谁能给我这些诗词的赏析和解释?月上柳上头,人约黄昏后.细看来,不是杨花,点点是离人泪.洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶.莫愁前路无知己,天涯谁人不识君!世情已逐浮云散,离恨空随江水长.

谁能给我这些诗词的赏析和解释?月上柳上头,人约黄昏后.细看来,不是杨花,点点是离人泪.洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶.莫愁前路无知己,天涯谁人不识君!世情已逐浮云散,离恨空随江水长.
谁能给我这些诗词的赏析和解释?
月上柳上头,人约黄昏后.
细看来,不是杨花,点点是离人泪.
洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶.
莫愁前路无知己,天涯谁人不识君!
世情已逐浮云散,离恨空随江水长.
一曲离歌两行泪,不知何地再逢君?

谁能给我这些诗词的赏析和解释?月上柳上头,人约黄昏后.细看来,不是杨花,点点是离人泪.洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶.莫愁前路无知己,天涯谁人不识君!世情已逐浮云散,离恨空随江水长.
1.月上柳梢头,
人约黄昏后.
生查子①
宋·欧阳修
去年元夜时,②
花市灯如昼.
月上柳梢头,
人约黄昏后.
今年元夜时,
月与灯依旧.
不见去年人,
泪湿春衫袖.
译文：
去年元宵夜之时,花市上灯光明亮如同白昼.佳人相约,在月上柳梢头之时,黄昏之后.
今年元宵夜之时,月光与灯光明亮依旧.可是却见不到去年之佳人,相思之泪打湿了春衫的衣袖.
疑难点注释：①此调原为唐教坊曲,又名《楚云深》、《陌上郎》、《绿罗裙》等.双调,四十字,仄韵. ②元夜：农历正月十五夜,即元宵节,也称上元节.
赏析点拨：
这首词最突出的特点是构思巧妙,对比突出,在今与昔、悲与欢的交织、映照之中巧妙地抒发了物是人非、不堪回首之情.上片追忆去年元夜的欢会.“花市灯如昼”,极写元宵灯火辉煌,但描写灯市不过是为了展示欢会的时空背景.“月上柳梢头”二句含“宾”就“主”,再现了那令人沉醉的情景.“黄昏后”,交待主人公与其情侣相会的时间.“月上柳梢头”,既是对“黄昏后”这一时间概念的形象示现,也是对男女主人公欢会的环境的补充描绘——明月皎皎,垂柳依依,是那样富于诗情画意!下片抒写今年元夜重临故地,不见伊人的感伤.“月与灯依旧”,说明景物与去年一般无二,照样月光普照,华灯齐放.但风景无殊,人事全异.“不见去年人”二句情绪一落千丈：去年莺俦燕侣,对诉衷肠,今年孤身支影,徒忆前盟,主人公怎能不抚今思昔,泪下如注.全词的艺术构思近似于唐人崔护的《游城南》诗（去年今日此门中）,却较崔诗更见语言的回环错综之美,也更具民歌风味.
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2.
《芙蓉楼送辛渐》 作者：王昌龄
寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤.
洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶.
【注解】：
芙蓉楼：原址在今江苏省镇江市西北.
楚山：古时吴、楚两地相接,镇江一带也称楚地,故其附近的山也可叫楚山.
洛阳：今河南洛阳,是辛渐所去的地方.
冰心：比喻心的纯洁.玉壶：冰在玉壶之中,进一步比喻人的清廉正直.
【韵译】：
迷蒙的烟雨,连夜洒遍吴地江天；
清晨送走你,孤对楚山离愁无限!
朋友呵,洛阳亲友若是问起我来；
就说我依然冰心玉壶,坚守信念!
【评析】：
?这是一首送别诗.诗的构思新颖,淡写朋友的离情别绪,重写自己的高风亮节.首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山,烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶,表达自己开郎胸怀和坚强性格.全诗即景生情,寓情于景,含蓄蕴藉,韵味无穷.

5.一曲离歌两行泪,不知何地再逢君? （唐）韦庄《江上别李秀才》
6.宋朝 苏轼的《水龙吟——次韵章质夫杨花词》
似花还似非花,也无人惜从教坠.
抛家傍路,思量却是,无情有思.
萦损柔肠,困酣妖眼,欲开还闭.
梦随风万里,寻郎去处,又还被,莺呼起.
不恨此花飞尽,恨西园,落红难缀.
晓来雨过,遗踪何在? 一池萍碎.
春色三分,二分尘土,一分流水.
细看来,不是杨花,点点是离人泪.
注释】
①次韵：依照别人的原韵和诗或词. 章质夫：名栥（jié）,字质夫,福建蒲城
人,历仕哲宗、徽宗两朝,为苏轼好友,其咏杨花词《水龙吟》是传诵一时的名作.
②“思量”两句：指杨花看似无情,实际却自有其愁思. 思：意思,思绪.
③“困酣”二句：用美女困倦时眼睛欲开还闭之态来形容杨花的忽飘忽坠、时起时
落.
【评解】
这首咏物词,当作于苏轼贬黄州时期.其间,诗人的好友章质夫有咏杨花词《水龙
吟》一首,盛传一时,诗人因依原韵和了这首词寄去,并嘱“不以示人”.词中通过丰
富的想象和独特的艺术构思,运用拟人化手法,把咏物和写人有机地结合在一起,“即
物即人,两不能别”.全词写得声韵谐婉,情调幽怨缠绵.反映了苏词婉约的一面.
【集评】
王国维《人间词话》：东坡杨花词,和韵而似原唱；章质夫词原唱而似和韵.
朱弁《曲洧旧闻》：章质夫杨花词,命意用事,潇洒可喜.东坡和之,若豪放不入
律吕.徐而视之,声韵谐婉,反觉章词有织绣工夫.
魏庆之《诗人玉屑》：章质夫咏杨花词,东坡和之,晁叔用以为：
“东坡如王嫱、西施,净洗脚面,与天下妇人斗好,质夫岂可比哉!”是则然也.
余以为质夫词中所谓“傍珠帘散漫,垂垂欲下,依前被风扶起”,亦可谓曲尽杨花妙处,
东坡所和虽高,恐未能及,诗人议论不公如此.
唐圭璋等《唐宋词选注》：本词是和作.咏物拟人,缠绵多态.词中刻画了一个思
妇的形象.萦损柔肠,困酣娇眼,随风万里,寻郎去处,是写杨花,亦是写思妇,可说
是遗貌而得其神.而杨花飞尽化作“离人泪”,更生动地写出她候人不归所产生的幽怨.
能以杨花喻人,在对杨花的描写过程中,完成对人物形象的塑造.这比章质夫的闺怨词
要高一层.
苏词向以豪放著称,但也有婉约之作,这首《水龙吟》即为其中之一.它藉暮春之际“抛家傍路”的杨花,化“无情”之花为“有思”之人,“直是言情,非复赋物 ”,幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁.篇末“细看来,不是杨花,点点是离人泪 ,”实为显志之笔,千百年来为人们反复吟诵、玩味,堪称神来之笔.
上阕首句“似花还似非花 ”出手不凡 ,耐人寻味.它既咏物象,又写人言情,准确地把握住了杨花那“似花非花”的独特“风流标格 ”：说它“非花”,它却名为“杨花”,与百花同开同落,共同装点春光,送走春色；说它“似花 ”,它色淡无香 ,形态细小,隐身枝头,从不为人注目爱怜.
次句承以“也无人惜从教坠”.一个“坠”字,赋杨花之飘落；一个“惜”字,有浓郁的感情色彩.“无人惜 ”,是说天下惜花者虽多,惜杨花者却少.此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意,并为下片雨后觅踪伏笔.
“抛家傍路 ,思量却是 ,无情有思”三句承上“坠”字写杨花离枝坠地、飘落无归情状.不说“离枝”,而言“抛家”,貌似“无情”,犹如韩愈所谓“杨花榆荚无才思 ,惟解漫天作雪飞”（《晚春 》）,实则“有思 ”,一似杜甫所称“落絮游丝亦有情（《 白丝行》）.咏物至此,已见拟人端倪,亦为下文花人合一张本.
“萦损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭 ”,这三句由杨花写到柳树,又以柳树喻指思妇、离人,可谓咏物而不滞于物,匠心独具,想象奇特.
以下“梦随”数句化用唐人金昌绪《春怨》诗意：“打起黄莺儿,莫教枝上啼.啼时惊妾梦,不得到辽西 ”,借杨花之飘舞以写思妇由怀人不至引发的恼人春梦 ,咏物生动真切 ,言情缠绵哀怨,可谓缘物生情,以情映物,情景交融,轻灵飞动.
下阕开头“不恨此花飞尽,恨西园、落红难缀.”作者在这里以落红陪衬杨花,曲笔传情地抒发了对于杨花的怜惜.
继之由“晓来雨过”而问询杨花遗踪,进一步烘托出离人的春恨 .“一池萍碎”句,苏轼自注为“杨花落水为浮萍,验之信然.”
以下“春色三分,二分尘土,一分流水 ”,这是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法.这里,数字的妙用传达出作者的一番惜花伤春之情.至此,杨花的最终归宿,和词人的满腔惜春之情水乳交融,将咏物抒情的题旨推向高潮.篇末“细看来,不是杨花,点点是离人泪.”一句 ,总收上文,既干净利索,又余味无穷.它由眼前的流水,联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠,映带出空中的纷纷杨花,可谓虚中有实,实中见虚,虚实相间,妙趣横生.这一情景交融的神来之笔 ,与上阕首句“似花还似非花 ”相呼应,画龙点睛地概括、烘托出全词的主旨,给人以佘音袅袅的回味.