天女散花的地方简谱

篇一：《在那桃花盛开的地方》简谱三个版本

《在那桃花盛开的地方》文本歌词 在那桃花盛开的地方

作词：邬大为,魏宝贵

作曲：铁源

演唱：蒋大为

在那桃花盛开的地方

有我可爱的故乡

桃树倒映在明净的水面

桃林环抱着秀丽的村庄

啊……故乡生我养我的地方

无论我在哪里放哨站岗

总是把你深情地向往

在那桃花盛开的地方

有我迷人的故乡

桃园荡漾着孩子们的笑声

桃花映红了姑娘的脸庞

啊……故乡终生难忘的地方

为了你的景色更加美好

我愿驻守在风雪的边疆

啊……

故乡终生难忘的地方

为了你的景色更加美好

我愿驻守在风雪的边疆

篇二：在那遥远的地方-简谱

在那遥远的地方 有位好姑娘

人们走过她的帐房 都要回头留恋地张望

她那粉红的笑脸 好像红太阳 她那活泼动人的眼睛 好像晚上明媚的月亮 我愿抛弃了财产 跟她去放羊 每天看着那粉红的笑脸 和那美丽金边的衣裳 我愿做一只小羊 跟在她身旁 我愿她拿着细细的皮鞭 不断轻轻打在我身上

篇三：在那遥远的地方 简谱

在那遥远的地方 简谱

篇四：简单乐谱知识

指每小节一个强拍。

例如：2/4 拍 ： （注： 表示强拍， 表示弱拍） 每小节第一拍是强拍，第二拍是弱拍。

3/4 拍：

每小节的第一拍是强拍，第二、第三拍为弱拍。

每小节有一个强的，有若干个次强的。

例如：4/4 拍： 每小节第一拍是强拍，第三拍是次强拍，第二、第四拍是弱拍。

每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍，这样的复拍子叫混合复拍子。

亲爱的广大葫芦丝初学者和自学者，您们在葫芦丝吹奏学习过程中，可能感觉到乐曲节奏掌握得不准，或吹得无乐感等，其实可能是您们的乐理未学好或就没有学，因为许多葫芦丝爱好者是跃过乐理这一关直接去学葫芦丝的。

傣乡恋葫芦丝网（梁河傣乡恋葫芦丝制作研究室）为了让广大自学或初学的葫芦丝爱好者少走弯路，找到学习葫芦丝乐理的捷径，补上乐理这一课，总结整编了这套简明实用的《简谱乐理、节奏节拍和视唱实用学习课程》，与大家分享。通过这些一看就明了的课程学习，您一定会抓住乐理学习的核心部分，基本上解决吹奏乐曲节奏不准和乐感不好的问题。同时今后经常温习此套课程，不断有收获。就算您以前一点也未学过简谱，按此套教材学习，也不成问题。

还好，葫芦丝属中国民族乐器，曲谱多是简谱版的，且葫芦丝音域窄（就几个音），不存在听力问题。因此葫芦丝的乐理还是比较好学的。此套《简谱乐理、节奏节拍和视唱实用

学习课程》也适用于其他民族乐器爱好者的学习。

本套《简谱乐理、节奏节拍和视唱实用学习课程》的整理编写，参考了音乐理论教育家李重光老师的教学理论和其它音乐老师的教学方法，在此表示感谢！

如何学习傣乡恋吧里的这套《简谱乐理、节奏节拍和视唱实用学习课程》呢？

这套课程分三章：

第一章：简谱乐理知识（第一课到第十一课）

这部分为理论知识，不用花过多时间，看看、了解，知道了就可。

首次学简谱的朋友，如第一章的内容有不明白的地方，不用管它，继续往下学，等学完第三章后再回过头来看看，许多问题就易明白了，或找本简谱教材再看看。

第二章：节拍节奏和视唱练习（第十二课到第二十九课）

第二章内容为实践部分，要多花时间去练习，多视唱。什么叫视唱？就是左手拿曲谱，右手打拍子，眼睛看着曲谱，嘴跟着拍子唱。第二章为本套教材的核心内容。

第三章：附点音符、切分节奏和乐感（第三十课至第三十四课）

这部分为视唱的提高内容，有些难度，需要用心学练，今后还要长期学习。

总之，这套教材用两周或一个月时间初步学完，之后再返过头多温习下。由于此套教材未包含所有的简谱乐理知识，待学完本套教材后，再去学其它乐理，应容易多了。

好了，请大家按课程要求一课一课地学下去，感觉到哪课有难度，就多学几天。请注意，本《简谱乐理、节奏节拍和视唱实用学习课程》注重的是“打着拍子视唱”（操练），多在视唱方面下功夫，要多动嘴和手。

第一课：认识音符

简谱的音符是用1、2、3、4、5、6、7几个阿拉伯数字来代表的（五线谱音符是用“豆芽”来表示的）。请看图上所示。

唱名——就是如何唱（念），如1，我们要唱“do”（中文写成“多”）。

这七个音的唱法一定要随口唱出，比如看到5，我们就要马上唱出“sol”（“索”或“梭”）。这几个音的唱法要死记硬背住。可以用七张小纸片，比如在一张纸片一面写上3，另一面写上中文“米”，如果看到3不会念唱名，就看另一面的“米”。这也是一种记忆的方法。

请注意“2”这个音符的唱名，中文标示为“来”，这个汉字用得不是很准（找不到恰当的汉字），还是唱它的拼音“re”准确些。

字母名（英文字母名，或也叫“音名”），不用唱的。这点知道就可。

第二课：高音、中音、低音

音符上有小黑点的，此音就是高音；音符下有小黑点的，就是低音。音符上下都没有黑点的，就是中音。请看图上所示。

“高音”与“音量大”是不同的概念，不要搞混了。

高音——指音频高。什么叫音频？也就是声音振动的频率。频率用赫兹（HZ）来作单位，一赫兹等于“每秒振动一次”。打个比喻：乐器上一根细弦，你去拔动它一下，这根弦就振动起来，如果此弦每秒来回振动1000次，它发出的声音我们叫它高音。我们再拔动另一根粗弦一下，如它每秒只振动50下，我们可以将此弦发出的声音叫低音。这只是个比喻。

同样一个高音，有音量大的，也有音量小的。比如我们拔动吉它上的一根空弦，重拔发出的音量大，轻拔这根弦则发出的音量小，但音高相同。

第三课：音程

两个音之间的距离，就叫音程。注意：3与4的音程要小，同样7与1间的音程也小。请看图所示。

这课知道就可，以后再慢慢深入了解吧。

第四课：唱准1234567 i

请看图，图上有八个音，最后一个音是高音1。

在从头唱到尾这八个音时，要在唱完4时换口气（吸口气），接着再唱右边几个音，这样气息足则音高才能唱上去。

第五课：音符时值

什么叫音符的时值？指声音延长的时间。我们有时叫“拍”（用“拍”作时间单位），如果一拍等于一秒钟的话，我们不说这个音有几秒，而说这个音有几拍（或说唱、演奏几拍）。 在这课我们要弄清楚音符，如四分音符、八分音符、十六分音符、二分音符、全音符等。

打个比喻：全音符为一个圆饼，将它分为两半，则每半块饼为二分音符。或将这个圆饼分成四块，则每小块为四分音符。

一般说来，一个四分音符我们称它为一拍。

请看下图所示，一目了然。

第六课：乐曲节奏速度的快慢

请看下图所示。

在曲谱的左上角或曲谱中间某处，常有五线谱音符“豆芽”等于80或60或40等。等于80，则此曲不慢，如等于40则此曲为慢曲了。

“豆芽”等于80，则意为每分钟要演奏80拍。不快不慢的节奏速度每分钟一般为70到80拍间。

篇五：《简谱基础知识》

《简谱基础知识》

我每天抽一点时间，就《简谱基础知识》讲一课。但愿其他老师，就所讲内容给予补充，使其完整.易学。

今天先讲第一课------- 简谱的概述

一，音的概况

1.音是什么？

很多教材上只讲?音，是由物体振动而产生的。? 而没讲是什么？我认为；音就是空气波！在宇宙中存在有很多种‘波’，电磁波.光波等等。空气波只有在有空气的星球存在，假如在太空中两个人对话，只见张嘴而听不到声音，所以在太空中是不存在声音的。这个?空气波?是由物体振动而产生的。请琴友们回答；声音在水中会是什么样的？

2.音（空气波）的物理属性

（1）音的高底；物体受力后每秒振动次数（即频率）决定音的高低。频率高音就高，频率低音就低。人耳可以感受到的频率是16Hz------20000Hz之间（Hz为赫芝），低于16Hz 的为超长波；高于20000Hz的为超短波。这些人是听不到的，而动物界中所感受到的范围也是不同的。

（2）音的长短；它取决于物体振动的持续时间。

（3）音的强弱；它取决于物体振动的振幅大小。（如对振幅不太了解的，我可以画个图来说明）

二，简谱的起源

它起源于16世纪的欧洲，到18世纪中叶时法国思想家---卢梭，以阿拉伯数字1.2.3.4.5.6.7代表唱名do.re.mi.fa.sol.la.xi这七个音的记录音乐的方式，在后人的进一步研究整理下，逐步形成了较为完善的简谱记谱法。 19世纪末，简谱由日本传入中国。近代音乐教育家---沈心工，是我国简谱记谱法的积极传播者，中国最早的简谱歌集---《学校唱歌集》就是他编写的，时间是1904年，（据《中国大百科全书 》记载）

今天就简单的讲这些吧，内容和前面相同的就不讲了，好了，下课。

今天抽空继续讲《简谱知识》第二课，（对不起！应该每天一课，便于学习。可时间不允许。就不定日吧）

《简谱知识》 第二课.简谱的记谱符号（A）

一，如何理解音名和唱名？

我们知道世界上什么事物和物体都有自己的名称，比如汽车吧，?汽车?这个名称.是个大类的通称，各种汽车还有自己特定的名称，如；?大卡车?，?公共汽车?，?小骄车?，?吊车?等等等等。?声音?也是个大类的通称，各种声音也有自己特定的名称，而声音的特定名称是根据音的高低划分的，从人耳可以感受到的声高.都有相应的名称。声音的名称是以C，D，E，F，G，A，B7个英文字母命名的。中等频率（音高）的音，我们称为小字一组的c,d,e,f,g,a,b(频率大约在100多Hz到500Hz吧)，再高点的音称为小字二组，三组.........等，而低的音称为小字组，再低的音就称为大字组，大字一组，大字二组........等。所以不管是什么音（拍手的声音，说话.唱歌

的声音，汽车喇叭的声音，鸟叫的声音，乐器发出的声音等），按频率（高低）都可以找到相应的名称的。

而音乐中的唱名只有7个；?do,re,mi,fa,sol,la.xi,? 在简谱记谱时我们就用数字?1.2.3.4.5.6.7?来代表，不可能用唱名?do,re,mi,fa,sol,la.xi,? 去记谱吧，我们不要把?1.2.3.4.5.6.7?这个数字理解为唱名。用这些数字来记谱，是简谱的?简?之所在！

二，简谱中的音符与休止符

（略）

三，四分音符与四分休止符

我们知道，音乐中有的音长，有的音短，在就需要我们了解什么音符长，什么音符短。

乐谱中，我们把没有附加符号的基本音符叫做四分音符，如?1，3，5，2?等，一般情况下，四分音符为一拍，也就是说，将一个整体一分为四，其中的一个部分就是这个整体的是分之一。在音乐中，如果我们将这个整体界定为一个一个音符，称为全音符。而全音符所需要唱.奏的时值，就是四个四分音符时值的和，即四拍。

有了四分音符就有四分休止符相对应，? 0 ?，没有任何附加符号的基本休止符。

第三课.简谱的记谱符号（B）

一，节拍与节奏的概念不要混淆！

很多音乐书对这两个概念解释的都很透彻，但越想讲透.就越罗嗦，让人一看就明白，一学就懂，就是不便记忆，有的还容易搞混这两个概念。我就尽量用简单语言解释一下；

‘节拍’ -----就是每小节里的拍子数。比如四分之二叫‘二拍子’，四分之三叫‘三拍子’，四分之四叫‘四拍子’.......等（以分子而言），这个‘二拍子’，‘三拍子’，‘四拍子’就是‘节拍’。我们要记住的是，拍子内的强弱关系；‘二拍子’是?强.弱?，‘三拍子’是?强.弱.弱?，‘四拍子’是?强.弱.次强.弱?。这个强.弱关系是在小节内构成的，‘二拍子’，‘三拍子’，‘四拍子’都有自己的强.弱构成关系，每一种强.弱构成关系的循环反复，就是节拍。

‘节奏’-----就是用强弱关系组织起来的各个音的长短关系。它指的是音的长短，节拍指的是拍数（因为有拍数了才有强弱关系）。它们的指向不同，所以就不会混淆了吧。我在一本书中看到，对‘节奏’是这样解释的；?由?强.弱?（二拍子）组成强弱关系的模式，就是节奏。?。我认为这个解释不但不准确，还 容易让读者混淆与‘节拍’的概念。从字面上看，好象是在解释‘节拍’吧......。

二，拍子与拍号

拍子-----就是节拍的单位拍。比如以四分音符为一拍。每小节有两拍，就是四二拍子......等

拍号-----就是代表拍子的记号。它是用分数来标记的，分母表示以什么音

符为一拍，分子表示每小节里有几拍。比如‘2/4’，‘3/4’分母是4，表示以四分音符为一拍；分子是2和3，分别表示每小节里有2和3拍。 三，连谱号和连音线

有些乐曲采用多行乐谱同时演奏或演唱时，要用‘连谱号’连接起来。通常有两种，一种叫花连谱号?{|?，用于钢琴，电子琴，扬琴，古筝等等演奏曲谱。一种叫直连谱号?[|?，多用于合唱.合奏的曲谱。

连音线-----就是记在音符上方的弧线。也有两种，一种叫同音连音线，它将两个音高相同的音连接起来，表示将两个音的时值相加，读谱时只唱.奏一个音高，也叫‘延音线’。另一种叫异音连线，它将几个不同音高的音连接起来，表示这几个音要唱.奏的连贯.圆润。

今天就讲到此，有不足的地方，还请老师们补充和砸正！

Originally posted by shsyljg at 2006-8-3 18:32:

请问爱琴老师，我们在拉二胡时是不是要体现每个节拍里的强弱

关系呀？也就是说强的时候弓子是不是要拉重一点，弱的时候弓

子是不是拉轻一点，节拍里的强弱关系主要是起什么作用？本人

乐理知识太差，所以问的问题十分 ...

哈哈~~总算有人提问了，您这问题哪是‘幼稚’啊，我看是提到‘点’子上了，（其实也是在提醒我；‘应该解答些什么问题’）谢谢！我很高兴用我浅薄的知识.和肤浅的理解来解答，也许可以起到?抛砖引玉?的作用吧。 我先来回答?节拍里的强弱关系主要是起什么作用？?，后面的问题就不解自明了。

您先看这个：?。. . 。. . 。. . 。. . 。. . 。. . 。. . 。. . 。. . ?和?。。。。。。。。。。。。。。。。。。。?或?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .?这一个点表示一个音，?。?表示强拍音，?. ?表示弱拍音，这是3/4拍的曲目，看了以后有什么感觉？没有了强弱关系看起来也乱，且盯不住哪到哪了....。具体的说，比如十六分音符的?1232 1232 1232 1232....?如果没有强弱关系的话，到中间就变成?2321 2321....?或?3212 3212..?了，如果音程再复杂点，那就更乱套了。做个实验；您用嘴连续说?明白了 明白了 ...?三个字，每个字的强度一样，发音时间（长短）一样，别人听了就是?白了明?，另一个听的是?了明白?（要是字数多了就更乱了），听不明白您在说什么。如果把?明?字有意说的重点，不管你连的多快，大家都能听懂说的是什么。这就是?节拍里的强弱关系主要是起什么作用?！ 如果二胡只是模仿哪种声音，可以不去管强弱关系......，如果用二胡演奏音乐的话，那就必须强调节拍！强拍就要拉的重点，否则就是没有起伏?乐音串?，您说能有情感吗？当然很多乐曲的强弱，是根据情感的需要而变化的。又如《蓝花花叙事曲》中[抬进周家]的第一小节里的高音滑音?7?，虽然在第二拍是弱拍，也应该强奏！因为就这个?7?（不稳定音）恰巧体现了蓝花花的?死不相从?的倔强劲，这也是陕北民歌的一个小特点吧，

可惜很多人都没注意到，（此仅我个人看法哦），有关这点，我前年发过贴论述，感兴趣可以找找看。......话扯远了，回过头再说；二胡在演奏乐曲时，应该注意重拍的处理。一般的练习曲，我们可以按节拍来练习。就说这么多吧，希望老师们补充和砸正！谢谢提问！

第四课； 音的高低（A）

一，乐音体系

1.什么叫乐音？

在我们搞清楚?乐音体系?前，先搞明白‘乐音’是什么？前面我们清楚了什么是‘声音’，但不是所有的声音都可以用于音乐。比如；挂玻璃的声音，汽车刹车声音，各种机器发出的声音和人无法忍受的声音等等。这些声音称谓‘燥音’，不利人体健康。那么‘乐音’就是；可用于?音乐?的声音。如各种乐器发出的声音，人声和部分可以接受的燥音，象海浪声.鸟叫.甚至大炮声（多用于交响音乐），我们把这些声音通称‘乐音’。

2.什么叫乐音体系？

在音乐中所使用的全部‘乐音的总和’，叫‘乐音体系’！也就是说；乐音体系包括了所有的乐音，但并不是所有的乐器都可以将所有的‘乐音’奏出来的，那是因为.各个乐器的结构和特性的不同，而都有各自的音域范围。比如二胡的音域范围是；d1------e3，再高效果就不好了（这也视二胡而论）。在多声部音乐中，高音.中音.低音乐器就担任着不同声部的演奏。

3.什么叫音级？

乐音体系中的各音，叫做‘音级’。我们应该注意的是；这个‘各音’必须是在乐音体系之中，这样才有参照音，如果离开这个‘体系’，也就没了参照音，那还有什么‘级’可言！

音级分为两种；一是‘基本音级’，以C.D.E.F.G.A.B七个字母命名的音叫基本音级。二是‘变化音级’，被升高或降低的基本音级叫变化音级。如；#C.#E.bC.bE等。

4.什么叫音列？

乐音体系中，按音高顺序，由低到高或由高到低排列起来的音，叫做音列。其中，由低到高，是上行音列；由高到低是下行音列。

二，半音与全音

在乐音体系中，音的最小音高距离，叫做半音。比如键盘乐器的钢琴吧，起初键盘与键盘之间都是半音，两个半音之间是全音，演奏有些音程大的音符时，这手指跨度太大，不便掌握。后来就用‘黑键’放在一个全音之间做半音，缩短了自然音程键的距离，便于演奏，也就形成了现在的键盘布局形式。否则的话，那钢琴的最低音到最高音要多长的距离？可能一首乐曲需要几个人同时演奏（配合）才能完成吧。可吉他的音格还是半音关系，好象无法改革，也只好用多弦（六根）来祢补了。二胡的音域之间是无级的，这也是二胡难学的地方，恰巧也是最有魅力和最居人性.情感的地方。我就喜欢这滑音啊.揉弦啊....哈哈~``又扯远了，但这都是小知识。说

回来；两个半音相加就形成一个全音。在自然音程中半音是在3--4和7--1（高一级1哦，电脑打不出上点来），我们在二胡演奏时特别要注意这两个半音的指距关系。其实琴友们都明白，就不罗嗦了。

三，音级结构

基本音级中，固定的音高排列是有一定规则的，以C音为do音，就形成一个很规范的音列，叫C大调音阶，它们是；C 1(do).D 2(re).....B 7(xi).C 1(do)。C大调音级的结构是；1全音2全音3半音4全音5全音6全音7半音1。我们可以看出1---1（高一级的1）八个音中，只有3到4和7到1之间是半音关系，其他相邻两音只间都是全音关系，从而形成?两全一半加三

全一半?的结构。这种结构就是常用的音阶排列规律。

记住；在以后所要学习的有关大调内容中，C大调音阶排列是一个重要的依据哦。

今天就讲这么多吧，请老师们补充砸正！完成任务了.....啊~就下课！

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