审丑读后感

篇一：黑格尔美学第一卷读后感

黑格尔《美学》第一卷观后感

黑格尔是德国古典哲学和美学的集大成者，他的《美学》是他的学生根据他在海德堡大学的讲课记录和教学提纲整理而成的，也是他的艺术哲学思想的集中体现。

《美学》第一卷中一共有两个重要观点：“美是理念的感性显现”及“艺术美高于自然美”，笔者想从这两个角度谈谈自己的看法。

首先黑格尔给美所下定义为：“美是理念的感性显现”。这里的理念，显然和苏格拉底、柏拉图的理念（idea）不是完全相同的概念:在古希腊哲学概念中，所谓理念是指人的认知对事物共相的认知，是建立在人能够正确认识事物的基础之上的，而在黑格尔的哲学体系中具有“绝对精神”和“绝对理念”的概念，在他看来美源自“绝对理念”，使美具有了客观精神性。“绝对理念”的发展是必然的，美的产生、发展也就是必然的。

马克思主义认为所谓“绝对理念”其本质便是客观唯心主义思想，承认在人的认识能力之上具有一种类似于上帝般的超越人类认识的，不动不灭的绝对规律，而这种绝对规律受到人的认知感受所形成的审美愉悦，便是“理念的感性显现”，也便就是美。

相比较车尔尼雪夫斯基“美是生活”、古希腊“真善美”和中国传统儒家“美是仁”的种种观点，我们可以发现，黑格尔在探寻所谓什么是美的时候，不再借助于伦理学范畴的概念，把美提炼出成了高于生活的生活的产物。

将美感的源头剥离出生活，才有可能不受污染的去分析什么才是美的真正本质，不然当我们看俄国人的美学，就会不由自主地将美和生活联系在一起，简单地认为符合生活样式的就是美的，反之则为不美。看古希腊哲学和儒家哲学则会随意地将伦理学的道德判断“善”和“仁”凌驾在“美本身”之上，将一种审美判断异化为道德判断。

黑格尔正是意识到了这种危险，才会去将美与客观可认知的事物相剥离，从而产生了一种凌驾于各种伦理道德、各种认识局限之上的美学感受。这样子去研究“美本身”，自然可以不受干扰和污染，但是也显然会让对美的研究陷入误区。

前文说了，黑格尔认为美源于“绝对理念”，因此天然存在，不动不灭。由此产生的美学定义，其实涉及了“美本身”的关键性课题，即“美是客观存在还是主观感受”，黑格尔显然选择将美定义成了一种绝对存在的客观真理——具有永恒性的规律，而通过人的感性浮现。

简单地分析就不难发现，黑格尔其实是将美定义成为了美的规律，而一旦将美定义成了某种绝对存在的规律的时候，我们受到本身认知能力的局限性，就不可能去完整地正确地去表述美到底是什么。

就比如柏拉图在他的《大希庇阿斯篇》中所做的那样，无论我们将美作何种解释，都是具有缺陷性的探讨，所以柏拉图在可以在《大希庇阿斯篇》通过无数个设问去一步一步地推断出“美不是什么”，但是究柏拉图一生，究其西方哲学史千年的思考，也无法得出“美的本质到底是什么”的答案。

同样去看黑格尔的美学，我们一样可以发现，黑格尔在论述“美本身”的概念时，和他之后对于美的本质探讨，具有根本性的矛盾。

黑格尔做出“美是理念的感性显现”之判断最重要的前提在于，黑格尔认为美是绝对存在的，这也就以为在，黑格尔认为美在本体论上是具有客观实在性的，这也是世界美学史上最重要的探讨之一——“美是主观念感受还是客观存在”。

但是在谈及这个判断的时候，我们可以发现黑格尔本身便是矛盾的，他一方面认为美是一种脱离了人的判断能力之外的，由“绝对理念”支配的凌驾于所以的主观判断之外的绝对规律，但是他一方面又承认这个世界上具有两种被人类认知的不同美，一种是人类创造认识的艺术美，一种便是自然之美。

因为我们发现如果按照黑格尔地“绝对精神”去理解，我们理应会在所有美的事物中都去发现一个共同地美学的本质，就像宋明理学的“格物致知”一样，只要我们不断地去找寻事物的共相，不断地进行删选，在最后我们终会发现那个所有美丽的事物都具有的共同本质，这就是“美本身”。

但是这种思维模式最危险地地方在于，所谓“美本身”生长和孕育的母体便是凌驾于人类认知能力之上的“绝对精神”和“绝对理念”，这也就意味着无论如何我们都只能不断地接近对“美本身”的认知，却永远也达至不了真理的彼岸。这点在认识论上本身便是可怕的不可知论之源头，正如休谟可以否定因果联系的存在一样，这样去认识美的方式最终也必然会导向“美不可能被认知”或者“美本质不存在”地虚无主义认识观念。作为一本研究美学的著作，其一开始便埋下了这样的美学研究初衷，显然是危险的。

其次，黑格尔美学提出地及其重要的一点观点便是“艺术美高于自然美”。在此，黑格尔认为因为艺术美是由人类创造并认知的，附加有人类情感和认识活动地价值，所以艺术美高于自然美，黑格尔甚至在卷首还提出了自然美不具有和“艺术美”相同价值的观点。

但是仅从黑格尔自身对“美本身”的阐发我们就会发现他的这种对艺术美的过度推崇和对自然美的过度贬斥是不具有理性价值的。

首先我们从黑格尔的自身理解出发，前文说过黑格尔认为美的本质是“理念的感性显现”，这句话其实表明了无论去研究哪种美的现象，无论去解释何种的美感，都是要从人的认知能力出发，所以从人的认知能力而言，人在认识艺术品和自然界的鬼斧神工的时候，其实两者都具有相同的地位，即谁更能让人获得“精神的愉悦”（康德《判断力批判》）。

换言之，在被认知的角度上，所谓艺术美和自然美其实都处在同一个起跑线上，不同地艺术作品和不同地自然美景在人的认知中都一样局限于人对美的感受，所以艺术品可以巧夺天工，自然界一样可以做到“天地有大美”。

所以我们可以发现，所谓对于美的认可，黑格尔之所以认为“艺术美高于自

然美”的唯一可成立的论据在于他认为“艺术美”源于人的创造和发展，而自然美缺乏了人为的力量和色彩。

听起来似乎是这么一回事，仔细一推敲就可以发现，黑格尔自己都认为美的本质是“理念的感念显现”，所谓美的本质本身便是客观存在的不变规律，如果按照黑格尔自己的观念，显然自然美会比人类创造地艺术美更贴近美的本质规律，从而符合对美的判断。

但是黑格尔在判断“什么更美”这个问题上的时候偏偏却换了一个比较的标准，不再从美的本质判断出发了，反而使用了何者更能让人获得“美感的愉悦”的角度出发，这样的判断标准显然和前者对“美本身”的超验判断是相矛盾的。

但是即使退一步，我们从人的认识和美感愉悦去作为判断标准去看待“什么是美”这个问题，我们还是发现黑格尔的判断是不成立。因为黑格尔的观点其实很简单，认为艺术美是由人创造，所以艺术美更贴近人的审美。

首先艺术的创作未必创作地便是美感，以贾平凹的《丑石》一文为例，我们会发现艺术家在创作的时候未必是以审美为基本判断的，审丑判断同样是艺术判断的重要表达形式。

退一步说，即是我们理解到黑格尔所处的时代，也许未必有审丑为主题的艺术创作，我们去比较自然美和艺术美。我们可以发现人类在寻找艺术美感的时候，其实是脱离不了自然美的影响。

就比如达芬奇地蒙娜丽莎的微笑之所以美妙是因为他在前期对人体的解剖做了大量地分析和研究，不合乎人体自然规律和透视规律地人体绘画早在启蒙运动便被淹没在了历史的洪流之中。再比如黄金分割地比例本身便是源自于自然界之中的固有规律，所以从某种角度而言，所谓的艺术美，其创造地规律本身便是来自于自然的美学规律。

所以我们可以发现，从某种角度而言，自然美可以说是艺术美的母亲和营养的源泉，黑格尔批判自然美，推崇自然美，一方面和他自己对于美学本体论的认识相矛盾，另一方面也体现出了他对于自然美的认知局限。

总的来说，黑格尔的《美学》从美学史地宏观角度探研了美学发展的伟大历史宏图，也开创了系统研究美学的先河，但是从对美学本质地分析显然是不到位而有所欠缺的。

篇二：读《深度教学》有感

笃行、善思

——读《深度教学》有感

一个暑假，一本书。书中，基于作者的教研员的角度，谈了很多课例，并且用对比的方法，提出了自己的想法，很朴实，也让我很有启发。虽然很多的课例都是取材于高中的课堂，但是作为小学教师的我，看了，依旧很有启发。

在《深度教学》中，王老师通过理论的探讨和案例的举证，告诫老师们要在课堂教学中注重探讨反思总结，提升规律方法技巧，因为扎根于一线，来源于课堂，字里行间流露出对提升教学质量的殷殷期盼，对帮助教师专业成长的全力以赴。

举一个书中的简单例子。学习了《我不是个好儿子》，请你说说为何以“我不是个好儿子”为题？这是一个很平常的问题。我们一般的教学思路就是找几个学生先发言，教师总结答案，然后教师公布答案就完成任务了。那么我要问：如果下一课是《祝福》《再别康桥》《荷花淀》《故都的秋》《我有一个梦想》，再出“为何以‘??’为题”的题目，学生能准确无误地回答吗？我说肯定不能。为什么？因为你没有给学生总结解决这一类问题的方法，没有总结其规律性的东西啊。那么，这一类“为何以‘??’为题”的题目方法规律如何总结呢？

我们可以先来分析“为何以‘我不是个好儿子’为题”这个答案：作者用否定词，重点强调自己没有做好儿子的责任（本义）；文本写了母亲对儿子的无私的爱，反衬自己以为给母亲很多钱就是孝子；没有给母亲什么，反而给母亲带来了不少烦恼（内容）；表达了作者对母亲的感激与深深的愧疚之情（主旨、感情）。那么，我们就总结出“一类问题”的规律与方法了。那就是：题目含义=本义 + 内容 + 中心（或感情）。

实际上这种“题目含义题”是考查文本内容与中心的。按照这种规律与方法，就可以概括出相类问题的答案了。这类题目高考语文试题中常常出现的，你只要运用“本义+内容+中心”这三点就可以轻松作答了。如2011年山东语文高考考了一道“题目含义题”：为何以“审丑”为题？答案是：标题一语双关或反讽，“审丑”是一种绘画“原则”（题目本义）；老人成为学生的“审丑”对象，老人外貌丑陋，做人体模特被人们视为“丑”事， 但这“丑”下面深藏着为孙子全力付出的淳朴心灵（内容，老人如何）；小臭儿不孝 ，嫌弃爷爷，是真正的“丑”（内容：小臭如何）；赞颂老人的淳朴与讽刺小臭的丑（中心、情感）。

这只是一个简单的例子。王老师要说的是，从一个问题出发探索一类问题，从一类问题中再提升理性的规律与特质，这里就埋藏着较深邃的理性思维价值了。这便是“深度教学的普式思维方式”。

捡拾其中的章节重读，感喟不已：读 “每个学生都是你的作品”章节，我这样想：教师的手，应该具备上帝之手的仁慈，博爱，为每一棵树浇水，给每一朵花授粉；教师的手，应该具备上帝之手的智慧，灵巧，开启洪荒，激发灵感；教师之手，应该具备上帝之手的平和，高贵，于最卑微处，托起最耀眼的太阳。

读“让学生看到一个思想者”，我作如是思：法国思想家帕斯卡尔说：“人只不过是一根芦苇，是自然界最脆弱的东西，但他是一根有思想的芦苇。” 王老师读书、教书、写书，从一名普通教师，成长为一名特级教师，成就了全市许多语文教师，更成就了自己，不正是他立志、笃行、善思的结果吗？作为淄博市语文教研员，王老师不仅在语文教学领域，给我们方法技巧方面的引领，更在严谨治学、善学善思等方面成为了我们的带头人。

篇三：凝视崇高

凝视崇高

文学浮动于金钱与卑微之中，躯体已被淹没，只剩下一颗苍老的头颅。 这是一个崇尚“轻”的时代，从太太的体重到人生的信仰，从历史的评说到音乐的节奏，以“轻”为美已成为风范。

究其原因，我们的共和国虽说年轻，也经历了近半个世纪的和平。战争的瘢痕上已开满了鲜花，关于火与血的故事已羽化为神话。世界上两大阵营的消弥，使我们在瞬间模糊了某种长期划定的界限。当人们发现以往的沉重已无处附丽，调转头来寻觅久已遗失的“轻松”，是反叛也是回归。更不要说文化大革命中的样板戏的“高、大、全”，让许多人以为那就是崇高。 人心世道发生了大变化，人们在一个充满阴霾的早上发现金钱是那么可爱。中国人喜欢矫枉过正，因为我们的人口多，大家同时发现了一个真理，同心协力人多力量大的结果就是把它逼近谬误。一位研究历史的长者对我说，这一次金钱大潮对知识分子信仰冲击的力度，甚于以往历次政治运动。那时是别人看不起你，这一回是叫你自己看不起自己…… 于是蔑视崇高成为一种“时髦”。

人们不谈信仰，不谈友谊，不谈爱情，不谈永远。人欲横流，物欲横流被视为正常，大马路上出现了一位舍己救人的英雄，人们可以理解小偷，却要把救人者当作异端……

文学家们（请原谅我把一切舞文弄墨的人都归入其内）便有了自己的选择。

于是我们的文学里有了那么多的卑微。文学家们用生花妙笔殚精竭虑地传达卑微，读者们心有灵犀浅吟低唱他领略卑微。卑微像一盆温暖而浑浊的水，每个人都快活地在里面打了一个滚儿。我们在水中荡涤了自身的污垢，然后披着更多的灰尘回到太阳底下。这种阅读使我们得到前所未有的满足，原来世界已一片混饨，我们不必批判自身的瘰疬，比起书中的人物，我们还要清洁得多哩！

崇高的侧面可以是平凡，绝不是卑微。

福克纳在接受诺贝尔文学奖时曾说，诗人和作家的特殊光荣就是“提醒人们记住勇气、荣誉、希望、自豪、同情、怜悯之心和牺牲精神，这些是人类昔日的骄傲。为此，人类将永垂不朽。”

这就是伟大作家的良知。

面对卑微，我们可以投降，向一股股浊流顶礼膜拜。写媚俗的文字，趋炎的文字，将大众欣赏的口味再向负面拉扯。一边交上粗劣甚或有毒的稗谷，换了高价沾沾自喜，一边羞羞答答地说一句“著书只为稻粱谋”。其实若单单为了换钱，以写字做商品是最慢而且利益菲薄。总觉得稿费的低廉未尝不是好事，在饿瘦了真正的文学家的同时，也饿跑了为数不少的混混儿，起到了某种清理阶级队

伍的作用。

其实卑微并不是我们的新发现，它是祖先遗传给我们的精神财产，你要也得要，不要也得要，伴随我们整个历史。在文学作品中，它也始终存在，只是从未做过主角。好比鲁迅先生鞭挞过的“二丑艺术”，就是一种形象的卑微。二丑什么都明白，表面上唯唯喏喏，背后里指点江山，但他依旧为虎作怅。

对抗卑微是人类生存的需要。人是一种构造精细又孱弱无比的生物，对大自然和对其它强大生物的惧怕，使人类渴望崇高。

我很小的时候到西藏当兵，面对广漠的冰川与荒原，我体验到个人的无比渺小。那里的冷寂使你怀疑自身的存在是否真实，我想地球最初凝结成固体的时候大概就是这样。山川日月都僵死一团，唯有人，虽然幼小，却在不停地蠕动，给整个大地带来活泼的生气。我突然在心底涌动奇异的感觉——我虽然草芥一般，却不会屈服，我一定会爬上那座最高的山。 当我真的站在那座山的主峰之上时，我知道了什么叫做崇高。它其实是一种发源于恐惧的感情，是一种战胜了恐惧之后的豪迈。

也许是青年时代给我的感受太深，也许我的血管里始终涌动军人的血液，我对于伟大的和威严的事物，有特殊的热爱。我在生活中寻找捕捉蕴涵时代和生命本质的东西，因为“崇高”感情的激发，有赖于事物一定的数量与质量。我们面对一条清淡的小河，可以赞叹它的清纯宁澈，却与崇高不搭界的。但你面对大海的时候感觉就完全不一样了，它的澎湃会激起你命运的沧桑感。我这里丝毫不是鄙薄小河的宁静，只是它属于另一个叫做“优美”的范畴。

我常常将我的主人公置于急迫的矛盾变幻之中。换一句话说，就是把人物逼近某种绝境，使他面临选择的两难困惑之间。其实我们每个人在他的一生中，都会遭遇无数次的选择。人们选择的标准一般是遵循道德习惯与法律的准则，但有的时候，情势像张开的剪刀刈刻着神经，我们不知道该如何处置眼前的窘境。在这种犹疑彷徨中，时代的风貌与人的性格就凸现出来。人们迟疑的最大顾虑是害怕选择错了的后果，所以说到底，还是内在的恐惧最使人悲哀。假如人能够战胜自身的恐惧，做出合乎历史顺乎人性的抉择，我以为他就达到了崇高。日新月异的时代，为我们提供了层出不穷的“选择”场地，这是我们这一代作家的幸运。

我常常在作品里写到死亡。这不单是因为我做过多年的医生，面对死亡简直成了生活中的一部分，而且因为崇高这块燧石在死亡之锤的击打下，易于迸溅灿烂的火花。死亡使一切结束，它不允许反悔。无论选择是正确还是谬误，死亡都强化了它的力量。尤其是死亡之前，大好大恶，大美大善，大彻大悟，大悲大喜，都有极淋漓的宣，成为人生最后的定格。中国有句古话，叫做“人之将死,其言也善”，就是说人临死前，爱说真话，死亡是对人的大考验。是死到临头还不说真话，那这人也极有性格，挖掘他的

心理，也是文学难得的材料。

我常常满腔热情地注视着生活，探询我不懂的事物，对世界充满好奇。我并不拒绝描写生活中的黑暗与冷酷，只是我不认为它有资格成为主导。生活本身是善恶不分的，但文学家是有善恶的，胸膛里该跳动温暖的良心。在文学术语里，它被优雅地称为“审美”。现如今有了一个审丑”的词，丑可以“审”（审问的审），却不可赞扬。

当年我好不容易爬上那座冰山，在感觉崇高的同时，极目远眺，看到无数耸立的高峰，那是喜马拉雅山、冈底斯山、喀喇昆仑山交界的地方。凝视远方，崇高给予我们勇气，也使我们更感觉自身的微不足道。 因为山是没有穷尽的。

篇四：诗意语文老师的课堂美学追求

诗意：语文教师的课堂美学追求

从美学的角度审视语文教学，我们可以发现，学生与语文之间存在着一个审美沟通的过程。审美沟通通常分沟通前、沟通、沟通后三个阶段，而传统语文课堂教学是以教师引导学生对课文直接接触为主的阶段，当属沟通阶段。对审美沟通的传统研究认为，鉴赏主体在沟通阶段主要诉诸情感，而不动用理性。以此为基点，我们不妨这样来寻求课堂的“诗意”。 首先来探讨“归真”。这个“真”不是生活本身的真实，也不是模仿和再现生活的真实，而是主观性和假定性统一的艺术真实。在语文课堂中具体表现为：A、体会作者（即创作主体）的真实动因；B、再现课文（即作品本体）的真实情景；C、抒发学生（即鉴赏主体）的真实感受。其中，B是A和C的中介和桥梁；C是A和B的目的和归宿。教师要广泛占有、挑选材料，了解作者(作品)的内容和精神实质，将其传授给学生；学生熟悉作者(作品)，一方面接受教师传递的信息，一方面也传递自己的理解信息，从而达到理解作品真实动因和真实情景，生发真实感受的目的。例如在上《屈原》时，就可以用第一课时介绍《史记·屈原列传》（人教版高中课文第六册），以让学生了解历史人物屈原“信而见疑，忠而被谤”的悲剧命运，以及他赤忱奔放、刚直不阿、热爱祖国、热爱人民的诗人和政治家气质，了解屈原个人悲剧深广的社会原因；同时，再重温巴金的散文《灯》（人教版高中语文第一册），以让学生们知道，《屈原》这个剧本是写在国民党反动派统治最黑暗的1942年1月，演在国民党反动统治中心重庆的，知道当时面对国民党反动派对外妥协退让，对内实行专制，钳制进步舆论的行径，全中国进步的人们都感受着愤怒这样一种情况；最后，再讲一讲郭沫若关于“历史研究是?实事求是?，史剧创作是?失事求似?”的论断。学生有了审美沟通前的充分准备，第二课时再听录音，内心激动，溢于言表。这是对环节A的“归真”处理。当然，环节A的处理可以视具体情况而定，因为它毕竟属审美沟通前阶段。课文离学生现实生活很近，并且切合学生审美心理定势，可以减少投入。而环节B的处理笔者始终认为是少之不得的，因为这才是真正的审美沟通阶段。如《七根火柴》、《变色龙》可让学生演成课本剧，《祝福》、《阿Q下传》让学生观摩影视剧，等等。此外，环节C的处理也不能忽略。课上课下，让学生多作自由讨论，多写读后感，以此来求得教师－学生，学生－学生，学生－课文，课文－教师之间的多边共鸣。

其次是“求美”。语文课堂教学的美表现是多方面的。就课文本身而言，如杜甫的《春望》、陶渊明的《饮酒》有“有我之境”与“无我之境”的境界美；朱自清的《绿》、茅盾的《风景谈》有“美在典型”的典型美；曹禺的《荔枝蜜》有寓情于景的融合美；吴筠的《与朱元思书》、柳永的《雨霖铃》有千古传诵的语言美......把这些美开掘出来，是追求诗意美的基本任务。同时，语文教师还需要在课堂教学中不断创造美，努力使自己的语言表达美，外表教态美，板书设计美等。袁卫星教师上《与朱元思书》（人教版高中语文第一册）一文，设计的板书是课文标题《与朱元思书》和课文总领句“奇山异水，天下独绝”再加上课文作者“吴筠”巧妙组合，俨然是一个信封（上面不仅有收信人姓名、寄信人姓名，而且还有“邮票”），这与课文的体裁与主旨相映成趣。可谓板书美!(见图表1)

(图表1)

再如上《守财奴》（人教版高中语文第三册）一文，在细析人物形象的时候，可以不按《教参》所示，抓葛朗台贪婪成性“抢夺梳妆匣”那一段中的动作描写，而可以分析同样这一段文字中的10多个使用不同的叹词，点出其中只有一个叹词是老葛朗台真实感情的流露，其它都是他花言巧语的哄骗，而这真实感情，恰是他贪婪本性的外露。同时，我们还告诉学生，这一段文字，还可以对葛朗台的称谓变化来分析其人物形象。通过教师的引导“审丑”来了解作者匠心独运，理会到作品的语言细节上的美感。可谓切入美!上《石钟山记》，抓住课文“疑（思）－察（行）－理（思）”这一条线索，设置大量问题让学生解答，这一些问题，呈梯能状态，由浅入深，环环相扣，极富思辨性。如“同是疑，作者对郦说和李说态度有何

不同？（”一为疑惑，二是怀疑）；“作者持此不同态度的根据何在？（”一为实验，一为常理）......学生不仅解答了“疑”的不同，而且还创造性地发现了“笑”的不同（文中有三“笑”），课堂以讨论为主，学生思维活跃。板书、切入、思辨......课堂以讨论为主，学生思维活跃，这是思辨美!

老师应在课堂寻求“美”，特别在着意锤炼自身在课堂教学中的语言美，不妨从以下五个方面下功夫：

1、速度。不是一般意义上的轻重缓急、抑扬顿挫，更重要的是思维的敏捷和应变能力。

2、深度。指教学用语的评估性和批判性。对作品的品评，对学生回答问题的评价肯定与矫正，都必须用语准确、诚恳。不要营造表面上的轰轰烈烈，用简单肤浅的满堂问来代替满堂灌。

3、广度。指教学用语的广博性和逻辑性，形成教学目标的辐射。这要求教师要博闻强志，增强文学的底蕴，加强理论学习。

4、美质。指语言的质地，即不仅是词语准确生动，而且音质要纯正优美，内涵丰富，体现出教师生命的魅力，人格的魅力，个性的魅力。

5、情感。指教学语言所富含的情感因素，即体现了作品的情，教师对学生对课文对课堂的情感投入。如于漪所言“不开口不动情，不动情不开口”。

但上述因素都应当立足于语文课堂教学所必须的语意表达，同时也应当结合于教师个性特长。如有一位老师在分析<荷塘月色>艺术特色时，随口吟出几句：

月色迷蒙 先生

用平平仄仄的脚印

将月色溶进荷塘

荷 香便琴声般自那夜

漂游至今 一片心境

洗濯着少年的梦呓

短短几句，再现了<荷塘月色>的美学氛围，表现了教师与作者同频共振的情趣，唤醒了学生的审美体验。

再次是“移情”。移情说是西方美学家从审美实践中总结出来的，他们认为：审美的移情作用就是“人在观察外界事物时，处在事物的境地，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有感觉、思想、情感、意志和活动，同时，人自己也受到对事物的这种感觉的影响，多少和事物发生同情和共鸣。”语文课堂教学是一个师生情感交流的过程。这个过程，始终以情感为动力，因此它是流动的、变化的、起伏的、曲折的，也是美的生成图。但情感不是说来就来，说有就有的。心理学家告诉我们：人的生理、心理机能都是属于自己的，既不能“玩假的”，也不能受到别人的指挥。运用“移情”手法进行情感熏陶，关键是要在正确理解和把握课文内容，对客观事物某一特征有深刻感受和确切认识的基础上，找到最佳的激发点。有位老师在上《一碗阳春面》的时候，先让学生找出文中的感人语句，读一读，并联系自我谈一谈体会。小说描述的是母子三人面对艰难生活而不屈服，在充满喜庆的大年夜“头碰头”吃一碗阳春面的故事，感人之处很多。有一位学生由母子三人的穿着（母亲是不合时令的斜格子短大衣，孩子是崭新的运动服），讲到自己每到新年都要穿上新衣坐到母亲膝前，回答母亲提出的“我有白头发吗？”的问题，用一句“没有”赢得母亲快乐的一笑。今年春节，母亲的白头发骤然增多，儿子一时竟不知怎么回答......学生是哽咽着说完这一切的。讲完后，偌大的阶梯教室鸦雀无声，有不少听课老师掏出了手帕，许多女生掉下了眼泪。水到渠成，老师让大家唱起《好人一生平安》，听课老师和学生一起自发起立，动情高歌。上《沁园春·长沙》，可以让学生当“导演”设计镜头，“拍摄”词TV；上《祝福》，可以让学生围绕着“谁是凶手”的问题展开“法庭辩护”；上《屈原》，让扮演郑詹尹的学生揣一纸“密令”，扮演婵娟的学

生怀一卷《橘颂》......都可以对学生进行艺术的熏陶！

对于课文中本身就是“移情”的描写，教师要加以点拨，以引导学生理解体验，从而获得情感上的共鸣，运用“移情”手法进行情感熏陶，关键是要在正确理解和把握课文内容，对客观事物某一特征有深刻感受和确切认识的基础上，找到最佳的激发点。其实，语文课堂教学的“情”应当是教情、学情、文情三者的统一。要做到“三情统一”，教师必须储情于胸，并用激情导入，进而引导学生入境体验，最后融情入理。

实践证明：诗意的课堂才是真正的课堂!

篇五：我的资料

01任务阶段性测验

1（主观题阅卷）

试卷总分：100 测试时间：

一、论述题（共 3 道试题，共 30 分。）

1. 1、如何处理材料材料 答：它是指将文章所用的材料大体选好之后，即将写入文章的时候做的一些技术处理工作，主要包括

剪裁和组合。剪裁应遵循以下原则：（一）、对表现主题起作用的要详，起辅助作用的要略。（二）、复杂难懂的要详，简单明确的要略。

（三）、新的、人所不知的要详，旧的、人所共知的要略。（四）、突出强调的要详，含蓄委婉的要略组合应符合以下规律：（1）、材料

要相互支持，而不排斥。（2）、材料之间要有密切联系，而不是简单的、表面的拼凑。

2、表达技巧有几种方法？你是怎样理解和运用表达技巧的？表达方式主要有五种：记叙、描写、议论、抒情和说明。首先，表达技巧的运用不是固定的，在写作实践中是可以灵活运用和组合搭配使用的。例如我们可以灵活运用直叙和曲叙、实写和虚写。叙述变化还可以有一些特殊技法，如截取法、开合法、通感、定格、特写、叹咏、回荡的技法。其次，记叙、描写、议论、抒情和说明这五种手法在不同文章中虽然各有所侧重，但在具体文章中，这五者却不是彼此孤立、截然分开的，而常常是互相交织、综合起来使用的。比如抒情的两种方式，直接和间接抒情，若能把二者有机地结合起来使用，效果会更好。另外，有些文章中更是组合运用多种技巧，如叙述中有描写，描写中有叙

述，从而使文章充满了艺术感染力。

3、谈谈修改的意义？修改定稿对于文章及文章写作具有十分重要的意义。第一，修改定稿可以保证和提高文章的质量。经过修改定稿，不仅会去掉文章的毛病，而且会大大改善作品，使文章更趋完善，从而保证和提高文章的质量。第二，修改是提高写作技能的重要途径。经过反复、多次的修改，作者的写作能力会有很大的提高。第三，修改也是对读者负责。文章是写给读者看的，文章的价值也要通过读者阅读

来实现，因此，好的作者应该拿给读者最上乘的作品，而决不是残次品或不成熟的作品。

1.如何处理材料？

答：处理材料是指将文章手忙脚乱的材料大体选好之后，即将写入文章的一些技术处理工作，主要是剪裁和组合。

剪裁是指对材料的取舍、详略处理，它的原则是：对表现主题起主要作用的要详，起辅助作用的要略，复杂难懂的要详，简单明确的要略。 组合是根据所选材料的相互关系，将它们合理地配合、组织起来，以增强文章整体效果的手段。其规律是材料要互相支持，而不是互相排斥，材料之间要有密切联系，而不是简单的不体面的拼凑。.

2.表达有几种方法？你是怎样理解和运用表达技巧的？

答：表达方式： 表达方式有五种（记叙、描写、议论、抒情和说明）灵活组合便成技巧.P267

表达技巧的使用：直叙和曲叙、实定和虚定、截取法、开合法、通感、特定、定格、咏叹法、回荡法。

记叙、描写、议论、抒情、说明这五种表达手法在不同文体中虽各有所侧重，但是具体文章中这可是都不是彼此孤立截然分开的，而常常是互相交叉综合运用

3. 谈谈文章修改的意义。

答：广义的修改指从构思到定稿前对文章的修正，贯穿于写作活动的全过程，在头脑酝酿阶段，主题提炼，材料选择，结构布局，语言调遣，已有修改；起草中，每层每段每句写完后，作些局部变动，亦属修改；但通常所说的修改主要是指行文后对文章初稿从内容到形式进行多方面的修正与润饰加工直到完稿的过程。文章修改要求作者有更高更全面的技能技巧，文章质量如何，能否升华提高，修改是必不可少的环节。 修改是写作的一个不可缺少的重要步骤，是提高文章质量的有效途径。俗话说：“文章不厌百回改”“善作不如善改”，就说明修改与写作之间的密切关系。修改定稿可以保证和提高文章质量、修改是提高写作技能的重要途径、修改也是向读者负责。 二、作品题（共 1 道试题，共 70 分。）

1. 阅读《凝视崇高》一文，根据读后感的要求，写一篇800字左右的认识或感受文章。

凝视崇高

文学浮动于金钱与卑微之中，躯体已被淹没，只剩下一颗苍老的头颅。

这是一个崇尚“轻”的时代，从太太的体重到人生的信仰，从历史的评说到音乐的节奏，以“轻”为美已成为风范。

究其原因，我们的共和国虽说年轻，也经历了近半个世纪的和平。战争的瘢痕上已开满了鲜花，关于火与血的故事已羽化为神话。世界上两大阵营的消弥，使我们在瞬间模糊了某种长期划定的界限。当人们发现以往的沉重已无处附丽，调转头来寻觅久已遗失的“轻松”，是 1

反叛也是回归。更不要说文化大革命中的样板戏的“高、大、全”，让许多人以为那就是崇高。

人心世道发生了大变化，人们在一个充满阴霾的早上发现金钱是那么可爱。中国人喜欢矫枉过正，因为我们的人口多，大家同时发现了一个真理，同心协力人多力量大的结果就是把它逼近谬误。一位研究历史的长者对我说，这一次金钱大潮对知识分子信仰冲击的力度，甚于以往历次政治运动。那时是别人看不起你，这一回是叫你自己看不起自己……

于是蔑视崇高成为一种“时髦”。

人们不谈信仰，不谈友谊，不谈爱情，不谈永远。人欲横流，物欲横流被视为正常，大马路上出现了一位舍己救人的英雄，人们可以理解小偷，却要把救人者当作异端……

文学家们（请原谅我把一切舞文弄墨的人都归入其内）便有了自己的选择。

于是我们的文学里有了那么多的卑微。文学家们用生花妙笔殚精竭虑地传达卑微，读者们心有灵犀浅吟低唱他领略卑微。卑微像一盆温暖而浑浊的水，每个人都快活地在里面打了一个滚儿。我们在水中荡涤了自身的污垢，然后披着更多的灰尘回到太阳底下。这种阅读使我们得到前所未有的满足，原来世界已一片混饨，我们不必批判自身的瘰疬，比起书中的人物，我们还要清洁得多哩！

崇高的侧面可以是平凡，绝不是卑微。

福克纳在接受诺贝尔文学奖时曾说，诗人和作家的特殊光荣就是“提醒人们记住勇气、荣誉、希望、自豪、同情、怜悯之心和牺牲精神，这些是人类昔日的骄傲。为此，人类将永垂不朽。”

(转载于:www.smhaida.com 海 达 范 文网:审丑读后感)

这就是伟大作家的良知。

面对卑微，我们可以投降，向一股股浊流顶礼膜拜。写媚俗的文字，趋炎的文字，将大众欣赏的口味再向负面拉扯。一边交上粗劣甚或有毒的稗谷，换了高价沾沾自喜，一边羞羞答答地说一句“著书只为稻粱谋”。其实若单单为了换钱，以写字做商品是最慢而且利益菲薄。总觉得稿费的低廉未尝不是好事，在饿瘦了真正的文学家的同时，也饿跑了为数不少的混混儿，起到了某种清理阶级队

伍的作用。

其实卑微并不是我们的新发现，它是祖先遗传给我们的精神财产，你要也得要，不要也得要，伴随我们整个历史。在文学作品中，它也始终存在，只是从未做过主角。好比鲁迅先生鞭挞过的“二丑艺术”，就是一种形象的卑微。二丑什么都明白，表面上唯唯喏喏，背后里指点江山，但他依旧为虎作伥。

对抗卑微是人类生存的需要。人是一种构造精细又孱弱无比的生物，对大自然和对其它强大生物的惧怕，使人类渴望崇高。

我很小的时候到西藏当兵，面对广漠的冰川与荒原，我体验到个人的无比渺小。那里的冷寂使你怀疑自身的存在是否真实，我想地球最初凝结成固体的时候大概就是这样。山川日月都僵死一团，唯有人，虽然幼小，却在不停地蠕动，给整个大地带来活泼的生气。我突然在心底涌动奇异的感觉——我虽然草芥一般，却不会屈服，我一定会爬上那座最高的山。

当我真的站在那座山的主峰之上时，我知道了什么叫做崇高。它其实是一种发源于恐惧的感情，是一种战胜了恐惧之后的豪迈。 也许是青年时代给我的感受太深，也许我的血管里始终涌动军人的血液，我对于伟大的和威严的事物，有特殊的热爱。我在生活中寻找捕捉蕴涵时代和生命本质的东西，因为“崇高”感情的激发，有赖于事物一定的数量与质量。我们面对一条清淡的小河，可以赞叹它的清纯宁澈，却与崇高不搭界的。但你面对大海的时候感觉就完全不一样了，它的澎湃会激起你命运的沧桑感。我这里丝毫不是鄙薄小河的宁静，只是它属于另一个叫做“优美”的范畴。

我常常将我的主人公置于急迫的矛盾变幻之中。换一句话说，就是把人物逼近某种绝境，使他面临选择的两难困惑之间。其实我们每个人在他的一生中，都会遭遇无数次的选择。人们选择的标准一般是遵循道德习惯与法律的准则，但有的时候，情势像张开的剪刀刈刻着神经，我们不知道该如何处置眼前的窘境。在这种犹疑彷徨中，时代的风貌与人的性格就凸现出来。人们迟疑的最大顾虑是害怕选择错了的后果，所以说到底，还是内在的恐惧最使人悲哀。假如人能够战胜自身的恐惧，做出合乎历史顺乎人性的抉择，我以为他就达到了崇高。日新月异的时代，为我们提供了层出不穷的“选择”场地，这是我们这一代作家的幸运。

我常常在作品里写到死亡。这不单是因为我做过多年的医生，面对死亡简直成了生活中的一部分，而且因为崇高这块燧石在死亡之锤的击打下，易于迸溅灿烂的火花。死亡使一切结束，它不允许反悔。无论选择是正确还是谬误，死亡都强化了它的力量。尤其是死亡之前，大好大恶，大美大善，大彻大悟，大悲大喜，都有极淋漓的宣，成为人生最后的定格。中国有句古话，叫做“人之将死,其言也善”，就是说人临死前，爱说真话，死亡是对人的大考验。是死到临头还不说真话，那这人也极有性格，挖掘他的心理，也是文学难得的材料。

我常常满腔热情地注视着生活，探询我不懂的事物，对世界充满好奇。我并不拒绝描写生活中的黑暗与冷酷，只是我不认为它有资格成为主导。生活本身是善恶不分的，但文学家是有善恶的，胸膛里该跳动温暖的良心。在文学术语里，它被优雅地称为“审美”。现如今有了一个“审丑”的词，丑可以“审”（审问的审），却不可赞扬。

当年我好不容易爬上那座冰山，在感觉崇高的同时，极目远眺，看到无数耸立的高峰，那是喜马拉雅山、冈底斯山、喀喇昆仑山交界的地方。凝视远方，崇高给予我们勇气，也使我们更感觉自身的微不足道。

因为山是没有穷尽的。

2

要求：

1．主题明确，有自己要表达的基本思想观点。

2．思路清晰，全文要浑然一体。

3．材料充实，要力争真实经历的事情，而不拾人牙慧。

4．表达清楚，语言流畅。

5．议论要要素齐备。

答：《凝视崇高》读后感

这篇文章呼唤人们，呼唤作品凝视崇高。因为“蔑视崇高”成为一种时髦。作者剖析了产生这种不正常现象的社会根源：和平的环境，国际

形势的变化以及所谓“崇高”的反感等。金钱大潮的冲击，使一些人已失去信仰，因而社会风气下降，这本来是卑微的可耻的。作家用生花妙笔殚精竭虑地传达卑微，读者们心有灵犀地浅吟低唱地领略卑微，而感悟到的是：“不必批判自身的瘰疬，比起书中的人物，我们还要清洁得多哩！”这种文学毒害读者，污染社会风气，膜拜浊流、媚俗，将大众的欣赏口味向负面拉扯，还说什么“著书只为稻粱谋”实在令人气愤，作家要有良知，应该歌颂崇高，引导人们向往崇高。不能美化丑恶，不能迎合低级趣味，随波逐流。对抗卑微是人类生存的需要。作者以切身的经历和感受告诉读者什么叫崇高：它其实是一种发源于恐惧的感情，是一种战胜了恐惧之后的豪迈。因此，我想没有勇气直面人生的人是不会感受到崇高的。没有对于伟大的和威严的事物的热爱，不能在生活中寻找捕捉蕴涵时代和生命本质的东西也难激发崇高的感情。 作者认为：假如人能够战胜自身的恐惧，做出合乎历史，顺乎人性的抉择，我以为他就达到了崇高。是的，雷锋、焦裕禄、孔繁森众多英雄

人物就是这样，他们虽然身份、经历各不相同，却共同达到了崇高。

生活本身是善恶不分的，但文学家是有善恶的，胸膛里该跳动温暖的良心，在文学术语里，被称为审美。我希望自己，也希望全社会都呼唤

良知，凝视崇高，希望我们的文学作品能引导人们崇尚崇高，为建设社会主义精神文明大造舆论

04任务阶段性学习测验（主观题阅卷）

试卷总分：100 测试时间：0

一、作品题（共 1 道试题，共 100 分。）

1. 写作实操，涵盖教材7个单元。 根据所学单元内容，自选一种体裁练习写作一短文。

我的业余爱好

工作之余，喜欢上上网，听听音乐，然而最喜欢的还是下象棋。

认识象棋是在上小学的时候。那会儿，邻居家男孩有一副象棋，是他们的父亲买来让他们娱乐的。我便有事没事地往他们家跑--那些车马炮对于缺少玩具的我来说着实有着很大的吸引力。也就是那时，我知道一副普通的象棋有车马炮、将士象和卒，每种颜色有十六个棋子，玩的时候可以拿着那些圆圆的棋子你来我往杀个不停。虽然触摸棋子的机会并不多，但能在一旁给别人"运筹帷幄"，并看着那漂亮的棋子在棋盘上你来我往，便也觉得乐趣融融。

下象棋"棋艺大进"是在上师范的时候。那时体育课上，常有让我们自由活动的时间。每逢此时，我便约了要好的室友，拿了副象棋，在操场一角摆开"阵势"，下将起来。随着思维不停地转动，我手下的棋子便顺着我给它们铺就的一条条"捷径"，飞快地向着对方的盘地"进军"。室友也不甘示落，常常是一边"出车"，一边对我的跳马进行"围赌"。有时候，刚为我方一个杀法好将死对方老将的"阳光大道"，心中暗自窃喜--只等对方走一步，我方便可"大功告成"了。谁知我的小小计谋便被室友识破，他略一思索，跳马，此时的跳马却犹如"磐石挡道"，害得我方棋子"动弹不得"，我的一个小小的胜利梦宣告"夭折"。一边"咬牙切齿"，一边迅速观察整个棋势，力求在最短的时间内寻找"突破"。那时下象棋，胜负于我来说并不是很重要，重要的是在下象棋的过程中得到了娱乐，活跃了我们的思维，也增进了同学之间的友谊。

刚走上工作岗位那几年，对象棋一如既往地"钟情"着。下班回来，便与住在我家的表弟"撕杀几场"。有时觉得还不够过瘾，便到镇上的俱乐部去找高手下象棋。

我的业余爱好也传染给了学生，我的学生们也利用课余时间下象棋，渐渐学校下象棋的人多了，经常组织教师和学生进行象棋比赛，学校成立了学生象棋队，进行了比较专业的训练，在市小学生象棋比赛中也能获奖了，捧回苏州市小学生象棋比赛的第一名，有一位女同学代表苏州市参加了省的比赛。

现在，每个周末，仍会与家人跳上几盘象棋。输输赢赢打打闹闹中消除了自己一个星期上班带来的疲劳，丰富了我们的业余生活。

下象棋能给人带来乐趣，能锻炼人不断前行意志，也能启迪人的心智：退一步海阔天空。我想，这可能就是我一直喜爱着下象棋的原因吧。

04任务阶段性学习测验（主观题阅卷）

3

试卷总分：100 测试时间：0

一、作品题（共 1 道试题，共 100 分。）

1. 写作实操，涵盖教材7个单元。 根据所学单元内容，自选一种体裁练习写作一短文。

我的母亲

慈母手中线，游子身上衣.临行密密缝，意恐迟迟归.谁言寸草心，报得三春晖?”都说世界上有一位最善良,最伟大的女性,她就是我们的母亲,都说人世间有一种最美丽,最温和的声音,那就是母亲对儿女的呼唤,都说这个世界上有一个最伟大、最无私、最勤劳的人,她,还是我们的母亲！ 我已不记得母亲在我还是个顽童时的模样，当她的形象深深刻入我的心灵时，她仿佛就已不再年轻。我数着无情地悄悄爬上母亲额头的皱纹，我数着母亲被岁月染白的隐藏于黑发之中的银丝，我数着母亲手上因操劳而变得粗糙的纹路，我始终无言——这世上能用什么言语来表达我此时的情感呢！

早晨，我背起书包去上学，母亲总要怜爱地看看我，她总要趁我走到门口时，又匆匆回到厨房拿来一份早点，劝我再多吃一点儿，哪怕我只咬上一口；她总要目送我出去，然后在门口叮嘱：“路上小心！”这样的早晨我已记不清有多少个，这样度过的日子已有十多载！

也许这在许多人看来仅仅是些稀松平常的小事，但是仔细想想，这些平常的小事里，不正蕴含着一位母亲深厚的感情吗？记得有这样一个故事：

一个年轻人得了重病，医生告诉他需要用他母亲的心来治疗，年轻人不忍心。母亲听说了，毅然剖开自己的心脏，让他拿着快去找医生治病。年轻人捧着母亲的心奔向医院，却在崎岖的路上摔了一交，那跌落的心脏发出温柔关切的声音：“孩子，你摔疼了吗？”

这是一个感人的故事，它让人惊叹于母亲的伟大。一个人最先会说的往往是“妈妈”这个词，但是，母亲仅仅赋予了你生命吗？她仅仅抚育了你成长吗？她仅仅是你痛苦时可以与之倾诉、欢乐时可以与之分享的人吗？不！那位毅然剖心为儿子治病的母亲，已经充分说明了这一点. 请再看现实生活中的故事： 在一次大地震中，年轻的母亲把身体弯成一个弓形，顶住了塌下来的屋顶，而把她的幼子放在自己胸前。当人们发现这母子二人时，这位伟大的母亲,早已停止了呼吸，而她的孩子却在她弓形的怀抱里维系着生命。

这就是母亲！她用自己的身体把她的孩子同那个可怕的世界隔开，在那种情况下仍不忘给孩子一个舒适的怀抱,她用自己的生命换来了孩子的生命，而她的脸上却无半点儿遗憾。这就是母亲！我想，倘若真有在天之灵，这位母亲得知孩子安然无恙时，一定会欣慰而幸福地笑出来。她决不会抱怨，决不会后悔。这就是母亲！

让我们看看母亲眼角渐渐爬上的鱼尾皱纹,那是岁月的沧桑夺去了母亲的青春;让我们握着母亲那布满丝茧的手,那是母亲拉扯我们成长的一双手;望着母亲日渐憔悴的面容,那是为儿女成长操劳了一生的见证!

有一个人， 她永远占据在你心里最柔软的地方，你愿用自己的一生去爱她；有一种爱，它让你肆意的索取、享用，却不要你任何的回报??这一个人，叫“母亲”；这一种爱，叫“母爱”！

04任务阶段性学习测验（主观题阅卷）

试卷总分：100 测试时间：0

诚信与虚伪

“虚伪”和“诚信”被字典派出来，化装成人的模样，到世上走走，看看谁到底更有用。他们俩一起向前走，看到一个老板正在指挥一对工人运货。忽然，有一箱货掉了下来，哗哗地响了，大概装着什么玻璃制品吧，老板走上前，呵斥了几声，叫工人抬到车上，继续装货。“诚信”急了，大步地走过去，大声对老板说：“你怎么能这样呢/这不是坑顾客吗？”“关你什么事 ！你是谁？”老板发火了。这是，“虚伪”忙迎上去，满脸堆笑：“老板，别生气！不要理他。这损失能让老板扛着？”“还挺会说话！”老板脸色好了许多。“老板，我们是来找工作的，您看××××××”“虚伪”转过头狠狠地盯了“诚信”一眼，示意他别说话。“嗯！你留下吧，当我的助手。他就自己去找工作吧！”“好！好！谢谢老板！”“虚伪”乐得不得了，神气 的看着“诚信”。“我才不行在这干呢！干这种缺德的事！”“诚信”头也不回地走了。“诚信”走了好久，也没找到工作。他老是指责老板坑顾客。虽然顾客很感激他，可也帮不了忙。就这样过了半个月，“虚伪”凭着那张能说会道的嘴，已经当上了副厂长。终于，“诚信"又一次指责老板的时候，被一位质检科长看重，当上了质检员。“诚信”还真是这块料，他在质检中查出许多问题，一家家厂里的商品只要有一点问题都被他提出来。由于业绩好，“诚信”很快被提拔为副科长。这天，“诚信”带着组员搞突击检查，来到了和“虚伪”分手的地方。“虚伪”正在组织工人装货。“诚信”手一挥，组员们便上前出示工作证，然后打开箱子。经检查，里面的酱油全是劣质产品，在场人员都该被抓走。“虚伪"拉着“诚信”的手，苦苦哀求，“就放过我吧，绝不会有下次了。”“不行！带走！”“诚信”一声令下，“虚伪”被带进了监狱。后来，“诚信”和“虚伪”又回到了字典里。经多大家一致通过，“诚信”排进了字典的前一百页，而“虚伪”自从那件丑事以后，害怕见到“诚信”，便独自一个悄悄地躲进了字典的后面一百页中。

02任务阶段性测验2（主观题阅卷）

试卷总分：100 测试时间：0

一、论述题（共 2 道试题，共 30 分。）

1. 我谈人物传记的写作。

人物传记的写作： 1.忠实历史，实事求是，再现传主的精神风貌2.掌握人物传记的结构特点①以时间为序②以空间变换为序③时空转换 4

3.语言表达不流于直白，要有文学色彩4.篇幅自由，重点突出，展示人物的丰厚内涵 2.

比较消息和通讯的异同。

答：把握消息和通讯的知识. 通讯的特点:通讯也叫通讯报道,和消息一样,也用事实说话.它是以报道典型人物,典型事件为主的新闻样式.及时,准确,真实,用事实说话是共同点.

二、作品题（共 1 道试题，共 70 分。）

母校

漫长而又快乐的小学生涯即将结束,恋恋不舍的我有很多的话,难以吐尽。但我最想对您——母校说的是：“谢谢！”

谢谢你可敬的老师，是你们的哺育，才有了今天的我们。也不知那一年级，我是怎样糊里糊涂的过了。只记得那时我什么也不懂，您花费了不少心血，可我还是老样。我就像那最丑、最不好看的花，您就像那绞尽脑汁的园丁，虽然我是那样的不如人意，可您仍旧坚信着我也是美丽的。

老师是园丁，花丛中的花儿便是那同窗的同学了。

谢谢你们——老师，是你们给了我快乐，给了我美好的岁月。是你们伴着我玩，伴着我笑，伴着我伤心。是你们给了我快乐，为我的小学岁月，弹了一段美妙的交响曲。谢谢你母校，有着这样一群快乐的“小花”，伴着我。

感谢你母校，这里面每朵花，每棵树，每位同学、老师都使我难忘。六年了，我一直没有机会向您倾吐谢谢，您教给了我们很多，告诉了我们很多，让我们一天天成长着，直到有了今天。母校，您的爱，好比母爱，那样伟大，那样的崇高.

舒畅的空气正如母校的气味，美丽的花朵正如母校培育的花儿。母校，您的美与舒，我只能告声：“谢谢！”

谢谢你母校，在您的怀抱里我无比快乐，我想大声的呼喊，让全世界都能听到：“母校，谢谢了！”

05任务教学实践活动（主观题阅卷）

试卷总分：100 测试时间：0

一、作品题（共 1 道试题，共 100 分。）

1. 各小组自行确定所阅读文章的体裁和内容。

有组织地参观、阅读或观看一部电影或一种体裁的文学作品，讨论后撰写鉴赏文章1篇（1000 字左右）

《背影》读后感

秋雨连绵，而我，便喜欢独自坐在书桌前，听着窗外似有若无的雨声，手捧一本《朱自清散文集》，细细品味。

已记不清是多少次再读《背影》。中学时的我并不能体味其中深意。如今，我已日渐成长，书中父亲提着橘蹒跚的背影，已定格在我的脑海里，像一根敏感的琴弦，一经拨动，便会引发我无限的感慨。

在中国几千年的浩瀚文海中，歌颂父母的文章不计其数，而《背影》却是最让我感动的一篇。也许就在于作者用普通人的眼睛去发现普通的父亲一个最普通不过的动作。而这恰恰触碰到了我心里某个最敏感的部分，让我想起我的父母，细腻的情感绵绵不绝，汇集成一条温柔的小溪，在我心中缓缓流过。

我敬佩和羡慕那些作家或擅于写作的人，可以把对父母的情感通过笔尖，自然而然地流泻于纸上，读来总能带动读者的心灵随之跃动，让心灵深处的情感也随之点燃，继而蔓延，情到深处，禁不住泪眼模糊，就像《背影》带给我们的感动。

于是我情不自禁地想到我的父母。想着虽然生活艰辛，但他们却乐观幸福的笑容；想起我放假回家，母亲见我时孩童般的喜悦；想到他们冬日里依然在凛冽的寒风中，守着收入微薄的小摊，

任冷风吹痛了脸颊的身影；想起他们日渐加深的皱纹、愈加清晰的白发??真的，想到此处，我便忍不住泪眼蒙蒙。

平凡的父母给了我不平凡的。我有一个很简单的愿望：早日让父母卸下沉重的担，安享晚年的幸福。我只有尽我的努力让他们过得更好，因为我知道，父母，都是无私而伟大的。 05任务教学实践活动（主观题阅卷）

试卷总分：100 测试时间：0

一、作品题（共 1 道试题，共 100 分。）

1. 各小组自行确定所阅读文章的体裁和内容。

有组织地参观、阅读或观看一部电影或一种体裁的文学作品，讨论后撰写鉴赏文章1篇（1000 字左右）

鉴赏<亮剑>

观看了央视巨作亮剑以后，我觉得这绝对称得上是一部非常优秀的电视剧作品．它刻画了一个有血有肉的活生生的荧幕形象，我八路军129师独

立团团长李云龙．这可是一个了不得的人物，虽然没有什么文化，可打起仗来简直就是能上天能入地，常常反其道而行之给敌人以出其不意的打击．

要谈这部电视连续剧的好，我想首先应该归因于小说原稿．小说本来就别具一格，每个人物都个性分明，使得文章灵魂尤在．

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体裁作文