名人故事动画片片头

篇一：名人故事班主题班会

讲名人故事树远大理想主题班会

班会目的：通过本次讲名人的故事的主题班会，激励学生学习名人、伟人、英雄坚忍不拔、自强不息的拼搏精神，使学生能珍惜青春、树立远大理想，确立坚定信念，勤奋学习，积极上进，为实现自己的美好理想而努力。

活动准备：

1、收集信宜名人优秀事迹和图片。

2、要学生认真思考从名人事迹中得到的启示。

班会形式：幻灯片展示、交流、讨论

班会过程:

1、引入：我们中国历史悠久，地大物博。我们信宜地灵人杰，名人

辈出。这节班会课我们来了解我们信宜的名人，感受我们家乡的人民为祖国的发展所做的贡献。

2、利用幻灯片的形式展示所搜集的名人图片和文字简介，教师一边

展示一边介绍名人的生平、主要事迹以及历史贡献。

3、让学生交流（我们的学生大部分来自信宜各个乡镇，有些名人就

是他们家乡的人，可以让学生说说名人留传在当地的一些民间故事，又或者说说这节班会课自己的一些感受。）

4、班主任总结：

今天我们了解了我们信宜的名人故事，感受到了我们信宜人民在中国的历史长河中留下了不可磨灭的痕迹，也感受到了我们今天的幸福生活是有我们的前辈抛头颅洒热血换来的，我们应该饮水思源，铭记前

辈的贡献，珍惜今天的幸福生活，努力学习，将来做个对社会有用的人才。

篇二：一个动画制作师的成才故事

学到混饭吃的技能

改变我一生的转折也可以说是来到哈尔滨上学后接触到电脑（那时还称之为微机）。中学时候，每次考试成绩好了，爸爸就把邻居家的小霸王游戏机借过来让我玩上几天，魂斗罗、双截龙、影子传说、赤色要塞都是我的最爱！爸爸也经常说：儿子，等你中考考好了就给你也买一台小霸王。为了这句承诺，我也真的会变得使劲啃那些些数字语文课本儿来！（可我真的考好中考时，爸爸已经无法兑现他的承诺了。）

由于非常喜爱打游戏机，也在电视节目里听说游戏这东西是由电脑来做出来的，所以一直在心中想，以后一定要好好学电脑！因此在哈尔滨的学校里接触到了电脑以后，就开始了近似疯狂的“钻研”每天上完课、除了勤工俭学以外的所有时间都泡在学校的机房里。由于计算机课程（特初级）和五笔打字速度在全班我都排到第一，所以计算机老师也很喜欢我这个全班最小的小不点儿，平时机房只要开放，我就可以来当个机房管理员，免费上机练习。 当时学习计算机也比较盲目，Qbasic、Foxbase、C++都自学了一通！可能是由于非理科出身，学习这些程序到后期，就感觉非常吃力了。所以就在下一学期便开始改变学习计划，转向应用软件学习，开始接触PhotoShop。

当时PS的版本是3.5，市面上基本上没有什么书，只有一本彩页的书要128元！相当于我当时一个月的生活费（98年）......但没办法，只好省吃检用了3个多月才买下了这本天价的书：PhotoShop从入门到精通（老外写的）。由于完全是自学，自已又没有美术基础，学起来是相当吃力。比如：PS中一个钢笔工具，我学了一个多月才知道这东西到底是用来干嘛的！书也是一遍又一遍的看，书中的例子要做3遍以上才能明白些。这本天价书我也至少从头到尾学了5遍以上.....（后一学年学习用的电脑是我们4个同学每人25元一个月从一个卖电脑的租来的，我们应该是哈尔滨第一批租电脑用的人）

临近毕业的最后一年，面对工作的压力也是相当的大，每次坐公交时都在看路边的广告牌匾是如何设计的，在想我能不能制作出来！根据自己给自己设定的任务：完成5个像样点的平面作品、把打字练到200字/分钟！ 差不多达到目标时，就准备开始应聘找工作了！

毕业后的几份重要工作

毕业前一年，学校允许找实习单位了，我便开始尝试找工作。当时对找工作其实真的很胆怯，所以就先去人才市场转了一天，看了看怎么个流程（当然根本没敢应聘那时只有作品，连简历都没准备）。还在报纸上看招聘平面制作师的广告而去应聘，第一次应聘体验是哈尔滨的大嘴鳄鱼杂志社，第二份是海润广告公司。结果嘛......当然是......填完简历表，交了平面作品后，就石沉大海.无音信了。后来，有一位早我一年毕业，已经工作了的师哥推荐了个招聘消息给我，他公司老板的同学的公司招人：要求熟练操作计算机，会PHOTOSHOP软件。我就去又一次应聘考试：上机用PS现场修几张照片图片！结果是......通过！哈哈，就这样我就开始了我的第一份正式工作，工作内容是给影楼（维纳斯&雪中彩影）制作电子相册，待备一个月600元，吃住公司全包。 其实，留下我在这家小公司上班的更重要原因是可以接触到我在学校里见不到的扫描仪和彩色打印机！这两个“牛B”的设备对一个超级平面制作菜鸟的我来说，太有吸引力了！应聘成功后，回到学校马上用公用电话给老家的大姨打电话报喜，说我找到工作啦！一个月800呢！快点转告我妈！ （当时为了让妈妈高兴就把工资多说了200，另外那时家里也还没有电话，只能让大姨来转告）

第一份工作干了1年半！满一年后工资涨到了800/月（2000年底），这一年多我的平面技术得到了大幅提升,制作能力在公司里也成了最好的！同时掌握了非线编软件PR，也为后来的工作转型而自学了3D软件（MAX2.5和MAYA1.0）。说到那时的自学也很辛苦，由于老板担心我学会3D软件后，公司的顶梁柱的我会跳槽，所以严禁用公司的电脑做和与工作无关的操作。导致，可怜的我只能每天凌晨3点偷偷起床，看书、上机自学3个小时左右，关机后再继续躺下。这样偷鸡摸狗式的学习，足足持续了大半年时间。最后终于成功跳槽到了黑龙江省电视台图文电视中心！当上了一名真正的电视包装设计师！这也就是我的第二份工作，每月工资1500元。

在省电视台工作了10个月后，将积攒下10多条正式播出的作品，编了一盘录像带，寄到仰慕已久的一家北京的制作公司去应聘！录像带寄出的十天后，收到了那家公司老板的邮件：收到你的作品带，如果这都是你个人完成的作品，那你可以来我公司上班，每个月3000底薪，加制作提成！......2001年6月30日我兴奋登上了北漂的火车, 就这样我如愿已偿的来到了传说中的伟大首都--北京！

北京的专业制作公司和省电视台的工作节奏比起来那绝对是天壤之别，来新公司上班的第一天就没能回家：

CCTV2的一个栏目小片头动画任务，3天后交成片。这在以前的电视台时我最起码要一个多星期才能完成。可现在如果完不成或做不好就意味着，我好不容易找到的北京工作会马上丢掉......（工作压力最大的一段时光，曾经因为做不出创意，而躲到洗手间里哭......）

在制作公司玩命工作了1年多，经常几天几夜不怎么睡觉来做创意、赶片子状态下，身体出现了不适情况，胃病，头痛，经常让我无法正常工作了.....我也决定必须休息下换份稍微轻松一点的工作。

中央电视台总编室的制作部，成为了我创业前的最后一份工作，经过制作公司那1年多的魔鬼式训练以及在中央电视台的历练，已经让我成为国内一线的后期制作师了。（在中央电视台时不用坐班，有片子来，没片子就休息，月固定工资6000）

有了自己的小工作室

在中央台的那段时间，不怎么忙，有很多闲暇时间。以前合作过的一些节目制片人、导演和设计师也经常会找到我来帮他们的项目做三维动画和后期，由于这些需求便和2位合租房子的室友（以前的同事），一起建立了小工作室，还做了个网站。开始以个人工作室的名义对外接制作项目，这也为后来做公司打下了基础。（做工作室时期，每个月差不多平均有1.5万左右的收入)。

是买房子？还是做公司？

在中央台工作那段时间，只有节假日和大型活动时忙一些，平时不太忙，我差不多调整了半年胃病基本上不犯了，也有时间和室友们打打星际争霸（当然是星际一）、魔兽、CS反恐什么的（那时好像还没有DOTA），周末了一起结伴去郊区游玩一下。那时，真正意义上的压力才小一些了，可以轻松的享受一些生活的乐趣了。对比起刚来北京时的苦熬已经让我有种苦尽甘来的生活感触了，因为之前工作上创作的压力、在北京生活的压力、帮家里还欠债的压力、担心自已累出病又不敢体检而左右为难的压力（真的怕检查出个病来没钱治）??各种压力太多，一直让我觉得喘不过气来！

小工作室的建立，慢慢的让我银行卡里有了几万元的存款（之前银行卡即为工资卡，基本上是月光卡）。有一次朋友说他想买房子，聊着聊着我就也想去看看北京的房子是大概怎么个买法？怎么个贷款？需要多少首付呢？于是过了几天约上一同为北漂一族的好哥们儿去了房展会，以及看了处大家说还不错的楼盘（那时北京的中央台附近西二环周边的新开盘的房价在4000-6000左右）。一直租房子住的我，当第一次走进那相当“牛B”的售楼处宽敞明亮的样板间后，彻底被征服了！（被征服点极低?）就开始了种种幻想和冲动！于是乎就...就...就冲动是魔鬼了：交了2万块的定金！订一套首付12万的房子！（当年首付比较低）然后无比兴奋的回家了。

接下来一星期就没睡好觉，原因呢，不是因为兴奋，而是因为我当时只有5万的存款，那楼盘要求2个月内交首付，也就意味着我2个月要去挣7万块！压力大得我半夜开着灯瞪着天花板想：怎么办啊！怎么多弄几单片子来做啊？。那之前做技术的有些内向的我，一直是被动接片子，导演、制片人有活找我我就做，一个月也就1万多的活......失眠几晚后，决定主动出击！给以前认识的所有的导演、制片人、同事、朋友，打电话问有没有片子做，价格低都没事，给钱就做。呵呵，就这样一阵血雨腥风的艰苦作战了2个月后，6万多制作费到手！还差的

不到1万块，

就向单位领导申请提前支出了1月工资，首付款全部到位！无比激动的给妈妈打电话说：“我要在北京安家啦！”。

我在北京还有一个和我一样自学MAYA做动画的老乡同学（他家是漠河的），那几年他也在北京制作影视特效和广告，也有一个小工作室。我们因为有时各自接的片子难度大或量大时，人手会不够，所以交叉合作了几次，合作之余也自然探讨到了是不是有一起作公司的打算呢？探讨了几个月，反复论证各种风险和各自的资源后（团队和客户），觉得我们非常互补，而且之前由于没有公司无法签正规商业合同，也以一直接片子价格都比较低，要是有了正规公司的合同，我们接的项目价格能高不少，所以决定两人合作做公司！

做公司的事，和我想买房子的事，是同步进行的，两个事都需要钱！开公司我们的计划是：我和同学一共拿20万来启动公司，其它10万来买设备和公司必须品（前半年就在同学家里办公，没房租），另外10万准备招人发工资用。这样，拿钱做公司的事和买房子交付这事就真的冲突起来了。一方面，有2个还不错的片子，需要成立公司并招人来做，时机不等人！另一方面，房子定金交了，不知道好不好退，还有就是当时的我真特别想把在东北一个人生活的妈妈早点接过来。

篇三：动画素材

中国历史上著名的诗人，苏轼曾说过：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”;英国著名民主诗人雪莱也说过：“冬天已经到来，春天还会远吗？”人类不断的知其现在，探索未来，从而推动着民族文化的历史齿轮。

所谓的民族文化是指：各民族在其历史发展过程中创造和发展起来的具有本民族特点的文化。民族文化包括物质文化（包括：饮食、衣着、住宅、生产工具）和精神文化（包括：语言、文字、文学、科学、艺术、哲学、宗教、风俗、节日和传统等）。民族文化反映该民族历史发展的水平，而在历史的不断发展中，动画是文化传播领域的重要媒介，作为一种艺术形式，它不断从民族文化中挖掘素材。

在全球化日益加快的今天，世界各国各民族的文化汲取其精华，不断的碰撞，融合，而在民族文化相互交流，传播的同时，也推动着各国动画产业的发展。

一：从国外动画看民族文化

美国：一个充满激情，浪漫，梦想的自由主义国家是一个动画输出大国。每年都会推出很多优秀的动画片。如《狮子王》是“华特迪士尼公司”的第32部经典动画长片。主角为一头名叫“辛巴”（Simba）的狮子。本片从莎士比亚的《哈姆雷特》（又名《王子复仇记》）获得灵感，影片中配上了宏伟的交响乐，融合非洲当地原始音乐，它从民族文化中获取素材和对其的大量融合，使《狮子王》成功荣获了1994年奥斯卡最佳原著音乐和最佳电影主题曲两项大奖，成为迪士尼动画的里程碑作品之一。后来还有《星际宝贝》，《功夫熊猫》《加菲猫》等，更是以浓厚的民族文化气息“气势汹汹”地席卷了整个世界。让人们充分体验了世界民族文化的五彩斑斓。

对于日本我只想说：如果说我们的成长离不开父母的精心照顾的话，那么我可以毫不夸张的比喻：日本动画完全称得上是我们童年最好的“玩伴”。忆往昔，我们的成长似乎都离不开日本的动画片，现在任记得《美少女战士中》那个酷毙了的夜礼服假面阁下；《龙珠》里面那个傻傻的但很强大的悟空；《蜡笔小新》总带着色迷迷的眼神看向你；还有《樱桃小丸子》总是上课迟到等等。童年的美好回忆中总呈现出日本动画的片段。当然，众所周知日本作为动画片的另一生产大国，也早已成为世界动画市场的强势瓜分者，其动画产生产大国的地位丝毫不亚于美国。日本的动画片从《忍着乱太郎》，《聪明的一休》到现在的《海贼王》，《网球王子》等，无不体现了日本这个民族文化的特点：充满大和主义和武士道精神。日本动画产业的发展离不开对本民族文化的提取和运用，并从中挖掘大量的动画素材。在动画产业占据不可动摇的地位。

另外还有韩国，加拿大等国的动画产业也如雨后春笋，快速发展。各自在动画产业占据着自己的一份天地。不管是哪个国家的动画，我们都能从中发现，一个民族的文化深刻影响着动画的发展，甚至可以这样说，如果一个国家对民族文化的深刻理解，合理运用，充分挖掘，那么他便能创作成功的动画作品。

二：从中国民族文化中挖掘动画素材

中华民族作为一个天朝上国，拥有五千多年的渊博历史文化，始终怀着“有容乃大”博大胸怀不断推动着历史的发展，在历史的积淀中形成了许多华夏民族特有的智慧。作为世界动画片的一部分的中国动画片，已经有80多年的历史了，曾经取得过辉煌的成就，并在世界动画影坛上享有“中国学派”之美誉。很多具有中国民族特色的优秀动画片在20世纪40年代至80年代期诞生，对我国后来及世界动画片的发展都产生了深远的影响。该时期动画片中对中国传统绘画、古典音乐、京剧唱腔甚至皮影、剪纸等艺术手法的运用，更是体现了中国传统的美学思想和民族风格，从而引起了世界对中国民族文化和动画的关注。

如《九色鹿》是对敦煌莫高窟洞内一幅壁画的演绎，浓烈的色彩和唯美的意境也给观众留下了深刻的记忆：另一部经典动画片是1960年拍摄的第一部水墨动画片《小蝌蚪找

妈妈》就融入了中国水墨画简约、典雅的表现风格，意境优美，气韵生动，具有极强的视觉冲击力和感染力，此片获得了1961年瑞士洛迦诺第十届国际电影节的四个奖项； 1961年我国生产出第一部折纸动画片《聪明的鸭子》；到了1979年，中国动画史上第一部宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世，创造性地把传统京剧融入到了打斗场面中，恰到好处地烘托了场面气氛。这一时期，国产动画片在题材内容、艺术形式和制作技巧上都取得了令人瞩目的成果。

不管是过去还是现在，我们都可以发现我们一直不断的从民族文化中挖掘动画素材，比如2008年的奥运会的吉祥物：贝贝采用了鱼的形象，代表了欧洲的颜色 ，晶晶采用了熊猫的形象，代表了非洲的颜色 ，欢欢采用了火炬的形象，代表了美洲的颜色 ，迎迎采用了藏羚羊的形象，代表了亚洲的颜色 ，妮妮采用了燕子的形象，代表了大洋洲的颜色 ，说明了奥运与世界的完美结合，而且也有了脸谱的中国元素，恰到好处的融合在了一起，这是一次成功的运用。当然我们也发现我们生活中到处可以挖掘动画素材，只要你有心。

三：从民族文化的挖掘看国产动画与国外动画的差异

世界上所有古老的民族、文明中，为什么只有中华民族、中华文明能延续五千多年？主要就在于它的民族文化。是的，“中华文化是中华民族生生不息、团结奋进的不竭动力。”中华民族文化在其长期不竭的发展过程中，融合了异质文化的精华，就如鲁迅先生所说“取之精华，弃之糟粕。”且不断壮大和发展。同时也带动着国产动画前进的脚步。 在题材上，我们有无数精彩的神话故事、民间传说和历史典故，还有大量优秀的文学名著和名人传记，都是动画片创作可借鉴之素材，如《神笔马良》（最近美国以其为故事背景拍了一部魔幻大片《墨水心》，它是继《哈利波特》后又一在全球掀起热潮的奇幻小说）《哪吒闹海》《渔童》等，就是对传统民族文化中神化、传说的浪漫演绎；在表现手法上，中国传统的民间艺术是挖掘不尽的宝藏，如绘画、乐曲、皮影、剪纸、木偶戏等等，民族的东西往往是最具有生命力的，当然，我们强调民族特色，并不是要摒弃现代的各种高科技手段来一味强调传统和本土，而是要在多元文化中继承中国的优秀传统并发扬光大，充分发挥民族文化的优势；在人文内涵上，中华民族五千年的历史积淀了许许多多优秀的民族品格，中国人自古就勤劳勇敢，时至今日，这些思想观念与人文内涵依然体现在各种文化媒介中，动画片也承载着这样的使命。

但是中国是否完全汲取，吸收，并利用了这些民族文化呢？

在前几年很火的由美国迪斯尼拍摄的动画片《花木兰》，此片改编自中国家喻户晓的故事《木兰从军》，迪斯尼公司将其拍摄成动画大片。描述的是西元五世纪，匈奴军队在单于率领下大举进攻入侵中原，北朝皇帝命令每家每户必须出一人赴前线抗敌。木兰父亲年事已高、行动不便，可作为家中唯一的男人，他又不得不重新入伍。此时，木兰毅然决定替父从军。在宗庙守护神“木须龙”和忠实的蟋蟀“叽叽”的帮助下，木兰不但隐瞒了身份，还练就了一身好功夫。在与匈奴军队在雪地作战中，她表现异常的勇猛和聪明，并拯救了整个军队。在重要关头，木兰使出浑身解数大战单于，最终在李将军的帮助下杀死了单于，救出了皇帝。最后，木兰光明正大地恢复了女儿身，衣锦还乡，为家族蠃得了无上的荣光。《花木兰》中，充满浓郁的中国气息。无论是人物的造型设计，还是清新淡雅的亭台楼阁所营造出来的江南水乡的意境，还是功夫、皇宫、火药、龙、鞭炮等意象，无不具有中国特色、东方神韵。

但与人物性格与中国原著中的花木兰有很大差异，美国动画中的花木兰写的是把爱情放在首位，把国家放到其次，强调个人，且表达开放，这与美国人的世界观和人生观分不开， 而中国的《花木兰》是写女子能象男儿一样，驰骋沙场，保家卫国的，强调的是男女平等，国家利益至上的观念，是具有中国传统思想的女子，这是中国传统的世界观

和人生观的反映。

虽然人物性格有差异但是还是得到了大多数观众的认可，当然也有人认为，美国把花木兰这个人物塑造的完全偏离了中国传统，他们认为这是对中国文化的一种亵渎，一种不尊重。但是我们也不能否认美国人对中国文化的理解也是相当到位的。而我们身为中国人又是在怎样对待自己的文化呢？在我们的历史影视片中，我们看到的是对帝王威权的封建思想的膜拜和礼赞，对官场尔虞我诈、勾心斗角权术的表现，对儿女情长、风流艳史的追逐……当我们以娱乐至死的心态来消解一切，乐此不疲地对优秀传统文化进行躯壳化的戏说，带来的是在好莱坞面前的不堪一击和影视片中传统文化及其精神的流失。什么时候我们也能拍出类似迪斯尼拍的那种的大片呢？

中华民族有着悠久的历史和灿烂的文明，功夫，山水画，亭台楼阁等这为我国影视的发展提供了丰富的资源，与好莱坞相比，我们本该是幸福的。在抵制，辱骂或者在坦然接受、一笑了之之后，是否该反思我们为什么拍不出这么精彩的电影呢？我们的传统文化已经失落很久了。与其说《花木兰》给我们带来了快乐，惊讶，倒不如说它引发了我们对待中国文化态度的反思。我们是该从天朝上国的美梦中醒来，看看这当头一帮带我们的震撼，我们要用用正确的态度去看中国动画和外国动画的差异。

四：中国的动画发展需要我们的努力

中国动画片应该有自己的民族特色，我们应该充分利用我们的有利资源，将中华民族的文化发扬光大，这种特色当然不能一味地仿照别人，但也不能完全排斥别人。我们可以借鉴别人的优秀的东西，但那也不能一味的模仿，我们要掌握更多的科技将其联系和运用，使其达到一种升华，不断的从民族文化中挖掘动画作品元素，创造出具有我们自己民族文化的动画。