中国年度诗歌选

篇一：诗歌常识：中国现当代十大影响力诗人

诗歌常识：中国现当代十大影响力诗人

（1891年至2015年最新调查统计，排名不分先后）

胡适

胡适（1891.12.17—1962.2.24），汉族，安徽绩溪上庄村人,因提倡文学革命而成为新文化运动的领袖之一。原名嗣穈，学名洪骍，字希疆，后改名胡适，字适之，笔名天风、藏晖等，其中，适与适之之名与字，乃取自当时盛行的达尔文学说“物竞天择适者生存”典故。

一、新文化运动的主要领导者之一、自由主义的先驱。二、拥有三十六个博士头衔。三、胡适著作很多，又经多次编选，比较重要的有《胡适文存》《胡适论学近著》《胡适学术文集》《胡适自传》等。多部作品广为流传。胡适历任北京大学教授、北大文学院院长、辅仁大学教授及董事、中华民国驻美利坚合众国特命全权大使、美国国会图书馆东方部名誉顾问、北京大学校长、中央研究院院士、普林斯顿大学葛思德东方图书馆馆长、中华民国中央研究院（位于台北南港）院长等职。胡适因提倡文学革命而成为新文化运动的领袖之一。

艾青

艾青（1910年3月27日－1996年5月5日），原名蒋正涵，号海澄，曾用笔名曾用莪加、克阿、林壁等，浙江省金华人。被认为是中国现代诗的代表诗人之一。主要作品有《大堰河——我的保姆》、《艾青诗选》。

朴素、凝练、想象丰富、意象独特、讲究哲理，是艾青诗歌的一贯特点。艾青的作品一般是描写太阳、火把、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗和恐怖的痛恨以及对黎明、光明、希望的向往与追求。从诗歌风格上看，解放前，艾青以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗，讴歌光明；建国后，又一如既往地歌颂人民，礼赞光明，思考人生。他的“归来”之歌，内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。建国后出版的诗集有《欢呼集》《宝石的红星》《海岬上》《春天》《归来的歌》《彩色的诗》《域外集》《雪莲》《艾青诗选》《鱼化石》等。艾青以其充满艺术个性的歌唱卓然成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。

徐志摩

徐志摩（1897.1.15～1931.11.19），浙江海宁市硖石镇人。徐志摩是金庸的表兄。原名章垿，字槱森，留学美国时改名志摩。曾经用过：南湖、海谷、云中鹤等笔名。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。

徐志摩是由1921年开始创作新诗，1922年返国后开始在报刊上发表大量诗文。往后他便参与发起成立新月社，并加入文学研究会。他与胡适、陈西滢等人创办《现代诗评》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时徐志摩担任翻译。徐志摩曾游历苏、英、美、日、印、德、意、法等国家进行自修，并于1926年回国后在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。他参加创办新月书店，并在《新月》月刊创刊后任主编。徐志摩于1930年任中华文化基金委员会委员，后被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。后来徐志摩与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。徐志摩谈话是诗，举动是诗，毕生行迳都是诗，被诗的意味渗透了，随遇自有乐土；英年早逝，实属天妒。

海子

海子（1964—1989）原名查海生，安徽怀宁县人。1989年3月26日在河北山海关卧轨自杀。从1984年的《亚洲铜》到1989年的《春天，十个海子》，海子创造了数量惊人的诗歌作品，出版作品有长诗《土地》、短诗选集《海子、骆一禾作品集》、《海子的诗》等。

海子先后于1986年、1988年获五四文学大奖赛特别奖，《十月》文学奖荣誉奖。其诗作影响、感召了一代青年学子；海子去世后，其作品很快得到诗坛承认并给予极高评价，有关海子诗歌的深度研究已经成为学术界的关注热点之一。其主要作品有：诗剧《太阳》、诗剧《断头篇》、诗剧《但是水，水》，长诗《土地篇》，第一合唱剧《弥赛亚》，仪式和祭祀剧《弑》，诗体小说《你是父亲的好女儿》。其部分作品被收入近20种诗歌选集并入选各类大学中文系《中国当代文学作品选》教材。中国书籍出版社出版《人一生要读的60首诗》，海子的《面朝大海，春暖花开》入选而跻身于几十位中外名家之中。

海子是个极有天赋的诗人，他独有的自由率真的抒情风格、对生命的崇高的激情关怀、对美好事物的眷恋，使其诗具有童真梦幻般的吸引力。对死亡的特有的敏感也让他的一些诗作带着一层神秘抑郁悲观的色彩。在艺术手法上，其诗多采用寓言、纯粹的歌咏和遥想式的倾诉三种表现方式，但散漫的抒写并没有影响他语言的特殊节奏和对字句的锻炼。

洛夫

洛夫，1928年生于湖南衡阳，1949年离乡去台湾，1996年移居加拿大。洛夫是台湾现代诗坛最杰出和最具震撼力的诗人。

早年为超现实主义诗人，由于表现手法近乎魔幻，因此被诗坛誉为“诗魔”，台湾出版的《中国当代十大诗人选集》如此评称：“从明朗到艰涩，又从艰涩返回明朗，洛夫在自我否定与肯定的追求中，表现出惊人的韧性，他对语言的锤炼，意象的营造，以及从现实中发掘超现实的诗情，乃得以奠定其独特的风格，其世界之广阔、思想之深致、表现手法之繁复多变，可能无出其右者。”吴三连文艺奖的评语对他更为肯定：“自《魔歌》以后，风格渐渐转变，由繁复趋于简洁，由激动趋于静观，师承古典而落实生活，成熟之艺术已臻虚实相生，动静皆宜之境地。他的诗直探万物之本质，穷究生命之意义，且对中国文字锤炼有功。”国内外研究洛夫作品之专著颇多，已出版有：《诗魔的蜕变：洛夫诗作评论集》、《洛夫与中国现代诗》、《洛夫评传》、《一代诗魔洛夫》、《漂泊的奥义》、《洛夫：诗、魔、禅》，《洛夫长诗<漂木>十论》，《大河的雄辩——洛夫诗作评论集（第二部）》等。2001年洛夫凭借长诗《漂木》获得诺贝尔文学奖提名。

汪国真

汪国真，生于1956年，祖籍福建省厦门市，生于北京，1982年毕业于广州暨南大学中文系。汪国真在1990年出版第一本《年轻的潮》后引起轰动，他的诗集发行量创有新诗以来诗集发行量之最。

他的诗集和小语集，连续获得三届全国图书"金钥匙"奖。汪国真的诗歌，主题积极向上、昂扬而又超脱。在表达方式上，其作品经常是人们在生活中常常会遇到的问题，其着眼点是生活的导向实践，并从中略加深化，然后采用明白畅晓得语言写出一些哲理。其诗更主要的是一种超然、豁达、平易、恬淡的人生态度。

这种站在人生的更高层次的俯视现实中的一切，被称为“汪国真式的人生态度”，而所谓这种人生态度，实际就是对中国自宋元以来传统诗歌那种豁达、飘逸、潇洒、超脱的人生哲学的创造性转化。

易白

易白，字一心，本名王增弘，1986年生于广东汕头，中共党员，是从军队退役的博学者。先后历任普宁易学研究院秘书长、解放军美术书法研究院（成都军区分院）画家、中国美术书法研究院院长、中国文学研究院院长、马列主义文学研究院名誉院长、中国青年作家协会名誉主席、中国当代文艺出版社副总编辑、中国互联网文学联盟主席等职，系国际作家协会主席团成员。

先后出版发行有诗集《心界》，文集《偶然记录》、《一心》，长篇小说《逃兵》，唱作发行音乐专辑《走走走》、《那人那事》，其中《亡魂之歌》、《故乡的港口》、《门缝窥人》、《抹不去的彝乡记忆》、《嘴》、《子弹的爱》、《蚂蚁的呐喊》、《七觉》、《容许》、《宣告》、《跳题》、《礁石在论证》、《我并不在乎死神》、《披上婚纱的思念》《疯子的表达》、《荡漾的乡愁》、《离开部队的日子》、《种子的选择》、《梦里梦外》等作品轰动一时，被多家报刊媒体刊发和转发。

他除了是画家、诗人、作家同时也是词人、作曲家、歌手、哲学家、思想家、评论家、设计师，被誉为艺术天才。他凭借其作词作曲演唱的民谣歌曲《花儿又开》一举成名，奠定了“天才神话”，他不仅是艺术领域的多面手，也是易心派诗歌创始人、马列主义文艺哲学思想的推行者。从军队退役后，看到商业文学和伪文学烂泥充数，他大力呼吁文人们多创作“正能量”文学作品给予读者心灵温暖，并倡议当代文人们要为中华民族伟大复兴，为中华文化繁荣发展，为中华民族之崛起而研究创作文学，他极力反对资产阶级商业运作文学，曾多次呼吁作家们要拒绝功利写作，是中国互联网文学革命的发起人和精神领袖。

北岛

诗人北岛，原名赵振开，为朦胧诗代表人物之一。先后获瑞典笔会文学奖、美国西部笔会中心自由写作奖、古根海姆奖学金等，并被选为美国艺术文学院终身荣誉院士。

北岛的诗歌创作开始于十年动乱后期，反映了从迷惘到觉醒的一代青年的心

声，十年动乱的荒诞现实，造成诗人独特的“冷抒情”的方式——出奇的冷静和深刻的思辨性。他在冷静的观察中，发现了“那从蝇眼中分裂的世界”如何造成人的价值的全面崩溃、人性的扭曲和异化。他想“通过作品建立一个自己的世界，这是一个真诚而独特的世界，正直的世界，正义和人性的世界。”在这个世界中，北岛建立了自己的“理性法庭”，以理性和人性为准绳，重新确定人的价值，恢复人的本性；悼念烈士，审判刽子手；嘲讽怪异和异化的世界，反思历史和现实；呼唤人性的富贵，寻找“生命的湖”和“红帆船”。 清醒的思辨与直觉思维产生的隐喻、象征意象相结合，是北岛诗显著的艺术特征，具有高度概括力的悖论式警句，造成了北岛诗独有的振聋发聩的艺术力量。著有诗集《太阳城札记》、《北岛诗选》、《北岛顾城诗选》等。

舒婷

舒婷，女，1952年出生于福建石码镇，中国当代女诗人，朦胧诗派的代表人物。

舒婷，原名龚佩瑜，从小随父母定居于厦门，1969年下乡插队，1972年返城当工人，1979年开始发表诗歌作品，1980年至福建省文联工作，从事专业写作。1979年4月，《诗刊》从《今天》上选发了舒婷的《致橡树》，两个月后，又发表了她的《祖国啊，我亲爱的祖国》和《这也是一切》。1983年加入中国作家协会。2013年04月28日再次高票当选厦门文联主席。

席慕容

席慕蓉（1943年10月15日—），全名穆伦·席连勃，当代画家、诗人、散文家。

1963年，席慕蓉台湾师范大学美术系毕业，1966年在比利时布鲁塞尔皇家艺术学院完成进修，获得比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖等多项奖项。著有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，《七里香》、《无怨的青春》、《一棵开花的树》等诗篇脍炙人口，成为经典。席慕容的作品多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情，影响了整整一代人的成长历程。

篇二：中国现代诗歌大全：席慕容诗选

中国现代诗歌大全：席慕容诗选【页底】【索引】

席慕容诗选

席慕容（1943- ），出版的诗集有《七里香》（1981）、《无怨的青春》（1982）、《时光九篇》（1987）等。

一棵开花的树 七里香 山路 出塞曲 抉择 初相遇 雨中的了悟 青春 信仰 前缘 为什么 盼望 送别 接友人书 野风 悲歌 渡口 无怨的青春 乡愁 爱你 与你同行

暮色 莲的心事 请别哭泣 树的画像 禅意（一）

一棵开花的树

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻

为这

我已在佛前求了五百年

求佛让我们结一段尘缘

佛於是把我化做一棵树

长在你必经的路旁

阳光下

慎重地开满了花

朵朵都是我前世的盼望

当你走近

请你细听

那颤抖的叶

是我等待的热情

而当你终於无视地走过

在你身後落了一地的

朋友啊

那不是花瓣

那是我凋零的心

七里香 禅意（二）雾起时 历史博物馆

溪水急著要流向海洋

浪潮却渴望重回土地

在绿树白花的篱前

曾那样轻易地挥手道别

而沧桑了二十年後

我们的魂魄却夜夜归来

微风拂过时

便化作满园的郁香

山 路

我好像答应过你

要和你 一起

走上那条美丽的山路

你说 那坡上种满了新茶

还有细密的相思树

我好像答应过你

在一个遥远的春日下午

而今夜 在灯下

梳我初白的发

忽然记起了一些没能

实现的诺言 一些

无法解释的悲伤

在那条山路上

少年的你 是不是

还在等我

还在急切地向来处张望

出塞曲

请为我唱一首出塞曲

用那遗忘了的古老言语

请用美丽的颤音轻轻呼唤

我心中的大好河山

那只有长城外才有的景象

谁说出塞曲的调子太悲凉

如果你不爱听

那是因为

歌中没有你的渴望

而我们总是要一唱再唱

像那草原千里闪著金光

像那风沙呼啸过大漠

像那黄河岸 阴山旁

英雄骑马壮

骑马荣归故乡

抉 择

假如我来世上一遭

只为与你相聚一次

只为了亿万光年里的那一刹那 一刹那里所有的甜蜜与悲凄

那麽 就让一切该发生的

都在瞬间出现吧

我俯首感谢所有星球的相助

让我与你相遇

与你别离

完成了上帝所作的一首诗

然後 再缓缓地老去

初相遇

美丽的梦和美丽的诗一样

都是可遇而不可求的

常常在最没能料到的时刻里出现

我喜欢那样的梦

在梦里 一切都可以重新开始 一切都可以慢慢解释

心里甚至还能感觉到所有被浪费的时光 竟然都能重回时的狂喜和感激

胸怀中满溢著幸福

只因为你就在我眼前

对我微笑 一如当年

我真喜欢那样的梦

明明知道你已为我跋涉千里

却又觉得芳草鲜美 落英缤纷 好像你我才初初相遇

雨中的了悟

如果雨之後还要雨

如果忧伤之後仍是忧伤

请让我从容面对这别离之後的 别离 微笑地继续去寻找

一个不可能再出现的 你

青 春

所有的结局都已写好

所有的泪水也都已启程

却忽然忘了是怎麽样的一个开始 在那个古老的不再回来的夏日

无论我如何地去追索

年轻的你只如云影掠过

而你微笑的面容极浅极淡 逐渐隐没在日落後的群岚

遂翻开那发黄的扉页

命运将它装订得极为拙劣 含著泪 我一读再读

却不得不承认

青春是一本太仓促的书

信 仰

我相信 爱的本质一如

生命的单纯与温柔

我相信 所有的

光与影的反射和相投

我相信 满树的花朵

只源於冰雪中的一粒种子 我相信 三百篇诗

反复述说著的 也就只是 年少时没能说出的

那一

我相信 上苍一切的安排 我也相信 如果你愿与我 一起去追溯

在那遥远而谦卑的源头之上 我们终於会互相明白

前 缘

人若真能转世 世间若真有轮回 那麽 我的爱 我们前世曾经是什麽

你 若曾是江南采莲的女子

篇三：生活的感动与安静的力量——2014年中国诗歌印象

生活的感动与安静的力量

——2014年中国诗歌印象

作者：梁平 《光明日报》（ 2015年01月26日 13版）

人们早已厌倦了总结，厌倦的理由就像人生不是拿来总结而是拿来经历的。所以，任何煞有介事的总结和梳理都是徒劳的，只要人们在所经历的过程中，能够真正收获某种经验和教训，就值了。

2014年，我依然要说中国诗坛还算平静。尽管卧夫、蓝疆、许立志、陈超走了，给诗坛留下了哀痛、惋惜和缅怀。值得欣慰的是，他们的诗歌与文字留下了。2014年，鲁迅文学奖诗歌奖揭晓了，有一些议论也是点到为止，很少有人愿意把时间和精力消耗在这样的“已经”上，从诗歌界的整体气象看，难得的和谐与宁静。

2014年过去了。中国诗歌的收获可圈可点，很多诗人远离诗歌场域的折腾，各种奖项、各种活动的吸引与影响已经渐渐消减，诗人们更关注自身诗歌写作的出新与突破，注意力转向了文本的价值、意义，以及写作介入现实生活新的思考和实践。诗歌切入生活的路径有了新的变化，不少诗人自觉地进入有温度、有重量的写作，一批有血有肉、接地气的诗歌显现出奇异的光彩。同时，很多优秀的诗人寻求安静的思考，在写作中多了一份非凡的洞察，批判与颂歌皆力透纸背，振聋发聩。这两个方向的诗歌，为过去一年的中国诗歌注入了活力。 直面现实的开阔与细微

诗歌与现实的关系已经不是新鲜的话题了，从人们熟知的中华文脉里的“文以载道”“诗言志”，到人们普遍接受的“诗人是一个种族的触角”（庞德），中国新诗为此付出了近百年的努力。中国社会转型已趋向立体和深入，社会的细分和渐趋定型的社会形态所带来的新问题、新经验，使诗歌道义的力量，诗人的责任与担当，开始成为诗人的自觉。可喜的是，这种自觉也是立体的、深入的，唤醒的是诗人不同经历、不同视角的发现与切入。

青年诗人羌人六始终生活在羌族聚居的平武山区，他在《抱着她头发里的大雪》里，对这里的一草一木爱得那么细腻和刻骨：“比起自由和虚无，我更爱故乡/爱这些连绵起伏的群山，爱这条在阳光照耀下/闪动着鳞片的河流，也爱这些黝黑但朴实忠厚的脸谱。”这样的情感真实、可靠：“我喜欢崎岖但始终能够爬上山顶的羊肠小道/喜欢孩子脸上不曾掩饰的纯真与梦想/喜欢我写下的这些文字，带着我心里的这些/石头、露水、阳光和青苔，在这长途般的时光隧道里游梭。”这是一种没有杂质的、纯净的赞美，这是一个远离城市、原生态生活环境里的羌民族的生活写照和心灵写照，诗人血液里流淌的是羌民族的善良、自足与美好。 与羌人六的生活正好构成反差的霍俊明，在《与老母乘动车回家》里，对现实则是另一个角度的切入。母亲从乡下到了儿子工作的北京，住着住着就不适应了，脸上没有了表情，而且“她肿痛的腿在北京的冬雪里阵阵发冷”“地铁里滚动的电梯和滚烫的人群增高了母亲的血压”。母亲想回家了，想尽快回到乡村。儿子送母亲坐动车返乡，母亲不习惯乘坐电梯，“却在步行阶梯朝我满脸微笑地攀爬”，那是一种回家的喜悦、奢侈的微笑。除了这短暂的微笑，母亲再也没有了表情，儿子不知道母亲此刻是高兴还是不高兴，但是只有儿子知道，“她不属于这个城市，更不属于北京”。这里的酸楚绝不只是这一个母亲，而是一个偌大的群体，一个城市与乡村文化背景差异与心理冲突的细微切入，疼痛不可避免、不能更改，这构成了生活的真实。

诗人谭克修的《还乡系列》，似乎每一首都在寻找和揭示最不为人知的隐秘乡愁。其中《大年初一》的震撼让人久久不能释怀：“这是一个过于奇怪的日子/村里人从四面八方赶回来/他们天亮前就吃完早餐/他们和遇到的所有人说吉祥话/他们要一口气把全年攒下的吉祥

话说出来/他们和昨天相比仿佛是另外一群人/他们已经忘记城里受到的委屈/只是被当作小件行李临时寄存在车站/他们千里迢迢赶回来/完全不是为了挤爆那几个铁皮车厢/他们要在这一天集合/用喜悦和美丽的谎言把整个村子引爆。”这首诗的意外在于，所有从城里回家乡的人，背井离乡，都经历了艰辛与苦楚，然而在这一天，都不约而同地把在外的艰辛与苦楚隐藏起来，只讲美丽和喜悦的“谎言”。这是为了让父老乡亲减轻担心、缓解牵挂，“撒谎人”人性的美好和善良跃然纸上。一首12行的短诗，如此轻描淡写、不露声色，所展示现实的宽度与长度是很多上百行的诗所不能抵达的。这一年，余幼幼的《东门记》、王杰平的《间谍》、颜梅玖的《父亲的遗物》、熊焱的《在人间》等，都找到了新的路径切入生活，别开生面。2014年中国诗歌直面现实的开阔与细微，以及文化、心理层面的冲撞，使抒情不再彼此类似或者流于表面，而多了可以触摸的温度和感动。

捕获别人无从下手的“新大陆”

过去的一年，越是安静的诗人越有不俗的表现。我比较注意那些已经成熟、已经有了成就的诗人。在他们中间，有很多人在和自己较劲，他们努力克制、修炼自己，思考怎样才能把自己放下，让内心真正安静下来。他们开始在现实生存的繁复、含混、荒诞和司空见惯的日常经验里，拒绝惯性、虚无和自恋，捕获别人所忽略、甚至无从下手的“新大陆”，写出自己的与众不同。

诗人蓝蓝把的诗作《汽车站旁的神经病不见了》，一个患有神经病的人“睡在一棵杨树下面，五冬六夏/盖一件破烂不堪的大衣，要是下雨了/就躲进候车室屋檐下，站一整夜/咧着大嘴笑，不管面对半块馒头/还是一口浓痰。笑起来还挺好看/大眼很亮，双眼皮很深”。就这样一个经常见到的病人，突然不见了，被人杀害了：“凶手是个推销员。杀了好几个疯子、傻子。/他说这是为民除害，说这些人不配活在世上。”很显然，诗人并不是在揭露阴暗面，而是在鞭挞丑恶，呼唤和呐喊人类的人性与良知。正如诗人自己所说：“我震惊，嘴张得能吞下一本社会学词典。”

路也同样是一个安静的诗人，她的《嘉峪关》写出了一个具有历史、文化想象力的嘉峪关：“敢在地球上建一道万里长的灰砖墙壁/把国家当作一个四合院/给大地和天空断章取义”“再用一座孤城当门，把政权和尊严锁在里面/锁住落日，锁住白云/锁住汉语以及汉语的回声”“最终，砖墙未能挡住一次次入关/诗人有机可乘，翻墙或骑墙，造出诗词”。从古到今，诗人的嘉峪关已经成百上千了，很难另具一格，而路也提供的“这一个”，没有着笔于大漠、孤烟，没有嚼别人嚼过的馍，不落窠臼，别有一番情致。

我一直认为，衡量一个诗人水平的高低，除了他在艺术上的讲究，还有一点很重要，就是诗人驾驭题材的能力。蓝蓝、路也如此，包苞《菜墩上的月光》更是让人眼前一亮。他偏居西北的一角，一向安安静静，内心却拥有细腻、辽阔的诗意。一个毫无诗意的菜墩，在包苞的笔下诗意如此荡漾：“一块用旧了的菜墩/就是一个泊着月光的码头/静默的菜刀站立高处/瘦削的身子不曾锋芒消钝/但心老了/容易陷入忧伤/二月里的荠菜珍贵无比/她们都曾带着山野的泥土/在小小的菜墩上青翠成了海/鲜嫩而多汁的身体/贮满阳光/不用说，从菜墩的码头启程/带着微量的苦/抵达生命的旷野/春天，才有了浩瀚的意义??”蔬菜、季节可以入诗，阳光、月光、已经逝去和即将到来的生命的尺度、人生和情感的体验都可以入诗，而这些，竟然可以集结在一个菜墩上尽兴渲染，张弛有度，游刃有余，并且还能如此朴素、熨帖与饱满。我相信，浮躁的诗人、过于自恋的诗人，写不出这样的诗歌。

中国诗歌走到今天，比任何时候更迫切需要倡导欣赏与尊重。诗歌的风格与技法林林总总，抒情与反抒情、传统与现代、口语与非口语等，所有这些都可以剥离、互补、渗透，并不是非此即彼。所以，中国诗坛需要呼吁的是学会彼此尊重、相互欣赏，而不是唯我独尊，事实上也没有任何人可以一统天下。现在要做的是，诗人的创作要在文本上下功夫，要有勇气给自己制造陌生，拿出令人信服的作品。批评家的批评和研究，也要在文本上下功夫，放

下驾轻就熟的“榜样文本”，针对当下诗歌现场文本的得失发声，才不至于总是翻来覆去的老生常谈。只有创作与批评互动，中国新诗的发展才会欣欣向荣、才会无愧于这个伟大的时代。

（作者为四川省作家协会副主席、《星星》诗刊主编）