莲花宝座雕塑

篇一：松阳(章山,莲花宝座上的福祉)

章山，莲花宝座上的福祉

（鲁晓敏）

北纬28度20分，东经119度24分，在这个狭小的区域中藏纳着一座玄妙的小山村。一条面条一样窄小的山路荡上峰岭，穿越四合山壁，转过二十多道弯，曲折而入，就来到了名不见经传的裕溪乡章山村。章山村落在山坳中，如同另辟一个寰界，带着些许不为人知的高深意境。

章山村得名于章山寺。章山寺是当年丽水与松阳交界处的一座古寺，庙宇高大，信徒众多，香火鼎盛。我们已无从追溯章山寺的开山历程，建于何时，毁于何时，以及深藏期间的历史，一切均无记载。寺庙存有一亩见方的墙基遗址和钟楼旧址，一只石香炉孤立在残垣断壁中显得相当地突兀，属于章山寺的故事已经沉淀在遗址中，昔日的红砖碧瓦已经被草木的狂野给遮蔽了，只剩下了一则则远古的神话跳跃在章山人温暖的舌尖之上。

章山的风水早在若干年前就引起僧人的注意，并在此建寺，但真正成为一座村落却要等到清康熙末年。一天，一个叫吕祖富的碧湖保定人来到章山寺上香，这个年轻人正为分家后无处安身而苦恼，他想在章山寺烧香许愿，为他安身寻找一处上佳的居所。僧人将吕祖富带到了章山寺北一里开外的一处山谷，指了指一块长弧形的谷地，没有留下一句话就转身离去。吕祖富环顾了这块郁郁葱葱的土地，似有开窍，于是在僧人所指处搭起了一座茅屋，这个家徒四壁的年轻人在此开始了艰辛的扎根创业。没有人知道他为什么选择了章山村作为落脚点，俗话说寺庙道观占尽天下好风水，或许他在僧人的指点下豁然顿悟，或许他一眼就相中了此处山环水抱的清净地域。章山真正意义上的惊艳亮相，竟然缘起于一次上香，在之后的三百年间，吕氏家族渐渐繁衍兴旺，几十幢规模不一的屋舍沿着狭长的山谷铺开，形成今天我们所看到的层次明朗的章山村。

三百年后的一个秋天，我沿着吕祖富当年上山的道路进入了章山村，前夜刚刚下了一场饱雨，周遭的山色经过洗涤，显得特别鲜亮，更远处的章山谷地云蒸霞蔚，让人联想到“只在此山中，云深不知处”的意境。秋天是章山一年最好的时节，枫叶渲染着薄薄的霞光，满山的板栗、桔子、柚子、柿子、香榧、吊瓜、茶籽等泛着各色光泽，将里里外外的峰岭装扮的色彩斑斓。还没有到达村落，远远就看听到“哗哗”的水响声，车子经过几折回转，一条几十米高的瀑布飞溅而下，铺成细细的纹理，像丝绸，像一层薄薄的轻纱，披在石头上，扯出无数的细帘。岩石表面布满青苔，绿滋滋，娇滴滴，亮着一层水渍，像极了丝绸的缀边。瀑布四周植被在水色的滋润下特别地葳蕤茂盛，绿色沿着岩石发散开去，原本沉重如铁的山体刹那间变得轻逸。飞泄的瀑布，飘洒的水汽，潮润的空气，植被的氤氲气息，整个山野弥漫着一丝甜丝丝的味道。

接待我的村民叫吕丽伟，一个46岁的中年汉子，一脸的笑意，如同村口盛开的百年桂花树。我们在这个不大的村子里悠转，章山村和松阳其他传统村落并无两样，古老民居完整地保留着清代的建筑格局和风貌，而且独具山地建筑特色，块石垒砌成几米高的墙基，统一的土墙老房子依照山势逐次排开，呈现出宽大的扇面，那些鲜艳的黄色在满山翠绿中显得格外夺目。一条环状块石路将章山村连接在一起，如同一条溯流而上的时间长河，章山村时光浓缩在了这短短的几百米的逼仄村道上，我们一级级向上，仿佛穿越了三百年时光。横梁、门窗、门楣上的精美的木雕和砖雕，无外乎是福寿的美好期盼，村落中没有彰显富贵气，却处处透显出章山人小富即安的满足。吕氏祖先有着精明的经商头脑，他们种植和营销油茶，最兴盛之时，他们通过陆路将油茶推销到金华，通过水路将油茶推销到

丽水和温州，至今在村头还坐落着一座榨油坊，仿佛还在印证着当年的辉煌往事。章山村大屋虽然大都已经破落，祖先的牌位还在供桌上坚韧地挺立着，一缕缕香烟依旧绵延不绝，吕姓子孙还是保持着传统的以孝持家之风，保持着恭俭谦让的风气，每逢重要节气和祖先祭日总是香火不断，这正是章山人保持了数百年的耕读之风和宗族良好的教化之功。

整个章山村的布局，自始至终围绕着一个“藏”字。松阳传统村落的布局一般都会严格地按照风水进行布局，这里所说的风水完全可以用科学的方式进行解释。风水，原本是临场校察地理的方法，也叫“相地之术”，或者称“堪舆术” 。古代村落的选址、方位、朝向、建设必须遵循风水的核心思想，这是延续千年的方法，也是一贯的原则。风水概念可简单地概括出天时、地利、人和三者高度统一，风水是人与大自然的和谐相处，比如村落的选择依山傍水，这是中国古人的理想栖居地。风水的理想模型是一个由山和水围合起来有出口的盆地，四周合围的盆地满足了人的安全感，又能满足人的生存需要。山林和水是人生活中不可或缺的重要环节，天地人交织形成的互动气场，促进个人的修行，养成健康的心理。林泉之处，山水可以明目，可以净化空气，良好的环境则能使人生理健康。依山砍柴方便，靠水取水便捷，就近原则可以节约劳动成本，使生活更加协调。

章山村藏在距离龙丽省道1.8公里的山坳中，三面环山，一面豁口正对着松阴溪，这样的布局隐隐让我寻到了风水的存在，总觉得此处藏在一个天大的秘密，但是一切并不明晰。我想在建筑和山野间寻找一些不寻常处，走遍了整个村落依旧毫无头绪，仿佛村落所有的故事已经在时间中消磨干净，真有种“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的感慨。正当我即将失望时，谷地中心的圆形山丘引起了我的注意，它的轮廓丰满而又圆润，如同一只倒扣的锅盖，我和吕丽伟拔开半人高的野草，一脚深一脚浅地登上这个并不高大的山丘。

站在山顶向四处眺望，大块大块的云朵堆满了天空，很快在风中走散，四周苍莽群山飘来眼底，一溜溜山体轮廓起起伏伏，勾勒出一幅无比空灵的画面。山体的伸展是豪放的，潇洒地跌荡而去，山体的褶皱的连接部分是婉约的，甚至有些婀娜，一动一静，一张一敛，章山让我看到了太级，一种道家气场弥漫在整个谷地。我没有学过风水堪舆之术，但是我有着一双辨识村落格局的眼力，我坚信看到了一幅玄妙的奇景，以脚下的山丘为圆心，前后左右摊开了形如莲瓣的山峰，组成一朵完整的莲花。以前对古人为什么使用一朵朵来形容山峰感到困惑，今天在一个特定的场景中终于一眼顿悟。此时，我如站莲台，仿佛脚踏莲心，气定神闲，双手谦卑地合十。

当我指出此处是莲花时，同行的几个章山人开始议论起来，吕丽伟曾经查过族谱，吕祖富的先祖明伦公曾任松阳县尉（相当于分管公检法的副县长），死后就葬在章山赤路圩自然村，后人称之为莲花坟。另一个老者说在村落北部，也坐落着一座祖坟，当地人称之为莲花根。他们的说法和我的看法对应了，这的的确确是一朵盛开的莲花，它正含笑地迎接着后人对它的认识。

圆丘是最佳观景点，360度大回转，不同角度涌现出不同的景致，章山之美，被神秘气息一一笼罩。浮云一朵朵飘摇在头顶，我会幻想我所站的位置，正是当年吕祖富所站的位置，可以想象，当吕祖富一不小心窥见了章山的隐蔽在天地之间的秘密时，那一刻洋溢在他脸上的必定是如痴如醉的表情。我还看到了一张张吕祖富后人的脸，他们欣喜，惊异，满脸洋溢着对祖先的崇敬之情。如果真有造物主，对于章山，他的手笔是艺术化的，一定非常慷慨大方，这是一个可以和横

樟、石仓源、界首风水相媲美的地方，从形态上而言，或许更相似，就连花瓣的开放程度仿佛经过了周密的设计。

章山村坐落在一朵向南绽放的莲花上，看似是一个巧合，里边实则大有玄机。莲花百节疏通，万窍玲珑，亭亭物华，出淤泥而不染，被誉为花中之君子。莲花与着更深层次的文化渊源，佛祖释迦牟尼的宝座是莲花，因此佛教常以莲花自喻，佛经称莲经，莲花因此倍受信徒敬爱。莲花所居之处称佛国，人们认为有佛心的人才可以居住在莲花池畔，也就是通俗称的莲界。这朵莲花默默地庇佑着一代代拥有佛心的村人平安吉祥，安居乐业。其实章山先人早就洞晓了这个秘密，更多的莲花纹饰在老宅的月梁、牛腿、门梁等建筑构件上出现，莲花图案成为章山村隐含的标志。他们把一朵朵莲花高高悬起，让后人每天都从花下低头出入，后人心里的莲花也盛开了，他们显得儒雅有致，显得淡泊高洁。

我不知道今天的章山人生活在这朵巨大的莲花中是什么感觉，时间在消散，他们或许已经浑然不知自己所处的境地，他们追溯吕祖富这位先祖时已经没有了莲花的记叙，也不知道祖先以莲花来期盼后世子孙的兴旺发达。但是，他们每天可以感受得到天地间的巨大太极，正是这方温顺的山水养育了他们，磨去他们的棱角，馈赠了他们一副波澜不惊的性格。他们在章山安身立命，耕读传家，修行修德，信仰祖先，敬奉神灵，得财增福，躲避了一场场政治博弈带来的灾祸，一次次成功地逃脱了卷入漩涡的悲剧。我在村中一幢老屋的门楣上，看到一方刻有“忠厚家族”的石扁额，这是整个村落文化的点睛之笔，这和一般人家在门楣上刻着光宗耀祖的字眼形成强烈的反差，显得低调，沉敛，保守，老老实实做人成为这个家族的第一要务，难道他们曾经遭遇过什么波折和叵测？

一个看似简陋的小山村玄机四藏，让人不敢再去轻视它，随着它的迷团越来越多地呈现而出，愈觉幽深难测。当我的目光从莲花转向村落时，另一个奇景猛然浮现了，村落正中两幢大屋一前一后整齐地排列着，阴阳合铺的小青瓦划出两个大方块，在黑漆漆的方块中露出一大一小两个天井，光线将黑白两色清晰地隔离，呈现出一个巨大的“吕”字，其他房屋围众星捧月一般地围绕着这两幢村落中最古老的大屋。不知是吕氏先人刻意而为还是一个不经意的巧合，这个“吕”字存放在村落中，形成了“天人合一”的完美造型。在章山，我可以想到很多的道教术语，比如奇门盾甲，比如青龙白虎，比如玄武朱雀，比如莲花宝座等等，它们组成了一副奇妙的图景，闪烁着暗玉之光，等待着高人来揭示，期待有一天展现出章山的谜底。

从山顶南侧下来，正南处坐落着一道如如屏似障的山峰，满山毛竹青翠欲滴，远眺仿佛一块圭璧，正好守住村落的缺口，也就是常说的水口处。沿着进村道路，两侧生长着一围围大树，密密匝匝地锁在水口，正是金秋时节，一树桂香冲破丛林阻隔，香气四处荡漾开来，这暗合了“贵客盈门”的寓意，他们期盼子孙早日“折桂”，能够荣登天子门亭，通过科举之路入仕为宦。一株枝叶繁盛的杨梅树在成片的阔叶林和针叶林当中并不起眼，它与桂花相偎着，这暗合了“扬眉吐气”的谐音，寓意着子孙后世能够光宗耀祖。一株千年大樟树如同华盖一般撑在水口处，树下是一座平水大王庙，也就是大禹庙，江南一带的大禹庙多在流量较大的溪流边，很少会建在高山村落中，这又是一个在深藏章山村的谜团。村口在南方，风水上属火，通晓风水学说的章山人在朱雀位上筑池镇火，保佑村落平安无恙。

根据族谱记载，章山村吕氏是秦始皇相国吕不韦的后人，一个不大的村落中出现过不少俊杰，在仕途、学术、武术、建筑、经商等方面取得了相当的成就，

章山村成了远近闻名的文化村。他们将这一切归纳于村落的风水。水口是村落最重要的风水宝地，水口的植被茂盛寓意着子孙后世枝繁叶茂，家业兴旺，所以水口的一草一木都是具有灵性的，绝对不允许私自砍伐和破坏。这从村口一块清光绪贰拾叁年立的《勒禁永碑》上就可以看出章山人对水口的信仰：自禁之后，不拘蒿草杂柴一应砍伐，凡我同人务必互相告诫共相劝勉，毋蹈前辙。如有不法之徒违禁者，轻者经公议罚，重则鸣官究治，决不徇情......遵守族规成为他们的自觉行为，他们对水口的呵护如同呵护自己的身体一般，即使1958年大办钢铁的年代，章山人也不敢砍伐水口树木。

不大的章山村，我却浏览了大半天的时间，留下那么多的谜团还需要细细琢磨。太阳很快从山冈上落了下去，天色渐渐地有些暗了下来，周遭大山沉敛下了光泽，呈现出深蓝的色泽。我跟着吕丽伟回到村落，这时，巧遇一个挑板栗的汉子，他谦逊地退让一边，平静地等待我通过，他的眸子闪着小鹿一般的动感的光芒。一个摘菜的老太婆站在更远的路口，粗糙的石子路一直连接到她的张脸上，她依旧是和善地微笑。年轻的女人抱着小孩，站在家门口，我分明看到了她清新的笑意，如同山上盛开的野花。或许这是一家子，他们勾勒出延续几百年一成不变的生活图景，让我一睹章山人普通的生活。

一个村民的品性，是章山村连续几百年的家养熏陶而成的，他们会聚成一段人文底蘊深厚的章山历史。他们中的许多人也许一辈子都走不出章山，即使走出了章山，也离不开这座莲花台的庇护。他们在莲花台上得大自在，或许这就是当年吕祖富的如愿所求。

篇二：敦煌雕塑的艺术赏析

敦煌雕塑的艺术赏析

（一）从睡佛说起

在158洞窟中，我们看到《卧佛》，这是一个16米的大卧佛，也叫做《睡佛》。 首先，我们感到震惊的是大佛雄伟的气魄，长近16米。

其次，我们感到这个大佛心灵的宁静，他安安静静地睡着了。不管人世间有什么烦恼的事，都不能打扰他。他自己没有任何烦恼的事情，睡得那么恬适，那么平静，甚至没有噩梦。这个佛，就是释迦牟尼。其次，要明白，他不是在睡觉，而是“涅槃”了。所谓涅槃，不是死，是解脱了人世间的束缚，进入了不生不灭的境界。涅槃是佛教的最高境界。

据佛经记载，公元前587年的冬天，释迦牟尼在一次讲法中告诉弟子，三个月后将涅磐。三个月后，释迦牟尼躺在娑罗树下，头枕北方，足指南方，面向西方，背向东方寂然无声，便是涅槃。你看，这时的释迦牟尼双目半闭，唇含笑意，神情恬静，没有丝毫临死前的痛苦和悲哀。他安详自信、心满意足地进入了幸福的境界。

从佛教的观点看来，这是一件幸事。但是，只有极少数的人才知道释迦牟尼涅槃了。我们看壁画上的释迦牟尼的十大弟子，对释迦牟尼的涅槃，平平静静。形成强烈对比的是壁画上所表现的前来吊唁的各国王子，他们不知道释迦牟尼的涅槃，以为他死了。他们割脸、割鼻，甚至剖腹，挖心。这个习俗，可能与原始社会流传下来的葬礼有关。那时，老人去世，晚辈或割一耳，或割破面容，以哀悼死者。

释迦牟尼是一个真实的人。他曾经结过婚，有过孩子，是一个男人。但是，这座雕像，却是女像。圆润的肌体，优美的线条，透过如纱的袈裟，隐隐约约地表现出来。

二、敦煌石窟雕像的发展

敦煌莫高窟的雕塑，其宏伟壮丽，举世无双，从时间上说，上起公元366年的北凉，下到清代，上下1500余年；从雕塑的数量来说，历代雕塑三千余身，其中圆雕二千余身；从雕塑的质量来说，敦煌的雕塑，被誉为东方的维纳斯。

从敦煌各个时期的洞窟中的佛像，就可以很明显地看出佛教中国化的进程。雕塑的发展，可以分为三个时期：早期、中期和晚期。

（一）早期是莫高窟雕塑的发展期，是指隋唐以前的时期，特别是指北魏、西魏、北周三个时代。

1、早期莫高窟雕塑艺术的特征：

早期的雕塑主要是塑造佛教崇拜的主要偶像。比如佛、弥勒佛、菩萨等等。

第275窟是莫高窟现存最早的洞窟之一。建窟的确切年代虽然难以考证，但是，他是乐僔开窟之后，比较早地建立的洞窟，是没有疑问的。寺中有一个高3?4米的弥勒佛塑像。人们很难认出他是弥勒佛，因为一般印象中的弥勒佛，是一个胖胖的、大肚子的、嘻嘻哈哈的欢乐形象。现在看到的是一个瘦瘦的、有点女性特征的神佛，早期的弥勒佛就是这个样子。 2，早期莫高窟雕塑艺术受外来艺术的影响。

从艺术风格来看，在早期的敦煌艺术中，能够明显地看出受外来艺术的影响。我们说过，敦煌是世界四大文明体系的集中点，从早期莫高窟雕塑艺术可以看出，这种影响是显著的： 第一，敦煌艺术受希腊艺术的影响。

原来的印度佛教中，是没有造像艺术的。直到公元前4世纪，古希腊的亚历山大大帝东征，通过武力占领了印度北部，希腊完美的雕塑艺术开始深刻影响印度，形成了印度佛教的犍陀罗艺术风格。

犍陀罗艺术以后随着丝绸之路，随着佛教，传入我国。

第275窟中的交脚弥勒佛就体现了犍陀罗艺术的特征。

第二，敦煌早期雕塑受印度艺术的影响。

由于印度的风俗习惯，人物的衣服左袒。就是衣服只穿右袖，而露出左袖。本来，在汉族的服饰中，没有左袒的习俗，但是，在敦煌艺术中，神佛的衣服左袒。这在敦煌早期的雕塑艺术中，比比皆是。

第三，敦煌艺术受中原艺术的影响。

敦煌艺术受中原艺术的影响，表现得最明显。最初，公元366年，乐僔和尚就是从东方到敦煌的。中原艺术提倡“秀骨清像”的艺术风格，也影响了敦煌艺术。在西魏时代的敦煌塑像，面貌清秀，眉目疏朗，眼小唇薄，身体偏平，脖颈细长。这时，西域式菩萨演变成南朝士大夫阶级“通脱潇洒”的形象。

3，早期莫高窟雕塑艺术中如来和菩萨的雕像多为男性，或不男不女。

第420窟，就有两身男菩萨。从蝌蚪状的小胡子来看，他们是男人。但身体又有明显的女性特征。总之，是不男不女的菩萨。

关于不男不女的菩萨，一直延续到唐朝。例如，第328窟中的菩萨像，有女性的饰物、衣服，女性的胸部，女性的柔美，但是，又有蝌蚪状的胡子。后来，到了盛唐，菩萨变为柔媚的女性。

（二）中期是敦煌雕塑艺术的全盛期，即指隋唐时代的雕塑艺术。

隋唐是中国封建社会发展的顶峰，与强盛的国力相适应，敦煌的雕塑艺术也达到了顶峰。因此，这个时期敦煌洞窟的雕塑艺术的特征就是大、多、精。

1、大，是指敦煌雕塑是巨大的雕塑。

唐代最著名的巨大雕像有两座，都是弥勒佛坐像。

第一座，北大像，高34米。北大像在96窟。

这尊雕像是弥勒佛像，唐高宗去世之后，武则天于690年登基称帝改国号为周。本来就信仰佛教的武则天，现在更称弥勒再世。这座北大像弥勒佛实际上是皇帝武则天的象征。弥勒佛为倚坐之势，两腿自然下垂，两脚着地，双手支在腿上，目光前下视，高大威严。大佛右手上扬，意为拔除众生痛苦；左手平伸，意为满足众生愿望。

容纳大佛的空间，上大下小，人在地面仰视大佛，引起人的透视错觉，愈感佛的高大和自身的渺小。佛的伟大和人的渺小，这就是大佛所希望取得的效果。或者说，这也是一切宗教艺术希望取得的效果。

第二座，南大像，高27米。东西长16米，南北宽21米。这座大像，前后费时30年。是一座弥勒佛。

2、多，是指敦煌洞窟雕像众多。

在隋唐时代，比较典型地区洞窟有两个：

第一个，第57窟中，那里的佛像有一佛、二弟子、四菩萨的塑像。

中间是释迦牟尼，也就是佛，面部表情，威严庄重，双目正视前方，嘴角微微上翘，带有若有若无的笑容衣褶自然，好像波浪。

两侧的塑像，大弟子迦叶，小弟子阿难。迦叶身披袈裟，双手叠放在一起，他是释迦牟尼十大弟子之首。目光有神，显示出一个资历高深、精研佛法、令人敬仰的高僧形象。小弟子阿难，是释迦牟尼的堂弟，是佛的十大弟子之一，多闻佛法，长于记忆。据传，当释迦牟尼说法时，没有文字记录，今天的佛教经典，是靠阿难的记忆，口诵记录而成。阿难是一个年轻的僧人，具有青春的活力，聪慧机警。

菩萨头戴宝冠，项饰璎珞，比例匀称，有女性的温柔矜持。

唐代68窟的佛像，与57窟是同样的。也是一佛、二弟子、四菩萨像。

第二个，第328窟的塑像，是盛唐时代敦煌雕塑艺术的典型代表。

在佛龛内，有一佛、二胁持菩萨、二供养菩萨。敦煌的许多塑像，有一些已经残破，有一些经过后代重塑，保存完好的这个洞窟，具有极大的艺术价值。可惜，其中一座供养菩萨，1924年被美国人盗走，现存美国哈佛大学博物馆。

佛龛中间为佛像，也就是释迦牟尼像。端坐在莲花宝座上，右手平举，掌心向外，肉髻高耸，神情威严。两眼俯视，给人一种神圣感。

佛的左侧是阿难，右侧是迦叶。对迦叶的塑造，突出一个“苦”字，瘦骨嶙峋，由锁骨、喉结。对阿难的塑造，突出一个“秀”字，年轻俊秀，聪明伶俐。

在弟子的两侧是两身胁持菩萨。我们说过，在佛教中，菩萨的地位仅次于佛。释迦牟尼成佛之前，就是菩萨。菩萨有很多个。最著名的有四个：文殊菩萨、普贤菩萨、观音菩萨、地藏菩萨。胁持菩萨也是菩萨中的一种。他一腿盘于莲座之上，一腿下垂，胸饰璎珞，腰围锦裙。一手放在腿上，一手平举胸前。半裸的身躯，体现着唐人“以肥为美”的审美观念。 本来佛和菩萨，都在渺渺的天国，但是，我们现在看到的神佛，不是不食人间烟火、远离尘世的神，而是可亲可近、大慈大悲、救苦救难的好人。

佛龛外侧为三身供养菩萨，胡跪于莲台之上，气质典雅，造型准确。

3、精，是指敦煌洞窟塑像精美。

所谓精，表现在两个方面。

第一，世俗化。所谓菩萨，就是生活中的一个美人。

唐代的菩萨有立、有坐、有跪。坐在莲台上，一腿盘曲，一腿下垂。姿态优美，身体比例匀称，面相丰满，肌肤细腻，双手纤巧，两足丰柔，身饰璎珞，腰系锦裙，处处显示女性的特征，取悦于观众。

第45窟中的菩萨，身体呈S形的曲线，身上穿着很漂亮的衣服，长长的、弯月一样的眉毛。

第二，个性化。

第420窟，佛和弟子、菩萨像，共七身。

在菩萨两侧的弟子中，比较瘦的那个弟子，叫做迦叶。比较年轻的那个弟子叫阿难。 还有南北天王、金刚力士。有主有从，有坐有立，有文有武。唐代的天王像，都是两身，身着盔甲，脚穿毡靴，攥拳怒目，孔武有力。迦叶，是很有修养的老僧人。阿难，是聪慧的青年的僧人。菩萨，是生活中的美人。

（三）晚期，敦煌雕塑艺术的衰落期，包括五代、宋、西夏、元四个时代。 敦煌的衰落表现在：

第一，失去了伟大的气魄。例如，34米的北大像，27米的南大像，16米的卧佛像，都没有了。

第二，塑像更加世俗化，神性在消失，人性在增加，这些神像，更亲切了，但是，那种崇高的宗教理想也消失了。

第三，敦煌衰落了，渐渐地被黄沙掩埋了，当然敦煌的雕塑就衰落了，被黄沙掩埋了。

篇三：动态雕塑

动态雕塑

雕塑作品是具有一定空间的可看、可触的艺术形象，是反映社会生活、表达审美感受、审美情感、审美理想的艺术。物质生活的富裕使人们不只满足于雕塑作品静态的审美功能，人们越来越关注在使用过程中与雕塑的互动交流，对雕塑艺术形象的感受和富有个性化的重新创造。通过雕塑结构和要素的动态化，就能在一定程度上满足了人们日益增长的这一审美需求。那什么是动态雕塑呢？

简单的说动态雕塑是将雕塑与动态结合并导入“时间”要素的雕塑。

20世纪初的立体主义、未来主义，以及其后俄罗斯的先锋雕塑、包豪斯的艺术实验中，我们都能发现动态雕塑早期发展的雏形。

直到40年代，卡尔德一系列的动态雕塑创作不仅打破了传统雕塑的形态边界，而且改变了其意义生效的方式。因为从传统雕塑的意义诉求、叙事功能，以及审美与接受的角度去考虑，“动态雕塑”都是一种崭新的艺术形态。不过，直到50年代后期，“动态雕塑”才被艺术界广泛接受。

动态雕塑 - 所体现的特征 1、追求“动态”化的视觉呈现，强调艺术与科技的结合；这种创作观念的源头可以追溯到立体主义、未来主义、包豪斯的艺术实验中。

2、拓展了传统雕塑的形态边界，创造性地将装置、建筑的艺术形式有机的结合起来；这种形态上的拓展源于创作观念的变化，这在立体主义、达达、极少主义的发展谱系之中可见一斑；

3、大量使用新材料，作品有更大的体量、制作程序异常复杂；

4、作品以进入公共空间为目的，强调作品与环境之间的协调关系；

5、强调雕塑作品与观众的“互动性”。通过人与雕塑之间的肢体接触、声波传递等实现人机互动，将观众的参与视为作品意义必不可少的部分，使作品更有趣、更好玩、更让人乐于接受。

中国动态雕塑之最——“九龙灌浴”

九龙灌浴是无锡灵山大佛景区的著名景观。根据佛教典籍《本行经》记载：佛祖释迦牟尼一诞生就能说话会走路，他向东南西北四个方向各走了七步，每走一步，地上就开出一朵莲花。他一手指天，一手指地，说道：“天上天下，唯吾独尊”，这时候花园里忽然出现了两方池水，天空中出现九条巨龙，吐出水柱，

为其沐浴净身。

这个故事十分神奇，让人浮想联翩。更难得的是，灵山胜境的大型音乐动态群雕“九龙灌浴，花开见佛”再现了故事中的绚丽景象。在九龙灌浴广场，我们可以看到一座含苞待放的巨大莲花铜雕矗立在前方，巨大的荷花由四个威武的大力士托起，底部衬托着白色的圆形大理石水池，九条飞龙和八个形态各异的供养人环绕着巨大的水池。

当《佛之诞》音乐奏响时，巨大的六片莲花瓣徐徐绽开，一尊高达7.2米全身鎏金的金身太子佛像，一手指天，一手指地，从莲花中缓缓升起，这时，九龙口中一齐喷射出数十米高的水柱，为太子佛像沐浴。顷刻间，广场四方鼓乐齐鸣，喷泉百态千姿。太子佛像在巨幅水幕中顺时针环绕一周，象征着“花开见佛”、“佛光普照”。随着乐声渐弱，莲花花瓣包裹着太子佛像缓缓合拢。

此时，喷泉周围八组凤凰的口中会流出净水，供大家饮用。大家知道吗？这可不是一般的净水哦，按照佛教的说法，这是“八功德水”，即佛教“圣水”。您到了灵山一定要喝上一杯，也可以用瓶子将其带回家，据说，喝了“八功德水”或者拿它来供奉佛像，可以护佑您和您的家人，给大家带来吉祥平安。

九龙灌浴一般每天只开放四次，分别是10：00；11：30；14：30；16：30。 2008年北京奥运会，借着北京举办奥运会的机会，拉尔方索来到了中国，为奥运献礼，希望对中国的动态艺术发展有所启迪。由他亲自创作的作品《风中之舞》，坐落在国家体育场“鸟巢”和国家游泳中心“水立方”之间的树阵旁边，人们会看到一件制作精美的不锈钢雕塑作品，它由七个球体和七个圆环构成，象征一种和平和自然的人文情怀。时而，人们会发现它会在风力的帮助下呈现出一种非常优美的波浪形摆动——天光摇曳，云影娉婷，风中柳岸，长袖汉姬！

篇四：五方佛和四大菩萨雕像

篇五：三亚市雕塑风貌概述02

一、三亚市雕塑风貌概述

（一）三亚城市概况

早在秦始皇时期就有设置了南方三郡，崖州就是的象郡其中之一。因其孤

悬海外，古时候的三亚交通闭塞，“飞鸟尚需半年程”的琼岛，三亚人烟稀少，

荒芜凄凉，是封建王朝流放“逆臣”之地。到这里的人，来去无路。望海兴叹，

故称之“天涯海角”。宋朝大臣胡诠哀叹：“区区万里天涯路，野草若烟正断魂”。

唐朝宰相李德裕用“一去一万里，千之千不还”的诗句诉说了谪臣的境遇。自古

以来三亚一直被称为“天涯海角”。三亚古称崖州，经国务院批准1984年撤销

崖县，设立三亚市，目前已成为海南南部中心城市，20多年前，三亚是一依靠

着渔业和农业发展的一个小镇，设立三亚市后它以独特的地域环境、人文风貌和

良好的自然景色，吸引着各地的旅人来此游玩。经过20多年的旅游业发展，如

今已经成为举世瞩目的国际旅游城。三亚位于海南岛最南端，汇集了十大风景旅

游资源有阳光、海水、沙滩、气候、森林、动物、风情等，三亚的海域广阔，海

洋资源也十分丰富。因此，三亚确定了“旅游立市、旅游富市、旅游强市”的发

展战略。

三亚市是汉、黎、苗、回等20多个民族聚居的地方。2000年底全市总人口

(常住人口)48.31万人(市镇人口14.98万人)；少数民族人口占总人口的41.5％，

其中，黎族18.4万人，苗族3407人，回族7096人。

（二）三亚城市雕塑概况

历史显示，古代的三亚是一个以农业和渔业发展的小渔村，那个时候的经济、

文化、交通等各方面都很落后，因此早期三亚的城市雕塑几乎没有记录。

近代，从1984年设立三亚市以来，随着国内城市化进程和旅游业发展的步

伐加快雕塑的建设也开如蓬勃发展起来。在三亚的各大景点中相继出现了较多的

景观雕塑，例如：景点鹿回头雕塑《鹿回头》、南山的《海上关音》、天涯海角

的名人雕塑园、大东海的《邓小平像》、三龙湾的《图腾柱》等等。

二、三亚城市雕塑的功能分析

三亚独特的文明背景下创造出了自己的雕塑文化，从题材上看它主要包括：

民族、神话、宗教、地域特色（海洋文化）等。

（一）民族神话题材雕塑及功

能分析

黎族人民是海南岛最早的居

民，黎族人民在海南岛上居住的历

史已有六千多年。几千年来他们以

勤劳的双手在这片土地上创造了

自己独特的文化与许多美丽的传

说。在海南的文化中黎族的文化就

占有非常重要的地位。例如雕塑

《鹿回头》（图1）就是最具代表性

的，它是由黎族的美丽传说为题材

来建造的。相传古时候五指山有位 黎族青年上山打鹿，看见了一只美丽的花鹿，正被一只黑豹紧追，青年人用箭射死了黑豹，然后对花鹿穷追不舍，连跑了九天九夜，翻过了九十九座山追到三亚的珊瑚崖边，花鹿前方面对的是年青的猎手，后方面对的是浩瀚无垠的南海，前后皆无去路。此时，青年猎手正要拔尖射猎，花鹿突然回头含情凝望，变成一位美丽的少女对着青年猎手嫣然一笑。从此他们情投意合，于是他们结为夫妻。他们便在崖州这片热土上定居过上甜蜜的生活，男耕女织，世世代代繁衍子孙。

雕塑《鹿回头》作者林毓豪，于19862080年鹿回头雕塑落成。从《鹿回头》本身来看整个雕塑的主体是由仙鹿、鹿女和青年猎手组成。青年猎手、神鹿、鹿女、“三位一体”中间是神鹿，鹿女与猎手位于左右两边相互依靠。鹿女脖上带着项链、穿着绣花筒裙，低着头似乎比较害羞，她右手托腮,而她随意举起的左手仿佛在播种幸福的种子，让人联想到她与青年猎手憧憬的未来是一幅的美丽图画。在神鹿的背面出现的是青年猎手，猎手结实强壮，憨厚纯朴，他抚摸着鹿腿好像在忏悔追赶神鹿的过错，惭愧地低着头，而内心却又充满幸福的期待。而神鹿的回头凝望寓意着鹿女与青年猎手的相互依恋。从雕塑的建造和环境的处理来看，《鹿回头》高12米、宽4.9米，它是由200多的花岗岩石块契合雕琢而成的实体雕塑。雕塑位于海拔285米鹿回头岭最高点，因此在鹿回头公园四周都可以看到雕塑明晰而强烈的外观。线条处理得简练而有节奏感，

曲线优美而不失强

烈的冲击力，石材的表面处理得较为粗放与体现黎族人民的那种敦厚纯朴非常贴切。

雕塑建成后三亚市以雕塑为中心景点，建成了鹿回头山顶公园。此后，鹿回头雕塑成为三亚的知名景区，每年都要接待数百万人参观游客。雕塑成三亚标志性景点“鹿回头”也因此得名。三亚市也因此被称为“鹿城”。《鹿回头》雕塑不仅是园林景观雕塑,它是三亚市的城市明片,也是三亚城市文化的代言,更是一种地域文化的传承。

（二）宗教题材雕塑及功能分析

从宗教题材来看,三亚南山《海上

观音》（图2）像无疑是其中最具代表

的雕塑。

首先从环境来看海上观音位于三

亚市的西南约20公里处的南山。三亚

南山山高海拔478米，山形似巨鳖,

远观山形若似关音菩萨慈航普渡坐骑

之相。山势迤逦叠翠，古木参天，山

顶长年祥云缭绕,气象万千。

其次从佛教文化来看南山是个非

常有佛缘的地方,据史料记载，1200年前,中国唐代著名和尚鉴真法师曾先后五次东渡日本未果，第五次在海上遭遇飓风，漂流到三亚的南山休整一年半之久，并在南山建造大云寺,传法布道。随后鉴真第六次东渡获得了成功。据佛教经典记载，救苦救难的观音菩萨为了救度芸芸众生，发了十二大愿，其中第二愿即是“常居南海愿”。因此南山历来被称为吉祥福泽之地。

再次从雕塑形式与佛教艺术层面来看，海上观音高一百零八米，是世界最大的白衣观音圣像。观音三面为一体的三尊造型佛像观音圣像足下的莲花宝座高十米，共四层，每层有形状相同的二十七瓣莲花，共一百零八瓣。海上观音分为东、西、北三面像，北面像手持经箧，象征智慧；东面像手持莲花，象征和平；西面像手持佛珠，象征慈悲。传承了两千多年来中国传统佛教雕塑造像的精髓,而且

从形态、线条、布局、环境、建筑、整体等各方面都进行处理和再创造。从中融

入了新的艺术表现形式、新的造型工艺并将其巧妙地结合起来，构成极富有美感的艺术形象。其衣袂飘飘似举、其面相慈悲庄严，犹如踏海而来。整体形象显得庄严而慈祥令人一见而生崇敬之心。而他的“一体化三尊”的设计是根据是以密宗的三教林生为依据，即如心人生、正法人生、教林人生的三组合。从视觉角度来看无论从海上、陆上或哪个角度，都能与圣像形成对视。从材料上看采用了合金材质是增加雕像抗腐蚀抗风抗震能力，而取“白色”则是让圣像在蓝色海水的反衬下，更能增强视觉效果。 南山海上观音圣像工程之巨大,无论从雕塑、铸像、建筑、绘画、传统文化、佛教教义等诸多方面来看都可称得上是世界顶级的。项目堪称当代佛像作品的代表。南山海上关音传承了佛教的精典文化， 促进旅游行业和经济的大发展。

（三）人民英雄题材雕塑

及功能分析

三亚的人民英雄题材的

雕塑就要说说天崖海角的历

史名人雕塑园了。 天崖海角

历史名人雕塑园建有十几尊

人物塑像，这些塑像所缅怀的

都是对海南经济开发和文化

发展做出突出贡献的历史人

物。

例如: 中国纺织技术革

新的鼻祖《黄道婆》（图3）塑

像，黄道婆（1245—1330

年），宋末元初知名棉纺织家。

又名黄母汉族。海市元代女纺

织家，上海松江人，幼年为人

童养媳，因受婆母虐待，从海

上逃到海南岛，在海南生活了

30年，

向当地的黎族人民学会图4

了先进的纺织技术后。晚年回到家乡投身于棉纺织业的传艺、改良和创新当时的纺织技术。她不辞辛苦，热心地向乡亲们传受黎族的优良制棉技术。同时，还把黎家先进经验与上海的生产实践结合起来，发挥自己的才能智慧，发明创造。对棉纺织工具与技术，进行了全面的改革。制造了新的擀、弹、纺、织等工具，刷新了上海棉纺业的旧面貌家乡传授纺织技术，使松江成为江南的棉纺织中心，有“衣被海滨，利及数省”之说。后来人们为了不望记黄道婆为我们后做出的贡献，许多地先后为她修建祠堂，表达了广大劳动人民对这位棉纺织业的先驱者的感激和怀念。

雕塑园中还有宋朝政治家《赵鼎》（图4）雕塑像、将军《路博德》雕像、唐朝宰相李德裕塑像等。一方面是后来人为了感激和怀念这些历史伟人而修建的雕塑，以示缅怀。另一方面是这些伟大的历史先人们都的自己优秀的精神品质，怀念的同时让后人学习，发扬优秀传统。

（四）、地域文化题材雕塑

及功能分析

三亚是一个热带海洋性气候

的城市。因此三亚有一批以热带

文化海洋文化为题材的雕塑。例

如: 三亚的旅游景点大东海,靠

近海滩有一圆形喷水池，上有游

泳飞天雕塑（图5）。雕塑由三位

身材窈窕少女组成,表现的是三位

少女脚穿蛙蹼的黑色游泳靴在海

里潜水时的优美的动态。雕塑近

观曲线优美体形饱满,远观形态

轻盈若似空中飞翔的海燕。雕塑

整体向上升起有如仙女飞天,形

像优美之极。

地域文化题材类的雕塑除了

人物类的雕塑外，还有海洋生物图6 图

5

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