关于精神归宿的作文

篇一：南通市 满分作文 精神的归宿

“精神的归宿”高分作文

●灵魂未灭，音乐永生

大约一个世纪之前，一位享誉世界的音乐才子便从这儿的摇篮中诞生。

又大约是半个世纪之前，他如一道闪电，以最令人刺痛锥心的方式消失。

约翰·列侬，你可曾想过，这一切是多么的令人心痛。

幸好，你的音乐还在，你去追寻灵魂深处那个最自由、最本真、最无所畏惧的自己，而我们也能伴着你的天籁，去追寻你的步伐。

我还记得，你深情款款，略带忧郁的双眼；我还记得你风度翩翩，朝气勃勃的身影；我更记得你情场受伤，艺路难走的背影；我甚至一度满脑子单曲循环着你的浅唱低吟。

“你们总以为我是孤独无依的唯一，其实我的心在那里，在我的心里，我的灵魂里。”

虽然，虽然物质上的匮乏，让你一度如失了家园的雏鹰没有了属于自己的天空；虽然乐队中的矛盾，让你一度如散了纤绳的风筝没有了飞向远方的目标；虽然精神上的打击，让你一度疲乏得如泄了气的孩子，迷惘、无依。

但是，你有着一颗强大的心，你有一股不屈的劲，你爱音乐，爱到深入骨髓，爱到没入血液，爱到灵魂最深处！

这便是你人性的可贵与难得！我想，家园虽好，非久恋之家。更何况你是一个在人生旅途中不断奔波的艺者，追求所谓的永恒归宿，除了灵魂深处的那隅音乐天地，别无他处。

如今，我站在故居门外，悠悠歌声溢满整个梧桐院落，如怨如慕，如泣如诉。说“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之獒妇。”或许太过矫情，“此曲只应天上有，人间难得几回闻”的美誉着实是实至名归，因这灵魂之歌！

屋内装饰简而不陋，确是典雅，照片墙上贴着你的巡演瞬间，黑与白的无声，是你最绚丽的音乐人生！最吸引人的还有你简要的生平经历，密密麻麻的年代是你屡次搬迁的人生之旅。

从出生到死亡，如果你的人生是一场数学运算，那这由空而始，以空为终的中间过程必已幻化为你音乐的高度，灵魂的深度了吧！

你苦苦地追寻灵魂的归宿，于音乐的袅袅之中尽显无遗。

灵魂之于你，华美，充盈，像一首永恒的歌，荡漾。

而于我们，就如你的大牌粉丝布什所言“我们会与你一起走下去。”去追求灵魂的深处，去实现人生乐章的永生！去找寻自己的归宿！

灵魂未灭，音乐永生！

●自此榆树叶叶香 (64分)

太婆颤颤地拄着拐杖从藤椅上迟缓又迫切地站起来，一双浑浊的眸中尽是些晶亮闪烁的阳光。 我有些惊奇--------自从太婆从乡下搬过来与我们一起住，她再也没有这样激动欣喜的神情。 她急切地唤我，：“重孙儿，楼下在叫卖什么？”我打开窗子，侧着耳朵仔细听了好久，才从粘连的奇怪口音中揪出那两个字来，“是在卖榆叶呀，太婆！”我靠在太婆耳边太声地说。

太婆几乎要把脸贴在窗子上了，一双小脚颤巍巍地踮着，她几近欣喜又满足焦急地叫我去买些回来。 下楼的时候，我想着更加惊诧了，太婆早几年前耳朵就不灵了，刚刚是怎样听到楼下叫卖声的呢？ 榆叶装了那么大一塑料袋，才卖一块钱，我不明白这样的平凡的树叶，太婆怎么这样宝爱。

不久前太爷刚去世，爷爷奶奶放心不下太婆一个人住，就把太婆接到城里来，其实前几年爷爷就多次接太婆太爷赤住，太婆太爷总说放心不下家里的地，要是荒了就可惜了，七十多岁了，耳朵，眼睛

早就不灵了，一双腿和一一颗心却不愿意离开家乡一丝一厘。

太婆刚来时，整日里也不爱讲话，只是拄着拐杖，站在阳台上，往老家的方向张望，起风时，太婆的浊眼里会流泪，浊浊两行，像掺了故乡尘土的饯别酒。我知道，太婆在想她的地，想那个叫家乡的存在。

只是，太婆从不愿跟我们提起。

看见榆叶的那一刻，太婆松开拐杖，几乎是把榆叶搂在了怀里，“就是这个啊，就是这个啊，日子苦时它帮了忙哓，乖乖！”太婆咧着掉光了攻的嘴，笑得像个孩子，阳光飘撒在她银白的发间，暖暖的。

晚上，奶奶用榆叶煮了一锅粥，太婆高兴啊。她第一次讲这么多话，她讲：“小时候，有这个吃就是福咧，吃不饱肚子的日子苦咧。”她讲：“家里还有棵老榆树在屋后长唉，现在哪还有人问唉！”

我挑出几枝长得好的榆枝，插在花瓶里，放在太婆卧室的桌上，希望它的叶间枝头点缀的是太婆想听与想见的故乡往事。

在喧繁的城市里，在连黑夜都不复纯粹的楼宇里，这一枝新绿，也唯有这一枝一叶的葱茏，才承受得住太婆一双枯眼的热灼与满心的怨爱呀！

深夜的风里，榆叶摇落一页故乡悲音，掉落在太婆的浅浅乡梦里，安慰她夜夜归乡的梦魂。

●身处茅屋心有歌

我很喜欢周国平先生的一句话：“富人用金钱为自己的肉体铸造了金碧辉煌的家园，然而他们的灵魂却无处安放。”

此言得之，真正的家园绝不是雄伟壮观的建筑，而是灵魂的栖息所。漂泊在外的游客会无家可归，而心有永恒归宿的人却绝不会迷路。

犹记留下《茅屋为秋风所破歌》的杜甫，贬至远地，背井离乡，贫困潦倒，算得上是无家可归了。然而在秋雨凄迷、狂风肆虐中，他却嘶吼出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的灵魂之声。他的追求，便是那“吾庐独破受冻死亦足”的高伤情操，肩担天下，心系苍生。身处茅屋心有歌，唱出灵魂深处的声音，唱出追求一世的壮志，穿越千年依旧回声不绝。即使他被贬至天涯海角，他的灵魂早已扎根于历史的书页，寄托一位伟大的诗人对苍生的鞠躬尽瘁，虽死而不已，这便是他永恒的归宿，灵魂的家园。颠沛流离乱不了他生命的脚步，他像巨人，守护在心灵的净土。

不由得感慨，心有追求，才能坚定向前。灵魂得以安放，脚步才不会迷茫。无处可居，便四海为家，秉守一方心灵净土，才是人类应有的追求。

“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的苏轼便是这样。

居住的处所终究是肉体的巢穴，斗转星移，时变世迁，终有一日化为土灰。而苏轼内心持守的纯净、淡泊、雅致、随遇而安却成了他永恒的庇护所，无坚可摧，直至永远。那便是灵魂的力量，是人性的家，始终驻足在你的内心，指引你坦然应对人生百事。一个人确实应该有这样的追求。灵魂的操守会让你永远不会忘记你从哪里来，要到哪里去，你永远都不会孤独。正如叹息“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁”的文天祥，辗转流离，何谈家园？他又疾呼“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”他报国献身的感人情怀便是他整个生命的追求。纵他滩头漂泊，洋里流浪，初心不变。他依旧有处停泊，有所栖息，万古留名，化为永恒。

纵使身处茅屋，也可高歌无畏。心有追求，才可让灵魂安身立命。泥砖终会腐朽，心灵的家园却永恒不变，红尘掀起巨浪，也污浊不了你的本心。

●晚晴小筑(70分)

黛瓦白墙浸润在微醺的霞光中，眼角眉梢都是沉静安宁的韵味。

一座泛着古韵的馆舍，便是木心先生的纪念馆了。

文学馆内整齐铺开的稿纸上——字迹清俊，翩雅优美，像一只只灵蝶，载着先生永不停息的脚步，追

寻先生灵魂深处永恒的归宿——艺术之归宿，生命之归宿。

细细数完，先生从文革狱中带出的稿纸只有六十六张。

现在想来，狱中的十八个月中，最残忍的不是潮湿冰冷的牢房，不是如牲畜般的吃食，而是对先生精神的折磨。这是让人易在精神上彷徨迷失、觉得无家可归的摧残，比身体的折磨更加恐怖，文革狱中崩溃的知识分子不在少数。

所幸的是，先生因着灵魂深处对艺术的追求清醒了过来。在本该写交代材料的白纸上用诗意的语言勾勒一幅幅美好的图景，用白纸画就的黑白琴键弹奏着心中流淌已久的萧邦与莫扎特。原本彷徨迷失，无家可归的心灵，在艺术的美感中找到了归宿，寻到了生命价值之所在。

先生在苦难中明白灵魂深处隐藏的归宿，即在艺术中获得生命的美感与满足感，即在追求艺术中实现生命的价值。

乔伊斯说：“流亡，是我的美学。”而先生只说：“美学，是我的流亡。”于是出狱后的八十年代，先生与陈丹青等人同赴纽约深造。先生在彼开设美学讲堂，五年讲学，并写下《文学回忆》，后成为散文被美国知名大学收录教材的中国第一人。

“我本该放手，可我从未停止痴缠。”先生笔耕不辍、从未停止艺术追求的执念，是一种艺术家们对追求永恒归宿的执念，其本质是渴望在艺术中实现短暂生命的永恒价值，寻找灵魂深处的艺术之归宿，生命之归宿。相比之下，现下许多灵魂彷徨，那些因现实冰冷而觉得无家可归的人，更应该多思考灵魂的归宿在何处，而非漫无目的只知汲汲营世。

凉意顺着领口探入，晚风穿过木制的窗吹开凌乱的思绪，再低头，清俊的字迹也带上了些永恒的意义，肉体不再，其文字却永传后世。

我仰望馆中先生黑白的肖像，心生敬意之时，亦在思考我灵魂的归宿。

●乡关何处

王朔在《动物凶猛》中羡慕那些拥有故乡的人，“每个人都能将自己的美好愿望寄予那个穷乡僻壤。故乡成全了他们的自我原宥。”他们的灵魂不再无枝可依，纵使故乡早已不再是那个故乡。

这里的故乡早已超越了地理范畴。

故乡，精神栖居之所，灵魂的归宿。

自古而今，人们不断寻找着故乡。高更有一幅名画《我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？》用朦胧的光影表现对精神属地的疑惑与迷茫。人们不断叩问生命的零度，或是路遇巴里昂多，或是偶遇戈多，在这场无休止的追寻中，人们笑遇荒诞，与命运握手言欢。

他们如那荆棘鸟，只为找到永恒的乡关，不歇不止，不罢不休。

这种可贵的追求成就了人类神性的高贵。2014年的诺奖得主莫迪亚诺以其对“人类母体和精神终极栖息无休止的探索”而登上文学圣殿。40年来，莫迪亚诺觉得自己一直在写同一本书，连串的唯一主体便是“寻找通恒的归宿。”如《暗店街》中不断寻找回忆的侦探，每个人都在竭尽全力弄清自己的故乡到底在哪里。人便是这样一种存在，如莎士比亚所说，“永远充满着躁动与不安，喧嚣与嘈杂”。唯有找到灵魂的栖居，空虚的心才能获得充盈，浮躁的心才能获得平静，人类，才能以高贵的理性省查自然造化。

从事“我的过去，一片朦胧”，人类依然能在找寻故乡的这个过程中不断地体会生命本源的意义，而此者，往往正是故乡的所在。

所以三毛找到了撒哈拉，沈从文愿长眠于湘西凤凰古城，米开朗琪罗于钝而未凿的大理石中遇见了少年大卫，程子昂遇见了幽州台，而一个民歌手则在水边找到了关关和鸣的雎鸠。

这一切都因被赋予不同的情感与精神特质而显现出不同。推其本源，都是他们灵魂深处对美好的认识的映射。

对故乡的追求是一致的，但格制境界却高下，有纸醉金迷者欲以物质填满精神的空洞，灯红酒绿是他的归处，不过这却只是暂居的寓所，不是栖居的故乡。将对归属感的疑惑系于物质，不仅只能得到无解的人生，而且还会使空虚膨胀成一个永远无法填满的大洞。

精神的疑点只能在精神领域寻找答案，生命的归宿只存在于灵魂深处。

乡关何处？

吾心安处是吾乡。

●宿于诗心，眠于诗意

张枣走了。

昌黎走了。

汪国真走了。

我坐在车厢里，仿佛看到了一帧画，那是幼时的我，指着汪老的诗集中的一句诗行，问着老师，内心击节而唱：

诗人，哪里是你的家呀？

你把白天当黑夜，流着泪迎接朝霞，光着脑袋描画天空，你告诉我：

“世界只是寄居处。我就宿于诗心，眠于诗意，那永远是我的家。”

哦，时光你带得走歌声却带不走他的歌，你带不走人们安放在灵魂深处不舍远离的诗意。

在车厢里，人们刷着资讯，目光扫过最新的股市行情，房价消息，我看着那些空洞黯淡的眼神，我坚信，那艳丽曾有“乞得名花盛开”的诗情流露，有对湖光山色叹味不已的心灵渴盼。只是，它蛰伏着，被汲汲名利的欲望压过了势头，却一直坚韧如草叶，漫步在人内心深处的蓝色原野里一直欣欣向荣，养育着人们在世俗的困顿后，退居一隅之时的疲惫。

那甜在林清玄心里一直到如今的菠萝蜜，在佛教中是“到彼岸”的意思，林清玄就尝着它的香甜，从一个渴望飞往大城市的山村孩子，变成一个在建筑森林中“抬望眼”的中年人了。

他却想念起山村里绕井放风筝的诗意，想念起真正有诗的日子，想要飞回那里，想到捕捉诗意。 真到他发现，诗不再山林之间，不再朝晖夕阴的壮美之中，而就在他心中尺寸之地，他才安然了，他不再无家可归。他可以共梁问燕子呢喃，可以在八月与床下蟋蟀谈天，可以宿于诗心，眠于诗意，不必穿花度柳去找寻了。

呵护诗，有留诗心。

看孙犁在《灯下偶记》说“冬日午后，裁纸装书，甚适。”安静地读书时，他感到灵魂深处升起了诗，飘转而来，想起馥郁。

从南到北，从古至今，人人内心供养着诗意，时刻打开源泉，让它汩汩流动，让它在长天大地之间，昭示着我们对终极快乐的渴求，如海德格尔所说，诗意地栖居在世间。

这份诗心永远不会消失，它像冰山一样凝结，终有一日，会像花儿一样重开。

●心灵归宿

当我们把棘刺扎进胸膛时，我们是知道的，我们是明明白白的。然而，我们却依然把棘刺扎进胸膛。 这是荆棘鸟的归宿，在歌声中超脱，追求心灵永恒的归宿。

人生旅途中，我们有时会觉得无家可归，所以寻找心灵的归宿。一个人的归宿藏在灵魂深处。

在那个“黄金时代”的萧红，由于逃婚而孤苦无依，也许文字是作家的归宿，超脱了心灵的束缚，你便不再孤寂。

三毛一生漂泊，当她回到江南外婆家时，她也流出了滚烫的眼泪，情感在一瞬间喷出。这个无家可归的人，在灵魂深处筑起了高高的墙。

追求永恒的归宿，叶落归根，也许是心中那根思乡的线，在你的心脏停止跳动时，将你悄悄牵回故乡的怀抱。

人的归宿岂是由外部物质世界决定的！《简爱》女主人公自白：“你认为我穷，不好看，就没有感情吗？我们的精神是同等的！就如同你跟我经过坟墓，将同样站在上帝面前。”那些高傲自大的人岂能寻找到灵魂深处的归宿？有思想的人才会放下一切，没有人能够决定别人的归宿，心灵深处那一片净土，只是高尚的人才能达到，并且永恒地归去。

当汨罗江上溅起簇簇水花，他就这样去了，覆灭的王朝没有他的归宿，心凉了，那就这样离开吧！ 当喝下最后一口毒药，他依然自如地谈着他的哲学，他才是真正为雅典担忧的智者。虽然入土了，但是他早已归宿心灵。

浪花淘尽古今多少英雄，是非成败，只是转头便是空。多少事付笑谈中？

稼轩，将内心的苦闷、凄凉融入词句，直到最后一刻，统治者的昏庸棘刺般刺痛了他的心。他会恨离去，去了那个灵魂深处可以永远寄居的归宿。

或许，我们太年轻，无法领略他们的苦。但是，当我们经历过风雨时，心中自有一份感慨。

永恒的心灵归宿，那个为我们遮风挡雨的地方，在时光的长河中静静地等待，等着我们归去。到那时，我们都会有种安全感，也无所牵挂，无所寄托。

●永恒的边城

边城是沈从文的一帘幽梦，不知谁能与共。无法转醒，无法企及。清幽的意境，纯美的氛围，像是一首轻唱的民谣，不断萦绕心头。

边城，是沈从文永恒的归宿。

那是风雨飘摇的时代，《斥反动文艺》的发表是对丧钟的敲响，是暴风雨来临前的一声惊雷。凤凰泣血，在命运的低谷，先生的生命充满坎坷，他感到无所适从。可能是忍痛放下笔杆，接受命运霸道的安排；可能如老舍先生般以水为棺，让人生“无处惹尘埃”；也可能是违心握笔，为黑暗摇旗呐喊。无论是哪种可能，生命都是荒凉苍白，它们不会是永恒的归宿。

但先生冲出了生命的低谷，凤凰集梧桐枝干，浴烈火而获新生。先生在沉默中寻找着他的边城?? 辛苦收集的资料在风雨中被毁于一旦，非人的羞辱扑面而来，但先生不曾言语，他抱着仅存的散稿资料来到郊外斗室。一人，一灯，一桌，一笔，这里是他的边城，这里是他的归宿，这里是动乱年代中最安稳的天空之城。斗室狭小昏暗，却终日星火不灭，与尘嚣隔绝使人忘却黄昏。偶有邻居敲门：“先生还不吃饭吗？”先生于是恍然大悟，拿过几个馍馍，继续沉醉在他的边城中。

寒风如刀，滂言如雨，时代的风雨愈发猛烈。而先生却依然沉默着用刚强的意志对抗如晦的风雨。“不折不从，星斗其文”是先生最真实的写照，在他的灵魂深处，有这样一座永恒的边城让他这只凤凰栖息、涅槃。

斗室里珠玑摇曳成花，一部《中国古代服饰研究》横空出世。书信中，一颗昂扬坚毅的心不断跳动：这里都是荷花，灿烂极了，你若来??

凤凰终涅槃，其羽更丰，其音更清，其神更俊。边城上空的阴云渐渐散开??

那个曾用一本书福泽生养他的湘西茶峒的少年已经长大，他怀着受伤的心，在昏暗中，在他的人生归宿中疗伤、涅槃。先生曾无数次提及行吟泽畔的屈子，在近代文学的河岸上，先生也如屈子般行吟而来。当现实的腥风血雨扑面而来时，先生没有走投无路，他选择将文学家的生命融入永恒的归宿——边城，他灵魂深处的边城。

“千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟。”茫茫旅途中，孤舟无家可归，没有归宿。然而，生命是跌撞的曲折，苦难是宿命中不可逃脱的篇章，何不像先生一样追求灵魂深处的永恒的归宿，书写生命的亮丽、

篇二：精神的归宿 高分作文

篇三：南通市 满分作文 精神的归宿

南通三模高分作文

●灵魂未灭，音乐永生

大约一个世纪之前，一位享誉世界的音乐才子便从这儿的摇篮中诞生。

又大约是半个世纪之前，他如一道闪电，以最令人刺痛锥心的方式消失。

约翰·列侬，你可曾想过，这一切是多么的令人心痛。

幸好，你的音乐还在，你去追寻灵魂深处那个最自由、最本真、最无所畏惧的自己，而我们也能伴着你的天籁，去追寻你的步伐。

我还记得，你深情款款，略带忧郁的双眼；我还记得你风度翩翩，朝气勃勃的身影；我更记得你情场受伤，艺路难走的背影；我甚至一度满脑子单曲循环着你的浅唱低吟。 “你们总以为我是孤独无依的唯一，其实我的心在那里，在我的心里，我的灵魂里。” 虽然，虽然物质上的匮乏，让你一度如失了家园的雏鹰没有了属于自己的天空；虽然乐队中的矛盾，让你一度如散了纤绳的风筝没有了飞向远方的目标；虽然精神上的打击，让你一度疲乏得如泄了气的孩子，迷惘、无依。

但是，你有着一颗强大的心，你有一股不屈的劲，你爱音乐，爱到深入骨髓，爱到没入血液，爱到灵魂最深处！

这便是你人性的可贵与难得！我想，家园虽好，非久恋之家。更何况你是一个在人生旅途中不断奔波的艺者，追求所谓的永恒归宿，除了灵魂深处的那隅音乐天地，别无他处。 如今，我站在故居门外，悠悠歌声溢满整个梧桐院落，如怨如慕，如泣如诉。说“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之獒妇。”或许太过矫情，“此曲只应天上有，人间难得几回闻”的美誉着实是实至名归，因这灵魂之歌！

屋内装饰简而不陋，确是典雅，照片墙上贴着你的巡演瞬间，黑与白的无声，是你最绚丽的音乐人生！最吸引人的还有你简要的生平经历，密密麻麻的年代是你屡次搬迁的人生之旅。

从出生到死亡，如果你的人生是一场数学运算，那这由空而始，以空为终的中间过程必已幻化为你音乐的高度，灵魂的深度了吧！

你苦苦地追寻灵魂的归宿，于音乐的袅袅之中尽显无遗。

灵魂之于你，华美，充盈，像一首永恒的歌，荡漾。

而于我们，就如你的大牌粉丝布什所言“我们会与你一起走下去。”去追求灵魂的深处，去实现人生乐章的永生！去找寻自己的归宿！

灵魂未灭，音乐永生！

●自此榆树叶叶香 (64分)

太婆颤颤地拄着拐杖从藤椅上迟缓又迫切地站起来，一双浑浊的眸中尽是些晶亮闪烁的阳光。

我有些惊奇--------自从太婆从乡下搬过来与我们一起住，她再也没有这样激动欣喜的神情。

她急切地唤我，：“重孙儿，楼下在叫卖什么？”我打开窗子，侧着耳朵仔细听了好久，才从粘连的奇怪口音中揪出那两个字来，“是在卖榆叶呀，太婆！”我靠在太婆耳边太声地说。

太婆几乎要把脸贴在窗子上了，一双小脚颤巍巍地踮着，她几近欣喜又满足焦急地叫我去买些回来。

下楼的时候，我想着更加惊诧了，太婆早几年前耳朵就不灵了，刚刚是怎样听到楼下叫卖声的呢？榆叶装了那么大一塑料袋，才卖一块钱，我不明白这样的平凡的树叶，太婆怎么这样宝爱。

不久前太爷刚去世，爷爷奶奶放心不下太婆一个人住，就把太婆接到城里来，其实前几年爷爷就多次接太婆太爷赤住，太婆太爷总说放心不下家里的地，要是荒了就可惜了，七十多岁了，耳朵，眼睛早就不灵了，一双腿和一一颗心却不愿意离开家乡一丝一厘。

太婆刚来时，整日里也不爱讲话，只是拄着拐杖，站在阳台上，往老家的方向张望，起风时，太婆的浊眼里会流泪，浊浊两行，像掺了故乡尘土的饯别酒。我知道，太婆在想她的地，想那个叫家乡的存在。

只是，太婆从不愿跟我们提起。

看见榆叶的那一刻，太婆松开拐杖，几乎是把榆叶搂在了怀里，“就是这个啊，就是这个啊，日子苦时它帮了忙哓，乖乖！”太婆咧着掉光了攻的嘴，笑得像个孩子，阳光飘撒在她银白的发间，暖暖的。

晚上，奶奶用榆叶煮了一锅粥，太婆高兴啊。她第一次讲这么多话，她讲：“小时候，有这个吃就是福咧，吃不饱肚子的日子苦咧。”她讲：“家里还有棵老榆树在屋后长唉，现在哪还有人问唉！”

我挑出几枝长得好的榆枝，插在花瓶里，放在太婆卧室的桌上，希望它的叶间枝头点缀的是太婆想听与想见的故乡往事。

在喧繁的城市里，在连黑夜都不复纯粹的楼宇里，这一枝新绿，也唯有这一枝一叶的葱茏，才承受得住太婆一双枯眼的热灼与满心的怨爱呀！

深夜的风里，榆叶摇落一页故乡悲音，掉落在太婆的浅浅乡梦里，安慰她夜夜归乡的梦魂。 ●身处茅屋心有歌

我很喜欢周国平先生的一句话：“富人用金钱为自己的肉体铸造了金碧辉煌的家园，然而他们的灵魂却无处安放。”

此言得之，真正的家园绝不是雄伟壮观的建筑，而是灵魂的栖息所。漂泊在外的游客会无家可归，而心有永恒归宿的人却绝不会迷路。

犹记留下《茅屋为秋风所破歌》的杜甫，贬至远地，背井离乡，贫困潦倒，算得上是

无家可归了。然而在秋雨凄迷、狂风肆虐中，他却嘶吼出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的灵魂之声。他的追求，便是那“吾庐独破受冻死亦足”的高伤情操，肩担天下，心系苍生。身处茅屋心有歌，唱出灵魂深处的声音，唱出追求一世的壮志，穿越千年依旧回声不绝。即使他被贬至天涯海角，他的灵魂早已扎根于历史的书页，寄托一位伟大的诗人对苍生的鞠躬尽瘁，虽死而不已，这便是他永恒的归宿，灵魂的家园。颠沛流离乱不了他生命的脚步，他像巨人，守护在心灵的净土。

不由得感慨，心有追求，才能坚定向前。灵魂得以安放，脚步才不会迷茫。无处可居，便四海为家，秉守一方心灵净土，才是人类应有的追求。

“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的苏轼便是这样。

居住的处所终究是肉体的巢穴，斗转星移，时变世迁，终有一日化为土灰。而苏轼内心持守的纯净、淡泊、雅致、随遇而安却成了他永恒的庇护所，无坚可摧，直至永远。那便是灵魂的力量，是人性的家，始终驻足在你的内心，指引你坦然应对人生百事。一个人确实应该有这样的追求。灵魂的操守会让你永远不会忘记你从哪里来，要到哪里去，你永远都不会孤独。正如叹息“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁”的文天祥，辗转流离，何谈家园？他又疾呼“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”他报国献身的感人情怀便是他整个生命的追求。纵他滩头漂泊，洋里流浪，初心不变。他依旧有处停泊，有所栖息，万古留名，化为永恒。

纵使身处茅屋，也可高歌无畏。心有追求，才可让灵魂安身立命。泥砖终会腐朽，心灵的家园却永恒不变，红尘掀起巨浪，也污浊不了你的本心。

●晚晴小筑(70分)

黛瓦白墙浸润在微醺的霞光中，眼角眉梢都是沉静安宁的韵味。

一座泛着古韵的馆舍，便是木心先生的纪念馆了。

文学馆内整齐铺开的稿纸上——字迹清俊，翩雅优美，像一只只灵蝶，载着先生永不停息的脚步，追寻先生灵魂深处永恒的归宿——艺术之归宿，生命之归宿。

细细数完，先生从文革狱中带出的稿纸只有六十六张。

现在想来，狱中的十八个月中，最残忍的不是潮湿冰冷的牢房，不是如牲畜般的吃食，而是对先生精神的折磨。这是让人易在精神上彷徨迷失、觉得无家可归的摧残，比身体的折磨更加恐怖，文革狱中崩溃的知识分子不在少数。

所幸的是，先生因着灵魂深处对艺术的追求清醒了过来。在本该写交代材料的白纸上用诗意的语言勾勒一幅幅美好的图景，用白纸画就的黑白琴键弹奏着心中流淌已久的萧邦与莫扎特。原本彷徨迷失，无家可归的心灵，在艺术的美感中找到了归宿，寻到了生命价值之所在。

先生在苦难中明白灵魂深处隐藏的归宿，即在艺术中获得生命的美感与满足感，即在追求艺术中实现生命的价值。

乔伊斯说：“流亡，是我的美学。”而先生只说：“美学，是我的流亡。”于是出狱后的八十年代，先生与陈丹青等人同赴纽约深造。先生在彼开设美学讲堂，五年讲学，并写下《文学回忆》，后成为散文被美国知名大学收录教材的中国第一人。

“我本该放手，可我从未停止痴缠。”先生笔耕不辍、从未停止艺术追求的执念，是一种艺术家们对追求永恒归宿的执念，其本质是渴望在艺术中实现短暂生命的永恒价值，寻找灵魂深处的艺术之归宿，生命之归宿。相比之下，现下许多灵魂彷徨，那些因现实冰冷而觉得无家可归的人，更应该多思考灵魂的归宿在何处，而非漫无目的只知汲汲营世。

凉意顺着领口探入，晚风穿过木制的窗吹开凌乱的思绪，再低头，清俊的字迹也带上了些永恒的意义，肉体不再，其文字却永传后世。

我仰望馆中先生黑白的肖像，心生敬意之时，亦在思考我灵魂的归宿。

●乡关何处

王朔在《动物凶猛》中羡慕那些拥有故乡的人，“每个人都能将自己的美好愿望寄予那个穷乡僻壤。故乡成全了他们的自我原宥。”他们的灵魂不再无枝可依，纵使故乡早已不再是那个故乡。

这里的故乡早已超越了地理范畴。

故乡，精神栖居之所，灵魂的归宿。

自古而今，人们不断寻找着故乡。高更有一幅名画《我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？》用朦胧的光影表现对精神属地的疑惑与迷茫。人们不断叩问生命的零度，或是路遇巴里昂多，或是偶遇戈多，在这场无休止的追寻中，人们笑遇荒诞，与命运握手言欢。

他们如那荆棘鸟，只为找到永恒的乡关，不歇不止，不罢不休。

这种可贵的追求成就了人类神性的高贵。2014年的诺奖得主莫迪亚诺以其对“人类母体和精神终极栖息无休止的探索”而登上文学圣殿。40年来，莫迪亚诺觉得自己一直在写同一本书，连串的唯一主体便是“寻找通恒的归宿。”如《暗店街》中不断寻找回忆的侦探，每个人都在竭尽全力弄清自己的故乡到底在哪里。人便是这样一种存在，如莎士比亚所说，“永远充满着躁动与不安，喧嚣与嘈杂”。唯有找到灵魂的栖居，空虚的心才能获得充盈，浮躁的心才能获得平静，人类，才能以高贵的理性省查自然造化。

从事“我的过去，一片朦胧”，人类依然能在找寻故乡的这个过程中不断地体会生命本源的意义，而此者，往往正是故乡的所在。

所以三毛找到了撒哈拉，沈从文愿长眠于湘西凤凰古城，米开朗琪罗于钝而未凿的大理石中遇见了少年大卫，程子昂遇见了幽州台，而一个民歌手则在水边找到了关关和鸣的雎鸠。

这一切都因被赋予不同的情感与精神特质而显现出不同。推其本源，都是他们灵魂深处对美好的认识的映射。

对故乡的追求是一致的，但格制境界却高下，有纸醉金迷者欲以物质填满精神的空洞，灯红酒绿是他的归处，不过这却只是暂居的寓所，不是栖居的故乡。将对归属感的疑惑系于物质，不仅只能得到无解的人生，而且还会使空虚膨胀成一个永远无法填满的大洞。

精神的疑点只能在精神领域寻找答案，生命的归宿只存在于灵魂深处。

乡关何处？ 吾心安处是吾乡。

●宿于诗心，眠于诗意

张枣走了。

昌黎走了。

汪国真走了。

我坐在车厢里，仿佛看到了一帧画，那是幼时的我，指着汪老的诗集中的一句诗行，问着老师，内心击节而唱：

诗人，哪里是你的家呀？

你把白天当黑夜，流着泪迎接朝霞，光着脑袋描画天空，你告诉我：

“世界只是寄居处。我就宿于诗心，眠于诗意，那永远是我的家。”

哦，时光你带得走歌声却带不走他的歌，你带不走人们安放在灵魂深处不舍远离的诗意。

在车厢里，人们刷着资讯，目光扫过最新的股市行情，房价消息，我看着那些空洞黯淡的眼神，我坚信，那艳丽曾有“乞得名花盛开”的诗情流露，有对湖光山色叹味不已的心灵渴盼。只是，它蛰伏着，被汲汲名利的欲望压过了势头，却一直坚韧如草叶，漫步在人内心深处的蓝色原野里一直欣欣向荣，养育着人们在世俗困顿后，退居一隅之时的疲惫。

那甜在林清玄心里一直到如今的菠萝蜜，在佛教中是“到彼岸”的意思，林清玄就尝着它的香甜，从一个渴望飞往大城市的山村孩子，变成一个在建筑森林中“抬望眼”的中年人了。

他却想念起山村里绕井放风筝的诗意，想念起真正有诗的日子，想要飞回那里，想到捕捉诗意。

真到他发现，诗不再山林之间，不再朝晖夕阴的壮美之中，而就在他心中尺寸之地，他才安然了，他不再无家可归。他可以共梁问燕子呢喃，可以在八月与床下蟋蟀谈天，可以宿于诗心，眠于诗意，不必穿花度柳去找寻了。

呵护诗，有留诗心。

看孙犁在《灯下偶记》说“冬日午后，裁纸装书，甚适。”安静地读书时，他感到灵魂深处升起了诗，飘转而来，想起馥郁。

从南到北，从古至今，人人内心供养着诗意，时刻打开源泉，让它汩汩流动，让它在长天大地之间，昭示着我们对终极快乐的渴求，如海德格尔所说，诗意地栖居在世间。

这份诗心永远不会消失，它像冰山一样凝结，终有一日，会像花儿一样重开。

篇四：南通市 高分作文 精神的归宿

“精神的归宿”高分作文

●灵魂未灭，音乐永生

大约一个世纪之前，一位享誉世界的音乐才子便从这儿的摇篮中诞生。

又大约是半个世纪之前，他如一道闪电，以最令人刺痛锥心的方式消失。

约翰·列侬，你可曾想过，这一切是多么的令人心痛。

幸好，你的音乐还在，你去追寻灵魂深处那个最自由、最本真、最无所畏惧的自己，而我们也能伴着你的天籁，去追寻你的步伐。

我还记得，你深情款款，略带忧郁的双眼；我还记得你风度翩翩，朝气勃勃的身影；我更记得你情场受伤，艺路难走的背影；我甚至一度满脑子单曲循环着你的浅唱低吟。

“你们总以为我是孤独无依的唯一，其实我的心在那里，在我的心里，我的灵魂里。”

虽然，虽然物质上的匮乏，让你一度如失了家园的雏鹰没有了属于自己的天空；虽然乐队中的矛盾，让你一度如散了纤绳的风筝没有了飞向远方的目标；虽然精神上的打击，让你一度疲乏得如泄了气的孩子，迷惘、无依。

但是，你有着一颗强大的心，你有一股不屈的劲，你爱音乐，爱到深入骨髓，爱到没入血液，爱到灵魂最深处！

这便是你人性的可贵与难得！我想，家园虽好，非久恋之家。更何况你是一个在人生旅途中不断奔波的艺者，追求所谓的永恒归宿，除了灵魂深处的那隅音乐天地，别无他处。

如今，我站在故居门外，悠悠歌声溢满整个梧桐院落，如怨如慕，如泣如诉。说“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之獒妇。”或许太过矫情，“此曲只应天上有，人间难得几回闻”的美誉着实是实至名归，因这灵魂之歌！

屋内装饰简而不陋，确是典雅，照片墙上贴着你的巡演瞬间，黑与白的无声，是你最绚丽的音乐人生！最吸引人的还有你简要的生平经历，密密麻麻的年代是你屡次搬迁的人生之旅。

从出生到死亡，如果你的人生是一场数学运算，那这由空而始，以空为终的中间过程必已幻化为你音乐的高度，灵魂的深度了吧！

你苦苦地追寻灵魂的归宿，于音乐的袅袅之中尽显无遗。

灵魂之于你，华美，充盈，像一首永恒的歌，荡漾。

而于我们，就如你的大牌粉丝布什所言“我们会与你一起走下去。”去追求灵魂的深处，去实现人生乐章的永生！去找寻自己的归宿！

灵魂未灭，音乐永生！

●自此榆树叶叶香 (64分)

太婆颤颤地拄着拐杖从藤椅上迟缓又迫切地站起来，一双浑浊的眸中尽是些晶亮闪烁的阳光。 我有些惊奇--------自从太婆从乡下搬过来与我们一起住，她再也没有这样激动欣喜的神情。 她急切地唤我，：“重孙儿，楼下在叫卖什么？”我打开窗子，侧着耳朵仔细听了好久，才从粘连的奇怪口音中揪出那两个字来，“是在卖榆叶呀，太婆！”我靠在太婆耳边太声地说。

太婆几乎要把脸贴在窗子上了，一双小脚颤巍巍地踮着，她几近欣喜又满足焦急地叫我去买些回来。 下楼的时候，我想着更加惊诧了，太婆早几年前耳朵就不灵了，刚刚是怎样听到楼下叫卖声的呢？ 榆叶装了那么大一塑料袋，才卖一块钱，我不明白这样的平凡的树叶，太婆怎么这样宝爱。

不久前太爷刚去世，爷爷奶奶放心不下太婆一个人住，就把太婆接到城里来，其实前几年爷爷就多次接太婆太爷赤住，太婆太爷总说放心不下家里的地，要是荒了就可惜了，七十多岁了，耳朵，眼睛

早就不灵了，一双腿和一一颗心却不愿意离开家乡一丝一厘。

太婆刚来时，整日里也不爱讲话，只是拄着拐杖，站在阳台上，往老家的方向张望，起风时，太婆的浊眼里会流泪，浊浊两行，像掺了故乡尘土的饯别酒。我知道，太婆在想她的地，想那个叫家乡的存在。

只是，太婆从不愿跟我们提起。

看见榆叶的那一刻，太婆松开拐杖，几乎是把榆叶搂在了怀里，“就是这个啊，就是这个啊，日子苦时它帮了忙哓，乖乖！”太婆咧着掉光了攻的嘴，笑得像个孩子，阳光飘撒在她银白的发间，暖暖的。

晚上，奶奶用榆叶煮了一锅粥，太婆高兴啊。她第一次讲这么多话，她讲：“小时候，有这个吃就是福咧，吃不饱肚子的日子苦咧。”她讲：“家里还有棵老榆树在屋后长唉，现在哪还有人问唉！”

我挑出几枝长得好的榆枝，插在花瓶里，放在太婆卧室的桌上，希望它的叶间枝头点缀的是太婆想听与想见的故乡往事。

在喧繁的城市里，在连黑夜都不复纯粹的楼宇里，这一枝新绿，也唯有这一枝一叶的葱茏，才承受得住太婆一双枯眼的热灼与满心的怨爱呀！

深夜的风里，榆叶摇落一页故乡悲音，掉落在太婆的浅浅乡梦里，安慰她夜夜归乡的梦魂。

●身处茅屋心有歌

我很喜欢周国平先生的一句话：“富人用金钱为自己的肉体铸造了金碧辉煌的家园，然而他们的灵魂却无处安放。”

此言得之，真正的家园绝不是雄伟壮观的建筑，而是灵魂的栖息所。漂泊在外的游客会无家可归，而心有永恒归宿的人却绝不会迷路。

犹记留下《茅屋为秋风所破歌》的杜甫，贬至远地，背井离乡，贫困潦倒，算得上是无家可归了。然而在秋雨凄迷、狂风肆虐中，他却嘶吼出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的灵魂之声。他的追求，便是那“吾庐独破受冻死亦足”的高伤情操，肩担天下，心系苍生。身处茅屋心有歌，唱出灵魂深处的声音，唱出追求一世的壮志，穿越千年依旧回声不绝。即使他被贬至天涯海角，他的灵魂早已扎根于历史的书页，寄托一位伟大的诗人对苍生的鞠躬尽瘁，虽死而不已，这便是他永恒的归宿，灵魂的家园。颠沛流离乱不了他生命的脚步，他像巨人，守护在心灵的净土。

不由得感慨，心有追求，才能坚定向前。灵魂得以安放，脚步才不会迷茫。无处可居，便四海为家，秉守一方心灵净土，才是人类应有的追求。

“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的苏轼便是这样。

居住的处所终究是肉体的巢穴，斗转星移，时变世迁，终有一日化为土灰。而苏轼内心持守的纯净、淡泊、雅致、随遇而安却成了他永恒的庇护所，无坚可摧，直至永远。那便是灵魂的力量，是人性的家，始终驻足在你的内心，指引你坦然应对人生百事。一个人确实应该有这样的追求。灵魂的操守会让你永远不会忘记你从哪里来，要到哪里去，你永远都不会孤独。正如叹息“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁”的文天祥，辗转流离，何谈家园？他又疾呼“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”他报国献身的感人情怀便是他整个生命的追求。纵他滩头漂泊，洋里流浪，初心不变。他依旧有处停泊，有所栖息，万古留名，化为永恒。

纵使身处茅屋，也可高歌无畏。心有追求，才可让灵魂安身立命。泥砖终会腐朽，心灵的家园却永恒不变，红尘掀起巨浪，也污浊不了你的本心。

●晚晴小筑(70分)

黛瓦白墙浸润在微醺的霞光中，眼角眉梢都是沉静安宁的韵味。

一座泛着古韵的馆舍，便是木心先生的纪念馆了。

文学馆内整齐铺开的稿纸上——字迹清俊，翩雅优美，像一只只灵蝶，载着先生永不停息的脚步，追

寻先生灵魂深处永恒的归宿——艺术之归宿，生命之归宿。

细细数完，先生从文革狱中带出的稿纸只有六十六张。

现在想来，狱中的十八个月中，最残忍的不是潮湿冰冷的牢房，不是如牲畜般的吃食，而是对先生精神的折磨。这是让人易在精神上彷徨迷失、觉得无家可归的摧残，比身体的折磨更加恐怖，文革狱中崩溃的知识分子不在少数。

所幸的是，先生因着灵魂深处对艺术的追求清醒了过来。在本该写交代材料的白纸上用诗意的语言勾勒一幅幅美好的图景，用白纸画就的黑白琴键弹奏着心中流淌已久的萧邦与莫扎特。原本彷徨迷失，无家可归的心灵，在艺术的美感中找到了归宿，寻到了生命价值之所在。

先生在苦难中明白灵魂深处隐藏的归宿，即在艺术中获得生命的美感与满足感，即在追求艺术中实现生命的价值。

乔伊斯说：“流亡，是我的美学。”而先生只说：“美学，是我的流亡。”于是出狱后的八十年代，先生与陈丹青等人同赴纽约深造。先生在彼开设美学讲堂，五年讲学，并写下《文学回忆》，后成为散文被美国知名大学收录教材的中国第一人。

“我本该放手，可我从未停止痴缠。”先生笔耕不辍、从未停止艺术追求的执念，是一种艺术家们对追求永恒归宿的执念，其本质是渴望在艺术中实现短暂生命的永恒价值，寻找灵魂深处的艺术之归宿，生命之归宿。相比之下，现下许多灵魂彷徨，那些因现实冰冷而觉得无家可归的人，更应该多思考灵魂的归宿在何处，而非漫无目的只知汲汲营世。

凉意顺着领口探入，晚风穿过木制的窗吹开凌乱的思绪，再低头，清俊的字迹也带上了些永恒的意义，肉体不再，其文字却永传后世。

我仰望馆中先生黑白的肖像，心生敬意之时，亦在思考我灵魂的归宿。

●乡关何处

王朔在《动物凶猛》中羡慕那些拥有故乡的人，“每个人都能将自己的美好愿望寄予那个穷乡僻壤。故乡成全了他们的自我原宥。”他们的灵魂不再无枝可依，纵使故乡早已不再是那个故乡。

这里的故乡早已超越了地理范畴。

故乡，精神栖居之所，灵魂的归宿。

自古而今，人们不断寻找着故乡。高更有一幅名画《我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？》用朦胧的光影表现对精神属地的疑惑与迷茫。人们不断叩问生命的零度，或是路遇巴里昂多，或是偶遇戈多，在这场无休止的追寻中，人们笑遇荒诞，与命运握手言欢。

他们如那荆棘鸟，只为找到永恒的乡关，不歇不止，不罢不休。

这种可贵的追求成就了人类神性的高贵。2014年的诺奖得主莫迪亚诺以其对“人类母体和精神终极栖息无休止的探索”而登上文学圣殿。40年来，莫迪亚诺觉得自己一直在写同一本书，连串的唯一主体便是“寻找通恒的归宿。”如《暗店街》中不断寻找回忆的侦探，每个人都在竭尽全力弄清自己的故乡到底在哪里。人便是这样一种存在，如莎士比亚所说，“永远充满着躁动与不安，喧嚣与嘈杂”。唯有找到灵魂的栖居，空虚的心才能获得充盈，浮躁的心才能获得平静，人类，才能以高贵的理性省查自然造化。

从事“我的过去，一片朦胧”，人类依然能在找寻故乡的这个过程中不断地体会生命本源的意义，而此者，往往正是故乡的所在。

所以三毛找到了撒哈拉，沈从文愿长眠于湘西凤凰古城，米开朗琪罗于钝而未凿的大理石中遇见了少年大卫，程子昂遇见了幽州台，而一个民歌手则在水边找到了关关和鸣的雎鸠。

这一切都因被赋予不同的情感与精神特质而显现出不同。推其本源，都是他们灵魂深处对美好的认识的映射。

对故乡的追求是一致的，但格制境界却高下，有纸醉金迷者欲以物质填满精神的空洞，灯红酒绿是他的归处，不过这却只是暂居的寓所，不是栖居的故乡。将对归属感的疑惑系于物质，不仅只能得到无解的人生，而且还会使空虚膨胀成一个永远无法填满的大洞。

精神的疑点只能在精神领域寻找答案，生命的归宿只存在于灵魂深处。

乡关何处？

吾心安处是吾乡。

●宿于诗心，眠于诗意

张枣走了。

昌黎走了。

汪国真走了。

我坐在车厢里，仿佛看到了一帧画，那是幼时的我，指着汪老的诗集中的一句诗行，问着老师，内心击节而唱：

诗人，哪里是你的家呀？

你把白天当黑夜，流着泪迎接朝霞，光着脑袋描画天空，你告诉我：

“世界只是寄居处。我就宿于诗心，眠于诗意，那永远是我的家。”

哦，时光你带得走歌声却带不走他的歌，你带不走人们安放在灵魂深处不舍远离的诗意。

在车厢里，人们刷着资讯，目光扫过最新的股市行情，房价消息，我看着那些空洞黯淡的眼神，我坚信，那艳丽曾有“乞得名花盛开”的诗情流露，有对湖光山色叹味不已的心灵渴盼。只是，它蛰伏着，被汲汲名利的欲望压过了势头，却一直坚韧如草叶，漫步在人内心深处的蓝色原野里一直欣欣向荣，养育着人们在世俗的困顿后，退居一隅之时的疲惫。

那甜在林清玄心里一直到如今的菠萝蜜，在佛教中是“到彼岸”的意思，林清玄就尝着它的香甜，从一个渴望飞往大城市的山村孩子，变成一个在建筑森林中“抬望眼”的中年人了。

他却想念起山村里绕井(来自:www.sMHaiDa.com 海 达范文网:关于精神归宿的作文)放风筝的诗意，想念起真正有诗的日子，想要飞回那里，想到捕捉诗意。 真到他发现，诗不再山林之间，不再朝晖夕阴的壮美之中，而就在他心中尺寸之地，他才安然了，他不再无家可归。他可以共梁问燕子呢喃，可以在八月与床下蟋蟀谈天，可以宿于诗心，眠于诗意，不必穿花度柳去找寻了。

呵护诗，有留诗心。

看孙犁在《灯下偶记》说“冬日午后，裁纸装书，甚适。”安静地读书时，他感到灵魂深处升起了诗，飘转而来，想起馥郁。

从南到北，从古至今，人人内心供养着诗意，时刻打开源泉，让它汩汩流动，让它在长天大地之间，昭示着我们对终极快乐的渴求，如海德格尔所说，诗意地栖居在世间。

这份诗心永远不会消失，它像冰山一样凝结，终有一日，会像花儿一样重开。

●心灵归宿

当我们把棘刺扎进胸膛时，我们是知道的，我们是明明白白的。然而，我们却依然把棘刺扎进胸膛。 这是荆棘鸟的归宿，在歌声中超脱，追求心灵永恒的归宿。

人生旅途中，我们有时会觉得无家可归，所以寻找心灵的归宿。一个人的归宿藏在灵魂深处。

在那个“黄金时代”的萧红，由于逃婚而孤苦无依，也许文字是作家的归宿，超脱了心灵的束缚，你便不再孤寂。

三毛一生漂泊，当她回到江南外婆家时，她也流出了滚烫的眼泪，情感在一瞬间喷出。这个无家可归的人，在灵魂深处筑起了高高的墙。

追求永恒的归宿，叶落归根，也许是心中那根思乡的线，在你的心脏停止跳动时，将你悄悄牵回故乡的怀抱。

人的归宿岂是由外部物质世界决定的！《简爱》女主人公自白：“你认为我穷，不好看，就没有感情吗？我们的精神是同等的！就如同你跟我经过坟墓，将同样站在上帝面前。”那些高傲自大的人岂能寻找到灵魂深处的归宿？有思想的人才会放下一切，没有人能够决定别人的归宿，心灵深处那一片净土，只是高尚的人才能达到，并且永恒地归去。

当汨罗江上溅起簇簇水花，他就这样去了，覆灭的王朝没有他的归宿，心凉了，那就这样离开吧！ 当喝下最后一口毒药，他依然自如地谈着他的哲学，他才是真正为雅典担忧的智者。虽然入土了，但是他早已归宿心灵。

浪花淘尽古今多少英雄，是非成败，只是转头便是空。多少事付笑谈中？

稼轩，将内心的苦闷、凄凉融入词句，直到最后一刻，统治者的昏庸棘刺般刺痛了他的心。他会恨离去，去了那个灵魂深处可以永远寄居的归宿。

或许，我们太年轻，无法领略他们的苦。但是，当我们经历过风雨时，心中自有一份感慨。

永恒的心灵归宿，那个为我们遮风挡雨的地方，在时光的长河中静静地等待，等着我们归去。到那时，我们都会有种安全感，也无所牵挂，无所寄托。

●永恒的边城

边城是沈从文的一帘幽梦，不知谁能与共。无法转醒，无法企及。清幽的意境，纯美的氛围，像是一首轻唱的民谣，不断萦绕心头。

边城，是沈从文永恒的归宿。

那是风雨飘摇的时代，《斥反动文艺》的发表是对丧钟的敲响，是暴风雨来临前的一声惊雷。凤凰泣血，在命运的低谷，先生的生命充满坎坷，他感到无所适从。可能是忍痛放下笔杆，接受命运霸道的安排；可能如老舍先生般以水为棺，让人生“无处惹尘埃”；也可能是违心握笔，为黑暗摇旗呐喊。无论是哪种可能，生命都是荒凉苍白，它们不会是永恒的归宿。

但先生冲出了生命的低谷，凤凰集梧桐枝干，浴烈火而获新生。先生在沉默中寻找着他的边城?? 辛苦收集的资料在风雨中被毁于一旦，非人的羞辱扑面而来，但先生不曾言语，他抱着仅存的散稿资料来到郊外斗室。一人，一灯，一桌，一笔，这里是他的边城，这里是他的归宿，这里是动乱年代中最安稳的天空之城。斗室狭小昏暗，却终日星火不灭，与尘嚣隔绝使人忘却黄昏。偶有邻居敲门：“先生还不吃饭吗？”先生于是恍然大悟，拿过几个馍馍，继续沉醉在他的边城中。

寒风如刀，滂言如雨，时代的风雨愈发猛烈。而先生却依然沉默着用刚强的意志对抗如晦的风雨。“不折不从，星斗其文”是先生最真实的写照，在他的灵魂深处，有这样一座永恒的边城让他这只凤凰栖息、涅槃。

斗室里珠玑摇曳成花，一部《中国古代服饰研究》横空出世。书信中，一颗昂扬坚毅的心不断跳动：这里都是荷花，灿烂极了，你若来??

凤凰终涅槃，其羽更丰，其音更清，其神更俊。边城上空的阴云渐渐散开??

那个曾用一本书福泽生养他的湘西茶峒的少年已经长大，他怀着受伤的心，在昏暗中，在他的人生归宿中疗伤、涅槃。先生曾无数次提及行吟泽畔的屈子，在近代文学的河岸上，先生也如屈子般行吟而来。当现实的腥风血雨扑面而来时，先生没有走投无路，他选择将文学家的生命融入永恒的归宿——边城，他灵魂深处的边城。

“千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟。”茫茫旅途中，孤舟无家可归，没有归宿。然而，生命是跌撞的曲折，苦难是宿命中不可逃脱的篇章，何不像先生一样追求灵魂深处的永恒的归宿，书写生命的亮丽、

篇五：南通市 满分作文 精神的归宿

“精神的归宿”高分作文

●灵魂未灭，音乐永生

大约一个世纪之前，一位享誉世界的音乐才子便从这儿的摇篮中诞生。

又大约是半个世纪之前，他如一道闪电，以最令人刺痛锥心的方式消失。

约翰·列侬，你可曾想过，这一切是多么的令人心痛。

幸好，你的音乐还在，你去追寻灵魂深处那个最自由、最本真、最无所畏惧的自己，而我们也能伴着你的天籁，去追寻你的步伐。

我还记得，你深情款款，略带忧郁的双眼；我还记得你风度翩翩，朝气勃勃的身影；我更记得你情场受伤，艺路难走的背影；我甚至一度满脑子单曲循环着你的浅唱低吟。

“你们总以为我是孤独无依的唯一，其实我的心在那里，在我的心里，我的灵魂里。”

虽然，虽然物质上的匮乏，让你一度如失了家园的雏鹰没有了属于自己的天空；虽然乐队中的矛盾，让你一度如散了纤绳的风筝没有了飞向远方的目标；虽然精神上的打击，让你一度疲乏得如泄了气的孩子，迷惘、无依。

但是，你有着一颗强大的心，你有一股不屈的劲，你爱音乐，爱到深入骨髓，爱到没入血液，爱到灵魂最深处！

这便是你人性的可贵与难得！我想，家园虽好，非久恋之家。更何况你是一个在人生旅途中不断奔波的艺者，追求所谓的永恒归宿，除了灵魂深处的那隅音乐天地，别无他处。

如今，我站在故居门外，悠悠歌声溢满整个梧桐院落，如怨如慕，如泣如诉。说“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之獒妇。”或许太过矫情，“此曲只应天上有，人间难得几回闻”的美誉着实是实至名归，因这灵魂之歌！

屋内装饰简而不陋，确是典雅，照片墙上贴着你的巡演瞬间，黑与白的无声，是你最绚丽的音乐人生！最吸引人的还有你简要的生平经历，密密麻麻的年代是你屡次搬迁的人生之旅。

从出生到死亡，如果你的人生是一场数学运算，那这由空而始，以空为终的中间过程必已幻化为你音乐的高度，灵魂的深度了吧！

你苦苦地追寻灵魂的归宿，于音乐的袅袅之中尽显无遗。

灵魂之于你，华美，充盈，像一首永恒的歌，荡漾。

而于我们，就如你的大牌粉丝布什所言“我们会与你一起走下去。”去追求灵魂的深处，去实现人生乐章的永生！去找寻自己的归宿！

灵魂未灭，音乐永生！

●自此榆树叶叶香 (64分)

太婆颤颤地拄着拐杖从藤椅上迟缓又迫切地站起来，一双浑浊的眸中尽是些晶亮闪烁的阳光。

我有些惊奇--------自从太婆从乡下搬过来与我们一起住，她再也没有这样激动欣喜的神情。

她急切地唤我，：“重孙儿，楼下在叫卖什么？”我打开窗子，侧着耳朵仔细听了好久，才从粘连的奇怪口音中揪出那两个字来，“是在卖榆叶呀，太婆！”我靠在太婆耳边太声地说。

太婆几乎要把脸贴在窗子上了，一双小脚颤巍巍地踮着，她几近欣喜又满足焦急地叫我去买些回来。 下楼的时候，我想着更加惊诧了，太婆早几年前耳朵就不灵了，刚刚是怎样听到楼下叫卖声的呢？ 榆叶装了那么大一塑料袋，才卖一块钱，我不明白这样的平凡的树叶，太婆怎么这样宝爱。

不久前太爷刚去世，爷爷奶奶放心不下太婆一个人住，就把太婆接到城里来，其实前几年爷爷就多次接太婆太爷赤住，太婆太爷总说放心不下家里的地，要是荒了就可惜了，七十多岁了，耳朵，眼睛

早就不灵了，一双腿和一一颗心却不愿意离开家乡一丝一厘。

太婆刚来时，整日里也不爱讲话，只是拄着拐杖，站在阳台上，往老家的方向张望，起风时，太婆的浊眼里会流泪，浊浊两行，像掺了故乡尘土的饯别酒。我知道，太婆在想她的地，想那个叫家乡的存在。

只是，太婆从不愿跟我们提起。

看见榆叶的那一刻，太婆松开拐杖，几乎是把榆叶搂在了怀里，“就是这个啊，就是这个啊，日子苦时它帮了忙哓，乖乖！”太婆咧着掉光了攻的嘴，笑得像个孩子，阳光飘撒在她银白的发间，暖暖的。

晚上，奶奶用榆叶煮了一锅粥，太婆高兴啊。她第一次讲这么多话，她讲：“小时候，有这个吃就是福咧，吃不饱肚子的日子苦咧。”她讲：“家里还有棵老榆树在屋后长唉，现在哪还有人问唉！”

我挑出几枝长得好的榆枝，插在花瓶里，放在太婆卧室的桌上，希望它的叶间枝头点缀的是太婆想听与想见的故乡往事。

在喧繁的城市里，在连黑夜都不复纯粹的楼宇里，这一枝新绿，也唯有这一枝一叶的葱茏，才承受得住太婆一双枯眼的热灼与满心的怨爱呀！

深夜的风里，榆叶摇落一页故乡悲音，掉落在太婆的浅浅乡梦里，安慰她夜夜归乡的梦魂。

●身处茅屋心有歌

我很喜欢周国平先生的一句话：“富人用金钱为自己的肉体铸造了金碧辉煌的家园，然而他们的灵魂却无处安放。”

此言得之，真正的家园绝不是雄伟壮观的建筑，而是灵魂的栖息所。漂泊在外的游客会无家可归，而心有永恒归宿的人却绝不会迷路。

犹记留下《茅屋为秋风所破歌》的杜甫，贬至远地，背井离乡，贫困潦倒，算得上是无家可归了。然而在秋雨凄迷、狂风肆虐中，他却嘶吼出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的灵魂之声。他的追求，便是那“吾庐独破受冻死亦足”的高伤情操，肩担天下，心系苍生。身处茅屋心有歌，唱出灵魂深处的声音，唱出追求一世的壮志，穿越千年依旧回声不绝。即使他被贬至天涯海角，他的灵魂早已扎根于历史的书页，寄托一位伟大的诗人对苍生的鞠躬尽瘁，虽死而不已，这便是他永恒的归宿，灵魂的家园。颠沛流离乱不了他生命的脚步，他像巨人，守护在心灵的净土。

不由得感慨，心有追求，才能坚定向前。灵魂得以安放，脚步才不会迷茫。无处可居，便四海为家，秉守一方心灵净土，才是人类应有的追求。

“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的苏轼便是这样。

居住的处所终究是肉体的巢穴，斗转星移，时变世迁，终有一日化为土灰。而苏轼内心持守的纯净、淡泊、雅致、随遇而安却成了他永恒的庇护所，无坚可摧，直至永远。那便是灵魂的力量，是人性的家，始终驻足在你的内心，指引你坦然应对人生百事。一个人确实应该有这样的追求。灵魂的操守会让你永远不会忘记你从哪里来，要到哪里去，你永远都不会孤独。正如叹息“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁”的文天祥，辗转流离，何谈家园？他又疾呼“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”他报国献身的感人情怀便是他整个生命的追求。纵他滩头漂泊，洋里流浪，初心不变。他依旧有处停泊，有所栖息，万古留名，化为永恒。

纵使身处茅屋，也可高歌无畏。心有追求，才可让灵魂安身立命。泥砖终会腐朽，心灵的家园却永恒不变，红尘掀起巨浪，也污浊不了你的本心。

●晚晴小筑(70分)

黛瓦白墙浸润在微醺的霞光中，眼角眉梢都是沉静安宁的韵味。

一座泛着古韵的馆舍，便是木心先生的纪念馆了。

文学馆内整齐铺开的稿纸上——字迹清俊，翩雅优美，像一只只灵蝶，载着先生永不停息的脚步，追

寻先生灵魂深处永恒的归宿——艺术之归宿，生命之归宿。

细细数完，先生从文革狱中带出的稿纸只有六十六张。

现在想来，狱中的十八个月中，最残忍的不是潮湿冰冷的牢房，不是如牲畜般的吃食，而是对先生精神的折磨。这是让人易在精神上彷徨迷失、觉得无家可归的摧残，比身体的折磨更加恐怖，文革狱中崩溃的知识分子不在少数。

所幸的是，先生因着灵魂深处对艺术的追求清醒了过来。在本该写交代材料的白纸上用诗意的语言勾勒一幅幅美好的图景，用白纸画就的黑白琴键弹奏着心中流淌已久的萧邦与莫扎特。原本彷徨迷失，无家可归的心灵，在艺术的美感中找到了归宿，寻到了生命价值之所在。

先生在苦难中明白灵魂深处隐藏的归宿，即在艺术中获得生命的美感与满足感，即在追求艺术中实现生命的价值。

乔伊斯说：“流亡，是我的美学。”而先生只说：“美学，是我的流亡。”于是出狱后的八十年代，先生与陈丹青等人同赴纽约深造。先生在彼开设美学讲堂，五年讲学，并写下《文学回忆》，后成为散文被美国知名大学收录教材的中国第一人。

“我本该放手，可我从未停止痴缠。”先生笔耕不辍、从未停止艺术追求的执念，是一种艺术家们对追求永恒归宿的执念，其本质是渴望在艺术中实现短暂生命的永恒价值，寻找灵魂深处的艺术之归宿，生命之归宿。相比之下，现下许多灵魂彷徨，那些因现实冰冷而觉得无家可归的人，更应该多思考灵魂的归宿在何处，而非漫无目的只知汲汲营世。

凉意顺着领口探入，晚风穿过木制的窗吹开凌乱的思绪，再低头，清俊的字迹也带上了些永恒的意义，肉体不再，其文字却永传后世。

我仰望馆中先生黑白的肖像，心生敬意之时，亦在思考我灵魂的归宿。

●乡关何处

王朔在《动物凶猛》中羡慕那些拥有故乡的人，“每个人都能将自己的美好愿望寄予那个穷乡僻壤。故乡成全了他们的自我原宥。”他们的灵魂不再无枝可依，纵使故乡早已不再是那个故乡。

这里的故乡早已超越了地理范畴。

故乡，精神栖居之所，灵魂的归宿。

自古而今，人们不断寻找着故乡。高更有一幅名画《我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？》用朦胧的光影表现对精神属地的疑惑与迷茫。人们不断叩问生命的零度，或是路遇巴里昂多，或是偶遇戈多，在这场无休止的追寻中，人们笑遇荒诞，与命运握手言欢。

他们如那荆棘鸟，只为找到永恒的乡关，不歇不止，不罢不休。

这种可贵的追求成就了人类神性的高贵。2014年的诺奖得主莫迪亚诺以其对“人类母体和精神终极栖息无休止的探索”而登上文学圣殿。40年来，莫迪亚诺觉得自己一直在写同一本书，连串的唯一主体便是“寻找通恒的归宿。”如《暗店街》中不断寻找回忆的侦探，每个人都在竭尽全力弄清自己的故乡到底在哪里。人便是这样一种存在，如莎士比亚所说，“永远充满着躁动与不安，喧嚣与嘈杂”。唯有找到灵魂的栖居，空虚的心才能获得充盈，浮躁的心才能获得平静，人类，才能以高贵的理性省查自然造化。

从事“我的过去，一片朦胧”，人类依然能在找寻故乡的这个过程中不断地体会生命本源的意义，而此者，往往正是故乡的所在。

所以三毛找到了撒哈拉，沈从文愿长眠于湘西凤凰古城，米开朗琪罗于钝而未凿的大理石中遇见了少年大卫，程子昂遇见了幽州台，而一个民歌手则在水边找到了关关和鸣的雎鸠。

这一切都因被赋予不同的情感与精神特质而显现出不同。推其本源，都是他们灵魂深处对美好的认识的映射。

对故乡的追求是一致的，但格制境界却高下，有纸醉金迷者欲以物质填满精神的空洞，灯红酒绿是他的归处，不过这却只是暂居的寓所，不是栖居的故乡。将对归属感的疑惑系于物质，不仅只能得到无解的人生，而且还会使空虚膨胀成一个永远无法填满的大洞。

精神的疑点只能在精神领域寻找答案，生命的归宿只存在于灵魂深处。

乡关何处？

吾心安处是吾乡。

●宿于诗心，眠于诗意

张枣走了。

昌黎走了。

汪国真走了。

我坐在车厢里，仿佛看到了一帧画，那是幼时的我，指着汪老的诗集中的一句诗行，问着老师，内心击节而唱：

诗人，哪里是你的家呀？

你把白天当黑夜，流着泪迎接朝霞，光着脑袋描画天空，你告诉我：

“世界只是寄居处。我就宿于诗心，眠于诗意，那永远是我的家。”

哦，时光你带得走歌声却带不走他的歌，你带不走人们安放在灵魂深处不舍远离的诗意。

在车厢里，人们刷着资讯，目光扫过最新的股市行情，房价消息，我看着那些空洞黯淡的眼神，我坚信，那艳丽曾有“乞得名花盛开”的诗情流露，有对湖光山色叹味不已的心灵渴盼。只是，它蛰伏着，被汲汲名利的欲望压过了势头，却一直坚韧如草叶，漫步在人内心深处的蓝色原野里一直欣欣向荣，养育着人们在世俗的困顿后，退居一隅之时的疲惫。

那甜在林清玄心里一直到如今的菠萝蜜，在佛教中是“到彼岸”的意思，林清玄就尝着它的香甜，从一个渴望飞往大城市的山村孩子，变成一个在建筑森林中“抬望眼”的中年人了。

他却想念起山村里绕井放风筝的诗意，想念起真正有诗的日子，想要飞回那里，想到捕捉诗意。 真到他发现，诗不再山林之间，不再朝晖夕阴的壮美之中，而就在他心中尺寸之地，他才安然了，他不再无家可归。他可以共梁问燕子呢喃，可以在八月与床下蟋蟀谈天，可以宿于诗心，眠于诗意，不必穿花度柳去找寻了。

呵护诗，有留诗心。

看孙犁在《灯下偶记》说“冬日午后，裁纸装书，甚适。”安静地读书时，他感到灵魂深处升起了诗，飘转而来，想起馥郁。

从南到北，从古至今，人人内心供养着诗意，时刻打开源泉，让它汩汩流动，让它在长天大地之间，昭示着我们对终极快乐的渴求，如海德格尔所说，诗意地栖居在世间。

这份诗心永远不会消失，它像冰山一样凝结，终有一日，会像花儿一样重开。

●心灵归宿

当我们把棘刺扎进胸膛时，我们是知道的，我们是明明白白的。然而，我们却依然把棘刺扎进胸膛。 这是荆棘鸟的归宿，在歌声中超脱，追求心灵永恒的归宿。

人生旅途中，我们有时会觉得无家可归，所以寻找心灵的归宿。一个人的归宿藏在灵魂深处。

在那个“黄金时代”的萧红，由于逃婚而孤苦无依，也许文字是作家的归宿，超脱了心灵的束缚，你便不再孤寂。

三毛一生漂泊，当她回到江南外婆家时，她也流出了滚烫的眼泪，情感在一瞬间喷出。这个无家可归的人，在灵魂深处筑起了高高的墙。

追求永恒的归宿，叶落归根，也许是心中那根思乡的线，在你的心脏停止跳动时，将你悄悄牵回故乡的怀抱。

人的归宿岂是由外部物质世界决定的！《简爱》女主人公自白：“你认为我穷，不好看，就没有感情吗？我们的精神是同等的！就如同你跟我经过坟墓，将同样站在上帝面前。”那些高傲自大的人岂能寻找到灵魂深处的归宿？有思想的人才会放下一切，没有人能够决定别人的归宿，心灵深处那一片净土，只是高尚的人才能达到，并且永恒地归去。

当汨罗江上溅起簇簇水花，他就这样去了，覆灭的王朝没有他的归宿，心凉了，那就这样离开吧！ 当喝下最后一口毒药，他依然自如地谈着他的哲学，他才是真正为雅典担忧的智者。虽然入土了，但是他早已归宿心灵。

浪花淘尽古今多少英雄，是非成败，只是转头便是空。多少事付笑谈中？

稼轩，将内心的苦闷、凄凉融入词句，直到最后一刻，统治者的昏庸棘刺般刺痛了他的心。他会恨离去，去了那个灵魂深处可以永远寄居的归宿。

或许，我们太年轻，无法领略他们的苦。但是，当我们经历过风雨时，心中自有一份感慨。

永恒的心灵归宿，那个为我们遮风挡雨的地方，在时光的长河中静静地等待，等着我们归去。到那时，我们都会有种安全感，也无所牵挂，无所寄托。

●永恒的边城

边城是沈从文的一帘幽梦，不知谁能与共。无法转醒，无法企及。清幽的意境，纯美的氛围，像是一首轻唱的民谣，不断萦绕心头。

边城，是沈从文永恒的归宿。

那是风雨飘摇的时代，《斥反动文艺》的发表是对丧钟的敲响，是暴风雨来临前的一声惊雷。凤凰泣血，在命运的低谷，先生的生命充满坎坷，他感到无所适从。可能是忍痛放下笔杆，接受命运霸道的安排；可能如老舍先生般以水为棺，让人生“无处惹尘埃”；也可能是违心握笔，为黑暗摇旗呐喊。无论是哪种可能，生命都是荒凉苍白，它们不会是永恒的归宿。

但先生冲出了生命的低谷，凤凰集梧桐枝干，浴烈火而获新生。先生在沉默中寻找着他的边城?? 辛苦收集的资料在风雨中被毁于一旦，非人的羞辱扑面而来，但先生不曾言语，他抱着仅存的散稿资料来到郊外斗室。一人，一灯，一桌，一笔，这里是他的边城，这里是他的归宿，这里是动乱年代中最安稳的天空之城。斗室狭小昏暗，却终日星火不灭，与尘嚣隔绝使人忘却黄昏。偶有邻居敲门：“先生还不吃饭吗？”先生于是恍然大悟，拿过几个馍馍，继续沉醉在他的边城中。

寒风如刀，滂言如雨，时代的风雨愈发猛烈。而先生却依然沉默着用刚强的意志对抗如晦的风雨。“不折不从，星斗其文”是先生最真实的写照，在他的灵魂深处，有这样一座永恒的边城让他这只凤凰栖息、涅槃。

斗室里珠玑摇曳成花，一部《中国古代服饰研究》横空出世。书信中，一颗昂扬坚毅的心不断跳动：这里都是荷花，灿烂极了，你若来??

凤凰终涅槃，其羽更丰，其音更清，其神更俊。边城上空的阴云渐渐散开??

那个曾用一本书福泽生养他的湘西茶峒的少年已经长大，他怀着受伤的心，在昏暗中，在他的人生归宿中疗伤、涅槃。先生曾无数次提及行吟泽畔的屈子，在近代文学的河岸上，先生也如屈子般行吟而来。当现实的腥风血雨扑面而来时，先生没有走投无路，他选择将文学家的生命融入永恒的归宿——边城，他灵魂深处的边城。

“千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟。”茫茫旅途中，孤舟无家可归，没有归宿。然而，生命是跌撞的曲折，苦难是宿命中不可逃脱的篇章，何不像先生一样追求灵魂深处的永恒的归宿，书写生命的亮丽、

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