莎士比亚诗歌特点

篇一：莎士比亚诗歌创作风格与历史背景

莎士比亚诗歌创作风格与历史背景

【摘要】

莎士比亚作为英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人，给后人留下了丰富的优秀作品。这其中，诗歌的数量就多达数百首，并且在他的戏剧中间，人物的台词也多是诗体的语言。在莎士比亚一生的创作当中，其创作风格发生了明显的改变，而这一改变无疑与当时的时代背景和莎士比亚个人经历息息相关。因此，本文试图从历史背景和诗人的经历角度，来剖析莎士比亚创作风格的变化。

【关键词】

历史背景、创作风格

【引言】

莎士比亚在所有的文学人物中首屈一指。他的名气并非昙花一现，近四百年来他的作品一直给读者和评论家带来了许多欢乐，很多名言名句一直被人们津津乐道。一位作家能够达到如此的成就，除了对语言文字精准的把我之外，一定也顺应了当时历史背景的变化，其的作品也一定代表了当时众多人的想法。因此，才能够在几百年过去之后，还能够留给人深刻的印象，人们只要提到当时的那一段历史，就必然要提到他的作品。

从另一方面来看，一位文学家的作品，也一定会受到自身经历和历史的影响，他的思路、灵感肯定也不会凭空而至，而是基于他平日生活的所见所闻。因此，从历史背景和个人经历的角度去分析一个文学家的作品特点和风格，应该是最正确和直观的方法。

1.早期创作风格的形成

说到莎士比亚的作品风格的形成，就不得不提到欧洲文艺复兴。虽然“文艺复兴”这个词早已为人熟知，早在16世纪就已经被学术界所用了，但是这个词却让人产生了许多误解。文艺复兴并不仅仅是简单的古代希腊和罗马文化的复兴，同时也不仅仅局限于文艺。实际上，文艺复兴时期的文化是资产阶级上升时期的文化，具有鲜明的反封建、反宗教的特色。其核心思想是人文主义，肯定人的崇高地位，主张一切以人为本，以此来反对罗马罗马教会所代表的神权的绝对统治。因此，文艺复兴具有鲜明的反封建、反宗教特色，肯定现世生活，歌颂爱情和个性解放。

人文主义的浪潮席卷了整个欧洲，其中在人文主义文学方面，英国人文主义成为了欧洲人文主义文学的巅峰，身处其中的莎士比亚，自然也会被卷入其中。因此，观察莎士比亚的作品，到处都可以看到人文主义的身影。

同时，在莎士比亚创作的初期时代，英国正处于伊丽莎白女王的统治时期。这位被普遍认为是英国历史上最杰出的帝王之一的杰出女王，自然有其过人之处。在她当政的45年期间，英国的经济繁荣昌盛，文学璀璨辉煌，军事上一跃成为世界首屈一指的海军强国。国家富强稳定，人民生活自然幸福安稳，这就为莎士比亚安心文学创作提供了充足的条件。同时，伊丽莎白女王还是一位十分宽容的女王。由于受到文艺复兴的影响，在莎士比亚当时的作品中，很多都是以拥护中央王权，谴责封建暴君和歌颂开明君主为基本主题，君主往往是反面角色。伊丽莎白女王深知这一点，但却并不阻挠莎士比亚的创作，反而不顾伦敦地方当局的反对，支持莎士比亚剧院。这充分体现了伊丽莎白女王的过人之处，同时也莎士比亚的自由创作提供了又一个便利的条件。

生活的富足再加上一位开明君主的鼓励，莎士比亚自然对于文艺复兴的前景充满了希望，这种乐观和希望正完完全全体现在他的作品之中。比如说很有代表性的喜剧《仲夏夜之梦》，虽然形式上是一部剧本，但是诗意盎然，整个剧情轻松愉快，令人忍俊不禁。在单纯的诗歌方面，除了两首长诗《维纳斯和阿多尼斯》和《鲁克丽丝受辱记》外，莎士比亚整整写下了154首十四行诗，令人赞叹不已。

至于莎士比亚为什么会写下那么多的十四行诗，这自然也是受到了时代浪潮的影响。十四行诗是一种抒情诗体，多采取连续性的组诗形式，紧凑集中，格律严谨。在当时，英国诗人们十分喜爱这种诗体。而莎士比亚在紧随时尚方面从不落后，自然也就加入到了这个行列之中。因此，写出十四行诗并不能说明什么。重要的是，莎士比亚的十四行诗能够攀登上当时是个文化的巅峰，这就说明，莎士比亚除了属于这个诗歌流派之外，在写诗方面，有着自己独特的风格。其独特风格的形成，当然与莎士比亚个人的生活经历息息相关。

莎士比亚出生在一个名叫斯特拉福的城镇，位于沃里克郡，是地处英格兰中部的一个交通枢纽。“斯特拉福”这个名字的原意是“涉水过河的道路”，仅此我们就可以推想出这个城镇当年是怎样一个四通八达、络绎繁忙的城镇。如此繁忙的城镇，自然会有很多游遍大江南北的旅客，他们所带来的逸闻趣事数不胜数，这使得童年时代的莎士比亚能够汲取道丰富的民间文学营养，日后也自然就成了他文学创作积累的一笔宝贵的财富。有研究显示，莎士比亚作品中的形象和比喻，绝大多数和他的乡间生活息息相关。而斯特拉福镇周围，是一片绵亘数十里的茂密森林，这种毫无人工凿刻的、完全自然地气息，应当是最能够激发人的创作灵感的地方。我们现在看莎士比亚的作品，就犹如在看一本诗化的大百科全书，自然界万物生灵、人间的世俗百态，都被他描摹的栩栩如生。这与莎士比亚少年时代与自然地亲密接触想必也是有千丝万缕的联系。

除了上述特点之外，莎士比亚的诗歌很会利用“意象”来给读者传达自己的思想。对于人生，对于爱情。他通过大量的比喻把爱情形象化。他把一切美好的东西比喻成爱情。曾有人说过，对修辞的驾驭能力往往可以作为衡量一个作家是否具有独创性和想象力的标准。在这方面，莎士比亚所具有的才能让人惊叹。这不仅表现在莎翁作品中使用了大量的修辞手法，还表现在修辞手法的多样性和巧妙的布局上。同时莎士比亚喜欢用一些排比的句式来增强气势，以达到提升表达效果的目的。所以他的诗歌具有明朗的色彩、乐观的基调，具有浓厚浪漫色彩。

虽然这只是莎士比亚创作的第一个时期，但是他已经表现出了足够的创作天赋。借助当时社会环境的安定和谐，以及自身生活的丰富多彩，还有他与生俱来的超出常人的创作天赋，莎士比亚创作出了大量精彩的作品。因此也可以说这一时期是莎士比亚创作的黄金时期。

2.中途风格的转变

在1601年到1607年这一时期中，莎士比亚的作品中，或明或暗的，都带上了一层悲惨的情感。

观察英国当时的历史可知，此时正处于伊丽莎白女王一世与詹姆士一世政权交替，英国社会矛盾激化的时期。虽然伊丽莎白女王在世时为英国做出了巨大的贡献，但是她最大的错误也许就是她不愿意提出王位继承人。她不仅仅一生未嫁，而且总是回避指定继承人。她在临终遗嘱中才指定苏格兰国王詹姆斯六世为她的继承人。虽然这使英格兰和苏格兰并属于一个国王的统治之下，但却是一个前途未卜的选择。詹姆斯和他的儿子都是独裁者，在大不列颠不得民心，这必定为争端买下了祸根。更重要的是，詹姆士一世并非是一位贤明的郡主。

他在位时期，国库入不敷出，宫廷债务累累。为了平衡政府开支，詹姆士一世肆意出售专卖权和王室森林。为了迎合中产阶级的虚荣心理，詹姆士一世指示亲信卖官鬻爵，加快封赐爵位。这一系列近似于胡闹的行为，使得英国当时社会混乱，物价不稳，社会阶级矛盾对立严重，民不聊生。

在动乱的社会中，人们想要过上安稳的生活都是奢求，想要进一步创作更是难上加难。莎士比亚也不例外，在作品的数量发面，根本不能跟前一时期相提并论。另外，莎士比亚是一位坚定的人文主义者。原本在伊丽莎白时代，人文主义进展顺利，让莎士比亚充满希望。然而到了这一时期，缺少了女王的支持，人文主义者乌托邦式的理想开始变得渺茫而不可触及。莎士比亚应当也是看到了这鲜明的对比，痛感理想难以实现，创作由早期的赞美人文主义理想转变为对社会黑暗的揭露和批判。

这段时间中，莎士比亚创作的诗歌作品很少很少，主要创作出了一系列著名的悲剧。这些悲剧对封建贵族的腐朽衰败、利己主义的骇人听闻、金钱关系的罪恶和劳动人民的疾苦，作了深入的描写。可以说，这是莎士比亚通过自己的文笔，在无情的揭露社会的黑暗面，以此来表达自己对社会的不满，同时也希望能够激发更多人文主义者能够联合起来反抗。此时莎士比亚的创作风格上，浪漫欢乐的气氛减少，忧郁悲愤的情调增加。但是从写作的角度来看，莎士比亚的文学创作水平日趋完善，语言更纯熟，所创造出的形象更丰满和形象，说明莎士比亚的思想和艺术水平已经渐渐走向成熟。

3.最后的成就

1608年以后，莎士比亚进入创作的最后时期。

这时，文艺复兴的浪潮已经完全褪去，人文主义思潮面对着严酷的现实，再也没有了还击的能力，完完全全成为了泡影。而社会完全掌握在詹姆士一世的手中，动乱不堪。莎士比亚也看到人文主义的理想在现实社会中无法实现，便从写悲剧转而为写传奇剧，从揭露批判现实社会的黑暗转向写梦幻世界。这一时期，他的作品往往通过神话式的幻想，借助超自然的力量来解决理想与现实之间的矛盾。作品贯串着宽恕、和解的精神，没有前期的欢乐，也没有中期的阴郁，而是充满美丽的生活幻想，浪漫情调浓郁。但在我看来，虽然作品中没有直接表达悲哀的词句，取而代之的是虚无的想象世界，这却是更进一层的悲哀。因为莎士比亚已经完全抛弃了对理想的渴望，只期望它们能够在虚无中得到实现。这不仅是莎士比亚对于现实的悲哀，同时也是一种妥协，一种退缩，一种无望的而表现。

这时候不得不提到的是莎士比亚此时期最具代表性的作品，被世人公认为是“用诗歌写的遗嘱”——《暴风雨》。剧中，莎士比亚借冈萨罗之口描绘了一个理想的国度“在这共和国中我要实行一切与众不同的设施；我要禁止一切的贸易：没有地方官的设立；没有文学，富有、贫穷和雇佣都要废止；契约、承袭、疆界、区域、耕种、葡萄园都没有，金属、谷物、酒、油都没有用处，废除职业，所有的人都不做事：妇女也是这样，但她们是天真而纯洁：没有君主，大自然中的一切产物都须不用血汗劳力而获得；叛逆、重罪、剑、戟、刀、枪、炮等一切武器的使用，一律杜绝：但是大自然会自己产生出一切丰饶的东西，养育我那些纯朴的人民。”这正是莎士比亚在现实中找不到解决社会矛盾的方法而虚构了一个朦胧的乌托邦式的理想国。

可以说，《暴风雨》集中体现了莎士比亚个人的人文主义理想，莎士比亚借助作品中人物之口，总结了自己的人文主义思想的发展历程以及对于其未来的美好想象。莎士比亚传奇的一生也随着《暴风雨》的落幕而退出了历史的舞台了。

【总结】

莎士比亚作品中所体现出的人文主义思想，来自于当时英国的文艺复兴浪潮，最后也随着浪潮的平息而消失在历史之中。虽然莎士比亚只是属于这一历史浪潮中众多文人中的一员，但他却是最为出众闪耀的一位。在上百年过去的今天，只要我们提到文艺复兴那段历史，就一定要提到莎士比亚的作品，就一定会从莎士比亚的作品中去找出那些人文主义者们当时的所思所想，或者仅仅为了重新感受莎士比亚的诗歌带给我们的没好感受。我觉得只能引用著名的戏剧家本?琼斯的话来表达对这位杰出的文学家的敬意——“他不只属于一个时代而属于全世纪。”

【参考文献】

[1]《百家文学之旅——莎士比亚》，F.E.哈勒带著，刘蕴芳译

[2]《读莎士比亚》，歌德 等著，张可 元华译

[3]《莎士比亚画传》，周轶 编

[4]《从〈暴风雨〉看莎士比亚》，张琰 著

篇二：莎士比亚作品语言特点

莎士比亚的作品分析语言的特点

莎士比亚被后人称为是语言大师，这不当因为其用的词汇量多，还在于它在作品中运用了许多的语言艺术手法。

一、戏剧语言注重诗意

19世纪末之前的西方戏剧大都是以诗歌写成的，剧作家十分讲究语言文字的精练优美，注重语言的韵律和节奏。例如莎士比亚的剧作《奥赛罗》中的一段台词是用无韵体诗写成的，短短的几行文字便细腻生动地刻画出奥赛罗在杀妻前爱恨交织的复杂情感，叩人心扉，感人至深。

二、戏剧语言讲究修辞

1.讽刺

讽刺意味着字面意义是所想表达的意义的反面，旨在嘲笑讽刺或者幽默。一般的可以分为词语反讽，戏剧反讽和情景反讽三种。这里我们从《朱利叶斯·恺撒》巾选一例为证，当布 一托斯杀死了朱利叶斯·恺撤后，他允许·安乐尼面对凯撒的尸体做一祭文，安乐尼很好的把握这次千被难逢的机会，煽动大众情绪，发生了惊天逆转，当布鲁托斯出去时，人们还拥戴他为英雄，安东尼演讲后，他被罗马民众赶出了城。但是安东尼所佐证的事实却反映的是反面的情况，所以慢慢的听众就发现恺撒是一个诚实的人，而布鲁托斯则证明是野心勃勃的。最后就出现了戏剧性的变化，大出布鲁托斯和读者想象，从这个 例我们也可以看出演讲的神奇力 ，有时真的是如赞巧舌，胜过雄兵百万。

2.大量使用双关，创造出无比幽默的效果

在他的作品中使用双关的频率很高，这里就举一个作品《哈姆雷特》里的例子： 国王：好好利用你的时间，雷欧提斯，尽情发挥你的才能吧!可是，来，我的侄儿哈姆莱特，我的孩子——哈姆莱特：(旁白)超乎寻常的亲族，漠不相干的路人。

国王：为什么愁云依旧笼罩在你的身上?

哈姆莱特：不，陛下：我已经在太阳里晒得太久了。

新王克罗迪斯，哈姆雷特的叔叔，现在的继父，问哈姆雷特为什么如此的不开心?哈姆雷特很有讽刺意味的说道：“我已经在太阳里晒得太久了”，含义既是皇家的恩泽我已沐浴的太久了，又是我做你的儿子已经够了，在这个对话中，莎士比亚还巧妙的运用克罗迪斯称呼哈姆雷特儿子，做了一个文字游戏，哈姆雷特旁白道：超乎寻常的亲族，漠不相干的路人。

3.巧妙的运用矛盾修辞

矛盾修辞是一种将表面矛盾的词汇放在一起以产生一种寓言隽语的效果。 即”莎士比亚经常将互相矛盾的一些词放置在一起来表达人物的非常复杂的心情。我们来看下作品《罗密欧与朱丽叶.》中的一段话。

朱丽叶：啊，花一样的面庞里藏着蛇一样的心!那一条恶龙曾经栖息在这样清雅的洞府里?美丽的暴君!天使般的魔鬼!披着白鸽羽毛的乌鸦!豺狼一样残忍的羔羊!圣洁的外表包覆着丑恶的实质!你的内心刚巧和你的形状相反，一个万恶的圣人，一个庄严的奸徒!

这里是当罗密欧不小心在斗殴中杀死朱利叶的表兄时，朱利叶所说的一段话。作者将那么多的互相矛盾的词语放在一起，生动的表达了朱利叶当时对她的爱人爱恨交织的感情。

三、语体特色、

莎士比亚是英语语言的大师，他运用英语是如此的轻松自如。莎士比亚的戏剧中刻画了几百个人物形象，上自国王、王后、王子，下至盗贼、小丑、掘墓人。每个人物的语言都有自己的特点，基本上所有的话语都适合人物的身份，并且每一个人在不同场合说话也不一样。莎士比亚有时运用优雅正式的语言，因为说话者来自社会的上层并且是处在正式场合，有时也有来自社会下层的戏谑甚至使用俚语，有时甚至不惜破坏禁忌，这是为了适应普通观众的娱乐品味。所以这就很好理解为什么哈姆雷特的语言和掘墓人的语言截然不同。在剧本中我们能发现很多类似的例子，比如鲍西娅和夏洛克，亨利四世和福尔斯塔福，这个特别的肥肥的“骑士”一定以他的幽默和恶作剧给读者和观众留下了深刻的印象。

最后，没有人会否认莎士比亚是英语语言的大师，他以自己的行动大大丰富了英语词汇。在当时社会和英语语言处于大变动的时期，莎士比亚作为一个伟大的作家，积极回应了时代和社会的召唤，并且以自己的努力，在这个变革时期，做出了自己的贡献。没有人会否认莎士比亚是英语语言的大师，他以自己的行动大大丰富了英语词汇。在当时社会和英语语言处

于大变动的时期，莎士比亚作为一个伟大的作家，积极回应了时代和社会的召唤，并且以自己的努力，在这个变革时期，做出了自己的贡献。

他的影响是极其深远，超越时空的正如本·琼森所言：他不是属于一个时代，而是属于永远。

20092101104 09一班李明

篇三：浅谈莎士比亚诗歌中的

浅谈莎士比亚诗歌中的“人文主义”理想

论文关键词：真善美 人文主义 理想

论文摘要：莎士比亚的人文主义理想崇尚人的价值、尊严和高贵。反对宗教神学的禁欲主义。热情讴歌了美好的爱情，纯洁的友谊。充满真善美的人性和人类征服时间、主宰命运的美好愿望。虽然他的诗歌中掺杂着资产阶级人文主义的精神糟粕。但在当时的社会环境下却体现了文艺复兴时期人们渴求美好感情、追求个人幸福的人文主义精神。具有积极进步的社会意义。

一、人文主义理想的起源

人文主义思想主要体现在：一、关注人性，以人为本，尊重人的价值和尊严，重视人的个性发展，反对宗教神学对人性的束缚和心灵的压抑。二、主张灵肉和谐。肯定现实人生和尘世生活，追求个人幸福和世俗享乐。人文主义思想击碎了由来已久的神学统?a href="http://www.zw2.cn/zhuanti/guanyuwozuowen/" target="_blank" class="keylink">我磺械木窦纤隙烁鋈说某绺吆臀按螅髡鸥鋈耸亲陨砻说闹髟住Ｒ浴叭恕蔽镜摹叭宋闹饕濉庇胍浴吧瘛蔽镜摹吧竦乐饕濉北车蓝邸Ｋ⒅?p class="img">

二、莎士比亚诗歌中的人文主义理想

威廉·莎士比亚是英国文艺复兴时期最伟大的诗人之一。他一生创造了两首长诗(《维纳斯和阿多尼斯》(1592—1593)、《鲁克丽丝受辱记》(1593—159411和一百五十四首十四行诗，其中包含了许多以歌颂爱情、友情和真、善、美等人性光辉的不朽诗篇。莎士比亚的很多诗篇完成于其艺术创作的早期。这一时期莎士比亚人文主义思想和艺术风格逐渐形成。当时的英国正处于伊丽莎白女王统治的鼎盛时期，王权稳固，经济兴旺，国力昌盛。人心安定。此时的莎士比亚青春年少。意气风华。对人生寄予了美好的期望，对理想充满了无限的向往。作品中洋溢着乐观明朗、积极向上的主流色调。莎士比亚的十四行诗以优美的旋律和动听的辞章歌颂了世间最为美好的情感——爱情和友谊，征服了古往今来一代又一代的众多读者。莎士比亚的十四行诗流溢出强烈的感情和深邃的思想，闪耀着人文主义的光辉。这些思想无情地抨击了中世纪黑暗时代的封建礼教，热情赞扬了人的个性。宣称人的平等，赋予了人以崭新的内容和意义。达到了欧洲文艺复兴时期人文主义思想的最高水平。

1、莎士比亚诗歌中的“美好爱情”

爱情可以给人带来自信和勇气，希望和快乐。幸福和安宁。爱情是人类最美好的感情。古往今来。不知有多少人为之倾倒，为之痴狂。人文主义者认为追求爱情是人的天性，人人拥有享受爱情幸福的权利和自由。爱情是纯洁的、高尚的，它不受父命、君命和权命的摆布。也不受金钱、门第、宗教和种族的限制。这种崭新的爱情观念与神权主义所宣扬的禁欲主义是截然对立的。

莎士比亚在他的诗篇大胆歌咏爱情。盛赞尘世的情欲，以炽热的情怀谱写出一曲曲爱的赞歌。诗人抒发了爱情给人带来的欢愉与欣喜，悲凉与忧伤。表达了对矢志不渝的忠贞爱情海枯石烂誓死不变的坚定信念。在诗人的心目中，爱情是那样的珍贵和美妙，神圣而又崇高。在莎士比亚的爱情诗篇中，诗人使用了一系列的缤纷“意象”。烘托出爱人的娇媚容颜和美好心灵，讴歌了外在美与内在美的和谐统一。他把爱人比作“太阳”、“夏天”和“芳艳”等自然界中的美好事物。即使这样。这些自然尤物仍然稍逊一筹，因为它们都有自身的缺点。而他的爱人却是那样的完美无缺。

2、莎士比亚诗歌中的“真挚友谊”

莎士比亚的绝大部分十四行诗是献给他的一位年轻男友的，这说明在他的生命中，地久天长的友谊至高无上。莎士比亚亲历了封建社会中人与人之间勾心斗角、尔虞我诈等丑恶的社会现实，所以他痛切地感到人与人之间的坦诚相待是多么的至关重要。友谊是人生的无价之宝，是一朵永不凋谢的花朵，赞美人与人之间真诚无私的友谊成为莎士比亚诗歌中的一个重要主题。当然，莎士比亚笔下的纯洁友谊只是他的一厢情愿，这种渗透着资产阶级的人文主义精神的人与人之间的和谐关系在当时的社会里是不能兑现的痴心妄想。但是莎士比亚在当时的社会氛围中能够独具慧眼地发掘它、宣扬它。坚定执着地维护它，并全力以赴地力求去实现它。确是难能可贵的。随着他对社会现实认识的不断深化。他的乐观情绪开始泯灭，在残酷无情的现实面前，他的美好畅想皆付诸东流，一败涂地。

3、莎士比亚诗歌中的“人性光辉”

莎士比亚一生执着追求的是一种至真至纯的包涵着真善美的美好感情。对于敏感和多情的莎士比亚来说。至善的美德是不朽的，至真的情义是不朽的。完美的名望也是不朽的。在诗人的笔下，人性充满自尊、自信、仁慈和友爱。诗人毫不掩饰对人性的热烈颂扬。不惜笔墨着力描绘光彩夺目的人性光辉。热烈地讴歌着人性之美。诗人在他的诗歌中运用了的很多美好的字眼，如：“夏日”、“鲜花”、“光荣”、“灿烂”、“忠贞”、“永恒”等来形容人性的本质。崇高而美好的人性与真、善、美交相辉映，人也因此获得了永恒。在那首“Shall I Compare Thee to a Summer’sDay”的十四行诗中。诗人用尽人间美丽的语言歌颂爱友。使之成为经久不衰的千古名篇。莎士比亚的诗歌赋予了他所歌颂的美与善以永恒的声名。所以莎士比亚的诗歌能够超越时间而世代相传。就像莎士比亚所说的那样。“只要人类在呼吸，眼睛看得见。我这诗就活着，使你的生命绵延。”

4、莎士比亚诗歌中的“时间镰刀”

莎士比亚在他的十四行诗中一再提及“时间的镰刀”。我们不禁要问：诗人为什么用“镰刀”作为时间的象征呢?欧洲中世纪的神权主义认为人只有今生受苦。才能在来生获得幸福。而文艺复兴时期的诗人们则认为人的价值在今生，而不在来世。因此人在今生就应当及时行乐。因为来世虚无缥缈，遥不可及。人生苦短，时不待我，何不趁早把酒当歌。及时行乐。这种睿思显示了人们渴望战胜自然的强烈愿望。在当时具有积极进步的社会意义。时间的大河汩汩流淌。带走一切的人世沧桑。时间摧毁生命。摧毁容颜。然而人们极其渴望战胜时间，做时间的主宰。这种渴望激励着人们在今生今世不断地奋进以获得光辉的成就。不断地追求在短暂的时间里获得永恒。时间的威胁激励着人们争相成就英雄的业绩，去航海，去冒险，去为自己的国家建功立业。从而赢得不朽，达到永恒。

5、莎士比亚诗歌中的“消极思想”

莎士比亚的人文主义理想在欧洲文艺复兴时期是一种进步的思想。但是它也有时代和阶级的局限性。他的诗中弥漫着资产阶级的“人性论”、“恋爱至上”、“个人奋斗”和“人生无常”等消极思想。他的诗中过分渲染了抛开天国的虚幻。追求尘世生活。享受现世爱情的人生哲学。这种对“花开堪折只须折，莫待无花空折枝”的悲观态度的过分强调终会使人沉溺于感官享乐。玩世不恭。并导致对生活的极度放纵。莎士比亚以“人类之爱”作为最高的社会理想显然也是不切实际的痴人说梦。

三、结语

莎士比亚站在人文主义的高度。以他的辉煌诗篇作为武器。宣称人的理想崇高伟大，人的力量无穷无尽。认为追求自由平等和享受现世幸福是人类的本能。主张理性是快乐的源泉，倡导知识就是力量。在他的十四行诗中，诗人热情讴歌了真挚自由的爱情、纯真无邪的友谊、

真挚善良的人性和人类时征服时间、主宰命运的美好愿望。无情鞭挞了宗教神学蔑视人性的禁欲主义。体现了文艺复兴时期人们渴求美好感情、追求个人幸福的人文主义精神。虽然莎士比亚的诗歌中掺杂着资产阶级的精神糟粕。但他超凡的胆识令人景仰。他的人文主义理想也将伴随着他的恢弘诗篇穿越时空，千古传唱。

参考资料: 赵敦华 西方哲学通史 2006

胡家峦 历史的星空:英国文艺复兴时期诗歌与西方传统宇宙论 2001 梁宗岱 莎士比亚十四行诗集 1995

2010(11)

马风华 论莎士比亚十四行诗集时间主题的悲观意识 [期刊论文] -时代文学期刊论文 莎士比亚十四行诗内美初探 - 外语与外语教学 - 2012(7)胡家峦 历史的星空:英国文艺复兴时期诗歌与西方传统宇宙论 2001