以“见证”和“春江花月夜”为话题各写一篇高中作文,800左右
来源:学生作业帮助网 编辑:作业帮 时间:2024/11/14 23:47:27
以“见证”和“春江花月夜”为话题各写一篇高中作文,800左右
以“见证”和“春江花月夜”为话题各写一篇高中作文,800左右
以“见证”和“春江花月夜”为话题各写一篇高中作文,800左右
春江花月夜
《全唐诗》中存诗仅两首的张若虚,在唐代灿如繁星的诗人群里实在毫不起眼,然而真正爱国学、爱唐诗宋词的人,想必都知道张若虚及其著名诗篇《春江花月夜》
据说《春江花月夜》这个题目,始创于那个“全无心肝”的陈后主陈叔宝.然而陈叔宝究竟在这个美丽的题目下写了些什么,却因诗已失传,无从知晓.荒淫无道的隋炀帝杨广倒留下了现存最早的两首《春江花月夜》,不过只五言四句,短浅空洞.陈叔宝还写过一首《玉树后庭花》,常被后人在文论中与《春江花月夜》并提,诗也还留存于世,虽是七言,却仅六句,况且肉麻得紧,与隋炀帝如出一辙,都是臭名昭著的宫体诗.
宫体诗以宫廷为中心,以艳情为内容,描红点翠,堆香砌玉,浮华荒谬,空虚无聊;从梁陈到隋唐,百余年间,主宰文坛,造成诗国的黑暗,遗下无数罪孽.南朝士族生活优裕,偷安成习,以能作五言诗作为表示自己是士流的手段,如果不会作诗就会被人鄙视、不能参加社会活动,诗歌完全成了荒淫腐朽生活的点缀,建安气质、魏晋风骨早已荡然无存.唐前期的诗歌创作沿袭了南朝文风,诗人们“竞一韵之奇,争一家之巧.连篇累牍,不出月露之形;积案盈箱,唯是风云之状.”就是大唐开国创业英主李世民也不能免俗,表现不出象宋太祖赵匡胤《日出》诗那种“未离海底千山黑,才到中天万国明”的气魄.李世民对诗人张昌龄的文澡很赏识,但张昌龄等应进士科不第,李世民问原因,考官说他们文风浮靡,不是好材料,李世民也就默认了.
王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王同时入霸诗坛,称为初唐四杰.四杰在古诗向律诗的过渡中起到了开拓作用.文武双全的裴行俭对四人却十分轻视,说士人要有远大前程,首先靠器识,其次才是文艺.王勃虽有文才,浮澡浅露,不象享受爵禄的材料.杨炯大概可以做个知县,其余人能得好死就算不错了.这些评说足见新诗的发展道路艰难.对打破宫体诗的束缚、铺平新诗发展之路,初唐四杰是有贡献的,杜甫评四杰诗说“王杨卢骆当时体,轻薄为文哂未休.尔曹身与名俱灭,不废江河万古流.”这个评价既是对当时诗坛基本态度的客观反映,也是对四杰诗的确评.
在六朝浮华文风笼罩下,宋之问、阎朝隐等宫廷幸臣成了诗坛上一伙把头式人物.卢照邻和骆宾王始终在齐梁余风里打转,王勃和杨炯又一个早死、一个远宦,因此初唐四杰的成就并不大.成就最高的王勃也不过给我们留下了“海内存知己,天涯若比邻”之类的好诗句,而几乎没有令人振奋的好的诗篇,更不要说为盛唐诗人提供典范.把大唐引进诗歌朝代的,也许正是张若虚与他的《春江花月夜》.
闻一多先生曾给这首诗以极高的评价:“在这种诗面前,一切的赞叹是饶舌,几乎是渎亵.”又说“这是诗中的诗,顶峰上的顶峰.从这边回头一望,连刘希夷都是过程了,不用说卢照邻和他的配角骆宾王,更是过程的过程.”说张若虚与他的《春江花月夜》“和另一个顶峰陈子昂分工合作,清除了盛唐的路——张若虚的功绩是无可估计的.”
的确如此!《春江花月夜》既富于南方民歌的色彩与风调,又较成功地运用了经过齐梁到唐初百年酝酿接近完成的新诗格律,还首次探索了七言诗中以小组转韵结合长篇的技巧,三者的糅合是那样完美,给后来的诗人提供了一个很好的范本.这理所当然是个顶峰.
《春江花月夜》的章法结构,以整齐为基调,以错杂显变化.三十六行诗,共分为九组,每四句一小组,一组三韵,另一组必定转用另一韵,象九首绝句.这是它整齐的一面.它的错综复杂,则体现在九个韵脚的平仄变化.开头一、三组用平韵,二、四组用仄韵,随后五六七八组皆用平韵,最后用仄韵结束,错落穿插,声调整齐而不呆板.在句式上,大量使用排比句、对偶句和流水对,起承转合皆妙,文章气韵无穷.诗中春、江、花、月、夜、人几个主题词错落重叠,伸缩变化,把读者引进了一个目眩五彩、浑然忘我的境界.
春江潮水连海平,海上明月共潮生.滟滟随波千万里,何处春江无月明!
起首四句,就两现春江、两现明月、两现潮、两现海,交错叠现的景观立即把人带进了一个神奇美妙的境界.而最后一句,又为整篇描写的江月埋下了伏笔.
江流宛转绕芳甸,月照花林皆是霰;空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见.
江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮.江畔何人初见月?江月何年初照人?
人生代代无穷已,江月年年望相似.不知江月待何人,但见长江送流水.
我们看到,诗人在第二组是写初月的朦胧,第三组是写高月的皎洁,并发思古之悠情.“江畔何人初见月?江月何年初照人?”诗人面对这一轮江月深深地思考着,满怀感慨和迷惘.也许后来大诗人李白“青天有月来几时?我欲停杯一问之”,以及苏轼“明月几时有?把酒问青天”的诗句,只是此句的翻版.而第四组的起句“人生代代无穷已,江月年年望相似”与刘希夷的名句“年年岁岁花相似,岁岁年年人不同”则如出一辙.张若虚感叹江月长明而人生短促,刘希夷感慨风物依旧而人生易老,两者之间何其相似!这里月的叠用、人的叠用以及江的叠用,有一种音节美、韵律美,断而复续,飞丝相接,给人一种清峻雄奇之感.诗人创造的这种诗歌语言形式,后来发展成为散曲和民歌中的“顶针续麻体”,至今中国诗坛还留有它动人的影子.
白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁.谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
最神奇的就是这白云一片,悠悠来去,使万丈沟壑一线飞渡,从江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月楼头,一笔带出离人怨妇的主题.有人对此诗的主题多有非议,殊不知几千年中国历史上男人不是服徭役兵役、就是为生计而奔波,离人怨妇,正是社会底层的生活现实.而且爱情和相思,是人类文学永恒的主题,没有哪一代人能避开,古今中外,真正避开了的只有六七十年代中国“八大样板戏”.样板戏中除《智取威虎山》里李勇奇有个妻子一出场就遭土匪枪杀外,八部戏剧再没有一对夫妻,也没有一对情人.而如此一首诗、如此一轮明月,还有什么题材比写离人怨妇更好呢?只有如怨如慕如泣如诉的相思情怀才配凄清如许的一轮江月,也惟有纯真的情,才能使高天皓月更显皎洁.这样大开大合的过渡,手法巧妙如神来之笔,令人拍案叫绝.在这样一个明月之夜,是谁家游子飘荡在一叶扁舟之中,他家在何处?又是谁伫立在那月明如水的楼头思念她的远方飘零者呢?仅用两句,合写离人怨妇,总领下文.然后派出八句描写怨妇:
可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台.玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来.
此时相望不相闻,愿逐月华流照君.鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文.
楼头明月总在怨妇心头眼底徘徊,照着早已懒用的妆台明镜.月明之夜,离愁别绪更加萦怀,使人无法排遣.而那一轮明月偏又浸透帘珑、照亮砧石,况且帘卷不去、手拂不开.此时远行的人儿只在思念之中,只能彼此瞩望而无法相依相诉,就是有再多的相思情怀,说来他也无法听到.我多想随这笼天罩地的月光飞流到他身边去照耀他啊!可是即使象鸿雁那样高飞远举,也不能把这寂寞楼头的相思明月带给他,何况这春江里只有跃浪的鱼儿激起几个漩涡儿呢!寥寥数语,怨妇的离愁别恨已写到极致.接着笔锋一转,又派出八句来写远方的游子:
昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家.江水流春去欲尽,江潭映月忽西斜.
斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路.不知乘月几人归,落月摇情满江树.
昨夜忽梦落花飘零,春已半残,可是寄身异地他乡,回家的日子还遥遥无期.江水奔流不息,一浪又一浪地赶往大海,好像要将春天带走一样.而江潭倒映明月,不知不觉已经西斜.斜月渐渐隐入海雾,这时北方南方、碣石潇湘有多少游子还在赶着回家,有多少离人怨妇还在远隔千山万水彼此思念呢?夜色凄迷,月光如水,不知有几人在这轮明月下赶回家去了,而我只能守着这野浦孤舟,思念着远方的亲人,看江流依然,落月留照,把江边花树点染得凄清如许,人间离情万种都在那花树上摇曳着、弥漫着.在这样勾魂夺魄的意境里结束全篇,情笔生花,余音绕梁.
我们在诗篇中看到江与月这两个主题中的主题被反复拓展,不断深化.春江、江流、江天、江畔、江水、江潭、江树这纷繁的形与景,和着明月、孤月、江月、初月、落月、月楼、月华、月明复杂的光与色,并通过与春、夜、花、人的巧妙结合,构成了一幅色美情浓斑斓迷离的春江夜月图.诗人没有局限于一轮江月,而是把一种复杂的人类情感贯穿始终.无论是初月的明媚、高月的皎洁还是斜月与落月的迷离缠绵,抑或楼头月的徘徊、镜中月的清影、帘内月的倾注、砧上月的流照,无一不打上情感的烙印.把一轮明月写到如此清雅且夺人心魄的地步,就不仅仅是传世之作、而应该是旷世之作了.自《诗经》至张若虚,其间一千几百年,没人把一轮江月写得如此凄美多情.在诗歌的表现形式上,南朝民歌和齐梁声律学,经过多年的酝酿发展,到了张若虚手里,恍如金丹炼成突现奇光,语言声律与形式技巧以及描篇布局,被那样的完美地糅合在一起.在诗歌发展还找不到前进方向的唐前期,《春江花月夜》本身就如同光耀千古的一轮高天朗月,照亮了盛唐的路,催生了诗国的灿烂.而张若虚之后,又是一千多年过去了,仍然无人能把一夕江月渲染得这般淋漓尽致,历尽沧桑变幻,诗篇不朽而江月依旧.
见证
清明,清明节,母亲离世后的第二个清明节. 我点燃三柱香,默默跪下去,跪在母亲遗像前,跪在母亲面前.窗已经打开,一缕青烟朝窗口缓缓飘移,飘向远在一千多公里外故乡荒凉的山坡,飘去母亲寂静的墓前…… 良久,我站起身,从壁橱深处小心捧出一个长方形浅底纸盒,慢慢打开,凝视和抚摸里面的一块布.我把脸贴了上去,泪水从心底涌起. 那是极普通的布,是母亲生前用了几十年的一方包袱皮.大约一米见方.白底,仿佛五线谱的五条绿色细线交织出小小的方格,上面等距缀满手指肚大小的树叶和谷粒般的小樱桃.整块布基本完好,只是四个角明显拉长,而且破了,有不规则的小洞和豁口——数十年间,四个角不知在母亲手里拉了多少次,系了多少次,解了多少次,摩挲了多少次…… 一般说来,北方乡亲们大多喜欢红色粉色等更艳更花的布料,而母亲却选择了较为素朴的图案.这是为什么呢?不错,肯定是樱桃,无论锯齿形叶片还是细柄顶端那楚楚可怜的小小的圆果,都显然是家乡最常见的本土樱桃.我想起来了,老屋前后就有这样的樱桃树.前面菜园东南角有一棵,后窗有一棵.樱桃是家乡最先熟的水果.端午节前后,一点点由绿变白,由白变黄,再由黄变红.由黄变红是最让人嘴馋的阶段.忽然某天早上,去园里割韮菜回来的母亲喊我们吃樱桃.但见樱桃用一片向日葵叶子托着,圆圆的,滴溜溜地圆,红红的,娇滴滴地红.张口投到嘴里,甜甜的汁液立刻在舌尖炸开.母亲只是站在旁边笑眯眯地看着.记忆中,母亲从不曾把樱桃放到自己嘴里.我陡然明白了母亲选择这樱桃图案的理由:几十年前那一时刻站在农村供销社柜台前的母亲,眼前一定闪出了自家房前屋后那两棵樱桃树,闪出了樱桃树下她的六个孩子:樱桃脸蛋,樱桃嘴唇,樱桃眼珠……
我把嘴唇和鼻端慢慢贴在缀满樱桃的包袱皮上.一股久违而又熟悉的母亲身上特有的气味和温馨.恍惚之间,好像钻进了五十多年前漫漫冬夜里讲故事的母亲的被窝,坐在了在炕上低头纳鞋底或缝棉衣的母亲的身旁,穿上了母亲一针一线做的棉衣和棉鞋……. 父亲和大妹告诉我,这方包袱皮包过所有六个子女的衣服.相继包了几十年,冬天的,夏天的,新的,旧的,破的.但几乎没包过母亲自己的衣服.日子过得最艰难的时候,母亲甚至没有去外婆家穿的单裤,没有冬天穿的棉裤. 而今,母亲去了,包袱皮空了.一方空了的包袱皮,不再包的包袱皮…… 这是见证吗?是的,这也是见证,母爱的见证.而这是人世间最不需要见证的爱和最为充满爱的见证.