2008-2009学年高二古代诗文阅读能力竞赛复赛答案
来源:学生作业帮助网 编辑:作业帮 时间:2024/11/16 18:43:54
2008-2009学年高二古代诗文阅读能力竞赛复赛答案
2008-2009学年高二古代诗文阅读能力竞赛复赛答案
2008-2009学年高二古代诗文阅读能力竞赛复赛答案
一、语言艺术鉴赏
(一)语言的风格
1.朴素与绮丽
绮丽诗风的语言特点:绮错、婉媚、浮华、艳丽、纤巧.
朴素诗风的语言特点:清淡质朴、洗炼畅达、不事雕琢,言简意深.“清水出芙蓉,天然去雕饰”是对李白诗歌语言最生动形象地概括.
2.直白与含蓄
直白诗风比起一般的朴素诗风,直白诗风更显朴素、平淡.诗人在诗歌中运用了近乎口语的语言,并且有的诗还溶入了俗语俚词、民歌之类,所以这种诗又被称为白话诗(近于打油诗).此类诗风的语言特点:浅易如话、素朴真率、通俗凝练.
含蓄诗风中所惯用的多是借景抒情、托物言志、善用典故等手法.此类诗风的语言特点:委婉、蕴藉、精炼、耐人寻味,但也不失朴素之风.
3.沉郁与豪迈
在众多诗人中,有愤世嫉俗者,有报国无门者,有屡试不第者,有屡遭贬谪者,有为民请命、哀叹民生者,他们的诗表达自我的哀怨,切中社会现实,反映阶级现象.代表诗人如杜甫、韩愈、李商隐等.
此类诗风的语言特点:沉郁苍凉,节奏舒缓,具有很强的感染力,且近于生活(多用俗语和对话).
如杜甫的《兵车行》中“爷娘妻子走相送”“牵衣顿足拦道哭”等句利用俗语,增加了诗歌的真实性.
豪迈诗风的语言特点,主要体现在浪漫主义诗歌中(包括边塞诗),这类诗歌语言特点往往与诗人的心胸抱负有很大的关系.诗人们或因生活在盛世政治清明时期,受到美好山河的熏陶,心怀满腔热情(如李白在年青时就立下不小的志愿“奋其智能,愿为辅弼,使寰区大定,海县清一”);或因仕途失意,便把立功边塞当作求取功名的出路(如高适);或因国难当头而主动请缨愿死疆场(如苏轼).所以在他们所写的诗歌中充满豪言壮语,显示一种豪情.
此类诗风的语言特点:铿锵有力、笔力豪健,节奏明快、音调高昂.
(二)语言的锤炼
古人讲究炼字,要注意体味关键字词的意味.例:
华子岗(裴迪)
日落松风起,还家草露唏.云光侵履迹,山翠拂人衣.
【析】“侵”字写夕阳余辉逐渐消退的过程,写出了诗人在夕阳落下一步步下山的生动情景.“拂”字运用拟人手法,增强了动感,也使人想见山色青翠可爱,柔和多姿.这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情,正折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋.
二、表达技巧的鉴赏
(一)修辞的巧用
在众多的诗歌中,常用的修辞有以下几种:
1.比喻
比喻除使诗歌所描绘的意象更加形象生动外,还可体现出意象的情态特征.
兰溪棹歌(戴叔伦)
凉月如眉挂柳湾,越中山色镜中看.
兰溪三日桃花雨,半夜鲤鱼来上滩.
【析】“如眉”:以眉喻月,绘出了三月时月亮的形状并体现出了它的清秀.“镜”:以镜喻兰溪之水,写出了兰溪水之清澈明静;亦反衬出月光的明洁.
江上看山(宋?苏轼)
船上看山走如马,倏乎过去数百群.
前山槎牙忽变态,后岭杂沓如惊奔.
仰看微径斜缭绕,上有行人高缥缈.
舟中举手欲与言,孤帆南去如飞鸟.
【析】此诗将江两岸的群山喻为马群,且以行船为参照物,把群山那一静态的景物给形化动化,写得形象生动.“飞鸟”喻“孤帆”,写出了舟行之快.
2.隐语(谐音)、双关
在有些诗歌尤其是民歌中,作者为了表达出一种委婉含蓄的情感,往往采用隐语、双关的修辞手法.
春思(唐?李白)
燕草如碧丝,秦桑低绿枝.
当君怀归日,是妾断肠时.
春风不相识,何事入罗帏?
【析】这是一首较为著名的描写男女情长的诗,写出了在秦地的思妇内心的独白.诗人语义双关,用抒自然之春天,理喻男女之间的爱慕之情;又以“丝”(思)、“枝”(知)谐音,连接异地男女之间的思念情怀.
竹枝词(唐?刘禹锡)
杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声.
东边日出西边雨,道是无晴却有晴.
【析】“晴”与“情”同音,是双关隐语.这是作者用民歌体写的恋歌,双关隐语是民歌中常用的手法.从前两句诗意看,大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船,听到岸上爱恋她的青年男子在对她唱歌言情,但传情的含蓄,给女方获得的印象是“道是无情却有情”.
(二)表现手法
表现手法又叫表达技巧、艺术手法,是指诗歌的章法和技巧.
1.象征
象征是诗歌惯用手法,主要作用是用物象征人的品德节操.如:以“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴;以“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强,被称为“隐逸之花”;以“兰芷”象征名贵、孤芳、清高;以“牡丹”象征富丽;等等.
寻陆鸿渐不遇(皎然)
移家虽带郭,野径入桑麻.
近种篱边菊,秋来未著花.
扣门无犬吠,欲去问西家.
报道山中去,归来每日斜.
【析】“篱边菊”象征陆鸿渐具有高洁的节操.
屈原用“兰芷”象征自己的芳香、不与世同流合污的高尚节操;陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节(《卜算子?咏梅》);等等.
2.托物言志
托物言志,是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法,又叫感物抒怀.托物言志诗,又叫写物诗.如:
墨 梅
王冕
我家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕.
不要人夸颜色好,只留清气满乾坤.
【析】此诗运用了托物言志的手法,抒发了作者要像梅花那样的高洁、淡雅,不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守.
3.借景达情
常用写景方式有:
(1)侧面烘托
诗人在写景时,不从正面景物入手,而是从与其有关的侧面景物入手,以对侧面景物的描写来达到反映主题的效果,即是侧面烘托.如:
石头城(唐?刘禹锡)
山围故国周遭在,潮打空城寂寞回.
淮水东边旧时月,夜深还过女墙来.
【析】本诗题为“石头城”,明显是写“石头城”,但诗歌不从石头城入手,却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手,写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉.
乌衣巷(唐?刘禹锡)
朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜.
旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家.
【析】本诗与《石头城》有异曲同工之妙.本诗通过乌衣巷周围景物——杂草丛生,野花点点,夕阳斜照,旧时燕飞入普通百姓家——写出了乌衣巷已不是昔日的乌衣巷了,今日的乌衣巷一片荒凉,昔时豪门世族已不复存在.
(2)以景衬情(景)
诗人在描摹细微婉曲、隐秘难言的情感或浓情密意时,往往通过景物来渲染衬托.
[双调]清江引?秋怀(元?张可久)
西风信来家万里,问我归期未?雁啼红叶天,人醉黄花地,芭蕉雨声秋梦里.
【析】本诗前两句,作者道出自己的乡思情.然而这种乡思情有多深有多浓?作者没有直接外露,却是以“西风”“红叶”“黄花”“芭蕉”“秋雨”这些富有季节特征的一组景物构成意境,渲染出一幅色彩浓丽的秋景图.那么作者为什么把这幅秋景着上浓丽的色彩呢?一想便知:衬自己浓浓的乡思情!
鹿柴(唐?王维)
空山不见人,但闻人语响.
返影入深林,复照青苔上.
【析】这是一首隐逸诗,作者写出了空山的宁静、幽深.作者在渲染空山的静时采用了以闹衬静的方法外,还用了以景衬静景的方法:返影(斜阳返照)宁静详和,静静地照在深林里的青苔上,更显深林的幽与静——以“返影”衬空山的幽静.
(3)动、静景或动静景结合或动静景相互映衬
在一些山水诗中,往往有静景,如山、月等;动景,如水流、风摇等等.据侧重点的不同,作者有时只写动景或静景,有时动静景兼写,有时为写静景而以写动景来衬托,有时为写动景而以写静景来衬托.如王维的《鹿柴》以“人语响”衬“空山”之静;其《山居秋暝》以“竹喧”“莲动”来衬“空山”之静,抒发一种闲情逸致.
戴叔伦的《兰溪棹歌》采用了动景(前两句)静景(后两句)结合的方法,将山水的明丽动人,月色的清爽皎洁,渔民的欣快欢畅,淋漓尽致地展现在明澈秀丽的画卷中.
(4)塑造意境,渲染氛围,抒发情感
古今诗歌中,先写景后叙事抒情或全篇写景的诗作很多,诗人往往借助景物把气氛渲染得浓浓的,为下文抒情作铺垫或融情入景中.根据景物的性质可分为喜景和哀景.
①喜景衬喜情,哀景衬哀情
“情乐则景乐,情哀则景哀”,诗人的高妙之处就是把情融入景中,通过景传达自己的喜怒哀乐,做到情景的交融.如:
登高(唐?杜甫)
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回.
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来.
万里悲秋常作客,百年多病独登台.
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯.
【析】诗的前四句描绘了一幅苍凉的秋景——哀景:急风震撼高天发出怒号的声音,猿猴哀鸣,渚清沙白,飞鸟之影映入寒渚,木叶纷纷凋落,江水奔腾涌流,一片深秋的凄清之色.为下文四句渲染了浓浓的愁意,水到渠成地抒情作了很好的铺垫.下文四句叙事抒情——哀情:交织着对国运艰难的关注,对沦落他乡不胜的感伤.
枫桥夜泊(张继)
月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠.
姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船.
析:此诗描写作者夜泊枫桥时的情景,属写景诗.诗中所描写的景物带有凄清萧疏孤寂特点,这正与作者的羁旅之愁相融.
②喜景衬哀情
以乐景写哀,更见其哀.
绝句(杜甫)
江碧鸟逾白,山青花欲燃.
今春看又过,何日是归年?
【析】本诗作于广德二年(764),当时诗人客寓成都,亟思东归,因战乱道阻,未能成行,所以有后两句的叹息.但诗的前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面,极言春光融洽.如此美景,何以思归?原来这是以乐景写哀情.如此谋诗,才能写出诗人归心殷切:以客观景物与主观感受的鲜明对照,反衬诗人思乡之情更加浓厚.
(5)虚实结合
诗人在诗歌创作中,离不开联想和想象.联想和想象对表现诗歌的主题能起到很好的效果.但联想与想象须有一定的现实根基——现实客观景物或事件.
实景是诗人描写的现实客观景物,虚景是诗人通过联想或想象而虚拟的景物,虚实结合更能表达出一种浓溢的情思.如:
塞上听吹笛(唐?高适)
雪净胡天牧马还,月明羌笛戍楼间.
借问梅花何处落,风吹一夜满天山.
【析】一二句实写景,描写的内容是胡天北地,冰雪消融,牧马的季节到了.傍晚,战士赶着马群归来,天空洒下明月的清辉.在如此苍茫而又清澄的夜景里,不知哪座戍楼里吹起了羌笛,那是熟悉的《梅花落》曲调啊!三四句虚写景,将“梅花落”拆用,仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片,它们四处飘散,一夜之间色香洒满天山.此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花(胡地没有梅花),想到梅花之落,写出了他们的浓浓的思乡情.
(6)卒章显志
诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀.如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”句,表达诗人要自由自在,驰骋闲放,不为五斗米折腰的心志.又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,表达实现理想的豁达.
(7)移情
移情就是将人的情感转移到事物身上,使外物与人同喜同悲.比如《扬州慢》也有“废池乔木犹厌言兵”之句,乔木尚且厌恶战争,何况扬州百姓呢?
赠别二首(其二)(唐?杜牧)
多情却以总无情,唯觉樽前笑不成.
蜡烛有心还惜别,替人垂泪到天明.
【析】诗人没有说怎样惜别,却把这种感情转移到蜡烛身上,蜡烛无情,尚且替人垂泪,何况人乎?
(8)烘托
烘托就是“烘云托月”,借描绘别的事物以突出主要对象.
赋得暮雨送李胄(唐?韦应物)
楚江微雨里,建业暮钟时.漠漠帆来重,冥冥鸟去迟.
海门深不见,浦树远含滋.相送情无限,沾襟比散丝.
【析】诗人侧面写了“帆、鸟、海、树”,烘托出暮雨的细密和诗人浓浓的离愁别恨.
(9)匠心独运的结构
在诗歌的结构安排上,诗人也是独具匠心的.常用的结构模式有:
①层层渲染、铺垫.
江上看山(宋?苏辙)
朝看江上枯崖山,憔悴荒村赤如赭.
暮行百里一回头,落日孤去霭新画.
前山更新色更深,谁知可爱信如今.
唯有巫山最浓秀,依然不负远来人.
【析】此诗通过色彩的层层渲染,描绘出一幅幅美景:“赤如赭”的“荒村”、“落日”时分的“霭新画”、“更新色更深”的“前山”,已让诗人观止,抒发感叹——谁知可爱信如今!却哪知巫山最浓秀?层层的渲染,达到很好的艺术效果.
②首尾照应
在一些诗歌中,诗人往往采用今昔、他我、物我对照的方式,来抒发自己或他人情感.
诉衷情(宋?陆游)
当年万里觅封侯,匹马戍梁州.关河梦断何处,尘暗旧貂裘. 胡未灭,鬓先秋,泪空流.此生谁料,心在天山,身老沧州!
【析】此诗共分两阕,下阕照应上阕.“心在天山”与“当年”句相应;“身老苍州”与“关河梦”句相应,目的在于构成对照,抒发了词人心酸遗恨的苍凉心情.
③结构对比
对比手法在诗歌中运用较多,因其具有层次性的特点,结构性较强.
画眉鸟(宋?欧阳修)
百啭千声随意移,山花红紫树高低.
始知锁向金笼里,不及人间自在啼.
【析】这首诗就运用了对比手法:前两句(写自由自在,任意翔鸣的画眉)与后两句(写陷入囚笼,失去了自由的画眉)构成对比,结构明晰.表达作者对禁锢思想、束缚人才现象的抨击和对言论自由、解放人才理想的向往.