上黑色雌马，却例外地戴上缰辔，有人问悲鸿这是为什么，悲鸿笑着答道，“马也和人一样，愿为知己者用，不愿为昏庸制。 徐悲鸿画马，不仅只为一般观赏，而大多是借以抒发郁结难言之悲愤和爱国忧世的心情。1932年，上海“一·二八”事变爆发，驻沪19路军与上海人民奋起 抗日，徐悲鸿激于爱国热情。画了一匹昂首屹立的马，命名为《独立》，表达出希望祖国独立强盛的时代意识，使人感奋。 1935年，徐悲鸿画《奔马》一幅，在画上题写了“此去天涯将焉托，伤心竞爽亦徒然”，忧国忧民之心溢于言表。他的《嘶马图》，画一匹马在荒野里奋跃前蹄，题“哀鸣思战斗，迥立向苍苍”的诗句。他还画了“相期效死得长征”的奔马，热切期望中华民族觉醒，奋起自救。他借马的形象表达的高尚情操和他在艺术作品中所寄托的内涵更成为鼓舞人们的精神力量。

1949年，新中国成立，徐悲鸿画的奔马题为《奔向太阳》。抗美援朝战争中，他为志愿军画《奔马》，还亲笔写了一封热情洋溢的信。1953年9月26日，徐悲鸿因劳累过度，脑溢血复发逝世，就在这一年上半年他画了两幅极有历史意义的《奔马》，一幅是献给毛泽东主席的，题“百载沉疴终自起，首之瞻处即光明”，表达了他对共产党的热爱之情。另一幅题有“山河百战归民主，铲尽崎岖大道平”，这是画家对新中国的正确理解，也是他毕生追求的理想。从这幅画的题跋上看，此《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。 徐悲鸿早期的马颇有一种文人的淡然诗意，显出"踯躅回顾，萧然寡俦"之态。至抗战爆发后，徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中，而应该与国家同呼吸共命运，将艺术创作投入到火热的生活中去，所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后，他的马又变"山河百战归民主，铲尽崎岖大道平"的象征，仍然是奔腾驰骋的样子，只是少了焦虑悲怆，多了欢快振奋。

徐悲鸿的八骏图，给我留下了深刻印象。它面长颈长，四脚匀称，蹄坚趾固，鬃毛飞扬，体形完美，步伐矫健，迅捷神骏，既能驮负重物，又能日行千里。马又是孤傲的，它从不轻易被人驯服，但一旦把你当成朋友，它就为你全盘付出。

大师采用了豪放的泼墨和劲秀的线描写意方法，着重刻画出马的神韵和气质。画中的马雄骏、矫健、轻疾，颇有“瘦骨铜声”之美感，奔马强壮有力，生气勃勃，这幅《奔马图》不仅表现了马的精神和特征，更赋予了画家自己的个性和理想———为振兴民族艺术而奋斗！

这幅画是徐悲鸿他跟在六匹马旁跑，通过观察。回到家里，把他认为最精彩的片断画下来。你看！那六匹马的神态、动作各不相同。有的四脚腾空；有的前脚落地后脚翘起；有的??徐悲鸿不愧是无人不知无人不晓的画家。他画的《奔马图》中的马是栩栩如生的。他把我也引到画中去。

1962年春天，周恩来总理来宝光寺视察，看见徐悲鸿这幅“奔马”大中堂，赞叹不已，亲自量了画的纵横尺寸后说：“这是我所见到悲鸿马画中最大的一幅，要妥善保存。” 徐悲鸿（1895一1953）江苏宜兴屺亭桥人。是我国现代杰出的画家和美术教育家。他热爱艺术，热爱祖国，一生中给人民留下了几千幅优秀作品，并培养和造就了一大批人材，不愧为中国美术史上的一代宗师。 徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描、油画都有很高的造诣和成就。人物注重写实，传达精神；所画花鸟、山水、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。 马，是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。如今徐氏故乡——江苏宜兴市新建的“宜兴徐悲鸿纪念馆”里，陈列了徐悲鸿先生在各个不同历史时期的书画作品（包括青少年时期的习作、成名以后的作品、信扎等）。他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。 奔马》技法上: 以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿，他的作品用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓，晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现出了马的形体，又不影响墨色的韵味，可以说，徐悲鸿是吸收了中西方文化的精髓，融会贯通之久后，使他笔下的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的气息驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的风气。

瘦骨嶙峋，以瘦著称，这是徐悲鸿先生画马的特点。另外他在结构部分用极简单的线条进行勾勒，然后呢以水墨晕染，和大笔涂抹马鬃，马背，那么造成一种动势，使这个马形神兼备，这张“奔马”既有写实的特点，又有中国画的意象特点.

画面很简单，画幅前边是一匹壮实、膘肥肉厚的花马，昂首，踏着轻快的碎步，尾巴扬起飘动，显得自在得意。随在这匹马后边的则是一匹骨瘦如柴的马，条条肋骨清晰可见，它低着头，步履蹒跚，尾巴卷缩着，显出吃力疲惫之态。画家以极其写实的手段，采用勾勒的笔法，描画了马匹的轮廓，线条极富表现力，然后赋以色泽，颇具唐人画马的传统。果单纯从画面来看，画中描绘的只是两匹马，我们似乎不会感到这是一幅讽刺绘画，但是结合画幅后面作者自己的题记来看，其实它是对当时官场乃至社会的种种腐败黑暗提出了强烈的批评。只不过采用了隐喻、拟人的手法，曲折地表明了画家的态度和观点。这大概也是画家所处的时代决定的，因为像《二马图》这样的作品，当时除去作者本人以外，能看到的人可以说不会很多，这样的绘画活动仅仅只能算是个人行为，不会像现在的漫画作品能够发表于报刊上，影响面十分广大，变成了一种社会行为。

这幅并无任何其他背景和道具的《二马图》卷，看似简单，其实寓意深刻。内容的关键在于画幅后面画家任仁发自己题写的一段文字。他在跋语中先叙述了所画的肥、瘦二马：“肥者骨骼权奇，萦一索而立峻坡，虽有厌饫刍豆之荣，宁无羊肠踣蹶之患。瘠者皮毛剥落，齧枯草而立风霜，虽有终身摈斥之状，而无晨驰夜秣之劳。”在写完对两匹马的评语后，作者笔锋一转，进一步议论道：“世之士大夫，廉滥不同，而肥瘠系焉。能瘠一身而肥一国，不失其为廉；苟肥一己而瘠万民，岂不贻淤滥之耻欤？”看了这段跋语，我们才恍然大悟，原来任仁发是借用两匹马来评论官场的得失利弊。他将画中的肥马比喻成为官不正的贪官，他们吸食民脂民膏，故而肥壮；又将画中的瘦马比喻为廉明勤政的清官，因为忙于政务而累得皮毛剥落，骨瘦如柴。然后作者表明了应当以前者为戒、以后者为榜样的态度。明白了任仁发画这肥、瘦二马的用意之后，再仔细观察，就会发现，作者在画中还安排了一个不大为人注意的细节，那匹肥马马首挽着笼头，但是缰绳却松开了，拖在地上，而瘦马不但有笼头，缰绳还套在马颈上。一匹是没有约束的脱缰之马，失去了控制，就会无法无天，鱼肉百姓而肥己。另一匹是有约束的拴着缰绳的马，有了管束才能尽心尽力，克勤克俭。在这里任仁发似乎又进一步阐述了自己对于官吏管理的看法，其用心可谓十分良苦。其深刻含义就是如果一个社会缺乏了某种监督和制约的机制，腐败就将滋生。

篇四：徐悲鸿

一、复习导入

1. 今天这节课，让我们继续学习第七课。（生：齐读课题）

2. “励志”的意思是？（生：激发志气，以求有所作为。）

3. 再读课题，读好这个词。（生：7. 徐悲鸿励志学画）

二、精读课文

1.徐悲鸿为什么励志学画？用课文中的一句话告诉我。 出示：“徐悲鸿被激怒了，但是他知道，靠争论是无法改变别人的无知和偏见的，必须用事实重新认识一下真正的中国人！”

齐读

2．课文中说重新认识，那么原来他们是怎样看待中国人的呢？

指名说。出示第二自然段：

“一天，一个外国学生很不礼貌地冲着徐悲鸿说：“徐先生，我知道达仰很看重你，但你别以为进了达仰的门就能当画家。你们中国人就是到天堂去深造，也成不了才！””

（1） 外国学生的话是什么意思？

（2） 你看到了一个怎样的外国学生？

（3） 课文说这个外国学生很不礼貌，你能想象一下他说话

时的动作、神态么？

（4） 是啊，真是一个没礼貌，狂妄（板书）的人。听了他

的话，徐悲鸿的心理会怎么想？

（5） 是的，徐悲鸿被激怒了。

出示“他知道，靠争论是无法改变别人的无知和偏见的，必须用事实重新认识一下真正的中国人！”

谁来读一读他心理对外国学生做出的回应？

再坚决一些！

让我们一起替徐悲鸿呐喊。

3.看，出示：他找到徐悲鸿，鞠了一躬说:“我承认中国人是很有才能的。看来我犯了一个错误，用中国话来说，那就是‘有眼不识泰山’。”

（1）他是谁？

（2）他的态度如何？

（3）你从哪感受到的？扣住“鞠了一躬”和“有眼不识泰山”

读出外国学生的谦虚，有礼。

（4）同样的一个人为什么态度会发生这么大的改变？ 指名说。

（5）出示：三年过去了，徐悲鸿在巴黎高等美术学校以优异的成绩通过了结业考试。他创作的油画在巴黎展出时，轰动了整个画界。

（6）你从这一段话中感受到了什么？（成就大）

（7）徐悲鸿取的了这么大的成就，我们要不要赞扬赞扬他？

4.过度：徐悲鸿的成就是通过什么换来的？是的，只有不断努力，才能取得成功。这就是课文中的一句话——（引述）功夫不负有心人。

（1）课文中有心人是谁？

（2）出示3—5自然段。徐悲鸿是怎样做一个有心人的呢？自读课文3—5自然段。你从哪里体会到徐悲鸿的努力？

（3）“每逢”次数多。“一整天”时间长。生活清苦。 难怪作者说，他像出示（引述）

是啊！徐悲鸿如此的努力，将时间和精力都放在了学习绘画上。在别人享受假期的时候，他在 ；在别人说笑谈天的时候，他在 ；在别人大鱼大肉的时候，他在 ；在 时候，他在 。

(4)所以，作者说他像出示（引述）。

（5）同学们，马在不停地奔跑，徐悲鸿也在勇往直前，因为，他要——引述“重新认识一下中国人！”

（6）他向外国人展示了真正的中国人的风采！真正的中国人是 的！

然而，当今社会，外国人对中国人还是有着一定的歧视。出示资料。

如果你是 ，你会 。

篇五：2、徐悲鸿简介

徐悲鸿简介

徐悲鸿（1895年7月19日~1953年9月26日），汉族，江苏宜兴人，生于中国江苏宜兴屺亭桥。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。

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