动漫名人故事

篇一：中国历史上的动漫名家

‘万氏兄弟”---万籁鸣（1899-1997） 万古蟾（1899-1995）万超尘（1906-1992）

万氏兄弟是中国动画片的开山鼻祖。

1922年，上海商务印书馆为了推销华文打字机，决定摄制宣传动画片。他们委托万氏兄弟利用业余时间制作《舒振东华文打字机》动画广告片，当年年底，《舒振东华文打字机》动画广告片制作成功，并在电影院里开始放映。这部动画广告片可以说是中国动画片的雏形。其后两年里，万氏兄弟制作了《益利汽水》和《味精》两部动画广告片。这三步共四百余尺长的动画广告片标志着中国早期动画片的萌芽，也标志着万氏兄弟把开创中国动画事业从探索阶段推进到试制阶段。

1924年，第一部中国自制的真人与动画合成的《大闹画室》不久就在长城画片公司诞生了。这部动画片编剧、导演、绘画、摄影、印片等工序都是万氏兄弟自己担任的。

1930年，万氏兄弟又在大中华百合公司摄制了动画片《纸人捣乱记》。这三部动画片都是仿效当时欧美动画片的风格和样式，采用真人和动画相结合的方法制作的，真人都由万籁鸣扮演。

1931年，他们为联华影业公司制作了宣传抗日的《国人速醒》、《精诚团结》两部动画短片。1934年到1937年间，在明星影片公司，万氏兄弟先后制作了《狗侦探》、《新潮》、《抵抗》、《飞来祸》、《龟兔赛跑》、《蝗虫与蚂蚁》、《国货年》、《漏洞》以及《民族痛史》、《血钱》、《航空救国》等多部动画短片。这些动画短片都洋溢着强烈的民族精神，每次放映时，都会引起观众的共鸣，不仅鼓舞了人民群众反抗日本侵略者的决心和热忱，而且为中国时政动画片的制作开掘了先河。

1935年，同年年底推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》。影片根据《伊索寓言》中的一则故事改编，描写了狮子王宴请百兽，宴会上，本来不会跳舞的骆驼自作聪明，上台献舞以便出出风头，结果丑态百出，弄得狼狈收场。《骆驼献舞》的摄制使中国动画片完成了中国动画发展的一次质的飞跃，是万氏兄弟为中国动画事业做出的又一次巨大的贡献。

万氏兄弟在明星公司绘制动画片的同时，他们还作了在故事片中穿插动画的尝试。早在1928年明星公司出品的《火烧红莲寺》中，那些斗剑法术镜头，就是万氏兄弟用动画制作的。后来，明星公司出品的《香革美人》，电通公司出品的《都市风光》，文化影片公司出品的《父母子女》等片中，都插有他们绘制的动画镜头，为影片增色不少。

1941年9月，中国第一部动画长片，也是亚洲第一部动画长片《铁扇公主》摄制出品。国人争相观赏，使“孤岛”时期的上海人民为之扬眉吐气，从此《白雪公主》再难独霸卡通影坛。值得一提的是，该片中“人民大众起来争取最后胜利”这句鼓舞抗日斗争的话，放映时虽然被敌伪的电检机关强行剪去了，但是到后来，日本小松泽还在一篇文章中提到，当时《铁扇公主》中的孙悟空号召人民大众起来反对牛魔王，实际上是针队日军对中国的侵略。

中华人民共和国成立后，万籁鸣1954年从香港回到上海，在上海美术电影制片厂任导演，是中国影协第三、四届理事。先后导演了《野外的遭遇》（1955）、《大红花》（1956）、《墙上的画》（1957）、《美丽的小金鱼》和《美妙的颜

色》（1958）等动画片，建立了他的艺术风格和民族风格。1961－1964年创作大型彩色动画片《大闹天宫》（上下集）。《大闹天宫》动画梦终于变成了现实，并连续在国际电影节上夺魁，还在全世界几十个国家上映，标志中国美术电影已经进入世界先进行列。上集于1962年获捷克斯洛伐克第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖，1963年获第二届电影百花奖最佳美术片奖；上下集于1978年获英国第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖，1980年获第二次全国少年儿童文艺创作一等奖，1982年获厄瓜多尔第四届基多国际儿童电影节三等奖，1983年获葡萄牙第十二届菲格拉达福兹国际电影节评委奖。

万古蟾1956年回到上海，任上海美术电影制片厂导演，并开始剪纸动画的研究创制工作。在他的领导下，经过一年多的反复试验，在1958年拍摄出中国第一部独具特色的剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为美术电影增添了一个新的表现形式。1959年以后，他又连续完成了《渔童》（获第二次全国少年儿童文艺创作二等奖）、《济公逗蟋蟀》、《人参娃娃》（1961年获民主德国第四届莱比锡国际短片和纪录片电影节荣誉奖，1979年获埃及第一届亚历山大国际电影节最佳儿童片奖），与钱运达联合导演了《金色的海螺》（1964年获印度尼西亚第三届亚非电影节卢蒙巴奖）。这些剪纸动画影片在艺术形式上吸收了中国皮影、窗花、剪纸等民间艺术的表现形式和技巧，采用雕镂刻剪的工艺手法，具有鲜明的艺术风格。影片中有的人物造型细腻，有的则粗犷奔放，他们在银幕上栩栩如生，表现出鲜明的中国民族特色。

回顾大师走过的路，中国早期动画片的萌芽《舒振东华文打字机》、中国第一部动画片《大闹画室》、中国第一部有声动画片《骆驼献舞》、中国第一部动画长片《铁扇公主》以及中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，这些辉煌的成果无不倾入大量的智慧与汗水。万氏兄弟开创了中国的动画并迅速将其推向世界领先的水平，成就了中国动画一度的辉煌。在大师的墓碑上几个简单的题字力拔千钧：“中国动画事业的创始人”。

特伟（1915-）

1915年8月22日，特伟生于上海。1957年上海美术电影制片厂成立时任厂长，历任全国文联委员、上海市政协委员、中国电影家协会第一至四届理事，中国美术家协会第一至四届理事，中国动画学会名誉会长，上海电影家协会副会长。至今唯一获得ASIFA（世界动画学会）所授“艺术成就奖”的中国人。

特伟童年家境贫困，肄业于上海尚贤中学，曾经先后在广告社、制药厂、博物馆任职。1935年起积极投入抗战的洪流中，开始在《上海漫画》、《独立漫画》、《中国漫画》、《派克漫画》和《大晚报》等报刊上发表时事漫画。抗战爆发后，他加入上海漫画界抗敌协会组织的抗日漫画宣传队，为该队领导人之一。后在汉口、广州等地主编《战斗画报》漫画版和《漫画战线》，并继续在进步报刊上发表宣传抗日救国的漫画作品。1941年由重庆至香港，参加新美术会，主编《华商报》副刊《新美术周刊》。1942年在香港生活书店出版《特伟讽刺画集》和《风云集》。香港沦陷后，他返回内地。1945年后在香港生活书店教美术。1947年5月再度去香港，组织人间画会，发表长篇漫画《大独裁者》。这些漫画针砭时弊，振聋发聩，激励了人们反抗的斗志。

1949年2月，特伟在香港加入中国共产党，同年任东北电影制片厂（长春电影制片厂前身）美术片组组长。1950年任上海电影制片厂美术片组组长。1957年成立上海美术电影制片厂，任厂长兼导演，拍摄水墨动画影片。在中国美术片创作中坚持探索民族风格之路。

1955年编导的动画片《好朋友》获文化部1949-1955年优秀影片二等奖，是国内首部获奖的美术片。《好朋友》讲了一只小花鸡和一只小鸭子从吵架、赌气到和好的过程，教育孩子们要团结友爱。该片对主人公的性格刻画和心理描写细腻生动，是当时儿童题材影片中的佳作。

1956年，特伟根据民间寓言“临阵磨枪”故事，导演拍摄了《骄傲的将军》。片中讲述了一个将军因为满足于自己的武艺，不再练武，结果兵临城下之时，将军即使临阵磨枪也避免不了从狗洞里仓皇而逃，最终被捕的命运。影片精心运用了中国传统的绘画技术，在人物形象、性格、动作习惯等各个方面都体现了浓厚的中国民族特色。他们把人物的造型脸谱化，人物动作揉入京剧舞台元素，配之以民族音乐和戏曲锣鼓的音响效果，以强烈的民族风格感染观众。这部影片在民族化的尝试中，取得了可贵的经验。

1960年，成功拍摄了世界第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》。该片成功地突破了动画片常用的“单线平涂”的制作方法，解决了没有边缘线和把握墨色深浅、水晕效果难的问题。它用一个简单的故事，把齐白石笔下的蝌蚪、游虾、金鱼、螃蟹、乌龟、青蛙、鲶鱼等全都融入进来，惟妙惟肖地展现在银幕上，无不令人拍案叫绝。该片于1961年获瑞士第十四届洛迦诺国际电影节短篇银帆奖，1962年获第一届电影百花奖最佳美术片奖、法国第四届昂西国际动画电影节儿童片奖，1964年获法国第十七届戛纳国际电影节荣誉奖，1978年获南斯拉夫第三届萨格勒布国际动画电影节一等奖，1981年获第四届巴黎蓬巴杜文化中心国际儿童和青年电影节二等奖。

在此之后，《牧笛》（1963年，美术设计采用李可染的造型和方济众的背景）和《山水情》（1988年，美术设计采用吴山明的造型和卓君鹤的背景））再起水墨风云，举世瞩目。《牧笛》采用了中国江南景色：小桥流水、柳荫成行的田野风光。借牧童找牛这一简单的情节，展现中国山水画的秀美与雄壮，呈现出借景抒情、情景交融的意境。主题音乐笛子的乐声，曲调清雅，更烘托出影片的美感。这部影片没有像以往中国动画那样进行说教，它着意表现的是“美”，用美陶冶孩子和大人的情操。《牧笛》于1979年获丹麦第三届欧登塞国际童话电影节金质奖。《山水情》讲了一位老琴师和少年徒弟情谊深厚的故事。整部影片格调清雅，画面精美，体现了中国山水画的特色。该片于1988年获首届上海国际动画电影节大奖、1989年第九届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、广播电影电视部1988年优秀影片奖，第一届莫斯科国际少年儿童电影节勇与美奖，保加利亚第六届瓦尔纳国际动画电影节优秀影片奖；1990年获加拿大第十四届国际电影节最佳短片奖。为表彰其美术电影艺术创作的成就，1989年第一届中国电影节组织委员会授予中国电影节荣誉奖。

1984年特伟与严定宪、林文肖执导了90分钟的动画长片《金猴降妖》。该片后来又被拍摄成5集动画连续剧《金猴降妖》，这种一片两用的手法，在中国动画片生产中还是第一次。该片取自《西游记》“三打白骨精”的故事。导演还提出了民族性和现代化相结合的问题。该片将传统的民族风格中注入抽象绘画的手法和现代音乐的成份，对民族艺术的发展作出了新的探索。《金猴降妖》于1986年获第六届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、广播电影电视部1985年优秀影片奖、法国布尔波拉斯文化俱乐部青年电影节评委会长片奖和大众奖，1989年获美国第六届芝加哥国际儿童电影节动画故事片一等奖。

特伟曾应邀赴美国讲学，1987年受聘为日本广岛第2届国际动画电影节评委。1995年被国际动画学会（ASIFA）授予“艺术成就奖”。他在制作中国民族特色

动画的道路上不断探索，为水墨动画的诞生以及中国动画的发展作出了杰出的贡献。

阿达（1934-1987）

阿达本名徐景达，祖籍江苏昆山，1934年生于上海。自幼喜爱看动画片，中学时代对漫画发生浓厚的兴趣。1951年入苏州美术专科学校动画班。1952年入北京电影学院动画班。毕业后分配到上海电影制片厂美术片组，任影片的绘景、设计和导演。是中国影协第五届理事、中国美协第五届理事。参与编导、设计了30多部动画片。终因脑溢血英年早逝。

“文革”后他和林文肖合作导演了《画廊一夜》，讲述了儿童美术展览会开幕前的晚上画中的主人公和坏蛋“棍子”和“帽子”进行斗争的故事。该片寓意深刻，全片无对白，画面与音乐高度结合。

1979年他与王树忱、严定宪联合导演的中国第一部彩色宽银幕动画片《哪吒闹海》（美术设计张仃）。该片根据小说《封神演义》片段改编。内容讲述了哪吒出世后拜太乙真人为师，后因救人而得罪龙王，为避免牵连他人而悲愤自刎，最终复生并且征服龙王的故事。该片放映之后，在各国都引起强烈的反响，票房收入相当可观。《哪咤闹海》是继《大闹天宫》之后又一部重要的神话题材的动画片，标志着中国动画片的繁重。该片获1979年文化部优秀影片奖、第三届电影百花奖最佳美术片奖、1982年马尼拉国际电影节特别奖、1988年法国第七届布尔?布拉斯青年国际动画电影节评委奖和宽银幕长动画片奖。

1980年他导演了动画片《三个和尚》（美术设计韩羽），影片用漫画手法刻画人物的外貌特征和行动细节，并以此显示人物性格，人物的造型别具一格。故事来自中国民间谚语“一个和尚挑水吃，两个和尚抬水吃，三个和尚没水吃”。它用简单的故事深入浅出地告诉人们，在一个集体中，如果过分计较个人得失，乃至偷奸耍滑，最终只能惹祸上身，害人害己。只有相互帮助，大家团结一心，才能共同克服困难，和谐相处。这无疑起到了良好的教育作用。该片获当年文化部优秀影片奖、第一届电影金鸡奖的最佳美术片奖、丹麦欧登塞第四届国际动画电影节最佳影片奖、电影节银熊奖、1983年马尼拉电影节特别奖、第六届葡萄牙国际动画节C组头奖、第二届罗马尼亚国际电影节特别奖。

1984年导演的《三十六个字》讲述了父亲向儿子讲解中国象形字。通过马夫伐木、造船、捕鱼、避雨、烤食、射虎、救翁、摆渡、归家等生活片断带出一系列有关的象形文字，说明了我国文字的起源以及展示了它自身的美。该片获南斯拉夫第三届萨格勒布国际动画电影节D组教育片奖。

动画片《超级肥皂》获1987年第七届电影金鸡奖最佳美术片奖、日本第二届广岛国际电影节教育片组二等奖。1986年与马克宣合作的《新装的门铃》获1988年上海国际动画电影节美术片特别奖。

阿达还因参与创作水墨画动画制片工艺，1985年获文化部科技成果一等(来自:WWw.zW2.CN 爱作文网)奖。1987年获国家科技进步二等奖。1983年被聘为法国安纳西第十四届国际动画电影节评委。

张乐平

浙江海盐人，中国最杰出的漫画家之一，被誉为“三毛之父”。

他所创作的三毛形象，已成为旧中国苦难儿童的典型和作为祖国花朵的新中国幸福儿童的象征。先生甘愿长期为少年儿童耕耘，人品画品为人称誉。

他用一生的心血浇灌了孩子们的心田，抚育了几代人，给社会留下了宝贵的精神财富。

张乐平先生60多年的艺术生涯丰富多彩，不仅以漫画名满大江南北，他的年画、速写、素描、水彩画、剪纸、国画等都达到了很高的水准。

从二十世纪三十年代初成为漫画界新锐的一员，到抗战时期率领漫画宣传队辗转各地,解放初期在上海筹备新中国第一本漫画刊物《漫画》，晚年出任当时上海惟一一本漫画刊物《漫画世界》的主编，他为中国漫画事业的发展作出了杰出的贡献。

靳夕

木偶片编剧、导演。原名靳涤萍，1919年出生，天津人。受过中等教育，由于爱好美术，转入天津市立美术馆西画研究班学习。1937年在太原参加八路军。1938年加人中国共产党。1938年至1947年，先后在晋察冀军区的七月剧社、《晋察冀日报》社和抗敌剧社工作，创作了大量宣传画、石印画、连环画、油画、水粉画、木刻、漫画等。1947年秋，任华北区创办的《战友》半月刊副主编。L949年冬，调入东北电影制片厂美术组任副组长，次年该组并入土海电影制片厂美术组。1937年上海美术电影制片厂成立，曾任该厂副厂长，兼任木偶片导演。先后编导了《小小英雄》（1952年）、《神笔》（1955年）、《中国木偶艺术》（1‰年）、《火焰山》（1957年）、《谁唱得最好》（1钙8年）、《孔雀公主》（1963年）、《阿凡提》（1979年）等多部木偶片，并编写了《东郭先生》（1955年，木偶片）、《胖嫂回娘家》（1956年，木偶片）等14部木偶片电影剧本。这些作品题材广泛，形式多样，有喜剧、讽刺闹剧、抒情诗剧等。其中木偶片《神笔》将浓郁的民族色彩和木偶片的假定性特征融为一体，在国内外多次获奖。《中国木偶艺术》获1956年第八届威尼斯国际儿童电影节奖。《阿凡提》获第三届《大众电影》“百花奖”最佳美术片奖、文化部A979年优秀影片奖、美国电影艺术科学学院外国电影学术奖。靳夕还撰写过有关美术电影的文章，如《谈木偶片的特性》、《中国美术片的发展》、《美术电影的艺术虚构》、《充分发挥美术电影的艺术特性》等，弥补了我国美术电影在理论探讨方面的不足。曾任中国电影家协会理事，中国电影家协会上海分会理事，中国美术家协会上海分会理事。 唐澄（导演）

自1950年参加美术电影工作以来，曾从事动画，动画设计，副导演等工作。《萝卜回来了》是她执导的第一部动画片，在《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》两部水墨动画片中是主要动画设计。在动画片《大闹天宫》中担任副导演和导演。她执导的影片还有《森林之王》，《象不象》，《鹿铃》等。曾被评为“三八红旗手”。1982年的《鹿铃》是“文革”后第一部水墨动画片，她为此付出了艰辛的劳动。影片独特的艺术风格赢得了国内外的好评，曾获第三届“金鸡奖”，文化部“优秀影片奖”和第十三届莫斯科电 影节特别奖。她于1986年因病去世，时年66岁。 严定宪

１９５３年毕业于北京电影学校动画班，是解放后培养的动画艺术家。六十

篇二：十大经典动漫人物

十大经典动漫人物

俗话说江山代有人才出，各领风骚三五年。十一区商业漫画竞争之惨烈，远远超乎常人的估计，即便是高人气的作品，如果连续几周满意度下降的话也难逃离腰斩的命运，而十年后人气依旧不减的简直就是凤毛菱角，可谓是稀有生物。

1-机器猫

十一区第一国民偶像，某种程度上更担任着十一区对外动漫形象的代言人。这只来自未来世界的猫型机器人创造了一个又一个的奇迹，从最初连载开始，到现在几十年过去，人气依然不减，吸金能力更是一流。相信每一个漫友小时候都曾偷偷打开过自己家中写字台的抽屉，找寻属于自己的小叮当。如果说阿童木让我们是一切传说的开始，那么机器猫就是缔造梦境的使者，竹蜻蜓、随意门，永远都不会掏空的百宝袋。

2-孙悟空

史上最强、《七龙珠》归来。复刻而出的《龙珠改》再次向我们宣告，即便过去多年，昔日风靡亚洲的《七龙珠》人气在今天也依旧未减，当年创下了龙珠年的同时也造就了悟空这个日系动漫的最强男。从地球上的天下第一武道大会到娜美克星上的决战，弗利萨、沙鲁、魔人布欧......在日系作品中，孙悟空这个在地球长大的赛亚人早已成为了最强的代名词。

3-凌波丽

毫无悬念，二次元史上第一人气女王eva-- 凌波丽，除非二次元界能够在出一个全然不同的框架、人设，不然恐怕是很难有人可以打破由凌波创下的记录了。无论从哪方面去看，凌波丽都是毫无疑问的奇迹，其影响力之大、辐射面积之广泛，用空气绝后来形容纵然有些夸大却也是相差不远。而对凌波的忠实粉丝来说，她更是永远不可超越的神。

4-柯南

野比大雄凭着他那超乎常人的“才智”而牢牢占据了十一区万年小学生的头把交椅，而我们的大头正太名侦探柯南则是靠着他那神挡杀神、鬼挡灭鬼的煞气当然不让的成为了危险系数最高小学生中的NO.1。尽管目前还在连载当中、尽管已经连载了十多年、尽管一天一个案件柯南也早该升入小学二年级，可作者本人似乎完全没有将柯南完结的打算，这是一部要画到棺材里的作品---许多人做出了这样的评价。

5-林明美

如果说凌波丽是二次元中第一人气女神的话，那么《超时空要塞》林明美就是动漫史上的第一歌姬，《可曾记得爱》哪怕已经过去多年，可至今却仍在星海中不停的传唱。她的形象更是已经成为了人类的传奇，后期的歌姬虽说不少，但要想超越林明美，基本等同超越传说。

6-大空翼

体育漫画里，论励志、热血，当属《灌篮高手》里的湘北男儿；说拉风、耍帅、则要推《网球王子》里的各大学院。大空翼虽说是这方面的前辈、可拼人气还真不见得盖的过这俩个后辈的风头，但他胜在长青、长寿。从小学到中学联赛、从各国少年酣战到世青杯封王，现在又开始了豪门俱乐部之旅，看来我们的作者大人大有讲述大空翼从小学到成年，从球员到教练的人生故事。

篇三：卡通人物故事

阿猜狗与呼噜猫

一只猫和一只狗，他们都喜欢音乐，又都住在一幢楼里，因此成了好朋友。 猫呢，叫呼噜猫；狗呢，叫阿猜狗。

呼噜猫喜欢打呼噜，就像你们家的那只猫一样，一睡觉就呼噜、呼噜打呼噜。阿猜狗呢，就像我们家的那只狗一样，鼻子有点小毛病，老爱打喷嚏，"阿-猜，阿-猜"，打得非常痛快。

狗和猫很要好，但也常吵架。

呼噜猫讨厌打喷嚏，因为阿猜狗一打喷嚏，她觉得自己的鼻子也跟着痒痒起来，好像要打喷嚏一样；阿猜狗呢，讨厌打呼噜，他一听呼噜猫打呼噜，就心神不定，连喷嚏也打不痛快。

他们常为这件事闹别扭，有时甚至你追我赶地打起架来。 有一天啊，阿猜狗实在太气愤了，就把呼噜猫赶到门外去。 阿猜狗在桌子上铺上纸，他想写一首很优美的曲子，准备到春季音乐会上去演奏。

他正想落笔的时候，忽然听见门外传来轻微的呼噜声，原来呼噜猫在大门外睡着了，她又打起呼噜来。

"呼噜，呼噜……"这声音还真有趣。

阿猜狗被吸引住了，他就写了一首《猫打呼噜之歌》。

他刚写好歌，呼噜猫睡醒了。等阿猜狗一开门，她就把阿猜狗撵了出去，把门关上了。

呼噜猫也铺开纸，她想写一首歌，到春季音乐会上演唱。这时，阿猜狗在门外，被凉风一吹，就打起喷嚏来："阿一猜，阿-猜！"

呼噜猫觉得挺有趣，就写了一首《狗打喷嚏之歌》。春季音乐会上，呼噜猫在阿猜狗的吉他伴奏下，唱起《猫打呼噜之歌》——

"呼噜，呼噜，呼噜噜噜，噜噜呼呼……"

歌声引来一片掌声，女孩子们特别喜爱这首歌。

阿猜狗呢，在呼噜猫的钢琴伴奏下，也唱起了《狗打喷嚏之歌》-一

"阿猜阿猜阿猜猜，猜猜啊，阿猜猜……"

别提男孩子多么喜欢这首歌了，他们把手掌都拍红了。这一对好朋友，棒走了音乐会的大奖杯。

他们的歌还被灌成唱片，销路非常好，他们有了钱，各自在草地上盖了一幢新房子。

可是不行，他们分开才两天，就浑身不舒服，阿猜狗听不到呼噜猫的呼噜，吃饭也不香；呼噜猫呢，听不到阿猜狗的喷嚏，连呼噜也打不起来了。

后来呢，阿猜狗先到呼噜猫的新房子里住半个月，然后呢，呼噜猫再到阿猜狗的新房子里住半个月，他们还是难分难舍的好朋友。

告诉你一个秘密，他们连夏季音乐会上演奏的曲子都写好了，你猜他们写出了什么？

呼噜猫写的是：《阿猜阿猜进行曲》。

阿猜狗写的呢，是：《呼噜噜，呼噜噜圆舞曲》。

到时候请你再来欣赏吧！

孙悟空

孙悟空师徒四个取经回来，他们四人便各回各家。一天，齐天大圣孙悟空在花果山里闲着没事干，只好打开电视机看电视，他突然看到电视里的人在写毛笔字，觉得特别好玩，他就去报名。

报名的时候，他看到别人拿着毛笔在写毛笔字，孙悟空想：真是小菜一碟，他便去写毛笔字。孙悟空拿起毛笔沾点墨汁随便乱写一下就对老师说：“我写完了”。学了几天，他觉得写毛笔无聊，他便来到美术那报了个名，然后他拿着画笔在沾点颜料，再在纸上乱画了几下，觉得好看了就说：“我画完了。”又学了几天，孙悟空又说：“学美术太难学了，我学骑自行车去”，但是他想如果骑着骑着摔伤了怎么办，还是不学了，学其它的吧！突然他看到有人在那喊：“学电脑了，谁要学电脑，”孙悟空便跑过去对那人说：“我要学电脑。”那人便带着孙悟空进了电脑室，老孙一看张大嘴巴说：“哇！现在人类的电子产品这么多，我一定要好好的学，然后买一台电脑带回去教孩儿们学电脑”，可是他只听了几分钟就睡着了……几个月过去了，孙悟空什么也没学成。唐僧告诉他学什么都要有耐心。

事后，他想不管学任何东西都要专心不能走神，只要学了什么，都不能放弃要有头有尾。后来，孙悟空学一样会一样，成为一个样样精通的人。

吉豆！你给我过来！”“哎呀，又怎么了？”“怎么了？你看看！你看看！”妈妈的脸都快成红苹果了，“地上全是作业本，墙上这么多明星贴画，你到底学不学的呀？！”“唠叨。”吉豆小声说到。“好，那你现在就去跟那些明星学唱歌吧！”妈妈生气地走了。“哼！走就走！谁怕谁呀。”

吉豆拿上行李就做了。走出家门，吉豆来到明星俱乐部，“哇！好多明星啊！”吉豆似乎已经忘记刚才的事了，“我也要当明星，我要学唱歌！”吉豆向周杰伦跑去。“周叔叔，教我唱歌嘛！”“这..这个嘛，好吧，但你得刻苦练习，这样才能学会。”吉豆充满信心地回答：“嗯！”第二天周杰伦教吉豆背歌词，可吉豆从前上课时老睡觉，根本不听老师讲课，现在只会五个字，歌词要教上千遍才会，还好周杰伦很有耐心，教了吉豆七天歌词，但吉豆不好好练习，又忘了歌词，吉豆却不在乎。有一次，吉豆忘了背歌词，为了应付周杰伦，就用MP3来装自己的声音，被周杰伦发现，只好挨板子。过了几天，周杰伦问吉豆：“能背了吧？”“不能。”吉豆一点也不在乎，“啊！”周杰伦立刻倒在地上。后来，吉豆觉得唱歌不好玩，就想回家。回家路上，他遇到了小青，小青是个女孩，她唱歌非常好，吉豆不知道为什么小青唱歌这么好，就跟踪小青，看到了小青刻苦练习，他若有所悟。

在跟踪小青这几天里，吉豆明白了只要刻苦练习，就能获得真正的成功，以前他知道学，而不知道要刻苦的学，现在吉豆明白了。