汤普森简易钢琴教程5

篇一：钢琴入门：汤普森简易钢琴教程

钢琴入门教程：小汤 （汤普森简易钢琴教程》

《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知(来自:WWw.SmhaiDa.com 海达范文网:汤普森简易钢琴教程5)识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。为下一步的学习打下一个良好的基础

第一册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。

伴奏：

书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。

第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》

A 音符节奏：(图1) （图2）

B 音域：中央C为中心，上下五个音（见图2）

C 节拍：4/4 、2/4、 3/4

D 调性：C调

重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。

《小汤1》：

1.严格地只在白键上弹奏。

2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》）

3.三拍子的巧妙进入。《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。

4.逐渐增加手指数量。

第一学时

内容：从钢琴键盘至练习题

本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央C

2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、 基本手型

本课时的重点：1.中央C在五线谱 与钢琴键盘上的位置 、四个音符的不同形状及时值

2.正确手型中手指支撑与手腕 放松 的平衡感觉

本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别

2.大指弹奏中央C的正确手型

练习把握：1.反复确认键盘上中央C在高音谱表与低音谱表上的不同位置 、

2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。这个方法对于年龄小（4-5周岁，下同）的初学学生掌握拍子、用节拍器练习节奏非常适用。

3.大指弹奏中央C时虎口的开度、手指支撑时力的均衡。

时间安排：各年龄段不同，我这里以年龄小的学生为例。开始每天以15-20分钟为基点，然后循序渐进逐步增加时间。

第二学时

学习内容：火车、玛丽有只小羔羊、海军工兵、伞兵。注：1.年龄小的学生，可把内容分为两次上课和练习。2.根据学生的心里特点，老师可把课本内容顺序做一定调整，便于学生集中学习和记忆。

知识点：1.高音谱表D、E音名的位置、低音谱表B、A音名的位置

2.键盘上D、E、B、A的位置

3.左右手2、3手指在键盘上的站立练习

4.曲子四拍子、三拍子中强拍的弹奏

重点：1.高音谱表、低音谱表中新学音名的位置

2.键盘上新学音名位置的确认

3.左右手2、3指断奏练习的力量感觉

4.曲子中强拍与艺术培养的联系

难点：1.谱表中新音符位置记忆（符头位置与谱表线、间的关系）

2.相同音名键盘位置与谱表 位置的关系连接

3.断奏中手指重量与手型保持的力的均衡感觉

练习把握：1.注意分配好年龄小的学生每天练琴时间。小朋友刚开始学琴，不要一下子因基本练习的枯燥而失去对学习钢琴的兴趣。

2.家长不要过分强调手型，以免造成学生不知所措的感觉。手型力度与放松的均衡感觉可以在做游戏中反复练习获得。

3.通过练习曲子，给学生以丰富的想象空间，从而培养他们的艺术素养与表现力。

教学感悟：在学习钢琴过程中，对孩子心里素质的培养比学习专业知识更重要，潜移默化的去培育孩子学习知识的好习惯是最大的收获。

第三学时

学习内容：小矮人进行曲、小矮人舞曲、越过山坡、雷格泰姆舞

知识点：附点二分音符，四二拍、四三拍、四四拍在曲子中的强弱规律

重点：1.四首小曲子的艺术表现力

2.附点二分音符的形状及时值

3.手指弹奏音符的力量、手型在手指力量中的正确支撑

难点：手指触键与手型支撑时力量的均衡把握

练习要点：1.手指触键时的力量要通畅，断奏不是拍弹

2.弹曲子一般步骤：按拍号中的强弱拍读谱，加强节拍意识，慢弹曲子的每个小节，然后按句子慢速连贯全曲，连贯弹奏中启发学生丰富的想象，通过练习培养学生的艺术表现力。如小矮人进行曲与小矮人舞蹈这两首不同拍子的曲子，同样都是以小矮人为主人公，但是不同拍子就表现了主人公不同的两个活动主题，四二拍表现进行曲，四三拍表现舞蹈，通过不同强弱拍的规律弹奏，使学生很有练习的兴趣，并能展开想象空间，艺术的表现也随着曲子的熟练而大大加强。

教学感悟：学习弹钢琴的目标虽然各不相同，但通过弹钢琴培养孩子一个从小认真学习的好习惯却是每个家长共同的愿望。

第四学时

学习内容：排钟、滑稽面孔、老麦克唐纳

知识点：学习低音谱表第四间G音、一个小节中左右手的弹奏连接、第一次出现的左右手同时弹奏 重点：1.左手四指（无名指）的站立

2.G音在谱表与键盘上固定位置的记忆

3.左右手弹奏连接时的音乐性

难点：1.左手四指弹奏时力量与手型保持的协调统一

2.第一次双手弹奏时，左手四指与右手一指的力的适度与手型的良好放松

练习要点：1.练习左手四指站立的关键在于第一关节，因为它的手指较软，力度相对三指、二指也弱，要想使四指弹奏琴键时结实、有力，所以，从一开始就要有正确的概念：手型自然支撑，四指一关节站立，力量集中但又不僵硬。

2.练习排钟曲子时，首先是乐句的划分，两个小节一句，四个乐句后面，从第九小节开始双手合奏，模仿钟声。钟声很生活化，很能引发学生的想象，通过这首曲子的弹奏，可以启发学生细心观察生活环境的好习惯，因为这首曲子是很多大的公共场合的报时音乐。每一位学生艺术表现力的培养，都来源于平时的点滴积累，而我们老师与家长的责任在于触景触情的启发与随时随地的不断引导。

3.排钟曲子第九小节双手合奏练习，除了注意左手的四指，还要关注右手大指，由于大指在手指中的特殊位置，在弹奏时容易出现完全躺倒在键上的现象，这样不但大指紧张，还会引起整只手的僵硬，练习大指时，除了保持良好的手型，还要注意虎口的适度打开。

4.请认真做好课本上的书面作业。

教学感悟：教育是一个润物细无声的伟大工程，决不是家长把孩子复制成一个自己的简单过程。

第五学时

学习内容：1.乐理知识：休止符、高音谱表第一间F音、同音小连线

2.曲子：拔河、教堂管风琴、扬基歌、把我带回弗吉尼故乡、摘棉花的老人。注：本学时曲子较多，也可根据学生情况分为两个学时练习。

3.基本弹奏技术：右手四指基本练习、左右手1、2、3、4手指断奏巩固练习

知识点：1.三个休止符的 不同形状及时值

2.F音在高音谱表第一间及键盘上的位置认知，音名 与唱名 的不同性质-及使用意义.

3.曲子不同情绪的音乐表现

重点把握：1.休止符的正确运用

2.左右手1、2、3、4、手指弹奏力度的均衡与手型支撑

3.曲子音乐表现力的培养

难点：1.断奏时正确手型与各个手指力量的均衡协调

2.休止符在曲子中的准确运用

练习要点：1.认知全休止符、二分休止符、四分休止符，复习与休止符名称相对应的音符，准确认出形状，说出名称，与节拍器一起拍着拍子唱出时值。

2.拔河：这首乐曲四三拍，它的强弱规律是强弱弱，左右手旋律中没有音符的小节都用上了刚刚学过的全休止符。首先建议学生按拍子的强弱规律读谱，在读谱中启发学生的想象，四个小节一个乐句，一个乐句中又用左右手分别代表了参加拔河的双方力量，，经过激烈比赛，第四乐句中左手代表的一方终于胜利了。学生在读谱中增加了兴趣，丰富了想象，他们练习这首曲子的积极性就高。弹奏时，要培养学生看指法练习的好习惯，先在慢弹中体会每个手指的正确力量，正确的声音全身贯通，颗粒性强，饱满圆润。熟练后左右手的弹奏要连贯统一，通过弹奏，让学生体会用曲子描绘拔河场景的乐趣。

3.教堂管风琴：练习这首曲子时，先做课本上的书面作业，加深高音谱表第一间F音的位置认识，再把曲子中的音名巩固复习，在琴键上反复唱弹即可。

4.扬基歌：按要求做先做高音谱表、低音谱表的大声读谱作业，其目的是复习巩固前面所学过的音名位置。按四四拍的强弱规律读谱，在读谱中复习学过的三个休止符。曲子从慢到快弹出一种欢快情绪。

5.把我带回弗吉尼故乡、摘棉花的老人：两首情绪差不多的曲子。把我带回弗吉尼故乡的艺术主题是思念、向往。四个小节一句，通过四四拍强拍的弹奏把句子像说话一样表现出来。在反复练习这首曲子的过程中，启发引导学生 艺术表现力在弹奏钢琴曲子时的重要性。摘棉花的老人曲子中应注意同音连线的学习和运用。

教学感悟：培养孩子弹钢琴，最主要的是培养孩子一个良好的学习习惯。习惯决定性格，性格决定命运。

第六学时

学习内容：自新大陆交响曲、军号响、划呀划、有谁知道我的忧愁

知识点：高音谱表第二线G音、右手小指的弹奏、不同情趣曲子的艺术表达

篇二：《约翰·汤普森简易钢琴教程》1

《约翰·汤普森简易钢琴教程》1

摘要：本文以《约翰·汤普森简易钢琴教程》（1—2）册为例，研究儿童钢琴启蒙教程，在音乐理论、弹奏技巧和乐感方面，对本教程具体分析，指导我国儿童在钢琴学习中横向和纵向的全面发展，引导我国儿童在钢琴学习中取得更多的进步，推动儿童钢琴教育事业的发展。

关键词：钢琴 启蒙教育 演奏技巧

中图分类号：g647.52 文献标识码： a 文章编号：1672-1578（2013）03-0056-01

《约翰·汤普森简易钢琴教程》共八册。以“兴趣教学”的教育观念贯穿教材始终，将乐理知识、弹奏技巧、乐感培养融入到钢琴作品中。

1 《约翰·汤普森简易钢琴教程1》

《约翰·汤普森简易钢琴教程1》是幼儿钢琴入门学习的一本必学教材，它能正确的、形象的引导学生学好钢琴，把常规教学变为趣味教学。

乐理知识：这一册介绍中央c向右的五个音和向左的五个音，从小字组f到小字一组g共九个音，音域很小。前四课是用左右手一指弹奏中央c，之后就是学习用2、3、4、5指弹奏练习。第一册都是c大调，没有临时升降记号。教材介绍的时值有全音符、二分音符、附点二分音符和四分音符，还有全休止符、二分休止符、四分休止符。节拍有4/4 拍、3/4拍、2/4拍。4/4有18首，3/4拍有

7首，2/4拍有 2首，其中，4/4拍的乐曲占最多。3/4拍与附点二分音符《小矮人舞曲》；4/4拍《玛丽有只小羔羊》；切分音《雷格泰姆舞》； 带连线相同的两个音《“自新大陆”交响曲》。两个相同的音用连线连接时表示第二个音不用再弹奏但要保持其时值。 弹奏技巧：这一册里面的所有曲目用断奏弹，弹奏时身体放松手臂自然下落，重量通过指尖落在琴上，手指触键要稳和准确，贯穿全部过程的是放松而不是僵硬，所谓的前紧后送是指除开手指尖的其他部位均为放松，为了能做好这一动作一开始要寻找放松的感觉。断奏的每个音要断开，但是每个音要保持一拍的时间才能弹下一个音，手可以提前抬起来然后弹下一个音，但是不能提的太早，也不能提起后过了很久才弹下一个音。一开始是分手练习，然后是双手轮换弹奏，最后是双手同时弹奏。这是一个刚入门的学生学习如何弹奏钢琴的启蒙过程，在这一过程会遇到很多困难，教师和学生一起解决困难，初学者应该边弹边唱并数节拍。如切分音节奏《雷格泰姆舞》；双手同时弹奏《排钟》；左手双音练习《老麦克唐纳》；连音练习《摘棉花的老人》等。

乐感培养：这第一册中选用了很多贴近儿童性格的乐曲。如儿童喜欢的旋律：《玛丽有只小羔羊》、《老麦克唐纳》、《扬基歌》、《乘黄包车》等都是很欢快的曲调。儿童对于欢快的曲子都很喜欢，这样有助于他们对钢琴的兴趣。教材用大标题、好听的旋律、形象的插图使儿童很容易的理解音乐表现力，表现乐感。这一册的乐曲都很简单、形象、活泼。如：旋律《越过山坡》；舞曲《雷格泰姆舞》；

音色《排钟》、《军号响》；节奏《拔河》等。

2 《约翰·汤普森简易钢琴教程2》

《约翰·汤普森简易钢琴教程2》以图像、文字、乐谱形象得表达音乐的内涵，从技术方面学习演奏。

乐理知识：这一册主要介绍八分音符、升、降、还原记号、调性、双音、固定低音和弦、重音记号等，音区的位置增加到小字组、小字一组、小字二组，如八分音符《捉人游戏》、《长号手》、《十个小印第安人》；升记号《钟声响了》，降记号《太阳升起》，还原记号《从前》；（f大调）《芭蕾演员》和《轻轻地划》、之后是（g大调）《三只瞎老鼠》；双音《黄昏的歌》、《溜冰女孩》、《会跳舞的熊》；固定低音和弦《“自新大陆”交响曲》、《跳到我朋友的身边》、《伦敦桥要塌了》；重音记号《印第安鼓》等。

弹奏技巧：这一册里面的所有曲目用断奏弹，增加了双手弹奏的内容和不是五指固定位置的练习，双手交叉是一个手要跨越到另一个手的另一边，双音、和弦要一只手同时弹奏几个音，弹奏黑键时很容易站不稳，应该手指尖触键。如双手交叉《巨人的脚步》、《爬山》；不是五指固定位置《三只瞎老鼠》；重音在弹奏中要用力弹奏，这样才能听出来音量，不过不能太重过火。四手联弹是两个人在一台钢琴上弹奏，一个人弹奏高音声部，另一个人弹奏低音声部，《优美而低回》、《乐队在演奏》、《前奏曲》等。

乐感培养：加强对节奏感的培养，如：舞曲《溜冰女孩》和《会跳舞的熊》，圆舞曲最主要的是要奏出三拍子的特点，第二拍和第

三拍与第一拍强弱不同；弱起小节不能弹成强拍，《穿过树林》、《噢，苏珊娜》；四手联弹是培养学生音乐感，声部越多越好听，就像交响乐一样，声音丰厚，气势震撼。

3 结语

本文主要围绕我国儿童钢琴教育的现状，以约翰·汤普森简易钢琴教程》（1—2）册为例，分析乐曲结构、弹奏方法及音乐情绪，培养儿童在钢琴启蒙教育中做到更全面，更优秀。

参考文献：

[1]姚方正著.约翰·汤普森简易钢琴教程教学辅导[m].上海音乐出版社，2007年8月第1版.

[2]但昭义著.钢琴教学与辅导[m]. 华乐出版社，1999.

[3]但昭义著.少儿钢琴教学与辅导[m].人民音乐出版社，2004.

[4]杨凌云.对 “钢琴教学法”的教学探讨[j].艺术探索，2004年05期.

[5]杨琦.幼儿钢琴入门教学中的趣味引导[j].艺海，2007年01期. 作者简介：闫璐（1982-），女，河南平顶山人，硕士，助教，主要从事钢琴方面的研究，现在平顶山学院师范教育学院工作。

篇三：约翰汤普森简易钢琴教程1

《约翰·汤普森简易钢琴教程1》

第一课

【小汤1】

曲目：《请弹吧》（右手）

学习要点：

（1）基础知识：五线谱、高音谱号、4∕4拍、音符do、大拇指是1指、全音符唱4拍。

（2）坐姿：琴凳一定要摆在钢琴正中央，身体坐在琴凳正中间、正对中音区的位置，大约坐在琴凳2／3的位置 （膝盖窝不要碰到琴凳），上身挺直略向前倾，两肩平行、头摆正，两只脚自然下垂与肩同宽，左手放在左腿上。

（3）手型：手背、手腕、小手臂在一条平行线上，胳膊肘略大于90度角，将所有手指关节和掌关节顶出，大指与食指之间呈椭圆型鸡蛋状。

大指第一指关节外侧放在琴键上；2、3、4指用手指前端的肉站立（不要用指甲、手指肚接触琴键）；5指用手指右前端触键。

（ 如果小朋友不好掌握手型，可以将左手握拳，用右手轻轻包住左手，把左手慢慢撤出、即为右手手型。） 手指弹奏白键2／3的位置，不要伸到黑键中间，白键和黑键中间放一只铅笔，位置刚好。

（4）弹奏要点：弹奏时要将手垂直慢慢抬起，高度大约和谱架同高，落下时要慢不要砸琴。 要用整只小臂带动手、手腕保持不动，不要让手腕上下移动。 大指弹奏时，其他手指轻轻放在琴键上、不要将其他琴键按下。 每一个音4拍要唱平均、每一个小节中间起手速度要一样，不要长短不齐。

【小汤1】

曲目：《请弹吧》（左手）

基础知识：复习上一课所学内容，低音谱号、左手1指的认知。

因为坐姿、手型、弹奏要点和第一课要求一样，只要让孩子复习巩固一下就可以了。

这节课重点想说一下孩子在初次弹琴时容易出现、忽略的一些问题。

（1）头部：很多孩子在数拍子时，习惯一边点头一边数，看似很正常的动作其实是不必要的，这么做会使整个上半身不停晃动、重心不稳，也不好看。

（2）肩膀：因为刚开始弹琴整个上半身都会紧张，所以很多孩子在弹琴时都有耸肩的动作，这样弹琴不仅姿势不好看，还会使整个手部的力量向上提、影响力度的传送，感觉很累。

由于耸肩所以腋下就会紧紧地夹着这样的姿势也是不正确的；正确的姿势应该是肩膀放松放平、腋下微微打开。

（3）胳膊肘：因为大指用力、整只手都向左边倾斜，导致手肘向外翘起，这样做整只手的手型就会受到影响，平行的手背会向大指方向倾斜；正确的姿势应该是手肘自然放松下垂。

（4）时值（拍子）：因为刚开始弹琴手指力度不够，第一个音弹下去数拍子的时候，手指已经把键盘松掉了，弹钢琴时手就是我们的嘴，如果松掉键盘音符的时值就改变了，4拍就变成了1拍，整个乐曲就会发生改变，所以保持音符的正确时值是很重要的。而且数拍子的时候正是调整手型的最佳时机，正好可以在手不动的情况下把错误的手型修正。

（5）力度：很多初学者第一次弹琴，就希望弹出的声音可以和老师弹奏的声音一样大，其实在大多数情况下是很难办到的。因为刚开始学琴整条手臂和手指的力量还不能准确、自然地掌握，整只手臂都处于紧张状态，如果盲目的追求音量效果，只会让原本就紧张的手更加僵硬，不仅弹出的声音不好听（像在砸琴），还会直接影响正确的手型。

所以我建议只要把键盘弹到底（一定要注意不能弹一半）能够出声、手型正确、时值准确就可以了，不必太强调音量；因为随着弹琴技巧的熟练，对手型掌握自如，力度问题自然会得到解决。

(6)脚部：很多孩子在弹琴过程中两只小脚都会盘在一起，或者是来回的晃动，这也是需要改正的。

之所以讲了这么多存在的问题，是因为我个人认为弹琴本身就是一项比较复杂的学习活动，既要听老师讲，自己的脑、眼、嘴、手、心还要高速运转，所以应该在一开始就将所有不必要的、会影响弹奏的肢体动作去掉，从最初就养成良好的弹琴习惯，以免日后一边要学习新课程、还要改正老毛病，岂不事倍功半！ 第三课

【小汤1】

曲目：《爷爷的大钟》、《莫卡辛软皮鞋舞》

基础知识：

（1）音符：二分音符唱2拍、四分音符唱1拍。

（2）符干：符干向上用右手弹奏、符干向下用左手弹奏（要注意这里所说的是一般规 律，以后曲目中会有所不同）。

弹奏要点：

音之间的节拍时值要弹够、弹均匀，不要忽长忽短。 小节之间的节奏也要平均。

这时抬手的高度就很重要，不要忽高忽低，要控制在同一个高度（和谱架同高），速度才能相同。

（2）双手交替弹奏：这两节课的练习重点就是双手交替弹奏，也是最容易出现问题的地方。

在准备时两只手的大指就要同时放到do上，右手弹奏时很多小朋友会把左手整个向左边挪、或者从键盘上拿下（左手弹奏时右手相同），这样做是不对的。如果这样做两只手就会很忙乱，因为右手弹完之后马上要接左手弹奏，如果将左手拿开再需要弹奏时，还要重新找左手do的位置（右手弹奏时也一样），两只手就会在键盘上来回、上下挪动，不仅动作不好看、小节之间的节奏也会受到影响。

正确的做法是：在右手1指弹奏时，左手2、3、4、5指在原来的把位上保持不动，只将左手的1指藏在2指下面，这样就空出了右手do的位置，既不影响右手弹奏、左手的把位也不会移动；左手1指弹奏时，右手2、3、4、5指保持不动，将1指藏到2指下即可。这样弹奏两只手的姿势、节奏都不会受到影响。

（3）手型：在双手弹奏时要注意两只手的手背要撑平、很多小朋友会将双手同时向外侧倾斜，这时应该将重心向双手中间对齐。

在一只手弹奏时要注意，不弹的那只手要支撑好。手腕要支撑住，不要把手掌放在键盘上。

（4）学习两只手交替弹奏，双手在抬起和落下时都要慢，速度不要太快、动作不要太猛，不要砸琴。 第四课

【小汤1】

曲目：《火车》、《海军工兵》

基础知识：

（1）音符：右手re、左手si。

（2）节拍：全音符4拍、二分音符2拍、四分音符1拍。

弹奏要点：

（1）手型：左右手两个音都用2指弹奏，弹奏时不要2指折指，不要用指头肚、指甲尖触碰琴键；不要将2指伸到黑键中间去。

2指触键的同时其他的手指不要翘、也不要勾着，要同时贴在琴键上，保持好基本手型。

（2）节奏：一定要注意不同音符之间的节奏，这也是这首曲目的难点所在。很多小朋友在弹全音符时（4拍），因为每小节只有一个音比较容易弹，所以会弹得很快；而到了四分音符（1拍）时，因为要弹四个音有一定的难度，速度就会明显慢下来。

我通常建议把最难弹那一小节的速度，也就是弹得最慢的那一小节，定为全曲的速度，这样整首曲子的节奏就可以统一、就不会忽快忽慢了。如果有明显的节奏不统一，家长也不好掌握，可以适当使用节拍器。 第五课

【小汤1】

曲目:《小矮人进行曲》、《小矮人舞曲》

基础知识： （1）《小矮人进行曲》主要是复习巩固前面所学习过的四分音符、二分音符，右手do、re,左手do、si。

弹奏注意每小节两个四分音符之间的节奏要紧凑、间不要拖长拍子，二分音手的二指不要折指。

很多小朋友在双手弹奏时，两只手在白色键盘上的位置不是平行的，而是一只手靠上、一只手靠下，应该注意让两只手的手背高度一样，手指前端距离黑键的位置也一样。

（2）《小矮人舞曲》认识附点二分音符，节拍器的使用。

从这首乐曲开始，曲目的节奏将更为复杂，这时节奏的控制就更为重要。很多老师和家长认为刚开始弹琴，节奏不准确是正常的，但是如果不从最简单、最初开始重视，弹到复杂的曲子时整个节奏就会很混乱。

当然对于初学的孩子来说不可能一点节奏偏差都没有，但是大方向还是不能错的，一首乐曲的整体节奏一定要稳定，这时就可以使用节拍器作为辅助手段。每首曲子如果三小节以上存在节奏问题就需要用节拍器来纠正，但是要注意不要一开始就是用，要把曲子弹熟之后再用。因为是刚开始，所以可以将节拍器调到最慢的速度，适应以后再根据孩子实际弹奏速度调整。 第六课

【小汤1】

曲目：《玛丽有只小羔羊》、《伞兵》 基础知识：

（1）《玛丽有只小羔羊》学习右手新音mi、用3指弹奏。因为我们人的1、2指手指独立灵活性是比较好的，所以在弹奏时困难不大；从3指开始就会出现较多问题，当3指落键时是比较容易折指的，而且会出现手指前后闪动，不能让手指很好的稳定站立，而且很多孩子在弹奏时会把不用的1、2、4、5指都翘起来，或者把不弹的4、5指键盘压下，这时一定要注意3指落下时第一指关节要顶住不要折指、晃动，其他手指在3指落下时清搭在键盘上即可。

在节奏上一定要注意1拍之间要弹得均匀、平稳，不要忽快忽慢；1拍接2拍时拍子长短要区分清楚，很多小朋友会把2拍弹得和1拍一样， 2拍时值要弹够再起手。如果节奏有明显问题，可以使用节拍器。

（2）《伞兵》学习左手新音la、用3指弹奏。这首乐曲在节奏上没什么难点，主要是复习附点二分音符的拍子，手指弹奏要求和右手是一样的。 第七课

【小汤1】

曲目：《越过山坡》、《雷格泰姆舞》 基础知识：

（1）《越过山坡》：这首乐曲主要是复习音符la、mi，没有什么难点。 （2）《雷格泰姆舞》：是近期所学的第一首旋律较为完整的、具有歌唱性的乐曲。在弹奏这首曲子时一定要注意两只手交替弹奏的完整性、中间不要有间断；两只手的力度也要相同，不要一只手重、一只手轻。

因为这首乐曲比较长，节拍比较多，所以弹奏时速度容易快，一定要注意节奏要均匀，不要忽快忽慢。

（3）慢练的重要性：很多初学的小朋友弹琴都偏快，这和孩子的年龄、性格有很大的关系，虽说性格不能改变，但是弹琴却是慢工出细活。刚开始学琴因为各方面条件还不稳定，所以还是主张慢，弹琴进度要慢、速度要慢、心性也要慢。

很多家长在孩子初学琴时就互相比较孩子学琴的进度，你家孩子这周弹了几首曲子、我家孩子已经弹到什么教材了，本来很好的良性学习却成为恶性竞争，最终导致孩子一首曲子还没弹好就学下一首，一本书没学完就换新的教材，这样做短期内看似孩子进度很快，长期下去基础没打好、知识没学够，最终一边学新的还要补旧的，反而造成更大的麻烦。

所谓万丈高楼平地起，还是希望家长和琴童们能摆正心态，为漫长的学琴之路打下坚实的基础。

第八课

【小汤1】

曲目：《排钟》、《滑稽面孔》 基础知识：左手4指sol，力度的控制。

（1）《排钟》：从这节课开始需要注意的问题就是整只手在琴键上的位置，因为4指比较短，所以用4指弹奏时，孩子为了能触到琴键通常会把整只手向前挪，这样就造成较长的2、3指会伸到黑键中间去，现在曲目比较简单不会对弹奏造成什么影响，所以很多老师会忽视这个问题，久而久之就会将正确的手位（第一课）变成错误的，随着曲目难度增加、音符增多问题就会显现出来。当手在白键上来回移动时，因为有手指伸到黑键中造成牵绊，整只手就不能流畅的进行跑动弹奏；而且会看到整只手在琴键上上下下来回挪动，既不美观、也影响速度，所以一定要注意保持好整只手在白键上的位置，不要受到某一个手指的影响。

（2）《滑稽面孔》：这首曲目音符较多，每个手指长短不同，弹下去的力度

们走路深一脚浅一脚，这样弹奏手上的力度完全没有受到控制，只想到把音弹出来，完全没有考虑到音色。当然我们不可能把每一个音的力度都弹得完全一样，但是整首曲目听起来还是应该力度适中，不要太突兀，让人听起来很舒服、稳定。

第九课 【小汤1】

曲目：《老麦克唐纳》、《拔河》

基础知识：什么是音程及弹奏方法、全休止符、二分休止符、四分休止符。

（1）音程：一个音弹奏叫做单音，两个音同时弹奏就叫做音程。我们把位置低的音称为“根音”，位置高的音称为“冠音”。因为需要同时弹奏两个音，在弹奏时就要注意几个问题：

a、如何唱谱：孩子们通常会先唱位置高的音、再唱低的音（从上往下唱），这样唱谱是不对的；应该从下往上唱，也就是先唱根音、再唱冠音。

b、速度相同：因为要同时弹两个音，而我们的手指长短不齐，孩子弹出的音响效果听起来就是一前一后出声，这样弹奏就将音程弹奏变成了单音弹奏，

已经将音符性质改变了，所以是不正确的；一定要让两个音同时落键，让两个音同时出声。

方法：在抬手时先将两个需要弹奏的手指前端对齐，在落键速度就是相同的。

c、力度相同：因为手指力量不一样，弹出的音色也不相同，但是因为是音程弹奏，所以要尽量将两个音的力度弹成一样的，不要一轻一重。如果力度不均较重的音会把较轻的音掩盖住，听起来好像只弹了一个音。

方法：弹奏时可以把力度较重的手指轻一点，力度较轻的手指重一点，这样互相调配听起来的音色就会比较均匀。

（2）休止符：全休止符和二分休止符比较相近，一定要注意它们所在的位置不同，区分清楚。练习休止符时不要急着双手弹奏，可以在弹奏时先单手弹奏，把空拍唱出来加深印象。

第十课

【小汤1】

曲目：《教堂管风琴》、《扬基歌》。 基础知识：右手4指弹fa。

（1）4指弹奏：复习第九课基本弹奏要求，第四指是比较难弹的手指，孩子在弹奏时容易将5指的音碰到，要解决这个问题可以整只手抬起来时，把4指略向下伸出来一点，这样就不容易碰到其他的音；还有的孩子为了不碰到其他不弹的键，就一直觉着不弹的手指，

篇四：《约翰·汤普森简易钢琴教程》进度表

《约翰·汤普森 简易钢琴教程》进度表

篇五：《约翰·汤普森简易钢琴教程》3

《约翰·汤普森简易钢琴教程》3

摘要：本文以《约翰·汤普森简易钢琴教程》（3—4）册为例，研究儿童钢琴启蒙教程，在音乐理论、弹奏技巧和乐感方面，对本教程具体分析，指导我国儿童在钢琴学习中横向和纵向的全面发展，引导我国儿童在钢琴学习中取得更多的进步，推动儿童钢琴教育事业的发展。

关键词：钢琴 启蒙教育 演奏技巧

中图分类号：j62 文献标识码： a 文章编号：1672-1578（2013）04-0053-01

《约翰·汤普森简易钢琴教程》共八册。以“兴趣教学”的教育观念贯穿教材始终，将乐理知识、弹奏技巧、乐感培养融入到钢琴作品中。

1 《约翰·汤普森简易钢琴教程3》

《约翰·汤普森简易钢琴教程3》把乐句、触键、音阶与和弦连在一起，不仅仅是识谱、节奏、手型这些基础的内容，进一步表现乐曲的情感。

乐理知识：乐句的概念，乐句是乐段的基本组成部分，其长度一般为4—8小节，能够表达相对完整的乐思，就像我们说一句话一样。如《旋律》，是由两个乐句构成，《蜜蜂》，是由三个乐句构成，《无事生非》是由四个乐句构成；连奏是这一册的主要弹奏方法，连奏（legato）不同于非连音的区别是音符的上方有一条连线或用legato表示，落提是连奏的另一种形式，如《布吉乌吉》；跳音是

断奏的一种，在音符上方或者下方的小黑点就表示跳音。如《动物展览会》；半音是指两个最近的琴键，全音是指两个半音的距离。运用大调音阶《杂技演员》；原位和弦、转位和弦和分解和弦，如《古老的曲调》；6/8拍子是新的拍号，如《你好吗？》，这一册新的内容比较多。

弹奏技巧：连奏是指一个手指下键的同时另一个手指抬指，使前后音紧密的连贯起来，落提是弹奏第一个音手臂落下，然后抬指弹第二个音，弹完后手臂提起来，如《红胸鸟》；跳音是用手腕跳音弹奏练习，和弦弹奏是三个音一起下键应该很整齐等，如《跳跃的和弦》。

乐感培养：这一册学习乐句，乐句是最能表现音乐的进行，音乐不是一个音一个音的弹奏，而是一句一句的连接，这样旋律才能动听，音阶也可以用作旋律，如《玩杂耍的人》、《杂技演员》；落提的弹奏中，落的这个音稍微重一些，提的这个音弱一些；切分音是把重音放在弱拍的位置上，打破原来强弱的关系，如《我喜欢节奏》；重音记号“﹥”是表现重音的一种记号，《部落舞》是4/4拍子的乐曲，左手部分从头到尾每小节的第一个音都标有重音记号，表示这个音量要突出一点，再加上左手都是跳音，整首乐曲很有节奏感；三和弦是本册的新内容，它的出现使音乐声部加厚；不协和音《中国大戏院》，不协和音是音乐的另一个境界，它的音响效果非常独特，很多现代派的作曲家写的曲子都有很多不协和音；6/8拍子要弹出它的特点来，每小节的第一拍为强拍，第四拍为次强拍；这一

册书有的乐曲之前有预备练习，是为后面乐曲的演奏技巧做铺垫，最后还有音阶与和弦的指法表、音乐术语和表情记号。 2 《约翰·汤普森简易钢琴教程4》

《约翰·汤普森简易钢琴教程4》如何富于艺术性的演奏每一首乐曲？不仅仅是坚强得毅力，而且是对音乐的完全理解。

乐理知识：低音谱表上加一线为中央c，上加二线相当于高音谱表第一线的音符；附点四分音符总时值是一拍半，弹得时候把1拍分成两拍来数，这样数到第三拍的时候已经是一拍半的时值，如《小河的歌》、《顽皮的精灵》；高音谱表下加一线为中央c，下加二线相当于低音谱表第五条线上的音符；在同一键上换指是改变手指的位置，能弹很多音，如《书中的故事》、《马车绕山奔驰》；分解和弦《高高的红杉树》；复习切分音《校园啦啦队》；保持音是要把音符的时值弹足够，如选自《戈帕克舞曲》；新调的学习e、ba、b、bb、bd、bg等

弹奏技巧：左手演绎旋律，如《在舞会上》；一首乐曲中既有连线又有跳音，要把连奏和断奏区别开，如《摘棉花的手指》；踏板是这一册的新内容，踏板是在弹奏长琶音的时候踩的，这样音乐就会连起来，踩踏板踩要踩到低，放要放干净，如《高高的红杉树》；断音练习是指用手腕或者手指断音弹奏，弹奏同一个音时用手腕跳音断奏，弹奏同音不同手指时用手指跳音断奏，如《跳舞的雨滴》、歌剧《威廉·退尔》选曲；两手交叉的时候一个手在下面一个手在上面弹奏，如《跳来跳去的小松鼠》；这一册书在弹奏上比前几册

更综合化，连跳奏法的组合。

乐感培养：音乐的表现力不仅表现在强弱上，还表现在踏板的运用上，踩踏板会改变音色，音乐更连贯，如选自《蓝色多瑙河》、《水仙》；跳音能增加音乐的情趣，衬托音乐更活泼、生动、形象，如《跳舞的雨滴》、《顽皮的精灵》、《跳来跳去的小松鼠》；最后还有音阶与和弦的指法表、音乐术语和表情记号。

3 结语

本文主要围绕我国儿童钢琴教育的现状，以约翰·汤普森简易钢琴教程》（3—4）册为例，分析乐曲结构、弹奏方法及音乐情绪，培养儿童在钢琴启蒙教育中做到更全面，更优秀。

参考文献：

[1]魏廷格著.钢琴学习指南.人民音乐出版社，1997.

[2]李吉提著.曲式与作品分析.中央民族大学出版社，2003.

[3]董梅.钢琴教学启蒙阶段体会点滴. 钢琴艺术，2008年10期.

[4]邵晓勇.探索钢琴教学.艺术教育，2007年11期.

[5]宋阳.儿童初级钢琴教学中教材选择与运用研究. 东北师范大学，2007.

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