作业帮科幻片星球大战
来源：学生作业帮助网 编辑：作业帮 时间：2024/09/24 17:11:49 体裁作文
篇一：十大科幻电影排行
NO.1 《终结者2》—— 难忘结尾的那一瞬
《终结者2》—— 难忘结尾的那一瞬
把《终结者2》奉为科幻片中的经典，应该没有人反对吧。《终结者》系列影片讲述的是人类几乎被自己亲手制造的高智能计算机“天网”所毁灭的故事，说起这个系列的电影，其第一集和第三集可以说是中规中矩、制作上乘的动作科幻片，而唯有《终结者2：世界末日》被永远铭记在了很多人的心里。
虽然《终结者2》是一部动作科幻片，但最难能可贵的一点是它拥有感人的剧情。而观众的感动来自哪里呢？就是这位T800型机器人，他的任务是从未来回来保护一个十几岁的孩子，对抗比他更先进的T1000型机器人。
NO.2 《人工智能》 2001太空漫游
《人工智能》 2001太空漫游
斯皮尔伯格继承大师库布里克遗志，拍摄了这部未来派的科幻史诗影片，裘迪劳和第六感小神童奥士文的机器人造型颇为神奇。
从内容上看，本片最出彩的地方就是人类在去往外太空的过程中，控制飞船运作的人工智能电脑出了一个小错误。但致命的问题是，它的人工智能甚至带来了“虚荣心”：它不允许这个错误被人记录下来，于是想尽办法消灭知情的人，不过最终还是败给了人类。
导演酷布里克一直都有个愿望，那就是拍一部“人工智能”题材的影片，但是限于当时的技术等各方面原因，在他的有生之年一直没有实现这个愿望。后来他钦定了一个人替他实现，这个人就是斯皮尔伯格。
NO.3 <<第五元素>>
<<第五元素>>
法国顶尖导演吕克·贝松大作，布鲁斯·威利斯未来世纪登场，让好莱坞汗颜的科幻影片。完美的特技，完美的英雄、完美的女人，让你深深沉迷。自然界的四大元素是:风,火,水,土,它们各自有一块代表的神石.这四块元素神石连同69'>第五元素,被外星人--蒙督沙瓦人(MONDOSHAWAN)在1914年带离了地球.300年后,23世纪,地球面临着一场浩劫:一个火热
的星球将撞击地球.蒙督沙瓦人带着69'>第五元素和四大元素神石重返地球,以帮助地球度过劫数.可惜携有69'>第五元素的飞船却被另一类外星人--孟加罗人(MANGALORE)击落了.地球人仅获得69'>第五元素的残骸.利用69'>第五元素残骸的DNA,地球人成功地重新构造了69'>第五元素:一个漂亮的红发女郎--莉露.莉露从实验室跑了出来,无意中撞到了科本-达拉斯驾驶的出租车上.莉露被警察追捕,达拉斯冒险把莉露送到了卡南刘斯神父处.卡神父深知69'>第五元素的来龙去脉,他是蒙督沙瓦人在地球的联络人,世世代代等待着69'>第五元素 .
NO.4 《星球大战》—— 一代人的光剑情结
《星球大战》—— 一代人的光剑情结
不知大家是否知道，网上被下载次数最多的电影预告片是哪部？答案是《星战前传：魅影危机》。这是因为从上个世纪70年代《星球大战》系列的第一集出现在银幕上，一直到20年之后《星战前传》系列的上映，其间整整承载了一代人的期望。
《星球大战》系列和其他科幻片相比，没有晦涩的剧情，也没有所谓“发人深省”的东西。它成功塑造了手持光剑的天行者形象，而且把“愿原力与你同在”印在了人们的脑海之中，以至于这句话成了美国警察对平民常说的告别语。
《星球大战》用武侠小说般的精彩情节和现在看来仍然不落伍的特技效果征服了观众，前几天我陪一个第一次看《星战》系列电影的朋友，他在看第一集的时候问我：“为什么人家70年代拍成的电影，我们到现在也达不到这样的水平？”这一点，恐怕也是《星战》留给中国电影唯一的思考题。
NO.5 《独立日》—— 美国式的主旋律电影
《独立日》—— 美国式的主旋律电影
本片被誉为灾难电影的超级经典，人们经常拿外星人入侵类题材的电影与这部《独立日》相比。本片讲述的是外星人入侵地球之后，全世界人民如何团结在以美国总统为核心的联合军周围，奋起反击最终击败侵略者的故事。
《独立日》在特效与搧情方面都做到了登峰造极的地步，巨大场面无与伦比的画面和音效令这部电影的DVD一版再版；剧中美国总统慷慨激昂的演讲令人不禁思考：为什么美国的“主旋律影片”在狂赚票房的同时，还能在不经意之间能如此打动人？要知道人家可是没有单
NO.6 《异形》—— 恐怖片的重新定义
《异形》—— 恐怖片的重新定义
如果说《星球大战》让一代人明白了什么是科幻电影，《异形》则成了很多人在恐怖片方面的“启蒙”作品。这部电影描述的是飞往外太空的人类遭遇外星异形的故事，前后共拍摄了4部作品加一部外传，并且至今还在筹划新的故事。
《异形》区别于其他外星人的特别之处在于它能够寄生在人类体内，人被感染之后迟早要眼看着怪物从自己的胸口钻出来，最大的恐惧感也就来源于此。《异形》系列电影的剧本和特效都很成功，让人在两小时的观影过程中脊背彻底发凉。
《异形》最大的成功就是塑造了栩栩如生的外星怪物形象，以至于前不久发行珍藏版DVD的时候，出版商用异形头颅为外包装发行限量收藏版，虽然价格不菲却仍然被抢购，从这一点就可以看出这只恐怖的怪物在影迷心中的地位。
NO.7 《回到未来》—— 前所未有的头脑风暴
《回到未来》—— 前所未有的头脑风暴
《回到未来》三部曲差不多是与《异形》同一时代的作品，它讲述的是与时间机器有关的故事。此类电影最容易出现的问题就是难以在剧情上面自圆其说，因为时间机器这个概念本身就无法让人完全信服。
但是《回到未来》系列电影不仅成功的为我们讲述了一个有关时间旅行的故事，而且一讲就是三部电影。本片的剧情非常引人入胜，并且你仔细思考之后会发现它在逻辑上也同样无懈可击。如此长度的剧本仍然保持了非常高的逻辑性，创作人员在其中付出的心血可见一斑。
NO.8 《E.T外星人》—— 无数人童年的梦想
《E.T外星人》—— 无数人童年的梦想
《E.T外星人》恐怕是最适合孩子们观看的科幻片了，里面没有吓人的场面和称霸地球的怪物，只有貌似丑陋却心地善良的外星朋友。很多孩子看过之后都会幻想自己也有个这样的朋友，就像我们都想过要只“机器猫”一样。
《E.T外星人》给人们留下最深的印象就是那月圆之夜，孩子在外星人的帮助下骑车腾空而起的画面。从此以后，圆月和腾空骑车人的身影成了这部电影的标志性画面，如今我们还可以从很多作品中看到它的影子。
最近这部电影发行了收藏版DVD，包装使用的就是圆月的画面，碟友习惯将其爱称为“月饼盒”版，它是收藏这部电影的最佳选择。
NO.9 《侏罗纪公园》—— 电影特效创造的奇迹
《侏罗纪公园》—— 电影特效创造的奇迹
斯皮尔伯格前不久刚刚获得了电影史上最成功的导演这一荣誉，获奖的最大原因在于他把商业和艺术充分的结合了起来。纵观这位大导演的作品，既有《夺宝奇兵》和《大白鲨》这样的商业类作品，也有《拯救大兵瑞恩》和《辛徳勒的名单》这样的艺术佳作。更加难能可贵的是他们同样拥有成功的票房，商业与艺术被斯皮尔伯格完美的融为一体。
这部《侏罗纪公园》是斯皮尔伯格的一部大制作商业电影，它用无比真实的特效营造了一个恐龙的世界。这部电影一上映就立刻引起了轰动，人们从未见过如此逼真的史前怪物，“侏罗纪公园”这个名字也成了逼真电影特效的代名词。
《侏罗纪公园》的剧情并不复杂，讲述的是科学家用DNA技术复原恐龙世界的故事。这个系列电影的最大成功在于以假乱真的恐龙形象，以及让人透不过气的紧张情节，是科幻电影难得的精良之作。
NO.10 《黑客帝国》—— 跨世纪的科幻经典
《黑客帝国》—— 跨世纪的科幻经典
如果说传统的科幻电影以精彩的特技效果和引人入胜的情节取胜的话，《黑客帝国》系列则为科幻加入了另一个元素：酷。也正是由于这一点，这部影片得到了非常多年轻人的追捧，而它自身的内在品质也同样没有辜负全世界的支持者。
《黑客帝国》最大的成功之处在于，它彻底颠覆了人们的世界观。以往的科幻电影令人思考的是：“将来会不会发生”，而它却在让人想：“难道这是真的”。电影描述了生活在22世纪（也许是23世纪甚至更遥远）的人类不仅肉体被机器奴役，精神也被“麻痹”在20世纪的故事。
按照《黑客帝国》的理论，我们现在的各种知觉都是机器传递给大脑的信号，其实我们的身体躺在机器帝国的田野之中，每个人都是一节小小的电池，在为机器帝国输送生物电能。这样一个看似荒谬的理论，却被《黑客帝国》讲的极其真实。
篇二：有哪些经典的科幻电影值得推荐
有哪些经典的科幻电影值得推荐？
授人以鱼不如授人以渔，把自己 2010 年给《科幻世界》写的一篇东西贴一下吧，基本属于“科幻电影从入门到精通”类的文章。要真是推荐科幻电影，横的竖的正的邪的，推荐个几百部都没问题，看你想要哪种标准的推荐了。
我一直考虑弄一个自己评选的电影百年百大科幻电影，从 1900 年 2010 年，基本上每十年选 10 部经典科幻。这个工程比较大，每部写 200 字点评，top 100 就要 2 万多字了。如果过一阵弄完了，大家也不觉得太长太多的话，可以考虑贴在这个答案下面。现在这篇下面的三类科幻电影推荐，也就经典的 20 部 list 还算像样，其他只能说凑合看了。 ^_^
科幻电影连连看
经常看到网上有人发帖子，呼吁帮忙推荐几部科幻电影，或者他喜欢某种风格的科幻片，想知道是否有好的推荐；有时候还会看到有人义愤填膺地嚷嚷：“那天找来了著名的《2001：太空漫游》，结果根本看不下去！”“《银翼杀手》到底在说啥啊，完全看不懂嘛！”……
你想真正进入科幻电影的世界，做一个有眼光、会选择、懂电影的科幻电影专家（可不是那种瞎咋呼的“砖家叫兽”）么？来听听我的建议吧。
怎样才算一个合格的科幻电影迷？对于一个喜欢电影的人来说，什么才是最重要的？它不一定取决于你看过多少部科幻片（当然越多越好），你首先应该具备的是一种良好的电影品位，细致点说，就是你能对看过甚至没看过的科幻片有个恰当的评价认识，而这最好是建立在对整个科幻电影的历史有所了解的基础上。你应该认识到，不以自己的好恶来判断电影的好坏是一条基本的原则。你喜欢的片子，不一定非要捧上天，不会看到别人评价不高就怒火中烧；不喜欢的片子也不会简单一句“烂片”就把它打入十八层地狱。“好与坏”和“喜欢不喜欢”本来就是可以并存的状态：既存在非常好但我不喜欢的科幻电影，也有我喜欢但未必特别出色的作品。说“我不喜欢”是天赋人权，完全无可指责，任何名作、经典，你都有权不喜欢，但你应该能感觉到这些经过时间检验，为众多影迷、影评人以及权威机构所赞誉的电影绝非徒有其表，一定确实有其出色之处。比如说《2001︰太空漫游》，节奏慢、内涵深奥、寓意复杂，肯定没有《独立日》看得过瘾。当年吴岩老师曾在北师大为选修科幻的三个系的学生放过这部片子，中间偷跑和睡着的大概超过 90%，我印象里只有寥寥几个同学坚持到了最后。你完全可以不看完也不喜欢看这部电影，但不意味着你不应该给予它应有的评价和尊重——看不懂“蒙娜丽莎的微笑”是个人的水平问题，可要
是有人说“还不如我家邻居学画画的小孩画得像呢”，那就是无知者无畏了。只要具有良好的电影品位，懂得欣赏电影，哪怕你只看了几分钟，也能感觉到《2001︰太空漫游》那种宏大神秘的气氛，独特的美学风格，它的每一帧画面构图都无比精美，令人惊叹。
除了态度上的端正，你最好对科幻电影的发展史也有一定了解。任何作品都应该放到时间和空间中去才能看出其地位，你非要拿儒勒·凡尔纳的小说跟大刘的作品比较，自然会觉得前者“很傻很天真”。我看到有人看了《星球大战》，然后说“特效也就那么回事，故事更是老套无聊……”，于是得出这片子一文不值的结论。《星球大战》确实不是那种导演有很多东西要表达的作者电影，它最大的意义在于其中承载的时代文化印记——美国六七十年代理想主义的最后闪光，以及向保守回归的信号。如果你对科幻电影的发展有所了解，就能感觉到《星球大战》确实把科幻电影提升到了一个新的高度，让科幻电影从简陋、恐怖、另类的怪兽片变成了壮观华丽的太空史诗剧。更不用说其特效在三十多年前是如何的石破天惊，令人瞠目——更何况今日科幻电影火爆的格局，皆拜此片所赐呢。
说到《星球大战》，我还想到一个问题，那就是要给予科幻电影恰如其分的评价。指责《星球大战》没有《2001︰太空漫游》出色，就好比指着一个苹果说它没有菠萝的味道，实在有些风马牛不相及的意思。有些人就是这么奇怪，看到经典说难懂看不下去，看到商业片又说没深度，看到另类小片说太怪，完全不知道他们到底想要什么——世界上也许确实存在既好看，又有深度，还不是特别怪异的科幻电影（老天，我能想起来的也就《终结者 2》或者《黑客帝国》还多少沾边了），但那是可遇不可求的。各种电影都有其范式，对于商业片，关键看它拍得是否好看，节奏是否流畅，故事是否合理，人物是否立体，如果再有些恰当的思想表达那当然是锦上添花了：两部《变形金刚》其实就是很好的例子，第一部的叙事节奏比较顺畅，文武戏搭配也很合理，表现出了一定的情怀。到第二部则显得混乱聒噪，缺乏高低起伏，一打到底，让人有刺激到麻木的感觉。再举个例子，你可以做一个测试：“星战”系列中哪一部拍得最好？比较权威的答案是《星球大战：帝国反击战》，也就是老三部曲里的第二部。这一部的导演欧文·克什纳是乔治·卢卡斯在南加州大学的老师，他是教纪录片的，对本片的掌控显得很老道，节奏张弛有度，星战系列中最经典的对话（黑爵士告诉卢克他是对方的父亲）就出自本集。对于像《银翼杀手》这样邪典风格（Cult Film）强烈的科幻片，你就不能用商业电影的节奏、场面来要求它了。这种电影，看的就是风格气质，复制人 Batty 在影片最后说：“我曾见过你们这些人
不会相信的事。太空战舰在猎户座旁边着火燃烧；我看着通信光束在星门外漆黑的宇宙中闪闪发光。所有这些时光，都将湮没在时间的洪流里，如同落入雨中的泪水——死亡的时刻到了。”这诗一般的台词营造出忧伤、悲壮、幽眇的氛围，如果你对影片中这些富于象征意义的画面台词毫无感觉，那就无从谈到真正看懂它了。 要培养良好的品位、保持对电影的尊重、端正的态度，该怎样做呢？单个科幻片其实不难得出结论：你可以上 IMDb 或者Rotten Tomatoes: Movies之类的网站，前者能看到国外大多数观众的评价，后者则汇集了国外媒体的打分；当然也可以在中文的时光网或者豆瓣上看看评论，不过我认为国内的这几个网站、论坛缺乏统一性，网友评论良莠不齐，需要自己去鉴别。事实上，你自己完全可以建立一个评价体系，不用依赖这些，只把它们作为参考就好。第一步自然是广泛了解，多去看电影，甚至去听电影、读电影——就是说，尽可能多的掌握电影的信息，哪怕是读一读别人对某部电影的感受评价，了解某部科幻片的大概内容，都是很有用的。对科幻片了解得越多，你的体系框架就越完善，不会因为眼界狭窄而给出错误的评价。举个例子吧，《黑客帝国》是非常出色的科幻电影，但它对虚拟世界的描写还是受了很多前辈的影响，像 1982 年的《电子争霸战》就是最早以虚拟现实为题材的科幻片，该片奠定了后来此类影片的基本元素：想反控人类的邪恶计算机；强大到足以控制世界的大公司；由交错闪烁的网格构成的虚拟空间；游戏化的战斗方式；以病毒攻击主机的最终解决办法等等。这样你就会知道《十二只猴子》的故事其实来源于 1962 年的一部法国科幻片《堤》（La Jetée），后者更为诗意忧伤；你也不会以为《男人来自地球》、《月球》这种科幻小制作是这两年忽然盛行起来的，因为像《完美女人》（CQ）、《初始者》（Primer）这种独立小科幻片从来就没少过。
在尽量多去了解科幻电影的基础上，还需要重点选择。人生有限，电影无穷，但经典却是看一部少一部，拍出来的速度绝不可能比你看的快——如果你每年看不了一部科幻片就当我没说……我们不需要抱住经典的大腿不放，不需要几个月看完什么 TOP 100，我一直不赞成这种突击式的完成任务式的看片方式，除非你是要考电影学院或者写论文。夹杂在喜闻乐见的好看的商业科幻片里，隔三差五看部经典就好了。也许有些片子你看不下去，也许有些你看不出门道来，只要别觉得“什么玩意儿，浪费我时间”，那么时间长了总会有所得——哪怕是跟朋友吹牛，不也多了些资本么？不过咱们虽然不是做作业，但经典如果随意看看，还是挺可惜的，最好看前先做点功课，了解下影片的背景是什么、导演系何人，看片子的时候注意下镜头画面有没
有什么特别之处，留心细节和主题的关系（好电影都会自然地给出很多细节来支撑起主题）等等。这就好比学英语中的精读，如果能反复看就更好了。
等你对科幻电影有了相当广泛的了解，也看过一些经典作品，就可以发展个人的偏好了：一个什么都看，照单全收的科幻影迷还不算行家里手。没有偏好谈何品位？到了这时候，你已经不会被别人忽悠，好不好，喜欢不喜欢应该成竹在胸，“他强任他强，清风拂山岗，我自一口真气足”耳。“烂片”、“垃圾”这种无聊且无意义的词语不会出现在我的评价中，我会去发掘寻找那些独特的科幻电影，那种快乐也许像最初看到大刘或者韩松作品时的感觉，是一种突如其来的兴奋甚至幸福。我自己就对
B 级科幻片情有独钟，尤其是七八十年代的科幻小片，比如罗杰·科曼的作品、约翰·卡朋特的老科幻片，或者像《感官游戏》（eXistenZ）、《末世纪暴潮》（Strange Days）、《死亡赛车 2000》（Death Race 2000）这种科幻片都特别喜欢。它们未必多么优秀，但总有些独特甚至奇妙的东西，是一般中规中矩的科幻电影所没有的。
最后，不能免俗，还是要为朋友们提供一些推荐片单：任何 list 都有其片面之处，对我来说，要列一个“100 部值得一看的科幻电影”也许会简单得多。但为了方便站在门口的朋友们，我决定把片单分成三部分：必看经典是地位、价值都非常牢固的科幻片；大众口味是那种好看、有趣，适合杀时间的片子；另类选择则适合那种想找新奇刺激、与众不同的朋友。当然，这些都只是我的一家之言，重要的是，我们能从科幻电影中有所感悟，有所触动，我们此岸的生活会因为这些幻想的影像而变得更加真实。那样，电影将不仅仅是电影，它会成为我们滋养心灵的源泉。 必看经典：
《2001 太空漫游》2001: A Space Odyssey （1968）
《回到未来》Back to the Future （1985）
《异形》Alien （1979）
《银翼杀手》Blade Runner (1982)
《外星人》E.T. the Extra-Terrestrial(1982)
《奇爱博士》Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)
《终结者 2》Terminator 2: Judgment Day(1991)
《星球大战》Star Wars (1977)
《星际迷航：可汗的愤怒》Star Trek: The Wrath of Khan (1982)
《黑客帝国》The Matrix(1999) 《大都会》Metropolis (1927) 《妙想天开》Brazil (1985)
《电子争霸战》Tron (1982)
《变蝇人》The Fly (1986)
《被禁的星球》Forbidden Planet (1956) 《弗兰肯斯坦》Frankenstein (1931) 《奇幻核子战》Fail-Safe (1964) 《亚基拉》Akira (1988)
《潜行者》Stalker (1979)
《人猿星球》Planet of the Apes (1968) 另类选择：
《堤》La Jetée(1962)
《初始者》Primer(2004)
《十二只猴子》Twelve Monkeys (1995) 《心慌方》Cube (1997)
《黑暗都市》Dark City (1998)
《唐尼·达科》Donnie Darko (2001) 《疯狂麦克斯》Mad Max 2 (1981) 《感官游戏》eXistenZ (1999) 《千钧一发》Gattaca (1997)
《银河访客》Galaxy Quest (1999) 《末世纪暴潮》Strange Days (1995) 《太空英雌芭芭丽娜》Barbarella (1968) 《死亡密码》Pi (1998)
《突变第三型》The Thing(1982) 《五百年后》THX 1138 (1971) 《重金属》Heavy Metal (1981) 大众口味：
《第五元素》The Fifth Element (1997) 《独立日》Independence Day (1996)
篇三：科幻电影中的预言哪些成真了
科幻电影中哪些预言成了真的
38年前第一部《星战》电影诞生，老套的打怪故事并没有影响其成为科幻电影界的头号金字招牌。炫酷的光剑、善解人意的机器人、神奇的全息影像传递，很大程度上，《星战》系列正凭借科幻技术所创造的奇幻视觉效果，牢牢吸引住人们。更让不少科幻迷津津乐道的是，30多年后，当年银幕上的神奇道具，不少已经变成现实。
不只《星战》系列，《回到未来》系列、《黑衣人》系列、《人工智能》《我，机器人》《星际迷航》等科幻电影中的技术，不少已出现在现实生活中。比如，《我，机器人》中影响剧情走向的无人驾驶技术和《人工智能》中富有情感的机器男孩。《星际迷航》中更有平板电脑、定位仪、太空旅行、无针注射器、透明铝材等一大票行头，成为如今日常生活的一部分。
难道科幻电影真的是未来人类社会的写照?“的确如此。科幻基于科学，讲述的是将来可能发生的事情，尽管未来可远可近。优秀的科幻电影总有它合理的地方，这就是为什么你看一些科幻电影，总有似曾相识的感觉。”加拿大科幻作家罗伯特·索耶(Robert J.Sawyer)说，科幻电影的魅力在于，一部分故事情节能在若干年后找到现实对照。“没有什么比科幻电影的预言成真更激动人心了。人人都应该看几部优秀的科幻电影，这让我们对未来不再慌张，不再迷惘。”
智能机器人Asimo能模仿人类的动作上下楼梯、踢球、端茶倒水
2014年，亨德森夫妇设计出了《回到未来》中的飞翔滑板
微软的HoloLens应用了全息技术
严谨的天马行空
在诸多预言成真的科幻电影中，命中率最高的非《星战》系列莫属。比如，银河帝国利用一种装甲火车运送来自小行星“科舍尔”的香料矿物与囚犯。这种火车行驶在磁悬浮轨道上，正是早已商业化运营的高速磁悬浮列车的原型。
贯穿《星战》全系列的呆萌机器人C-3PO与R2-D2，也已经在人们的日常生活“潜伏”多年。如今智能机器人的翘楚Asimo，识别人脸、声音、移动物体不在话下，能模仿人类的动作上下楼梯、踢球、端茶倒水，很多功能超越了C-3PO与R2-D2。
而R2-D2所拥有的全息技术，也在各种演唱会得以应用。二次元人物初音未来就借由全息技术，在演唱会上一边唱着著名的《甩葱歌》，
一边与粉丝密切互动。
不过，碍于成本高昂，全息视频技术还未能在大众消费领域普及。好在微软的HoloLens、谷歌的Magic Leap技术出炉，让人们看到了全息技术普及的曙光。 至于卢克不喜欢使用的平视显示器技术(HUD)——那种能将信息投射在风挡玻璃和全息镜上的显示技术——也被宝马和通用汽车请出了X翼战机，运用到了普通汽车。还有当时令人眼红至极的无人驾驶技术，谷歌和特斯拉公司都做了大量的实验和研究，商业化也是板上钉钉。
甚至连很多科学家认为不可能成真的光剑，现实中也有了概念雏形。光剑可以将任何物体切成两半，挥动时还会发出特别的“滋滋”声，因此被称为“电影史上最帅的武器”。不过，光波无法长时间聚合，光剑研发难度相当之高。然而，已经有消息称，美国国防部正在研发一种名为ABL机载激光器(Airborne Laser)的武器，美国陆军也在聘请科技公司研制“脉冲能量射弹”(PEP)，这两者的技术已经十分接近光剑。
事实上，科幻电影一直扮演着科技界导师的角色，被科幻电影大开脑洞的科学家大有人在。比如，美国军方为了避免士兵在战场上大规模伤亡，从电影中战斗机器人身上获取灵感，制造出了“步兵班组支援系统”——“大狗”机器人。2012年，Pebble公司创始人艾瑞克·莫奇斯基(Eric Migicovsky)，从007电影系列中发掘了智能手表，当即研制出了简化版本，在科技众筹网站Kickstarter上迅速筹集到10万美元，为公司解了燃眉之急。
“据我所知，影视界隐藏着不少像乔治·卢卡斯那样的科幻迷，他们大部分的业余时间都在阅读科技知识。”罗伯特坦言，那些伟大的科幻电影之所以能够预言成真，很多桥段并不是空穴来风，而是主创人员在长期研读科技信息的基础上，对未来做出严谨的想象。“虽然大部分主创人员起初都是科技的门外汉，但他们
不像科学家眼里只有具体执行的项目，这反而能让他们站在旁观者的角度，审视科技发展的趋势。”
《盗梦空间》中读取和改变他人想法的“黑科技”，因涉及脑神经科学，暂时无
法成为现实
回到未来遥遥无期
篇四：有哪些经典的科幻电影值得推荐
有哪些经典的科幻电影值得推荐？
有哪些经典的科幻电影值得推荐？
电子骑士，以一知当十用
授人以鱼不如授人以渔，把自己 2010 年给《科幻世界》写的一篇东西贴一下吧，基本属于“科幻电影从入门到精通”类的文章。要真是推荐科幻电影，横的竖的正的邪的，推荐个几百部都没问题，看你想要哪种标准的推荐了。
我一直考虑弄一个自己评选的电影百年百大科幻电影，从 1900 年 2010 年，基本上每十年选 10 部经典科幻。这个工程比较大，每部写 200 字点评，top 100 就要 2 万多字了。如果过一阵弄完了，大家也不觉得太长太多的话，可以考虑贴在这个答案下面。现在这篇下面的三类科幻电影推荐，也就经典的 20 部 list 还算像样，其他只能说凑合看了。 ^_^
科幻电影连连看
经常看到网上有人发帖子，呼吁帮忙推荐几部科幻电影，或者他喜欢某种风格的科幻片，想知道是否有好的推荐；有时候还会看到有人义愤填膺地嚷嚷：“那天找来了著名的《2001：太空漫游》，结果根本看不下去！”“《银翼杀手》到底在说啥啊，完全看不懂嘛！”……
你想真正进入科幻电影的世界，做一个有眼光、会选择、懂电影的科幻电影专家（可不是那种瞎咋呼的“砖家叫兽”）么？来听听我的建议吧。
怎样才算一个合格的科幻电影迷？对于一个喜欢电影的人来说，什么才是最重要的？它不一定取决于你看过多少部科幻片（当然越多越好），你首先应该具备的是一种良好的电影品位，细致点说，就是你能对看过甚至没看过的科幻片有个恰当的评价认识，而这最好是建立在对整个科幻电影的历史有所了解的基础上。你应该认识到，不以自己的好恶来判断电影的好坏是一条基本的原则。你喜欢的片子，不一定非要捧上天，不会看到别人评价不高就怒火中烧；不喜欢的片子也不会简单一句“烂片”就把它打入十八层地狱。“好与坏”和“喜欢不喜欢”本来就是可以并存的状态：既存在非常好但我不喜欢的科幻电影，也有我喜欢但未必特别出色的作品。说“我不喜欢”是天赋人权，完全无可指责，任何名作、经典，你都有权不喜欢，但你应该能感觉到这些经过时间检验，为众多影迷、影评人以及权威机构所赞誉的电影绝非徒有其表，一定确实有其出色之处。比如说《2001︰太空漫游》，节奏慢、内涵深奥、寓意复杂，肯定没有《独立日》看得过瘾。当年吴岩老师曾在北师大为选修科幻的三个系的学生放过这部片子，中间偷跑和睡着的大概超过 90%，我印象里只有寥寥几个同学坚持到了最后。你完全可以不看完也不喜欢看这部电影，但不意味着你不应该给予它应有的评价和尊重——看不懂“蒙娜丽莎的微笑”是个人的水平问题，可要是有人说“还不如我家邻居学画画的小孩画得像呢”，那就是无知者无畏了。只要具有良好的电影品位，懂得欣赏电影，哪怕你只看了几分钟，也能感觉到《2001︰太空漫游》那种宏大神秘的气氛，独特的美学风格，它的每一帧画面构图都无比精美，令人惊叹。
除了态度上的端正，你最好对科幻电影的发展史也有一定了解。任何作品都应该放到时间和空间中去才能看出其地位，你非要拿儒勒·凡尔纳的小说跟大刘的作品比较，自然会觉得前者“很傻很天真”。我看到有人看了《星球大战》，然后说“特效也就那么回事，故事更是老套无聊……”，于是得出这片子一文不值的结论。《星球大战》确实不是那种导演有很多东西要表达的作者电影，它最大的意义在于其中承载的时代文化印记——美国六七十年代理想主义的最后闪光，以及向保守回归的信号。如果你对科幻电影的发展有所了解，就能感觉到《星球大战》确实把科幻电影提升到了一个新的高度，让科幻电影从简陋、恐怖、另类的怪兽片变成了壮观华丽的太空史诗剧。更不用说其特效在三十多年前是如何的石破天惊，令人瞠目——更何况今日科幻电影火爆的格局，皆拜此片所赐呢。
说到《星球大战》，我还想到一个问题，那就是要给予科幻电影恰如其分的评价。指责《星球大战》没有《2001︰太空漫游》出色，就好比指着一个苹果说它没有菠萝的味道，实在有些风马牛不相及的意思。有些人就是这么奇怪，看到经典说难懂看不下去，看到商业片又说没深度，看到另类小片说太怪，完全不知道他们到底想要什么——世界上也许确实存在既好看，又有深度，还不是特别怪异的科幻电影（老天，我能想起来的也就《终结者 2》或者《黑客帝国》还多少沾边了），但那是可遇不可求的。各种电影都有其范式，对于商业片，关键看它拍得是否好看，节奏是否流畅，故事是否合理，人物是否立体，如果再有些恰当的思想表达那当然是锦上添花了：两部《变形金刚》其实就是很好的例子，第一部的叙事节奏比较顺畅，文武戏搭配也很合理，表现出了一定的情怀。到第二部则显得混乱聒噪，缺乏高低起伏，一打到底，让人有刺激到麻木的感觉。再举个例子，你可以做一个测试：“星战”系列中哪一部拍得最好？比较权威的答案是
《星球大战：帝国反击战》，也就是老三部曲里的第二部。这一部的导演欧文·克什纳是乔治·卢卡斯在南加州大学的老师，他是教纪录片的，对本片的掌控显得很老道，节奏张弛有度，星战系列中最经典的对话（黑爵士告诉卢克他是对方的父亲）就出自本集。对于像《银翼杀手》这样邪典风格（Cult Film）强烈的科幻片，你就不能用商业电影的节奏、场面来要求它了。这种电影，看的就是风格气质，复制人 Batty 在影片最后说：“我曾见过你们这些人不会相信的事。太空战舰在猎户座旁边着火燃烧；我看着通信光束在星门外漆黑的宇宙中闪闪发光。所有这些时光，都将湮没在时间的洪流里，如同落入雨中的泪水——死亡的时刻到了。”这诗一般的台词营造出忧伤、悲壮、幽眇的氛围，如果你对影片中这些富于象征意义的画面台词毫无感觉，那就无从谈到真正看懂它了。
要培养良好的品位、保持对电影的尊重、端正的态度，该怎样做呢？单个科幻片其实不难得出结论：你可以上 IMDb 或者Rotten Tomatoes: Movies之类的网站，前者能看到国外大多数观众的评价，后者则汇集了国外媒体的打分；当然也可以在中文的时光网或者豆瓣上看看评论，不过我认为国内的这几个网站、论坛缺乏统一性，网友评论良莠不齐，需要自己去鉴别。事实上，你自己完全可以建立一个评价体系，不用依赖这些，只把它们作为参考就好。第一步自然是广泛了解，多去看电影，甚至去听电影、读电影——就是说，尽可能多的掌握电影的信息，哪怕是读一读别人对某部电影的感受评价，了解某部科幻片的大概内容，都是很有用的。对科幻片了解得越多，你的体系框架就越完善，不会因为眼界狭窄而给出错误的评价。举个例子吧，《黑客帝国》是非常出色的科幻电影，但它对虚拟世界的描写还是受了很多前辈的影响，像 1982 年的《电子争霸战》就是最早以虚拟现实为题材的科幻片，该片奠定了后来此类影片的基本元素：想反控人类的邪恶计算机；强大到足以控制世界的大公司；由交错闪烁的网格构成的虚拟
空间；游戏化的战斗方式；以病毒攻击主机的最终解决办法等等。这样你就会知道《十二只猴子》的故事其实来源于 1962 年的一部法国科幻片《堤》（La Jetée），后者更为诗意忧伤；你也不会以为《男人来自地球》、《月球》这种科幻小制作是这两年忽然盛行起来的，因为像《完美女人》（CQ）、《初始者》（Primer）这种独立小科幻片从来就没少过。
在尽量多去了解科幻电影的基础上，还需要重点选择。人生有限，电影无穷，但经典却是看一部少一部，拍出来的速度绝不可能比你看的快——如果你每年看不了一部科幻片就当我没说……我们不需要抱住经典的大腿不放，不需要几个月看完什么 TOP 100，我一直不赞成这种突击式的完成任务式的看片方式，除非你是要考电影学院或者写论文。夹杂在喜闻乐见的好看的商业科幻片里，隔三差五看部经典就好了。也许有些片子你看不下去，也许有些你看不出门道来，只要别觉得“什么玩意儿，浪费我时间”，那么时间长了总会有所得——哪怕是跟朋友吹牛，不也多了些资本么？不过咱们虽然不是做作业，但经典如果随意看看，还是挺可惜的，最好看前先做点功课，了解下影片的背景是什么、导演系何人，看片子的时候注意下镜头画面有没有什么特别之处，留心细节和主题的关系（好电影都会自然地给出很多细节来支撑起主题）等等。这就好比学英语中的精读，如果能反复看就更好了。
等你对科幻电影有了相当广泛的了解，也看过一些经典作品，就可以发展个人的偏好了：一个什么都看，照单全收的科幻影迷还不算行家里手。没有偏好谈何品位？到了这时候，你已经不会被别人忽悠，好不好，喜欢不喜欢应该成竹在胸，“他强任他强，清风拂山岗，我自一口真气足”耳。“烂片”、“垃圾”这种无聊且无意义的词语不会出现在我的
篇五：具有里程碑意义的太空科幻电影!
具有里程碑意义的太空科幻电影！ 太空科幻电影总有吸引人的地方，太空科幻电影包罗万象天马行空的无羁幻想让人意犹未尽，今天推荐史上最具有程碑意义的太空科幻电影，《银河护卫队》和《星际穿越》，都是站在无数前辈的肩膀上，才臻于今日的高度。
《月球旅行记》：所有太空科幻电影谁受过它的影响
《月球旅行记》被公推科幻电影的开山之作，在当时缔造的文化影响丝毫不亚于《阿凡达》等巨片之于当下。该片是电影先驱梅里爱集大成之作，借助了他独创的淡入淡出、多重曝光等电影特技，片长达到前所未有的16分钟，花费在当时惊人的一万法郎，耗时三个月拍成。片中通过机关操作的高度活动的场景，月球人的奇诡服装，均耗资不菲。太空炮弹击中月球人脸的镜头，是已知最早的定格动画，带着超现实主义的趣味。《月球旅行记》奠定了科幻冒险片的大量经典元素，诸如讽刺闹剧的基调，愚蠢笨拙的科学家，拟人的月球脸孔，对物理定律的无视，这些原创概念被改头换面之后，一直沿用到如今。 该片推出时，电影诞生不过短短七年，观众此前所见的"电影"，都是场景单一、没有完整叙事的片段，甚至不需要编剧这个工种。梅里爱根据凡尔纳的《从地球到月球》和威尔斯的《月球第一人》两部小说为蓝本，创造出丰富曲折、引人入胜的冒险故事，除了奇观视效，也依赖情节紧扣人心。虽然仍在舞台上拍摄，但在细节上达到极致，有些场景做出了逼真的透视效果。他还通过手绘推出了该片的彩色版，要知道彩色电影大规模流行是将近半个世纪之后。 值得一提的是，小说原著具有丰富的科学描述，诸如计算从地球发射炮弹登月所需的初速度，炮弹的材料，炮管的规格等等。而梅里爱彻底剔除了这些细节，直接呈现一群有模有样的科学家钻进巨型炮弹，发射升空，精确登陆。也许这是《月球旅行记》作为首部科幻电影最大的价值，它把需要一定知识储备和理性思维才能投入的科幻作品，普及为没有受过科学熏陶的普通观众也能欣赏的草根艺术，充满童心和幽默，毫无门槛和架子，满足了每个人仰望星空时的好奇心。
《月里嫦娥》：所有太空科幻电影谁受过它的影响
德国电影大师弗里茨?朗对科幻充满兴趣，继《大都会》之后，又瞄准了登月题材。20年代末，《月里嫦娥》是世界范围内举世无双的科幻杰作，开天辟地的预见性毫不逊于《2001：太空漫游》。朗聘请火箭科学家赫尔曼?奥伯特担任顾问，美工道具极其考究，火箭发射台置景几可乱真，奥伯特原本甚至打算建造真正可用的火箭，后因时间成本限制作罢，改用动画效果完成火箭升空。火箭发射的倒计时开创意义巨大，之后被国际航空领域广泛采用。升空时宇航员龇牙咧嘴、痛苦万状的表现，也忠实反映了客观生理规律。在人类从来没有进入过太空的时代，《月里嫦娥》对太空的想象令人陶醉，布满环形山的月球，在太空中观察到的地球和太阳的形态，均十分逼真。该片也是首次表现外层空间的失重效应，同样通过动画特效实现。 诚然，片中的一些想象，在今天看起来显得有点可笑，比如在星际旅行时可以打开窗子观光，火箭坠落时如同一颗炮弹，月球与地球大气和重力环境相似，富含金矿，有沸腾的泥沼，还有生命体，均反映出时代的局限。但正因为如此，我们可以深切感受到人类科技水平的大步迈进，这些夸张失实的描写，在今天看来，未尝不能作为充满浪漫情怀的想象力的产物。更为重要的是，公映于1929年的《月里嫦娥》比人类第一次进入外太空早了32年，比阿波罗登月早了整整40年。在60年代的美苏太空竞赛中，德国科学家发挥了重大作用，他们中有许多都曾受过这部影片的激励。早在二战时期，德国人研制V型火箭的佩内明德基地，就印上了《月里嫦娥》的LOGO。
《地球停转之日》：有关于外星人的太空科幻电影受他影响
该片是最早也是最知名的描写外星人光临地球的科幻片之一，名列阿瑟?克拉克"有史以来最佳九部科幻"第七位，排在他自己的《2001：太空漫游》之前。影片许多原创的环节都大幅度渗透到流行文化中，包括沉默不言、威力强大的机器人，身穿
《2001：太空漫游》：硬科幻太空电影受他影响
400万年前，一块神秘黑石的出现，启发猿人的智慧大幅度跃进。公元2001年，黑石又指引人类升入太空，与智慧生命做出进一步的接触。作为一部科幻片，《2001：太空漫游》高度忠实于现实物理法则，并对30多年后的未来世界做出全方位的想象，大到智能电脑的无孔不入，太空站的内饰，飞船航行的静寂无声，小到位数更多的电话、信用卡的广泛使用、语音识别功能，甚至能找到iPad的原型。除了原著作者阿瑟?克拉克，库布里克还聘请多位专家顾问，不惜工本力求尽善尽美，比如为了拍摄在环形飞船上绕圈跑的镜头，专门打造一个巨大的旋转轮道，至今仍是为了单个场景耗资不菲的典范。 《2001：太空漫游》被后世称道最多的，是库布里克将对生命与智慧起源的哲学探索完美无瑕地融于诸多硬科幻概念当中。它优雅、睿智且深邃，与传统意义上的剧情片大异其趣。影片仅有的通俗情节，是宇航员与"发现"号上的智能电脑哈尔斗智斗勇的段落，拍出了令人倒吸冷气的战栗，被之后的无数太空惊悚片所效仿或戏拟。影片结尾高度开放，而冥冥中主宰一切的智能生命也自始至终没有现身。事实上，库布里克曾经试图创造切实的外星人形象，但当时的特效水平无法支撑而放弃。然而，虚无的留白，比起一切看得见摸得着的形体，更具冲击力。 库布里克开启了一个全新的科幻时代，其采用微缩模型的拍摄方法成为CGI时代前大部分科幻片的标配。而库布里克甚至因《2001：太空漫游》过于逼真的宇宙视效，被不少人认为一手导演了1972年
的阿波罗登月计划——阿姆斯特朗根本没有真正登上月球，一切只不过是电影。当然这样的揣测有点不着边际，但《2001：太空漫游》的超前与宏大足可媲美阿波罗计划，它是每一部后来的科幻片仰望的对象。
《星球大战》：商业科幻大片受他影响
《星球大战》可说是生逢其时，70年代占据好莱坞的仍是粗粝的现实主义风格，为数不多的科幻电影多走悲观厌世和恐惧反思路线。卢卡斯书写了一个神话与英雄的传奇故事，横空出世，让观众在如痴如醉中，与充满愤怒和颓废的70年代诀别，好莱坞从此跨入了一个五彩缤纷的新纪元。时至今日审视这个故事，依然令人兴奋不已。邪恶残暴的银河帝国、年轻无畏的勇士游侠，身怀绝技的长者，勇敢美艳的公主，举止逗趣的机器仆从，形态各异的外星怪兽，呼啸的飞船，恢弘的死星，故事横跨沙漠、冰川、森林、沼泽、蛮荒之所和未来都市，正义与邪恶一次次展开较量，奇观迭出，喧哗热闹，完美地满足了一代代观众对太空文明的想象。 《星球大战》的美术设计、道具布景、视觉特效和音响效果，每一项都足以引领时代。为还原剧本中天马行空的桥段，卢卡斯成立了工业光魔电影特效公司，自己开创了整个电影特效行业，一举改变了全世界电影的制作观念。飞船鏖战、激光四射、光剑比武、死星爆破等视觉特效层出不穷。拍摄压轴的空战大戏时，剧组首创电脑控制摄像机轨迹的技术，片中还用到了数量空前的蓝幕合成影像。此外约翰?威廉姆斯所作的气势磅礴的交响乐，为影片增色不少，随着该片大红大紫，此后的史诗片一蜂窝青睐起交响乐。 《星球大战》启发了好莱坞，让他们发掘了新时代大制作的秘密公式，那就是奇观式的视听效果，青少年智力水平的剧情设置，配以美国传统保守的主流价值观，时至今日，这仍是绝大多数好莱坞巨片赖以吸金的固定搭配。《星球大战》不仅深刻影响了后来拍摄的一系列科幻电影，而且对整个美国和世界流行文化都产生了深远的影响。难怪里根总统要用"星球大战"为自己的战略防御倡议命名。
《第三类接触》：《劫持》《牛仔与外星人》《世界大战》《第四类接触》《V星入侵》受他影响
1977年，《第三类接触》与《星球大战》一齐掀起太空科幻片的热潮。与后者不同的是，这部斯氏经典没有五彩斑斓的太空激战和奇形怪状的超级武器，它以二战后沸沸扬扬的UFO劫持事件为话题，牵出一段人类与外星人充满和平与善意的邂逅。影片采取多线平行的结构，单身母亲吉莉安的孩子被外星人所吸引，在一个深夜被劫走；电工罗伊被飞碟发出的光线烧伤后，脑中回荡奇怪的幻觉和神秘音符，并开始狂热地寻找外星人；与此同时，一支法美联合科学小组在世界各地寻找遗失的船只、飞机，并解读出外星人留下的线索；他们最终汇集在外星人的指定地点，见证巨型飞船的降落与被绑架人类的回归。 影片情节直白，没有什么正邪冲突，但张力极强。主创详实参考了大量科学报告和都市传说的内容，将第三类接触拍得神秘骇人，详细表现其留下的后遗症，身体的奇异反应，家人和朋友的不解与恐惧。两名科学家走南访北、巨细无遗的调查，有着猎奇式科教片般的以假乱真，又不乏悬疑片的引人入胜。前两幕故事中，对于外星生命见首不见尾的表现手法，也继承了斯皮尔伯格拍摄《大白鲨》的技巧，牢牢抓住了观众的想象。片中最标志性的是高潮部分，科研人员与外星生命取得了沟通，采用的是宇宙共通的艺术形式——音乐。当外星飞船从小山背后缓缓洞现，时间仿佛凝固，每个人都抬头仰望，场面犹如一种庄严的朝圣仪式。双方的对话从生疏到熟练，最后共同演奏出一首气势不凡的交响乐。该片的UFO劫持事件以文明的交融和平作结，但自它之后的同题材电影，却未必都把外星人描写得这般友善。在它之后，UFO始终是人们最关注的热门话题之一。
《星际旅行》：《星际之门》《第五元素》《太空堡垒卡拉狄加》《火星任务》《普罗米修斯》《生命之树》受他影响
曲速引擎、虫洞理论、超光速旅行，都是现实中物理学的重要课题，但大多数人对这些名词的了解，却是源于《星际旅行》。进取号的船员便是通过压缩时空，航行在浩瀚的宇宙空间。尽管这些概念已通过原版
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