作业帮民间社火
来源：学生作业帮助网 编辑：作业帮 时间：2024/09/25 13:14:11 写作技巧
篇一：蔚县民间社火
蔚县民间社火，历史悠久，种类繁多，它是劳动人民庆丰收、欢度节日和寄托美好愿望的社会性民间娱乐活动形式，俗称“耍红火”。常见的民间社火形式现存22种。
灯会：是蔚县传统的自发性民间赛灯活动，一般有挂灯、提灯两种。挂灯是指内燃蜡烛的花灯悬挂于大街小巷、庙门、户首，从而形成一种自然的赛灯形式。提灯是在春节和元宵节晚会上，大人小孩手提花灯集体游街串巷。花灯有花鸟灯类、瓜菜灯类、农作物灯类、建工灯类，还有宫灯、福字灯、河灯、对联灯等。暖泉镇因花灯制作工艺精细、品种繁多被誉为蔚县“花灯之乡”。
摆灯展：兴起于清代，距今约200余年，主要流行于暖泉、桃花、吉家庄、宋家庄和柏树等乡镇，，活动于元宵节前后。灯盏的制作是用磁盘或小磁碗，内放棉捻食油，放置在圆形小薄木版上，外糊筒状彩条即成。灯盏摆置在墙头、井台、窗台为摆灯盏。此外，还有摆灯山、布灯阵，并有平年摆360盏，闰年摆390盏的规定。灯山一般陈设于庙宇、戏楼前，在竖起的两根木杆，分层横搭数条木板，四周加灯框，形成4米宽6米高的主体，各层横板陈设灯盏，摆出“天下太平”、“人寿年丰”、“天官赐福”等吉祥词语，前面再罩上黄纱布。布灯阵又称“九曲黄河图”等距设木柱，驾起横杆，形成弯曲行道，各柱安放灯盏，图案可间插一根36尺高的木杆，上挂红灯，游者从入口弯曲转入大杆前，表达传统的“抱抱杆，活一千”的美好愿望。 焰火：分简易焰火和架子焰火，在蔚县已有200多年的历史，主要流行于河川地区。简易焰火是指零星点燃的焰火。架子焰火又称“点杆”、“响杆”，艺人将多种花炮组合成一个系列装置，通过四方斗、紫金树等支系，利用花炮的不同表现形式，交错有序的燃放半小时至一小时左右，环环紧扣，首尾呼应，场面极为壮观。
树花：又称“打树花”，在蔚县已有几百年历史，流行于暖泉、县城一带。表演形式是将生铁炼成铁水，保持恒温，打花人用长把木勺舀起铁水甩在城墙上，铁花四溅，形成树冠形的火花。
龙灯：俗称“斗活龙”，在蔚县兴起于元朝，距今约800余，流行于平川地区。龙灯长约12~13米，用铁丝、竹条、麻纸、纱布、木柄等扎制而成，表演分双人舞和单人舞，套路有“二龙戏珠”、“二龙出水”、“单龙吐火”、“口吐灯联”、“双龙叠盘”等，热情奔放，为节日不可缺少的民间娱乐活动。
牛斗虎：民国34年（1945年）蔚县第一次解放后，一名区干部传授于暖泉西古堡村，后又流传于城关、南留庄镇一带。牛斗虎由5人表演，其中2人扮牛，2人扮虎，1人扮牧童。表演套路有牛吃草、喝水、跪卧、舔毛；虎吃飞食、伸腰、挠腮、掏耳、跳跃翻、滚等，而后牛、虎大战，以虎败结束，寄托了劳动人民对于真善美战胜假恶丑的美好愿望。
背阁：在蔚县约有400多年的历史，主要流行于暖泉、南留庄、县城、代王城、桃花、白乐等乡镇。将扎好的背架捆在背者背上，并将一小孩捆绑在背架上的脚踏板和腰卡处，扮装成所需角色。上下两层人为一架背阁，一般平年12架，闰年13架，在打击乐的伴奏下，下层人按节奏迈方步变换队形，上层人摆动起舞，以悬险、奇妙、美观取胜。
扛阁：流行于蔚州镇一带，道具制作原理与背阁相同，只是力的支点在肩上。表演形式近似背阁。
抬阁：在蔚县已有300年的历史，流星于白乐、县城等地。道具制作原理与背阁相似。抬阁是4人抬木板，木板上站立几个小孩分别扮饰一出戏里的几个主要角色，并与道具主体组成一个完整的戏剧造型，如“天女散花”、“常娥奔月”、“西游记”等。随着时代发展，现已由机动车代替了人抬，上层人物增加到了十几人。
晃：清代兴起于暖泉镇西场庄村，距今约300多年，流行于西部平川地区。晃的制作根据杠杆原理而成。表演时，杆稍座板坐一小孩，扮成芝麻官，俗称坐晃，十几人推动车轮，同时将晃杆不断压放起伏，左右摆动，坐晃人随杆而舞。近几年人们将晃杆支点固定在汽车或拖拉机上，提高了升降高度和摆度，减轻了劳动强度。
独杆轿：源于暖泉风水庄村，距今约200多年，流行于暖泉、县城、白乐等镇。表演者站在取掉座板的古式太师椅中间，椅子扮成轿状，前面按有稻草扎制的假腿。表演者提起椅轿，身着古代官服，乘兴而舞。 活马：也称“骑马人”，在蔚县有500多年的历史，流传于平川与部分丘陵区。活马用白纸裱糊而成，表演的青年男女从中间跨起，一手握缰绳，一手执鞭，随着打击乐碎步颤跑，变换队形。
旱船：兴起于清代，又称“跑旱船”，流行于平川地区。
推车舞：在蔚县兴起于明末清初，约有300多年历史，流行于平川地区。推车由简易手推车装饰成轿车形，一架推车舞由4~5人表演，分别扮作跨车女子、车夫、帮手、玩童拉绳等，表演套路有起车、晃车、倒车、陷车、单手推车、双手推车等。
跑驴：解放后传入，流行于白乐、西合营、县城等地，道具用竹条、麻纸、铁丝、白麻扎制而成。表演者将装饰好的驴挎起，驴身围着布围，遮住表演者双腿，再在跨两侧安装一条彩裤、着绣鞋的假腿。表演者扮作少女，观其外表，似一少女骑在驴背，另一人扮赶驴男子，与骑驴人化装成一对夫妻。表演套路有上下坡、过河、卧驴、跑走、惊驴、拦驴等，表演风趣幽默。
舞狮：俗称“耍狮子”，在蔚县兴起于明末清初，约400多年历史，流行于平川区和少数半山区。表演的套路有“喜鹊登梅”、“二龙出水”、“回击头”、“急急风”等。
老汉背妻：同“猪八戒背媳妇”是一种形式，在蔚县兴起于清代，，距今有200多年的历史，为社火中最诙谐幽默的一种形式，主要流行于平川地区和少数半山区。
打架人：亦称“摔跤人”，是由1人背上道具扮作2人来表演的，我拉你推，你踢我办，生动逼真，活泼可爱，主要流行于东半县的吉家庄、白乐、桃花等地。
大头人：亦称“大头和尚”、“大头娃娃”，60年代从山西省广灵县传入暖泉镇中小堡村，逐步流行于大部分平川区和一些半山区。
高跷：俗称“蹬拐子”，在蔚县兴起于明朝，约有400多年的历史，主要流星于平川地区和少数半山区。过去参加蹬高跷的只有男性，近几年不少女青年也参加演出。在表演高跷时，往往还演唱一些群众自编的民歌，，俗称高跷调，演唱题材已取消了过去不健康的内容。
地秧歌：亦称“地蹦子”，是蔚县民间社火活动中群众性较强的一种形式。流行于各个乡镇，表演形式很多，主要流行的有：担挑姑娘、提灯人、身披鱼、虾、蚌道具的舞蹈等，最常见的是“老妈子”和“老王八”两个丑角，表演滑稽风趣逗人。
灯官：在蔚县民间社火活动中，灯官是一种特殊的表演形式，流行于川下较大的乡村。灯官又是社火活动中的最高权威者，负责组织筹划社火活动的一切事宜，扮演者大都是当地较有名望的人。灯官的扮装类似于戏剧中县令的形象，坐骑高头大红马，行于社火队之首，因此也称“灯官大老爷”。灯官后面紧跟一斑灯
吏，身着衙役服，手持“肃静”、“回避”堂牌和仗棒。灯官前面有12名古装美女手持彩绸，扭着秧歌，伴奏乐队在前面开道，烘托“大老爷”的威风。这一古老形式于50年代后逐步消失。
剪纸也叫"剪窗花"。是一种流传很广的民间手工艺品，距今已有300多年历史。蔚县剪纸是当地农民艺术家们继承和吸收了河北武强木版年画和当地刀刻，刺绣等民间传统艺术形式而开拓的一种艺术品。 蔚县剪纸深深扎根于民间，取材于人民生活。自画，自刻，自染，其刀工精细，色彩美丽明快，构图生活气息浓厚，把广大农民的朴实感情，美好愿望和对幸福生活的追求，倾注在剪纸艺术作品之中。
50年来，蔚县剪纸这一民间艺术，受到政府的重视和大力扶持，使这一珍贵的民间艺术得到了充分发展。艺匠们大胆创新，突破了原有的花卉，戏曲人物，鸟兽等题材的局限，创出了一代新的剪纸产品，如"舞龙"，"二龙戏珠"，"喜庆丰收"，"渔歌"和"草原深处"等达2000多种。特别是："渔歌"和"草原深处"等现代题材的作品，反映出了"北国江南"的精神面貌和塞外人民的美好生活。国内外剪纸爱好者和收藏家爱不释手。蔚县剪纸厂年生产能力达30万套，年出口量最多达14万多套。除国内销售外，每年大批量出口远销美国，日本，荷兰，意大利，墨西哥，比利时，英国，法国，新加坡等40多个国家和香港，澳门地区。蔚县人一般把剪纸称为"窗花"。据史书记载，蔚县剪纸始于清朝道光年间，迄今已有一百五十多年的历史。它的作者多是农民，他们自画、自刻、自染，用灵巧的双手营造了一方充满活力的剪纸世界，把生活的周围装点成了一个生机盎然、万物争荣的艺术天地。蔚县剪纸以其特有的趣味性、装饰性在全国种类繁多的民间剪纸中独具一格，保持着旺盛的生命力。
蔚县剪纸题材广泛，意寓深长，生活气息浓郁。无论是反映人们对吉祥幸福的祁纳，还是来源于劳动人民喜闻乐见的历史故事、民间传说及人物；无论是北方特有的文化背景和民俗风情的再现，还是用于四时节令、婚寿礼仪等庆典，都体现了民间艺人高超的智慧和丰富的想象力。加上疏密有致的造型设计、细致入微的精湛刀工、绚丽鲜艳的独特点染，每一件作品都十分生动、有味、耐看。
蔚县剪纸名扬中外。剪纸产品远销日本、韩国、美国以及东南亚各国。
蔚县人在蔚县剪纸的发祥地－－蔚州镇南张庄村建起"剪纸一条街"，游人随时可欣赏到刻制剪纸的全过程。每到冬季农闲季节，蔚县十大镇集贸市场上，一辆辆自行车载着一面面窗格式的木架子（俗称"亮子"），上面贴满了五彩缤纷的"窗花"，在冬日灿烂的阳光下争奇斗艳，这是只有蔚县才有的景观。中央美术学院民间艺术系主任杨先让教授赞叹说："那气势，全世界也找不到第二处"。
篇二：浅谈中国民俗之社火面具
浅谈中国民俗之社火面具
题目名称：浅谈中国民俗之社火面具 班 级：专升本艺术设计一班 小组成员：张博，张瑞雪，杨升睿，
田亚南，王欣，魏笑笑
指导教师：黄小力
目 录
摘 要
一、社火脸谱的起源和发展 （一）社火的溯源
（二）面具艺术的起源和发展 （三）社火面具的历史简介 （四）社火脸谱的产生和发展
二、社火脸谱的造型艺术 （一）社火脸谱的色彩构成 （二）社火脸谱的图腾文化体现
三、社火面具的分类 （一）跳神面具
（二）生命礼仪面具 （三）镇宅面具
（四）节日祭祀面具 （五）戏剧面具
四、民间社火
（一）民间社火案例欣赏
致 谢
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摘 要
“社火”是中国农村社会在农历春节或庙会期间,农民以村、社为单位自发组织起来的,兼有迎春、祭神、驱疫和狂欢意义的大型文艺游演活动。这一古老的民间风俗,是伴随着数千年来中华农耕文明的兴盛而发展成熟的。 中国西北部的社火文化积淀极为丰厚,是我们研究中国社火文化必须重点关注的区域。
关键词：社火; 面具; 文化遗产; 艺术形式
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传统文案—社火面具
一、社火脸谱的起源和发展
社火的特指意义，即是指春节期间民间带有媚神性质的风俗歌舞。崇拜社神，歌舞祭祀，是为中华最古老的风俗。在中国有着几千年的传统和历史。 社火起源于原始社会的文面，文身、巫术、祭祀、宗教，古代的角抵、驱傩、祭社活动。社火脸谱的纹饰证明，五六千年前彩陶上的原始符号，在脸谱上被完整的继承了下来。 （一）社火的溯源
社火起源于原始社会的巫术、祭祀、宗教，古代的角抵、驱傩、祭社等活动。社火脸谱的纹饰证明，五六千年前彩陶上的原始符号，在脸谱上被完整的继承了下来。
社火的种类很多，有山社火、车社火、马社火、抬社火、高芯社火、高跷、地社火、血社火、黑社火等。大都在正月祭社、庙会迎神、祈雨时表演，而正月十五最隆重，声势最为浩大。血社火是陕西乃至全国唯一保留的一个社火种类，它是每逢闰年表演一次。 社火常被人们叫作“看戏”，即“哑剧”。社火角色的表演者是以舞台亮相的形式进行游展，观众对扮相角色的辨认靠的是脸谱。宝鸡社火脸谱，以它悠久的历史，神秘、深厚的文化内涵，声势浩大的场面，受到了学术界的广泛关注，成为陕西春节民俗活动的亮点。 （二）面具艺术的起源和发展
面具的起源历史悠久。远古的人类出于对神灵鬼怪和大自然的敬畏，模仿性地制作了动物、妖魔等种种面具戴在脸上，主要的功能是为了保护自己。延续到今日，在民俗活动、舞台上和儿童游戏中，依然能看到制作得更加精美的面具，那纯粹是娱乐了。
中国少数民族面具有着丰富的种类和鲜明的特色，它们的设计夸张、变形。随着时代的发展，面具原有的鬼神崇拜宗教迷信内涵逐渐淡化，而其艺术性、娱乐性的审美价值日益增强，已成为一种文化而受到人们的喜爱。中国是一个民族众多的文明古国，面具作为一种文化现象，可以说是各民族普遍存在的，也可以说是各民族文化的一种本能体现。
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篇三：热闹非凡的山西民间社火
热闹非凡的山西民间社火
民间社火,是春节期间民间的自演自娱活动。它来源于古老的土地与火的崇拜。社,即土地神；火,即火祖,是传说中的火神。在以农业文化著称的中国,土地是人们立足之本,它为人类的生存发展奠定了物质基础。火,是人们熟食和取暖之源,也是人类生存发展必不可少的条件,远古人们凭着原始思维认为火也有“灵”,并视之为具有特殊含义的神物,加以崇拜,于是形成了尚火观念。古老的土地与火的崇拜,产生了祭祀社与火的风俗,随着社会的发展,人们认识能力的提高,使祭把社火的仪式逐渐增加了娱人的成分,成为规模盛大,内容繁富的民间娱乐活动。
山西的民间社火,内容丰富,形式多样。据统计,全省约有 200多种,按其形式可分为锣鼓类、秧歌类、车船轿类、阁跷类、灯火类、模拟禽兽类、模拟鬼神类、武技类等。
锣鼓类,以节奏强烈明快,场面壮阔粗犷为特点,充分展示了黄土高原人民质朴豪放的气质。秧歌类,有的侧重歌唱如“伞头秧歌”、“小秧歌”,俗称文场秧歌；有的则歌舞结合,以舞为主,俗称武场秧歌。既有本地鲜明的地方特色,又吸收了外地歌舞艺术的特长,如凤秧歌,模拟插秧的舞蹈动作,体现了中国文化兼容并蓄的特点。车船轿类,以精湛的技巧装饰成各类民间交通工具的形状,表现丰富的时代内容,主要有《小车会》、《旱船》等节目。山西灯火,其特点是：一方面继承了传统灯火的艺术,具有全国各地灯火的共性特征,另一方面发挥山西地理资源优势,具有独具的地方特色,如旺火,“煤海之光”灯
展,都与山西煤炭生产有关。模拟禽兽类和模拟鬼神类的民间社火,以深厚的文化意蕴见长,表现了远古时期人类与自然界凶禽猛兽的斗争,反映了人类对邪魔鬼怪的迷信与敬畏,透过它可以窥视到民间娱乐由娱神到娱人的发展过程。武技类有九节鞭、鞭杆拳、剑舞、刀舞、穿心杠、跳火笼、霸王鞭等,以高超的技艺引人。
在晋南最富特色的是阁跷类。它以道具制作精妙神奇、表演技巧惊险动人而为广大群众喜爱。襄汾县中黄村的高台,就是其中之一种。每年春节期间初十前后在本村、邻村表演,从十五起到县城或地区演出。传说,中黄高台最早也是来源于祭祀,由人装扮成神,先在庙内表演,然后相继走出,串街表演,群众都跟随围观,有时水泄不通,后面的人无法看到。后来,有人提出把神的扮演者设法固定在木板上抬起,既增加了表演的立体性,又方便观众欣赏,由此产生了中黄高台。中黄高台的表演先是锣鼓队在前面开道,接着是许多装饰艳丽的旗伞,后面才是精彩的高台。高台一般有八人抬着,铁拐根据表演内容设计,自然巧妙,出人意料之外。例如,有的是一个演员伸出手臂,上面站立着另一个演员；有的是荷花高空盛开,一个小孩站在荷花上面左右旋转；有的是一个演员两臂伸开,一手抓着一个小孩的辫子,小孩悬在空中一动不动,还有的是一个演员用手倒托一把椅子,椅子的一条腿上又站着另一个演员。高处的演员漫舒广袖,轻轻摆动身体,卜面抬的人稳步向前,密切配合,这些民间艺人根据一定的物理原理,利用人们形成错觉的心理特点,虚实相生,真假混同,把结构奇巧的铁棍绑扎成“空中舞蹈”,令观者提心吊胆,而表演者则神态自如。表演的内容以
传统戏曲为主,同时也反映日新月异的现实生活,年年有高台,岁岁翻花样。太原地区将与之类似的艺术形式称为“铁棍”、“背棍”,有的艺人能同时担负三位小演员。
高跷,俗称“拐子”,由舞者踩在木跷上表演,是山西普遍流行的社火形式。木跷高度不一,有的低至一尺多,有的高达一丈五尺,一般为四、五尺。高跷有文高跷、武高跷之分。文高跷用弦乐伴奏,边走边舞,变换各种队形,在街道上表演,舞者有的化装为戏剧人物,既表现历史故事,也表现现代生活,内容丰富多彩,不拘一格。武高跷用打击乐伴奏,以表演特技为主,襄汾县盘道村,素以高跷表演闻名,木跷高达八尺到一丈,一般在村子中心专门设置场地,每隔二丈远摆一张方桌或条桌,连续摆四、五张,舞者逐个跳过之后,还要大劈叉,观者屏息静观,直为舞者的惊险表演捏冷汗。浮山县高村、庄里、张家河、火壁一带,也以武高跷著称,表演的特技有“过天桥”、“朝天蹬”、“跌八叉”、“跳桌子”、“跳双凳’等,颇有武术色彩。垣曲县胡村的高跷,除了磕拐、碰拐、跌叉、跳桌等特技表演外,还有抬二节、抬三节、坐抬、上抬、组合抬等高难抬法,把惊险的表演与优美的造型艺术融合为一体。武高跷表演惊险紧张,动人心魄,与文高跷的气氛热烈舒缓形成鲜明对比。
篇四：9鼋霉千中舞歌媚神闹社火古老农耕祭祀仪式演变的甘肃民间社火艺术形态
?9鼋霉千中舞歌媚神闹社火古老农耕祭祀仪式演变的甘肃民间社火艺术形态
【摘要】社火是由祭祀社神的仪式综合其他祭祀及岁时仪式发展演变而来在生存需求与艺术审美功能一体的情况下形成了娱神娱人的民俗文化。在远古人类的主要聚居地与古代农业的主要发祥地之一甘肃社火历史非常悠久丈化极其丰厚而各个区县又有不同。这一文化被较好地保存下来既留有古风也兼有发展。无论在省会兰州还是诸县农村社火表演至今仍年年上演老老少少有的参与其中有的乐在观赏是西北独有的民俗现象。
【关键词】社火农业祭祀甘肃兰州一、甘肃及其省会兰州史地概况甘肃以甘州今张掖和肃州今酒泉而得名。由于西夏在其境分置十二监军司甘肃为其一至元代设甘肃省故称甘又因在陇山以西唐代在陇山西设置有陇右道而简称为陇。甘肃位于黄河中、上游。俯瞰这一片厚重的黄土地群山环绕沟壑纵横山川交错。西南有祁连山、岷山和秦岭山脉严峻高耸而连绵是与青海、四川相隔的天然屏障西北浩瀚的沙漠和合黎山、龙首山、六盘山与内蒙宁夏划界东南莽塬、山陵与陕西相邻。远古时期这里的气候比现在温暖、湿润是稀疏的草原环境。低凹地带丰富的水源高山地区茂密的灌木丛台地上疏松的黄土灌木、草地上生活的多种动物为原始人类生存提供了天然适宜的环境。据考证早在七千年以前伏羲氏部族已繁衍生活在今天水一带华夏先祖炎帝和黄帝之根在西北黄土高原其出生地正在秦陇渭河流域西王母——与玉皇大帝比肩的瑶池老母——居住于河西走廊南侧的祁连山是中华本土文化的原始奠基人之一。因此甘肃是我国历史上经济开发特别是农业垦殖和古代文化发展较早的地区之一是形成中华民族灿烂文化的重要发祥地。自古甘肃就是多民族聚居地区。早在商周时期境内有氏、羌、戎秦汉时期河西走廊有月氏、乌孙、匈奴魏晋南北朝时期。匈奴、氏羌、鲜卑等先后在甘肃境内建立了前秦、西秦、后凉、南凉、北凉等政权隋唐时期突厥、回鹘、吐蕃、吐谷浑等也在甘肃境内居住活动至宋代党项羌建立了西夏政权。至今甘肃包括汉族在内有近五十个民族各族血脉文化相交通交流。民俗民风互相影响形成多文化灿烂的景观。甘肃省省会兰州古称“金城”取其“固若金汤”谓其坚也。商周时期金城为西羌居地秦代为陇西郡管辖。汉昭帝始元六年公元前年置金城郡。隋开皇初年以皋兰山取名废郡立州始称“兰州”。兰州地形主要是由黄河冲击而成的大片河谷盆地、绵延起伏的山地和黄土沟壑组成。同甘肃整体地形一样甘肃的省会兰州同样狭长。南侧是祁连山的东延北侧是黄土沟壑黄河从中缓然流过。从历史上来看兰州既是移民城市又是一个农耕文化、游牧文化与商业文化相融合的城市同时也是个宗教多元的城市。地处四山环抱的狭长盆地黄河穿市而过形成了保守和开放参半的市民意识和文化精神。二、传统农耕文明下的祭祀仪式与社火的由来甘肃原始文化包括狩猎、农业、牧业、制陶等物质文化和巫术、图腾、宗教以及婚丧等精神文化在我国的原始文化中具有重要意义。事实上从甘肃原始物质文化与精神文化中可以看出陇原大地特别是渭河流域实为华夏原始文化的发祥地之一。这造就了甘肃悠久的农牧业历史决定了陇原以农牧为本的经济结构从而也形成了本土文化的某些特征。土地是物质生产与收获的基础崇拜土地神向土地神定时祭献是农业民族头等重要的大事。在甘肃农耕文化中祭天、祭先农、祭山川土谷等神的仪式发展很盛并一直演变留存至今。社神与火神早在先秦时期人们祭祀社稷——社为土地神。稷为五谷神——憧憬农业丰收。社阿同生丑±士相传为土巨龙《礼记?9?9祭法》。共工氏之霸九州也其子日后土能平九州故祀以为社。”《国语?9?9鲁语上鸿《左传》日召公二十年中均有相同的记载。传说时代的共工“人面蛇身”掌管“百工之事”。其子句龙专管农业生产懂得栽种谷物及其他作物遂被人们尊为神氏谓之“社神”。商汤时因为大旱不雨曾亲自“祷于桑林之社”。继周代“封土立社”之后民间形成了祭祀土地神的节日——春社和秋社。秦汉时期。一般将立春和立秋后的第五个戊日分别大约在春分与秋分前后定为祭祀土地神的日子。春社时人们祭祀土地神祈求奉陪的雨水保佑五谷丰登秋社时人们再次祭祀土地神回报土地神的恩德祈求土地神的永远庇佑。春秋战国时人们一般将腊日汉代后定为冬至后第三个戌日视为国家祭祀宗庙社稷的主要节日有祀社之俗。至魏晋南北朝时社神信仰盛行。《礼记
?9?9祭法》“王为群姓立社日大社。王自为立社日王社。诸侯为百姓立社曰国社。诸侯自为立社曰侯社。大夫以下成群立社日置社。荆楚岁时记》“社日四邻并结综合社牲醪为屋于树下先祭神然后食其胙。”所谓。社”最初也是某种聚落就是中国古代村落的雏形。《礼记?9?9祭法》“大
看至少有四个方面的特点与社火之间存在历史性的联系。从“傩”举行的时间来看最晚到清代民问的“傩”不再局限于腊月初一至二十四有的地方在元宵节仍然有“傩”仪举行这与社火表演的时段刚好对应二从“傩”的表演地点来看最晚到宋代民间的“傩”已经采取与现代社火作场表演类似的形式了三当“傩”附加上艺术欣赏的目的之后“傩”的职业化倾向正好让社火团队有机会衍生四从“傩”的表演风格来看宋代的“打夜胡”的游戏倾向已经与社火的表演风格完全一致了。春官说春季冬驱傩之后紧接着的节气是立春迎春。迎春仪式最早起源于东汉时代。而先秦孟春之月就有籍田之俗天子要在吉日向上天祈求五谷丰登。而仲春要择吉日祭土地神《吕氏春秋?9?9仲春纪》“是月也玄鸟至。至之日以太牢祀於高襟。天子亲往后妃率九嫔御乃礼天子所御带以弓鞫授以弓矢於高襟之前。”季春之月更是有傩祭之俗。《吕氏春秋?9?9季春纪》“国人傩九门磔禳以毕春气。”并于月末选择吉日举行大规模的音乐舞蹈汇演天子亲自率领三公九卿诸侯大夫前去网主士观看“后汉书?9?9礼仪志》。立春之日??立青幡施土牛耕入于内外。”到唐代迎春仪式由官方转入民家成为以民众为主体的节日庆典。甘肃《重修灵台县志粑载立春前一天当地官员命令召集各里、各甲的杂业人等分另扮作七十二行并按照职业分别穿上相应的衣服装扮成不同的故事然后聚集到县署大堂听候点检称为“社伙火过堂”。这正好与社火在甘肃农村的别称“耍故事”相呼应。腊八过了之后甘肃东南部还出现春官说春的习俗。一些能说会道的农民穿上新衣带上皮帽肩上搭着钱袋怀抱五彩丝缠绕的木雕春牛结伴而行一边口粼春官歌》一边发节气表走乡串村讨要赏钱。人们叫这些人为“春官”。在西和县春官有自己的组织设“春官头”出行之前所有春官到春官头家里商量出行路线、摆设香案、上供木雕春牛每人向春牛三叩首。陇南的两当县、徽县等地春官活动不同他们不到处活动。而是在立春之前集合在当地广阔场地扮演春神戏举行迎春仪式。一般由村头组织村民捐钱。仪式由祭春、闹春、看春构成。祭春用猪羊献神闹春由全村人即兴嬉戏看春由春官数人扮演神话故事。其中“看春”一部分与社火的别称“耍故事”正相对应。花灯代火关于花灯与元宵节。有一个流传于民间的故事相传汉武帝有宠臣东方朔。一年冬天。连日大雪东方朔到御花园给武帝折梅花。刚进园门发现一宫女泪流满面准备投井。东方朔忙上前搭救并问明她要自杀的原因。原来这个宫女名叫元宵家里还有双亲及一个妹妹。自她进宫以后再也无缘和家人见面。每年到了腊尽春来的时节比平常更加思念家人。既然不能在双亲前尽孝不如一死了之。东方朔听了她的遭遇深感同情向她保证一定设法让她和家人团聚。于是东方朔在长安街上摆了一个占卜摊。不少人都争着向他占求卦。不料每个人所占所求都是“正月十六火焚身”的签语。一时之间长安城里人人自危。人们纷纷求问解灾的办法。东方朔说“正月十三日傍晚火神君会派一位赤衣神女下凡查访她就是奉旨烧长安的使者我把抄录的偈语给你们可让当今天子想想办法。”说完便扔下一张红帖扬长而去。老百姓拿起红帖送往皇宫禀报皇上。汉武帝接来一看“长安在劫火焚帝阙。十五天火焰红宵夜”心中大惊连忙请来了足智多谋的东方朔。东方朔假意想了一想说“听说火神君最爱吃汤圆宫中的元宵经常给您做汤圆做得好十五晚上可让元宵做好汤圆万岁焚香上 万方数据供。传令京都家家做汤圆。一齐敬奉火神君。再传谕臣民一起在十五晚上挂灯满城点鞭炮、放烟火好像满城大火这样就可以瞒过玉帝了。此外通知城外百姓十五晚上进城观灯杂在人群中消灾解难。”武帝听后分高兴传旨照东方朔的办法去做。到了正月十五长安城里张灯结彩游人熙来攘往热闹非常。宫女元宵的父母也带着妹妹进城观灯。当他们看到写有“元宵”字样的大宫灯时惊喜的高喊“元宵元宵元宵听到喊声终于和亲人团聚。如此热闹一夜长安城果然平安无事。汉武帝大喜下令之后每到正月十五都做汤圆供火神君全城挂灯放烟火。这大概只是传说并无考据。元宵张灯各地皆有。旧时甘肃一些县城要举办“鳌山灯会”此俗自宋代始由中原传来。通常在县衙门口堆起假山由上而下分布玉皇大帝及列位仙班。从正月初四开始点灯一直长明至正月十六凌晨方才熄灭。每天从早到晚。人群川流不息香火缭绕不断。特别在正月十五这一天各地社火登场均在螯山旁边进行演出人头攒动烟气缭绕钟磬锣鼓之声不绝于耳。
甘粼高台县志》南后街三宫庙顶设鳌山灯蒙纱幔绣吉庆宇“静宁州志》遇丰年亦制鳌山放烟火斗高台鼓吹喧阗为乐。《文县志》灯月交辉春城不夜游人杂沓笙歌沸腾彩船、狮灯、龙灯诸戏。至夜阑方止至玉虚山列灯蜿蜒如火龙照耀。元宵节还要“玩灯”目的是为社火服务随着华灯初上各地社火也就粉墨登场。总结从以上的民间节岁活动来看社火融合了多种传统仪式与艺术表演形式由最初的农耕文明中因自然崇拜而进行的祭祀活动渐渐简化庄重诙谐娱嬉成为甘肃民间年节必不可少的演艺活动。没有社火何来年味社火在甘肃历史悠久。保存完整又有发展。“社火”一词虽最早始见于宋代——《东京梦华录痃六月二十四日欢口二郎神生臼。二郎庙前露台上设乐棚有“社火呈于露台之上”——但在甘肃敦煌遗书中早有新石器晚期的原始雏形的记载。在甘肃各地方志中每每可以惊喜的发现有傩仪、迎春、元宵以及成熟社火形态的记载。甘肃《山丹县志》记载立春前一日迎春东郊巫、社伙火、杂戏百陈庶民纵观之《洮州厅志》记载正月初五、初六乡民行傩礼扮演故事。元宵观灯演社伙火《皋兰县续志》记载元宵前后庙宇设布棚盛张灯彩通市悬灯剪彩。十三日谓之“试灯”七日谓之“残灯”。作粉粢馈元宵。花爆萧管彩帐锦棚龙灯竹马秧歌社鼓侈丽甲于陇右。《武威县志犰己载元宵四市悬灯杂扮花鼓、高撬跷演百戏“永昌县志》记载自十三日至十六日竞张灯火。花爆童子歌舞游戏《平番县志》记载十四日夜悬灯街巷或讽经或演戏或扮故事跃舞通衢十七日止“甘州府志淝载元宵通衢张灯民户以线密缀香火于小松树上名日“火树”。龙灯、竹马歌踏街市。以庆丰年。《和政县志》遇丰年则扮演社火即古乡人傩之遗意。甘肃《永昌县志》载立春前一日迎春东郊邑人装古事吹豳击鼓。《重修镇原县志》记载今迎春之礼久已废除而镇远八镇由正月初以至灯节后农村扮社火锣鼓喧阗旗帜飘扬各有固定之里居结合之团体所以联情谊、驱时疫也乡党所谓乡人傩其即此类乎。且有盛花袍结队击社鼓扮神鬼。《岷州志》记载立春前一日里民具春幡扮故事日“社火”并赴公堂演春乃迎春于东郊。《重修灵台县志》民众演社伙火又级乡人傩之故事盖皆俗例使然也《皋兰县志》十六日出游取禳疾之意。??比比皆是仅略举而已。三、甘肃兰州地区社火的景观甘肃地处狭长地理跨度较大虽各村、各镇、各县、各市都耍社火却组织形式相近而内容差异很多无论扮相、唱词人物设置均有不同。相同的是一般社火都有一定的组织形式。每年春节群众以“社”若干个自然村联系在一起的敬神和娱乐团体为单位办社火。这是一年中市镇乡村的大事。准备活动开始的很早一般从农历腊月即十二月二十曰左右起服装和乐器等需要购置和更新“武艺”需要演习而曲调需要练唱。农村里特有的能工巧匠全部上阵各尽所能为社火准备道具与模型。这些都是群众自发组织的由“社火头”领导也就是会首。在“社火头”的带领下。资金全部由群众自己筹备。正月十五夜家家会准备上等的烟酒、糖果瓜子、红包彩缎给社火队成员分享。准备社火与放置社火器材的地点一般叫做“社火会”或“社火摊”大都设在庙里有专门放置社火器材的房间平时封闭视为禁地带有神秘意味应该由原始的祭祀风俗而来。旧时社火班子先要带领社火队伍到本地社庙烧香在正式演出之前周边村社的社火先要集中到本村所敬奉的“方神”庙里演出第一场。社火表演分为白天的明社火和晚问的暗社火。在甘肃庆阳地区明社火是指车亭子、马故事和高跷暗社火是指晚上的地故事。在兰州城区社火都是在白天进行阵仗庞大。队伍很长。社火来了锣鼓喧天整个城区都可耳闻。一般大年初二的早上人群就将社火队伍要经过的街道里一层外一层地围住孩子们骑在爸爸的肩膀上。为首的“春婆”或叫“臭婆”由男人扮作丑老妇浓妆艳抹网生壬兰王立嘴角大粒黑痣尤为明显嘴中还叼着烟袋故意扮些娇媚的神态来引逗观众发笑。之后跟着的一般是旱船、高跷、舞龙、舞狮。铁芯子和太平鼓是兰州社火与其他各地社火不同的地方。铁芯子用铁棍做骨架外表装饰有树枝、花朵、彩绸架上“站着”扮成各样戏剧人物的小孩或并立或倒卧有几米或十几米高不等。铁芯子讲究安全又讲究工艺设计强调高、险、美给观众摇摇欲坠的惊喜感受。铁芯子的传统剧目有《西游记》、《水浒传国演义》、《白蛇传》中的人物及八仙人物等。太平鼓是兰州社火特有的节目也单独发展成为具有代表意义的艺术表演形式紧接着铁芯子上场也是最为激动人心的。《辞源》中太平
鼓条这样写道“太平鼓鼓曲名宋徽宗崇宁大观间京城内外街市有鼓笛板拍演唱称为打断政和初年官令禁止民间乃改称太平鼓。’《重修镇原县志》记载新正无事儿童击鼓作乐咚咚之声远近皆闻。太平鼓亦称“腊鼓”、“长鼓”、“单鼓”也有人称其为“羊角鼓”。鼓框为杨木制威成桶形两面蒙牛皮用银色铆钉钉实上有扣环和把手。鼓身长厘米左右鼓面直径厘米鼓重—公斤鼓身颜色以代表吉庆的红色为主色也有黑色鼓身的太平鼓但今日少见。鼓的两边画有黑色的方形花纹。鼓身绘有中华民族图腾龙的造型一般都为双龙戏珠图案但也有绘制凤凰图案的。兰州太平鼓的鼓面描绘有玄妙的太极八卦图大小基本占据了整个鼓面。兰州太平鼓打鼓时一般不用槌而用麻绳拧成的鞭鞭长约厘米表演时动作刚劲潇洒。太平鼓的击鼓动作融进了民间美术成分幅度大力量强忽而擎鼓至头忽而抡鼓落地骑鼓腾跃前打后击表演难度较大。鼓队一般以牙旗也称压鼓杆作指挥锣跋击节鼓身飞舞三者起落有序场面十分壮观。太平鼓队的指挥也是太平鼓表演的一道独特的风景根据鼓队人数的多少太平鼓队会增加人数不等的副指挥。他们手中的牙旗要略微小于主指挥的牙旗但主指挥只有一人。在震天动地的鼓声中上百名鼓手忙而不乱队形不断变化鼓手出种种阵法令人目不暇接。鼓队行进到重要地点观众多而地方宽敞指挥者猛然挺身而起.
篇五：新疆2012大型民间社火(昌吉)表演赛新闻通稿01
新疆2012大型社火（昌吉）表演赛隆重举行
锣鼓敲起来，龙狮舞起来，秧歌扭起来,鞭炮响起来...... 2月6日，元宵佳节，由自治区文化厅和昌吉州人民政府主办、昌吉市人民政府承办的以“展示中华民间文化?感触新疆人文历史”为主题的新疆2012大型社火（昌吉）表演赛在昌吉市隆重举行，开辟了新疆社火表演比赛历史上的先河。
在昌吉市吉瑞祥影剧院前主表演区，来自乌鲁木齐、喀什、石河子、克拉玛依、昌吉等5个地（州、市）的社火表演队2000余人按照自选套路和传统套路，参加了舞龙、舞狮、锣鼓、秧歌4个项目的表演赛，除集中在1个主表演区、2个副表演区展演外，所有队伍还沿着市区主要街道进行了巡游，浓郁民族风情的秧歌表演、蜿蜒起舞的五彩长龙、吐纳吉祥的飞跃金狮、挥洒祝福的喧天锣鼓赢得数万观众阵阵喝彩，吸引观众眼球的还有各具风格的32辆彩车，充分展示热情好客的昌吉市各族群众勤劳致富、幸福和谐的生活状态，尽显文明乐观、蓬勃向上的风采。
在演出进行期间，工作人员缓缓推出印有“昌盛吉祥”四个字的四口大锅，现场煮起寓意“长长久久”“长治久安”的９９９个元宵，分发给现场群众，将社火表演推向高潮。
自治区文化厅党组书记韩子勇、自治区文化厅副厅长艾尼瓦尔?阿不都许库尔及昌吉州四套班子部分领导与市民一同观看了演出。文化厅党组书记韩子勇、州党委书记李建国为彩龙点睛，州党委副书记、代州长马雄成向大赛致了贺词。
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