满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.一从陶令文章后千古高风说到今,是香菱作的诗句,题目为咏菊.诗中陶令的是指陶渊明么?

满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.一从陶令文章后千古高风说到今,是香菱作的诗句,题目为咏菊.诗中陶令的是指陶渊明么?
满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.一从陶令文章后千古高风说到今,是香菱作的诗句,题目为咏菊.诗中陶令的
是指陶渊明么?

满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.一从陶令文章后千古高风说到今,是香菱作的诗句,题目为咏菊.诗中陶令的是指陶渊明么?
满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.
《咏菊》
【原文】
无赖诗魔昏晓侵,绕篱欹石自沉音.毫端蕴秀临霜写,口齿噙香对月吟.
满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.一从陶令评章后,千古高风说到今.
【译文】
难于抑制的创作冲动从早到晚把我侵扰,或绕篱而行或停步倚石我独自沉思诵吟.
我提起饱含秀逸才思的笔尖将秋菊来摹写,我口含秋菊的清香仰对明月而长吟.
稿纸上留下了自我怜惜的秋怨,但有谁能通过片言只语理解我的悲愁.
自从陶渊明写诗评论菊花之后,菊花高尚的品格一直被人称道到今天.
【赏析】
在十二首《菊花诗》中,林黛玉一共写了《咏菊》、《问菊》、《梦菊》三首.这三首诗或表现林黛玉气节的“孤标傲世”,或抒发林黛玉内心的幽怨悲愁.而《咏菊》就是一首抒发她幽怨悲愁的诗作.
首联以林黛玉自诉构思诗作时的心态及行状举止为发端,刻划出一个为诗魔搅扰得坐立不安的诗人形象,使读者感受到诗人内心的躁动,预示着诗人有某种情绪急需借助于诗歌来渲泄.“无赖”,指纠缠不休.“诗魔”,指诗人由于兴起写诗的意愿,象着了魔一样,难于抑制.“欹”,倾斜之意,这里用作倚靠.“沉音”,即沉思吟诵.
颌联写诗作者进入写作阶段时的情状.由于经过苦思冥想,构思一旦成熟,立即投入写作,这时的诗作者却另一翻表现：时而奋笔疾书——“毫端蕴秀临霜写”,时而高声朗诵——“口齿呤香对月吟”,通过咏菊抒发自己的心声.“毫端”,指笔尖.“蕴秀”,饱含秀逸的才思.
颈联写诗者通过“咏菊”所抒发的情绪.在这一联,林黛玉对“咏菊”诗的具体内容不作介绍,而着重提示读者,通过“咏菊”所抒发的是“自怜”的“素怨”,即感情身世自我怜惜的素怨.诗作者又特意指出,由于种种原因,这种悲愁素怨却难于被人所理解.“素怨”,即“秋怨”.“秋心”,感秋而生的情怀即愁.
尾联写陶渊明咏菊诗文旨意,及对后来的影响.“陶令”指东晋诗人陶渊明,他喜欢菊花,写了不少赞美菊花孤高傲世,不畏风霜的诗,并影响了后人.自陶渊明开始,文人“咏菊”往往都偏重于赞美菊的高尚品格.林黛玉所以要提及此事,意在于用“千古高风说到今”的诗作与自已“满纸自怜题素怨”的诗作进行对照.“平章”,即评说,议论,这里用作“吟咏”之意.
《菊花诗》十二首,是继《海棠诗》之后又一组诗.诗题是由史湘云拟定的.要求题目按编序排列,作诗者自选,只限七律,不限韵脚,不署真名,只署“雅号”
这一组诗,把咏菊、赋事和咏人三者紧密结合,水乳交融,从中也流露出各人的思想性格,暗示了人物的不同命运.
《供菊》
【原文】
弹琴酌酒喜堪俦,几案婷婷点缀幽.隔坐香分三径露,抛书人对一枝秋.
霜清纸帐来新梦,圃冷斜阳忆旧游.傲事也因同气味,春风桃李未淹留.
【译文】
我喜欢弹琴饮酒更喜欢以菊为友,几案上婷婷玉立的菊花更显得清幽.
隔着座位已闻到带露菊花的香味,我禁不住抛开书本凝神观赏秋菊的美秀.
它为我在清凉纸帐中带来新梦,它使我回忆起斜阳映照下的花圃旧游.
傲视世俗是咱们共同的气味,春天的桃李再美也不值得我在它们面前逗留.
【赏析】
这是史湘云所写的第二首咏菊诗.在咏菊组诗中编排在第五位.题目为《供菊》,意即把菊花采摘下来插在花瓶中,供观赏.即为《红楼梦》三十七回中史湘云所说的：“相对而兴有余,故折来供瓶为玩”；故《供菊》的重点仍在“观赏”上着墨,所表达的思想亦相同,不过观赏的空间由花圃转移到室内案头.
《供菊》首联与《对菊》有所不同,开首两句就直接入题,“堪”,可以、值得.“俦”,原指同辈、伴侣,这里用作朋友.首句以“弹琴饮酒”来衬托观菊者对菊的特别喜爱,愿意以菊作为朋友.第二句中“几案”点明了赏菊的地点由花圃转入室内,应诗题中的“供”字,“婷婷”写菊花形态的美好.“点缀幽”即写供菊所带来的情趣,为室内增添了清幽.
颌联出句着重写菊花沁人心肺的香味.“分”,散布之意.“三径露”：三径本指院中小路.据陶渊明《归去来辞》诗句“三径就荒,松菊犹存”,“三径”指菊花生长的地方.这里指代菊花.“露”指露水.因此“三径露”指带露开放的菊花.对句以“抛书人”点明赏花人的身份为读书人.“一枝秋”,指秋天开放的菊花.整句诗的意思是说读书人因为爱菊,被菊花所吸引,竞抛开书本去欣赏菊花.
颈联进一步写赏菊者与菊花为友的情趣.第一句中的“纸帐”,本指古人在室外乘凉用的帐子,这里指一般的帐子.整句的意思是,因为在清凉室外供菊,菊花为我带来了新的梦境.“圃”即花圃,指种菊的地方.“斜阳”,太阳西斜,指时间.整句诗的意思是,从梦中醒来,菊花又使我回忆起在夕阳照是映下游赏清冷菊圃的情景.
尾联上句点明作者所以更愿意与菊为友的根本原因,那就是彼此都有傲视世俗的“气味”.下句则对上句进行衬托,突出作者对菊花的钟爱.“淹留”,停留驻足之意.“未淹留”,即不愿意停留.整句诗的意思是,尽管春风中桃李开的花再美,但都不为我所喜爱,不愿意停步.
《咏菊》
【原文】
无赖诗魔昏晓侵,绕篱欹石自沉音.毫端蕴秀临霜写,口齿噙香对月吟.
满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心.一从陶令评章后,千古高风说到今.
【译文】
难于抑制的创作冲动从早到晚把我侵扰,或绕篱而行或停步倚石我独自沉思诵吟.
我提起饱含秀逸才思的笔尖将秋菊来摹写,我口含秋菊的清香仰对明月而长吟.
稿纸上留下了自我怜惜的秋怨,但有谁能通过片言只语理解我的悲愁.
自从陶渊明写诗评论菊花之后,菊花高尚的品格一直被人称道到今天.
【赏析】
在十二首《菊花诗》中,林黛玉一共写了《咏菊》、《问菊》、《梦菊》三首.这三首诗或表现林黛玉气节的“孤标傲世”,或抒发林黛玉内心的幽怨悲愁.而《咏菊》就是一首抒发她幽怨悲愁的诗作.
首联以林黛玉自诉构思诗作时的心态及行状举止为发端,刻划出一个为诗魔搅扰得坐立不安的诗人形象,使读者感受到诗人内心的躁动,预示着诗人有某种情绪急需借助于诗歌来渲泄.“无赖”,指纠缠不休.“诗魔”,指诗人由于兴起写诗的意愿,象着了魔一样,难于抑制.“欹”,倾斜之意,这里用作倚靠.“沉音”,即沉思吟诵.
颌联写诗作者进入写作阶段时的情状.由于经过苦思冥想,构思一旦成熟,立即投入写作,这时的诗作者却另一翻表现：时而奋笔疾书——“毫端蕴秀临霜写”,时而高声朗诵——“口齿呤香对月吟”,通过咏菊抒发自己的心声.“毫端”,指笔尖.“蕴秀”,饱含秀逸的才思.
颈联写诗者通过“咏菊”所抒发的情绪.在这一联,林黛玉对“咏菊”诗的具体内容不作介绍,而着重提示读者,通过“咏菊”所抒发的是“自怜”的“素怨”,即感情身世自我怜惜的素怨.诗作者又特意指出,由于种种原因,这种悲愁素怨却难于被人所理解.“素怨”,即“秋怨”.“秋心”,感秋而生的情怀即愁.
尾联写陶渊明咏菊诗文旨意,及对后来的影响.“陶令”指东晋诗人陶渊明,他喜欢菊花,写了不少赞美菊花孤高傲世,不畏风霜的诗,并影响了后人.自陶渊明开始,文人“咏菊”往往都偏重于赞美菊的高尚品格.林黛玉所以要提及此事,意在于用“千古高风说到今”的诗作与自已“满纸自怜题素怨”的诗作进行对照.“平章”,即评说,议论,这里用作“吟咏”之意.
《画菊》
【原文】
诗余戏笔不知狂,岂是丹青费较量?聚叶泼成千点墨,攒花染出几痕霜.
淡浓神会风前影,跳脱秋生腕底香.莫认东篱闲采掇,粘屏聊以慰重阳.
【译文】
作为诗又绘画不知是轻狂,画菊依据真菊岂需思量?墨水泼成的菊叶团团,白粉染就的花朵如霜.风动菊影淡浓相宜,妙笔挥洒秋菊芳香.莫把画菊当真的去采摘,且将画菊贴屏风可度重阳.
【赏析】
这是薛宝钗写的一首画菊诗.此诗不仅具体生动地写了如何画菊及菊画的神韵,也流露出作者自视清高自负不凡的思想.
首联点题.其中一个“狂”字就活脱脱地把她那自负的思想和盘托出.画菊有何作难?只不过是依真菊而作罢了,而且是又“诗余”的“戏笔”而已.不知狂,原意指不知道是轻狂,实际上却是轻狂的表现.
颌联写如何画菊：团团的菊叶是墨水泼成,雪白如霜的朵朵菊花是用白粉染就.而泼墨、染出是中国画的画技,作者运用得非常娴熟：画菊之枝叶用墨泼出,借浓黑之色以衬托菊叶的多姿；画菊之花瓣不用线条勾勒,而是利用萱纸化水的特点,染出要画的物象.如此画来,黑白分明互相映衬.
颈联写画菊的结果：菊花与菊叶浓淡相宜,远近有别,显出了菊花随风摇曳生动活泼的资态,以及它散发出的芳香.这就是说,画的菊花,不仅形似,而且是神似.神会即精神.跳脱原指古代的一种手镯,引申为生动活泼的样子.跳脱（duo二声“夺”）源出《全唐诗话》：“[文宗]问宰臣：‘古诗云,轻衫衬跳脱,跳脱是何物?’宰臣未对.上曰：‘即今之腕钏也’”腕钏即手镯.“秋生腕底香”是“腕底生秋香”的倒装句.跳脱与腕连用,包含两层意思,一指菊花为女子所画,一指菊花画得很生动.
诗的作者既然自视高明,又认为菊花画得很好,那么结联提出的“莫认东篱闲采掇”,即叫别人莫把画菊当成真的去采撷,就是顺理成章的了.宝钗自狂归自狂,但是,诗的末句“贴屏聊以慰重阳”的“聊以慰”,却透露出她那孤独寂寞的心扉.
曹雪芹在《红楼梦》中对薛宝钗是很赞赏的.除了赞赏她的相貌以外,还赞赏她的才华.在曹氏的笔下,宝钗博学多才,诸子百家无所不知,唐诗宋词元人百种无所不晓,琴棋书画样样在行,诗才敏捷可与黛玉相媲美.这些,在《画菊》诗中都表现出来了.此诗对仗工整,聚叶与攒花,泼出与染出、千点墨与几痕霜,都对得十分工整.整首诗写了画菊的过程,也生动的表现了菊画的神韵,画面结构合理,远近浓淡相宜.此其一.其次,诗言志,文如其人.菊花在骚人墨客的笔下,往往是清高形象的别称.此诗也流露出她那自视清高自负不凡的思想：画菊仅仅是是“诗余”而已,是不必“费较量”的,是潇洒自如不费工夫的；画的结果不仅是“神会”,而且“生秋香”,甚至于能以假乱真.处处流露出得意的神情.至于“聚叶”、“攒花”等中国画画法用语随手拈来,也显示出她对中国画技艺的谙熟.此外,诗的结句也流露出诗作者寂寞孤独的心情.
《问菊》
【原文】
欲讯秋情众莫知,喃喃负手扣东篱：孤标傲世偕谁隐?一样花开为底迟?
圃露庭霜何寂寞?雁归蛩病可相思?莫言举世无谈者,解语何妨片语时?
【译文】
想打听秋天菊花的消息没人知,我只好背手漫步去与菊花私语：
具有孤高傲世品格的你将与谁去归隐?人世间的花儿千千万你为什么开得迟?
满园露水满庭严霜你是不是寂寞?大雁南归蟀蟋悲鸣你是否相思?
请不要说人世间没有知已,你解人语不妨与我交谈心思.
【赏析】
《问菊》一诗反映了林黛玉孤高傲世的品格和将来“偕谁隐”的孤苦心情.
首联点题：想打听秋菊的消息,人人都说不知道,只好背手漫步去问菊花,紧扣题目“问菊”.秋情：秋,指代菊花；秋情即第三句至诗末所抒发的那些感情.喃喃：低声地自言自语.负手即背手.叩：问.“东篱”代指菊花,语出陶渊明《饮酒诗》.自然界的菊花被黛玉视为知已,却又不能回答黛玉提出的问题,实际上只能自言自语.而对菊叩问喃喃私语就是孤苦伶仃寂寞凄凉的表现.
颌联是说,你是那样孤高与傲世将来和谁归隐?你和世界千万种花一样都是花,为什么开得迟?孤标：标,树梢的最上端.孤标引伸为出众的意思.底：何,为什么.自这两句起至诗末,都是叩菊提出的问题.
颈联继颌联而作进一层的提问：满园的露水满庭院的严霜,你是不是寂寞?冬天将至,大雁南归,蟋蟀悲鸣,你是不是相思?圃：园.蛩（qiong二声“穷”）蟋蟀.病：悲鸣.这里的大雁、蟋蟀、菊都是拟人的写法.
结联两句既是提问,也是请求：不要说人世间没有知已,你能理解人意能不能与我倾吐腑肺?解语：能解人语；意思是说菊花能解人意.解语出自王仁裕《开元天宝遗事》,唐玄宗把杨贵妃比作“解语花”一事.片时：一会儿.此联实际上是我自我安慰之言.
《问菊》诗以问的形式为经,以菊（实际上是黛玉自已）之情为纬,抒发了黛玉伤秋悲世之情.诗曰问菊,实是问自已.在诗中,菊花处处是黛玉的化身.这是诗的立意新巧之处.孤标傲世者表面上指菊花,实际上是黛玉自己.菊花所处的圃露庭霜的环境,不正是《葬花辞》所说的“一年三十六十日,风刀霜剑严相逼”的另一种说示么.这是寄人篱下弱女子所处的恶劣环境.问菊者提出的问题,就是黛玉的自问,就是黛玉自己的心世、思想情绪的反映.她寄居大观园,仰人鼻息,虽与宝玉心心相印,但未能变成现实,故有“偕谁隐”之思想问题；而“为底迟”表面上是指菊花开得迟,实指自己的尚无自主之意.这就是一个孤苦伶仃弱女子的悲鸣.在蟋蟀的悲鸣鸿雁南归之际怎能不悲秋呢?怎能不相思呢——相思鸿雁向南飞去的地方,即故乡.湘云说这两个问题把菊花问得“无言以对”.这“无言以对”,实质上是黛玉有口难言,因此无法回答.
诗的结联特别耐人寻味：既表现了黛玉孤苦伶仃的情绪,又含蓄的揭示了现实的无情.这两句,字面上是规劝菊花不要悲观失望,世上还有知已.其实是反语.宝黛在此之前虽互赠信物,但在那种环境里,连与其他人“话片时”的机会都没有,只好问菊,表面上是黛玉自我安慰,实质上是黛玉悲凉凄苦的写照.这是现实黑暗冷酷逼人的折光反射.
《问菊》一诗所抒发的悲秋伤世之情,反映了曹雪芹对黛玉不幸的深切同情.