节奏快很紧张的bgm

篇一：听快节奏音乐会降低食欲？

听快节奏音乐会降低食欲？

如果在餐厅吃饭，听听柔和的音乐有助于提高食欲，可以让你充分享受美食带来的愉悦感。但是节奏快的舞曲或电子乐则会起到相反的作用，使用餐的心情紧张，不能尽兴。.hzh 然而，能引导舒缓宁静感受的音乐并没有特定局限在某一种类型、形式上，如果聆听的乐曲无法让你感到亲切的话，是不能达到放松神经、解除压力的目的。所以只要觉得可以为自己带来放松的感觉，就是好音乐，但如果希望借助音乐来增加放松效果的话，音量最好小一点。 另外，饭后听听舒缓的音乐，也能起到帮助消化的作用。古籍《寿世保元》中有句话叫：“脾好音乐，闻声即动而磨食。”而道家也有“脾脏闻乐则磨”的说法。美妙的音乐对人是一种良性刺激，使人体产生和谐的共振，从而对呼吸、循环、消化、泌尿、内分泌系统起到调节作用。不仅能促进血液循环，还能增加胃肠蠕动和消化腺体分泌，利于新陈代谢。

篇二：音乐中节奏的训练方法

音乐中节奏的训练方法

【摘要】：在节奏的训练中，多数人往往只重视节奏组合或节奏乐句的机械练习而忽略了节奏感的练习及使用科学训练方法的重要性，训练时出现注意力不集中或学习无进展的情况，直接影响了训练的状态和效果。本文主要从节奏型、节奏感的练习入手，对在节奏训练中带入体态律动的优越性做了说明，并对节奏训练的具体方法做了一些自我观点的阐述。希望对提高训练者节奏的感知、理解、创作和表现能力有一定的帮助。

【关键词】：音乐；节奏；训练

节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。因此节奏的训练是非常必要的，我将从以下几方面对节奏的训练加以阐述。

一、节奏型的练习

音乐旋律以音响的高低、长短、强弱、快慢组织起来进行交替与变化。千变万化的节奏运动形态在不同长短音符的组织与变化中得以体现，旋律的艺术表现力往往以特有的节奏型来增强，合理、规律的节奏型组合能促成美妙动听的音乐。

音乐中的节奏虽然形态多种多样，构成千变万化，但其基本形态归类并不复杂。只要认真思考，用合理的训练方法配合自己的实际情况，从基本节奏开始学习，循序渐进，细心体会，要掌握好其他复杂的节奏并不是难事。

在一首曲子中，节奏的组合常常会有一些典型的意义，这些具有典型意义的节奏组合，就是节奏型。音乐中常见的节奏型有：均分型、附点型、切分型、连音型、带休止型等。不同的节奏型则有不同的音响效果，如切分型能使节拍的强弱规律改变，使音乐变得有较强的起伏感。带休止型具有轻快、活泼的作用等等。

在节奏型的练习中需要加入有效的记忆方法，才能使节奏型的练习达到理想

的效果，而感性记忆和理性记忆结合运用是增强节奏型记忆最有效的方法。感性记忆就是不假思索地将所给的节奏快速念出，这主要是凭借自己对节奏的律动感知。感性记忆主要适合于节奏模仿训练，但对太长的节奏型组合，感性记忆则显得力不从心。理性记忆就是将所给节奏进行快速分析，寻找规律加以记忆，这主要是凭借自己对节奏型的熟知程度及反映速度，对节奏型不熟悉或反映过慢则会跟不上节奏乐句的进行，导致遗漏节奏，使记忆发生错误，理性记忆不利于多种节奏型的组合记忆。因此，对于节奏型的记忆，最好的记忆方法就是将两种记忆方式结合运用，才能取得良好的效果。

在掌握了一定的节奏基础和记忆方法后，先从简单的节奏型组合开始练习，逐渐增加节奏型的难度和节奏型组合的长度，由单一型向综合型过渡，由基本节奏向较难的节奏过渡，并在训练中做到认、听、读、写，强化大脑对节奏的记忆。这一切的训练都要根据自己的不同情况，采取灵活多样的方法进行练习，始终坚持由浅入深、循序渐进的原则，才能更快速的辨认节奏型并模仿，以达到最佳的训练效果。

不同的节奏型要根据其特点，使用不同的方法加以训练。在练习节奏型时，还需要注意以下方面：

带休止符的节奏型练习会造成内心的紧张感，在训练中要克服内心的紧张，以平常的心态来面对它，不要一遇到这种节奏就打乱原有的速度。要注意稳定内心速度感，加强对节奏的内心感受意识。练习它时，可以在内心默念出休止的时值，这样对于练习者来说，可以更准确的掌握休止的时值。

切分音的出现会改变节拍的强弱规律，在练习切分音时要注意，在切分音所在的节拍中，第一个音符并不是重音，重音转移到了第二个音符上，所以第二个音符的出现相对该节拍中的其他音符来说是强的。 、 ××．等。对附点的时值，我们往往会忽略，常常在附点时值未延续够的情况下就停止了，久而久之就会养成没延续够时值就停止的不良习惯。也会影响后附点节奏型在音乐中的特点，影响音乐的表现力，所以一定要把附点的时值延续够。

在连音的练习中，连音的节奏会在固有的节拍内显出它的特别。练习时注意节拍的时值，在固定的时值内均匀的分配音长，同时它与其他节奏的连接上应多加注意。

二、节奏感的练习

节奏运动具有强烈的情感效应和独特的表现功能，往往同人的心理活动相对应。良好的节奏感就是对节奏各因素的敏锐感知和准确表达。节奏感是音乐感知和音乐理解形成的基础和条件。

节奏感的训练可以从培养节拍感开始。如：用节拍器来进行数拍练习。先一拍一个音，一拍两个音，一拍三个音，一拍四个音地跟着节拍器用嘴数拍练习，然后自己数着均衡的口令走路或跑步练习。这样容易让均衡的节拍感觉牢固在心中，能够有一个内心的均衡速度和节拍意识，这是开展节奏感训练的基础，它可以为学习节奏打好前期铺垫。

节奏感的训练也可以加入朗诵。我们生活在语言的环境中，语言本身含有丰富、生动的节奏，从语言节奏出发来掌握音乐节奏是比较容易的，应从有节奏的朗读开始。如：有节奏的朗读一些简单的诗词、歌词，或即兴的讲一些有节奏的话，并在朗读的同时用手拍出节奏。 × ×— × ×|

白 日 依 山 尽， 黄 河 入 海 流， × ×— × ×|

欲 穷 千 里 目， 更 上 一 层 楼。

即兴创编话语：× × | × × × | × × × × | × 0 ‖

我 是 大 熊 猫 ，眼 圈 黑 黝 黝 。

这样既进行了节奏练习，也培养了的词语创作能力，同时也体验了节奏感。在节奏感训练过程中，还可以加入基本的指挥手势，对节奏感的训练会有很大的帮助。如用嘴读出节奏的同时用手打出节拍，并做到每一拍的速度一致，先由慢速度的练习开始，慢慢的加速度练习，并做到强拍子的动作较明显于弱拍子的动作。这样做，一方面可使学生正确的念出每段节奏所要求的标准速度，同时又有助于音乐表现力的培养。

当然，机械的表现节奏的长短是行不通的，他们只是节奏感的一部分,并不是全部。节奏感的练习和掌握不能单一训练基本节奏或节奏型组合，要深入到音乐作品中，去感受音乐的情感起伏。

三、体态律动在节奏训练中的运用

体态律动是达尔克罗兹音乐教育的一个重要部分。达尔克罗兹经过对音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术领域的研究，创造了这种新的音乐教育方法。体态律动通过身体的运动（动作）对音乐加以“反应”，从而促进人的各种感官和机能的发展，并不断发掘出对音乐的感受能力、表现能力以及创造能力。体态运动的特点是排除单纯的音乐技术训练，通过人的自然地表达方式来学习音乐。 (1)

节奏教学应该从培养学生的内在欲望出发，促使他们主动参与学习。而在节奏训练过程中带入体态律动的各种活动，有助于提高学生的学习兴趣，激发学生的好奇心。好奇心可以促使人们积极探究新事物，是人类产生认识欲望的动力之一，许多科学家的发明、创造都离不开强烈的好奇心。所以在开始学习时，应该先培养学生的好奇心，促使学生产生学习的内在欲望。比如在节奏训练方面，要诱发学生“动”的欲望，引导他们“动”起来，让学生主动参与节奏训练。运用精心设计的教学方法，带入体态律动的各种活动，有计划、有目的、有步骤的引导学生进行节奏训练。

体态律动活动通过各种各样有趣的方法来集中学生们的注意力，可以很好的激发学生学习节奏的兴趣，使学生用心地去感受节奏，是激发学习欲望的好办法，尤其适用于儿童的节奏教学。

（一）随着音乐做动作

让学生在教室里散开，老师弹奏由二分音符构成的音乐，学生随着音乐边走边做青蛙游泳的动作。做完青蛙游泳的动作后，随着由八分音符构成的音乐，边跑边模仿小狗的“狗刨”式游泳动作。根据情况，还可以把音乐变换成由十六分音符、四分音符、全音符等基本节奏构成，动作也可以有所变化。这种对动作的模仿，既可以使学生分辨一些基本节奏，又可以提高学生的动作反应能力。

（二）模仿声音并做动作

对于儿童来说，熟悉的事物更容易感知。所以，模仿声音的题材应该来自于儿童的生活。把周围生活中的各种事物带到节奏教学活动中去，如动物、自然现象、交通工具、体育活动等等。

模仿动物的叫声：如小鸡 × × | × × | ，边走边叫。

唧 唧 唧 唧

模仿风声、雷声、雨声：如× — |× —| × × × × |， 呼 呼 轰 隆 轰 隆 哗 哗 哗 哗。 并把手举起来，随着节奏摆动手臂。

模仿交通工具的声音：如火车 ×××× ×××× |，学生一个接一个的 卡擦卡擦 卡擦卡擦

串成一排，模仿火车的样子，边走边读节奏。

这种模仿声音并做动作的方法，既进行了节奏型的练习，又培养了学生的节奏感。

（三）把节奏带入游戏

模仿“挑水”的游戏来练习一组不同的节奏，拿着小桶跑步到水边的节奏，用八分音符组成的节奏乐句；水杯盛水到水桶里的节奏，用一个四分音符和一个四分休止符交叉进行组成的节奏乐句；挑起水桶迈步的节奏，用四分音符组成的节奏乐句；走了一段路有点累了，脚步放慢的节奏，用二分音符组成的节奏乐句；终于到家了，放下水桶高兴欢呼的节奏，用十六分音符组成的节奏乐句 。如此练习，既提高了学生学习的兴趣，又练习了节奏型，是一种很好的训练方法。

体态律动不单是用耳朵听音乐，同时是用身体来表现音乐，它能调动学生全部的感官，增强学生的节奏感，协调学生的身体动作，把它带入节奏训练中，更能激发学生的学习兴趣，创造良好的学习气氛。

综上所述，在节奏感训练中要深入到音乐作品中，去感受音乐的情感起伏。带入体态律动的训练则要用一些灵活多样的、有趣的活动，激发学者的学习兴趣，使他们在训练时不会感到枯燥乏味。在训练中既要提高训练者对节奏的感知、理解能力，又要增强他们的创作和表现能力。并要多关注音乐作品中新颖的、富有个性化的节奏型，同时还要注意节奏与旋律、内容、情感表达相统一。节奏是音乐的基础，也是音乐的生命，在音乐中的价值无可取代，音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。所以，我们必须刻苦的练习并掌握它，才能更好的表现音乐。

注释：

（1）缪力编著《体态律动课例》人民音乐出版社，2001年，第6页第一段。

篇三：《感受音乐节奏的快慢》

活动名称《感受音乐节奏的快慢》小班

新发镇中心幼儿园 尚杨杨

活动目标：

一、感知音乐节奏的快慢变化

二、尝试用身体动作表现音乐节奏的快慢

三、通过感受音乐、表现音乐，体验与同伴、教师一起游戏的快乐

活动准备：《我们去郊游》、奥尔夫音乐

活动过程：

一、播放音乐《我们去郊游》，进入教室

师：快快找到你的小汽车坐好，我们要一起出发做游戏了。

二、感受音乐

1、播放第一遍音乐，请幼儿欣赏并讨论

师：咦，老师听到了音乐，你们听到了吗？就让我们一起来听一听。

师：你听到了这段音乐后你发现了什么？

2、播放第二遍音乐，幼儿拍手感受。

师：让我们来跟着音乐拍拍手吧！

3、播放第三遍音乐，幼儿拍身体的其它部位来感受。

师：这次跟着音乐拍手后，你发现了什么？

（引导幼儿说出音乐慢的时候慢拍，快的时候快拍）

师：除了拍手，还可以拍哪里来感受这段音乐？让我们随音乐试一下吧！

三、表现音乐

1、播放一段慢的音乐，幼儿模仿小动物走路

师:小动物们知道我们在和音乐做游戏，它们也想来参加，慢的音乐可以请哪些小动物来呢？他们是怎么走的呢？

2、播放一段快的音乐，幼儿模仿小动物走路

师:快的音乐可以迎接哪些小动物呢？我们再试一试。

3、播放完整音乐，幼儿一起模仿

师:这一次我们所有的小动物一起欢迎

四、音乐游戏

1、师：小朋友们，请你们轻轻的回到椅子上坐好，闭上眼睛不要偷看，我要变身了，看看杨杨老师要变成了什么？接下来我们要玩狼和羊的游戏。

现在我是一只大灰狼，那你们是什么呢？我们一起生活在森林里，音乐慢的时候是我大灰狼在睡觉，那你们可以干嘛呢？那你们试一下是怎样玩的？怎样散步的？音乐快的时候是我大灰狼饿醒了要出去找吃的，你们应该怎么办呢？哪是你们的家呢？

2、播放音乐，开始游戏。

教师小结：你们可真聪明，大灰狼只能饿着肚子垂头丧气的回家了，小羊们胜利啦！欢呼吧！ （村长说：小羊羊们今天的表现非常非常的好，奖励小羊们一片绿油油的草地，让我们一起去草地上继续玩吧）

篇四：不吵不闹,却有节奏的音乐

1. you are . ---Sarah Russell.

干净的声音， 苍白的回忆。 听这首歌的时候， 会想到钴蓝色的天空，

仿佛一抬头便可以触摸到绵密的云朵 ， 很轻松， 很舒服， 唯美的吟唱。

2. Sabra girl.

纯纯的声音、静静的和声、纯净的吉他、淡淡的感觉. 仿佛看到满山的野花。。

3. Sunrise ---Catie Mckinney

掠过白鸽的翅膀，飞扬在青青草地上的旋律。 很清澈， 很干净的声音。

4. I miss you --- Nikki Cleary

5. Pink song .---Natasha Thomas

6. coconutstreet 。 可爱的声音。

http://songtaste.com/song/83954/

7. Signal Waltz 小清新。

美丽的海湾，海豚有尖尖的嘴，青蓝色的海水，海豚鼓起高高的背鳍

水深的没有温度，还是挡不过阳光的照耀，骑在海豚的背上，寻找我的梦想........ 美丽的梦。

8. The New Diana

那些过往，都燃烧成了黑白的气泡。

一首妖魔般的歌曲，像一部情节片。燃烧的色彩，跳跃的气氛。

9. 涟漪 （钢琴曲） --- 城之内美莎

城之内美莎让仿佛世界静了下来，干净的音符自由的流淌而出，洗尽了心底最后的一丝躁动与不安，你发现了那一份最原始最质朴的情感。如同沐浴在暖暖的阳光里，那一刻，恐怕(转 载 于:wWW.smHAida.cOM 海达范文网:节奏快很紧张的bgm)你宁愿这样安详的死去。

/index.html

10. Sharp 。 喜欢日韩说唱的来听。像咖啡般温暖的感觉。

http://224.cachefile26.rayfile.com/148b/zh-cn/preview/1c551ff3222fca1f24626c1fed4ecf90/preview.wma

11. Pop The Glock 。 好听的 电音 rap.

/song/297690/

12 .Lonely day --- 喷膨乐队 .喜欢这种让人放松 靠近的感觉

13. what you wanna be(令人无法拒绝的忧伤Rap)

淡淡的女声哼唱,淡淡的吉他和弦,奠定了整首歌悲凉的主旋律.前奏就已经注定了这是一首不可不听的忧伤RAP.副歌部分的天籁女声配合饶舌不禁又让人想起那么一丝never your gone的味道.

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14. Shy guy . 江映蓉在第2唱突围赛直接晋级的歌曲。喜欢呀。

http://visiondesign.hu/msc/06%20Diana%20King%20-%20Shy%20Guy.mp3

15. By my side .

八音盒的那种金属转把特有的转轴声,美妙的童声:\"I like the song right here...\"让我一下子被其吸引住,男女默契的Rap环绕耳边,绝对的经典.

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16.Please don't go away . 好听的说唱。

/song/591254/

17. the love scene --- joe ☆抒情R&B完全推荐

18. love it ---林正熙 、 超爱的 韩文歌。单曲循环的歌。

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19. Say Hello---Rosie Thomas

篇五：培养音乐节奏感觉(130410)

培养音乐节奏感觉，提高学生音乐素质

江阴市青阳实验小学：蒋仪

摘要：节奏是音乐生命力的源泉，节奏感是音乐能力的重要组成部分。本文从“联系生活挖掘节奏，激发音乐节奏兴趣；注重语言动作训练，增强感受审美能力；加强节拍感觉训练，养成听辨乐曲习惯；注重节奏融入歌曲，实践训练发展能力”五个方面，阐述了在小学音乐教学中，如何培养学生的音乐节奏感，从而不断提高学生的音乐素质和能力。

关键词：激发 体验 养成 提高

节奏是音乐的脉搏，节奏是音乐的精髓，是组成音乐的核心要素之一,是音乐生命力的泉源，没有节奏就没有音乐。一切音乐活动离不开节奏，节奏感是音乐能力的重要组成部分，唱歌、跳舞、乐器都离不开节奏感，所以提高学生的音乐素质和能力，进行音乐节奏感的培养是十分必要的，在音乐教学的实践中，我从以下几方面进行了探索。

一、联系生活挖掘节奏，激发音乐节奏兴趣

兴趣是最好的老师，如果学生对某一项活动毫无兴趣可言，那么学生很难掌握这方面的能力。兴趣分为直接兴趣和间接兴趣，而培养学生的节奏感，必须抓住学生的直接兴趣，从而产生学习的倾向。学生最感兴趣的活动是游戏，所以，我尝试把节奏感融入到游戏当中用游戏化的方法和手段来激发学生的兴趣，其效果是不言而喻。我还注意寻找日常生活中的节奏，以激发学生对节奏的兴趣。

节奏的概念比较抽象，学生难于理解，但学生对节奏却是敏感的，节奏就存在于我们的周围生活中，因而要让学生理解节奏，对节奏感兴趣，必须从现实生活入手，挖掘节奏，寻找节奏。如：学生喜欢的动物的叫声；自然界的声音；交通工具的声音等。这些声音都是非常形象的节奏，学生都能轻松地找到这些声音，我们应该在兴趣的前提下模仿这些节奏，并用语言、动作、借助乐器等形式表现出来。虽然学生本身对“节奏”并不理解，但是他们已能在模仿中感受并理解节奏，我们教师应该认真引导学生对节奏产生浓厚的兴，从而为他们今后进一步培养节奏感打下良好的基础。

二、加强听力节奏训练，体验快乐深刻理解

音乐是听觉艺术，各种音乐活动都离不开听觉，因此，音乐听觉能力是形成各种音乐能力的前提条件和基础。许多音乐能力都是来自听觉的，如音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力以及节奏感等都与听觉有着必然的联系，所以要学会用听的方法探索节奏的能力，学生有了这种能力就能主动积极地学习。

我们生活在声音的世界中到处都充满各种奇妙的声音：清脆的鸟叫声；此起彼伏的汽车喇叭声；悠扬的钟声；动听的歌声等等。让学生仔细聆听这些声音不仅能给他们一种美的享受和体验，更重要的是可以让学生学会了倾听，然后将这些声音用音乐来代替，让学生们听着音乐自由做各种动作，亲自感受各种各样的节奏，慢慢地学生就会发现这些声音在不停的变化，又有一定的规律性，从中体验了快乐，从而对节奏有更细致、全面、深刻的理解。

例如，我借鉴从《春天来了》处得到的感受，让学生从自然与生活中的各种声音入手，围绕一段情景，通过模仿、想象、实践，运用打击乐器与各种音源即兴探索与表现这些声音，另外我还让学生欣赏《打花巴掌》、《鸭子拌嘴》、《老虎磨牙》等音乐片段来拓宽学生的视野与思维；这样为培养学生音乐想象力、创造力、实践能力铺垫了一条新的途径，对发展学生的演奏能力及表演创造潜能提供了一个好的方法。而这种探索不仅是音乐表现与创造领域的一项重要内容，同时也是音乐学习过程与方法的一种融合与创新。

三、注重语言动作训练，增强感受审美能力

音乐节奏的主要来源之一是人类的语言，语言本身含有丰富、生动、微妙的节奏。学生生活在语言环境当中，从语言节奏出发来掌握音乐节奏是比较容易的。节奏大多是从人的生活中提炼出来的，音乐的节奏与语言的节奏有密切联系，为了表现节奏，我们可以培养学生进行有节奏的语言朗读，同时，也可以讲一些词、短语、简单句，并拍出节奏。也可以即兴说一句有节奏的话，这样学生们都想说出最漂亮的词句，拍出最好的节奏，这样，既进行了节奏练习，也培养学生们的词语创作能力，同时也体验了节奏感。

培养音乐节奏感要通过形体的动作来感受音乐的节奏。动作在学生感受音乐节奏活动中起着重要的作用，音乐主要靠声音的高低、快慢、强弱等表现手段来表达。但要让学生感受这些表现手段所表达的内容，单靠听觉是难以完成的，因此，在培养学生节奏感时，需要有动作的参与。我注意让学生观察人体本身的许多动作中包含着强烈的节奏，感受形体动作能表现节奏；也可选择切合学生日常生活的内容，配上简单优美的音乐表现节奏；还可以让学生听音乐模仿喜爱动物的动作表现节奏。为了提高学生练习的兴趣和学生一起做动作，并注意培养学生合拍的能力，选择生动有趣、强弱节奏比较明显的乐曲，让学生随着音乐用形体动作来体验节奏的快慢和强弱变化，要求动作与音乐的快慢一致、和谐。当学生基本掌握了用手、脚等表现节奏后，我又引导他们用身体的各个部位来表现节奏。在用形体动作表现节奏时，我注重让学生自由发挥，同时，注意不让学生一味模仿，如果学生出现动作不协调等现象时，我则及时引导让学生进行自我调整，以达到形体与节奏的协调统一。学生的节奏能力提高了，他们表现美，感受美的能力也

就增强了，更有助于促使学生身心的和谐发展。

四、加强节拍感觉训练，养成听辨乐曲习惯

培养学生的节奏感应该从等速感着手加强节拍感的训练。良好的节拍感是学生学习音乐应具备的音乐基本技能，也是视唱、合唱等基本能力赖以形成的基础，培养学生的节拍感能够帮助学生有意识地去体验不同节拍的不同律动，是帮助学生理解节奏，组织节奏和表现节奏的重要手段。我在教学实践中，让学生充分利用电子琴的自动节奏反复打拍子，甚至鼓励学生形体动作参与，从中用心领略各种节奏的律动；在弹奏乐曲时，我引导学生选用与乐曲相符的节奏来练习，使学生听到音乐就有节奏的反应，通过节奏又能感受到音乐内在的情感。同时在学习一首乐曲时，我启发并引导学生做出节拍分析，这样，不仅能够增强学生对节拍律动的认识和理解，培养学生的节拍感，还能养成完整的听辨乐曲的好习惯。这样节奏感就会随着音乐在学生的心里产生共鸣。

节奏教学与语言也能有效结合，有节奏的朗诵不但能巩固节奏还能帮助记忆内容。如：在语言活动中，教歌时我不仅自己示范有节奏地朗诵歌词让学生感兴趣，并且让学生有节奏地学习朗诵歌，有了节奏的加入，学生念时会朗朗上口，加强了内容记忆，使学习得心应手。如果我们能够探索把枯燥乏味的节奏练习辐射到其它学科，也定能获得广泛的节奏感。

五、注重节奏融入歌曲，实践训练发展能力

节奏是为了学习音乐服务的，光靠节奏是无法将音乐的美升华的，所以培养学生音乐节奏感时让节奏和歌曲结合在一起，既能提高学生对歌曲速度的理解，也能加强了乐感的理解及体验。怎样把节奏融入歌曲呢？如：在学习《火车开了》歌曲中，我按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词，以便更好的掌握音乐的节拍、节奏、速度、力度。同时让学生们在教室里排成长队，模仿火车开动的轰隆轰隆的声音和亲身感受火车开动的有规律、有节奏的转动的音响效果，学生理解后开始唱，在唱的过程中理解了歌曲的意境。在乐曲伴奏下能充分发挥想象力、创造力同时也感受出的各种各样的节奏，这样对发展学生的智力、个性及能力的发展将起到不可低估的作用。

乐器直观性能激起学生的学习兴趣和热情，因此，我还注重利用乐器等对学生进行节奏训练。我在音乐课上为学生准备一些打击乐器，在听完乐曲后，让学生边听边敲打，边敲打边唱歌，为自己伴奏，同时要引导学生感受节奏的美，最突出的例子就是三拍子的强弱弱规律，能让学生充分的感受三拍子起伏的特点，从而获得审美的体验。并通过对小乐器的操作应用，了解各乐器不同敲法所产生的音响效果，既培养了节奏感也提高了学生的音乐素质和能力。

在让学生利用乐器进行节奏训练时，我让学生在聆听中想象，在想象中模仿，在模

仿中探索，在探索中表现、运用，引着学生去探索，去主动获得知识，这样，学生能以主体的身份参与进来，通过开放式的教学手法，运用人手一件乐器，充分地听、敲、说、想及模仿，通过实践不断探索与思考，这样不仅使学生们的好奇心得以满足，同时，也发展了学生的个性及能力。

综上所述，有目的、有计划、有科学依据的对学生进行音乐节奏感的培养与训练，并坚持不懈的进行练习，随着时间的流逝，学生的音乐素质和能力自然而然的就会得到提高，那么学生的培养目标也就达到了，从而音乐艺术也将得到升华。

参考文献：

1、王 丹. 溪水淙淙——新课程下的音乐教学[J]. 校园歌声 , 2004,(05)

2、原淑静. 音乐教学中的赏识与肯定[J]. 教学与管理 , 2006,(26)

3、秦秀英. 愉快的教与学[J]. 校园歌声 , 2004,(06)

初中作文